Keanu Reeves Gyserfilm, Klassificeret
Aktionsveteran Keanu Reeves har optrådt i imponerende syv gyserfilm gennem sin lange skærmkarriere, men hvilken af disse er værd at se, og hvilke er latterligt uhyggelige flops? Selv de mest værdige skuespillere kan normalt prale af et par gyserfilmkreditter på deres skærm-CV'er. For nogle som George Clooney, Brad Pitt og Bradley Cooper, deres gyserfilm er tidlige muligheder, som skuespillerne ikke kunne gå glip af som en måde at få deres navn frem.
For andre, som Dolph Lundgren og Kevin Bacon, er horror en genre, de brænder for gennem hele deres værk på skærmen og ingen mængde berømmelse eller kritisk succes kan forhindre dem i at dyppe deres tå tilbage i en verden af slashers, spøgelser og ghouls. Blockbuster-actionstjernen Keanu Reeves falder også i denne sidstnævnte kategori. På trods af at han er berømt nok til at have sit udvalg af projekter, har Reeves gentagne gange trukket tilbage til gysergenren gennem sin store filmkarriere.
Men bare fordi Reeves elsker gys, betyder det ikke, at genren nødvendigvis altid elsker ham tilbage. Selvom stor gyser kan være en sand godbid, er dårlige gyserfilm ofte latterligt forfærdelige og kan klare sig brutalt med kritikere, som Reeves' kollega
The Watcher (2000)
Den ensomme entydige skurkerolle i Reeves' horror-oeuvre, Vagteren ser stjernen spille en seriemorder, der håner en detektiv, der ikke er i stand til at opspore ham. Hvis det lyder som et tyndt tilsløret rip-off af den dengang populære seriemorderpsykologiske thriller-subgenre, er det netop, fordi det er præcis, hvad denne svage 2000-indsats går ud på. En skamløs gribepose med elementer fra Copycat (passende nok), Faldet, og David Finchers banebrydende Se7en, formåede denne slappe og forglemmelige thriller kun at caste Reeves på grund af en sammenblanding mellem skuespilleren og en af hans venner, hvilket førte til, at hans navn ved et uheld endte på en kontakt.
Knock Knock (2015)
En dybt frustrerende øvelse i fejlcasting, Bank bank er en sort komisk thriller, der havde potentialet til at blive en spids, mørk kamp mellem kønnene psykologisk rædsel. Eli Roths film tager imidlertid den uforklarlige beslutning om at caste Keanu Reeves, af alle mennesker, som en beskeden forstadsfar som gentagne gange bliver narret, spillet og på adskillige punkter endda psykisk overmandet af et par friske unge forførerinder. Med en anden skuespiller kunne materialet have gjort det til en sjov (hvis overdreven og usandsynlig) thriller. Med Neo/John Wick gentagne gange at blive overlistet af et par kvinder, der knap er ude af deres teenageår, Bank bank er et fjollet slag, men forbliver et skridt over bunden af denne sammenfatning takket være Roths altid interessante retning og en fantastisk tidlig tur fra den fremtidige stjerne Ana De Armas.
Constantine (2005)
Konstantin er en gyser-thriller-hybrid, der kommer fra den mærkelige præ-MCU-æra, hvor R-bedømte tegneseriefilm var dybt usikre på deres tone. Mere opfindsom end Spawn, mørkere end Mørkemand, men ikke så brutal eller stiliseret som Syndernes by, historien om den titulære sardoniske dæmonmorder er ujævn, men overbevisende og byder på nogle virkelig inspirerede sekvenser. Reeves er perfekt castet som den eponyme antihelt (og nyheden om, at han godt kan vende tilbage for Konstantin 2 burde være spændende for fans), men det er Peter Stormares skildring af biografens anden fjollede Satan, der er den virkelige standout her. Desværre for Stormares fantastiske, livlige bud på Mørkets Prins, er den dummeste djævel i biografhistorien også på Reeves' liste over gyserudflugter...
The Devil's Advocate (1997)
En enestående udflugt, for at sige det mildt, Djævelens advokat kan ikke klandres for ambitioner. Dels retssalsdrama, dels Faust-genfortælling og dels religiøs rædsel, denne historie om en hotshot ung advokat, der er ikke klar over, at han indgår et køb med den bogstavelige djævel, er sjovt, hvis det er for overfyldt til toppen få øje på. Reeves er marginalt fejlcastet som den glatsnakkende unge kollega (forestil dig Christian Bale eller gyserfilmelsker Tom Cruise i denne rolle), men frikender sig godt og formår at sælge historien om en konfliktfyldt advokat, der er usikker på, om han er klar til at vende sig til den virkelig mørke side. Pacino er oprørt som djævelen, og mens filmen mangler den viscerale effekt af det overfladiske lignende Engelhjerte, det er også meget sjovere og nemmere at se end den dystrere, hårdere holdning til de samme temaer.
The Neon Demon (2016)
Udgivet i 2016, Neondæmonen er en hallucinerende, helvedes hovedtur fra Køre instruktør Nicholas Winding Refn, der tjener til at gentage, efter Kun Gud tilgiver, at styrmanden ikke havde nogen interesse i at være en mainstream-figur. Inspireret af Giallo-biografen og de meningsløse plots/betagende billedbalance, som den italienske gyserfilm har, Neondæmonen fortæller historien om en ung kvinde, der er forført til modellens glamourøse, men potentielt dødelige verden. En kantet kombination af Hellraiser og Djævelen bærer Prada, denne ambitiøst mærkelige, sorte komiske satire har ingen ret til at fungere så godt som den gør, men en stjerne forestillinger sikrer, at melodramaet altid er på den rigtige side af det latterlige, og det chokerende billedsprog lander i stedet for falder fladt ned. Værd at se, for den stærke mave.
Gaven (2000)
Udgivet i 2000 og uretfærdigt glemt i årene siden Gaven kan være en af instruktøren Sam Raimis mindst Sam Raimi-film. Heldigvis for fans af Ond død skaberen, dette er en god ting for den sydgotiske grydekedel. I første omgang et lille by-mysterium, før det afslørede sig selv som en snoet, overnaturlig rædsel, Gaven fortæller historien om Cate Blanchetts synske, der har til opgave at opspore en forsvundet socialite. Jagten på denne forsvundne mystiske kvinde (spillet af Katie Holmes i skuespillerens mest undervurderede præstation) får hende snart til at konfrontere alle mulige slags lokale lav-liv, inklusive Reeves' mindeværdige skurk Donnie. Reeves frikender sig godt i rollen, og Gaven står stadig op som en undervurderet mystisk thriller.
Dracula (1992)
Reeves' bedste gyser er også hans mest campy og over-the-top, og måske den præstation, som skuespilleren har modtaget mest had for. Instrueret af Gudfaderen's Francis Ford Coppola, 1990'erne overdreven Bram Stokers Dracula er en fjollet, skamløst overægget genfortælling af de klassiske romaner, der er en fryd fra start til slut. Der er måske ikke noget skræmmende ved filmen, men med et ekstraordinært cast, herunder Winona Ryder, Cary Elwes, Gary Oldman og Anthony Hopkins, melodramaet, tegneserierelieffet og frodige periodedetaljer konspirerer for at sikre, at dette tidstypiske stykke er et fantastisk stykke hokey rædsel. Også mens Reeves' Dracula ydeevne kaldes ofte træ og ikke overbevisende, ved en gense er det tydeligt, at skuespillerens valg om at underspille sin rolle fungerer godt sammen med scenestjælende kulisser som Hopkins og Oldman, og i retrospekt hjælper Reeves' præstationer lave Bram Stokers Dracula hans bedste gyserfilm.
Disney forsinker 5 MCU-udgivelsesdatoer, fjerner 2 Marvel-film fra Slate
Om forfatteren