10 essentielle sort-hvide ikke-engelsktalende film

Sort-hvide film er så en fast bestanddel af biografen, at de nogle gange omtales som en separat genre, selvom stilen åbenbart omfatter alle genrer. Den mesterlige og atmosfæriske brug af sort/hvid film er ingen nem opgave; engang var det den eneste mulighed, filmskabere havde, men de blev ved med at bruge det længe efter, at farven blev introduceret.

Og hvad var det ved denne teknik, der fangede instruktører så? Farve og monokrom er ikke bare to forskellige teknikker, de er to modsatrettede æstetik. Alle har hørt af Casablanca, Borger Kane, og Tast M for mord, så denne liste er viet til udenlandske milepæle i monokrom biograf, som nogle måske ikke har hørt.

10 Roma (2018) – Mexico

Romaer alment anerkendt og smuk, men har ikke udstået tidens tand endnu. Alfonso Cuaron's seneste mesterværk er semi-selvbiografisk og fortæller dele af livshistorien om den indfødte husholderske Cleodegaria "Cleo" Gutiérrez (Yalitza Aparicio), som arbejder for en velstillet familie i Colonia Roma-kvarteret i Mexico City i 70'erne.

Med nøjagtige skildringer af livet i Mexico og fantastiske steder var denne film den første Netflix Original, der blev føjet til Kriterieindsamling.

9 Stella / Στέλλα (1955) – Grækenland

Denne film af Mihalis Kakogiannis har opnået international berømmelse og er en central del af den græske film; det var en moderne genfortælling af Operaen Carmen. Stella er en ung og passioneret selvstændig kvinde og også den vigtigste rebetiko-sangerinde i en natklub i Athen.

Hun er i et kærligt forhold til Aleko, men bryder op, da hun indser, at han ønsker et livslangt engagement. Da Stella begynder at date Miltos, virker alt ideelt, indtil hun forstår, at han vil gøre alt for at beholde hende som sin egen. Filmen vandt Golden Globe for bedste udenlandske film og blev nomineret til Guldpalmen i Cannes.

8 M – A City Searches For A Murderer / M – Eine Stadt Sucht Einen Mörder (1931) – Tyskland

M er en af ​​de første krimi-thrillere og er blevet en klassiker. Fritz Langs magnum opus fortæller historien om en hel bys intense jagt på en børneseriemorder.

Efterhånden som politiet intensiverer deres eftersøgning og fuldstændig forstyrrer den kriminelle underverden gennem kontinuerlige razziaer og kraftige ransagninger beslutter de organiserede kriminalitetsherrer at tage situationen i egne hænder og opspore morder. Da han bliver fundet og trukket ind i en farce af en domstol, følger en meget interessant retssag, som rejser spørgsmålet om, hvem der er egnet til at dømme andre.

7 De 400 slag / Les Quatre Cents-kup (1959) – Frankrig

Denne film er et glimrende eksempel på den franske nybølge og François Truffauts instruktørdebut. Det kom 40^th på listen over kritikernes top 250 film i 2012 Syn og lyd kritikernes meningsmåling.

De 400 slag fortæller historien om Antoine Doinel, en ung dreng i 50'ernes Paris, der har problemer i skolen og med sin familie. Antoine kan ikke tilpasse sig skolelivet og løber ofte væk fra både hjemmet og skolen. Han ender med at tilbringe en nat i fængsel og derefter i et ungdomsfængsel. Filmen ender med, at han flygter for at se havet for første gang.

6 Wings Of Desire / Der Himmel Über Berlin [Lit. Himlen over Berlin] (1987) – Vesttyskland

Denne smukke film af Wim Wenders er dybt allegorisk og en fast bestanddel af tysk film. Engle bor over et stadig delt Berlin (som de lever over hele verden); usynlige for mennesker og ude af stand til at deltage i deres hverdag og oplevelser, er deres eneste formål at observere og balancere virkeligheden.

Men Damiel, en engel, higer efter menneskelige oplevelser og følelser, berøring, smag og risikovillighed. Han forelsker sig i Marion, en trapezkunstner, og beslutter sig for at "falde" og dermed blive dødelig. I filmens slutning skifter filmen fra sort og hvid til farve, hvilket symboliserer Damiels forandring fra engel til menneske; at leve mindre sikkert med et vagere og udefineret formål, men med mere følelse, mere handlekraft, derfor mere "farve".

5 Metropolis (1927) – Tyskland

Metropolis (igen af ​​Fritz Lang) er en af ​​de første sci-fi-film og et godt eksempel på tysk ekspressionisme (det er også en af ​​to stumfilm på listen). Roger Ebert kaldte det "en af ​​de store præstationer i den stille æra, et værk[...] dristig i sin vision og[...] vred i sit budskab."

I år 2030 bor nogle få udvalgte forretningsmagnater og velhavende industrifolk i luksuriøse skyskrabere, mens millioner af fattige arbejdere bor under jorden og holder den enorme by Metropolis kørende ved at operere maskiner. Freder, søn af byens herre, lever et privilegeret og beskyttet liv, indtil han møder Maria, en af ​​arbejderne.

4 Tokyo Story / 東京物語 [Tōkyō Monogatari] (1953) – Japan

Denne rørende film af Yasujirō Ozu fortæller om dele af den udvidede Hirayama-families liv: Shūkichi og Tomi, deres fire børn (og en afdød), deres sønner og svigerdøtre og deres to børnebørn. Shūkichi og Tomi er et pensioneret ægtepar, der bor i en lille by og besøger deres børn i Tokyo, men deres travle karriere forhindrer dem i at bruge for meget tid sammen med deres forældre.

Den eneste, der går ud af hendes måde at være sammen med dem, er Noriko, enken efter deres afdøde søn, Shoji. Filmen udforsker smukt det uundgåelige i den eventuelle kløft mellem forældre og børn.

3 Slagskib Potemkin / Бронено́сец «Потёмкин» [Bronenosets Potyomkin] (1925) – Sovjetunionen

Den anden stumfilm på listen, dette sovjetrussiske epos, blev betragtet som marxistisk propaganda af mange vestlige lande på det tidspunkt og blev forbudt med tilbagevirkende kraft i Tyskland fra 1933 til 1945.

Slagskibet Potemkin er af den sovjetiske auteur Sergei Eisenstein (også kendt for oktober og Alexander Nevsky). Historien begynder at udfolde sig i juni 1905, da sejlere fra slagskibet Potemkin fra den kejserlige russiske flåde rejser sig mod de undertrykkende officerer under oprøret i 1905. Filmen er opdelt i fem akter med hver sin titel.

2 Det syvende segl / Det Sjunde Inseglet (1957) – Sverige

Denne film, skrevet og instrueret af Ingmar Bergman, foregår i middelalderens Sverige under den sorte pest og følger en ridder, Antonius, der vender hjem fra korstogene. Ved ankomsten bliver han opsøgt af Death/the Grim Reaper, som er kommet for at hente ham.

Antonius udfordrer ham til et spil skak for sit liv, idet han tror på, at han kan overleve og få svar på sine spørgsmål om livet og Gud, så længe spillet fortsætter. På vej til sit slot møder han et rejseselskab af skuespillere, som han inviterer med tilbage, mens Døden følger efter dem, og de to bliver ved med at gå videre i deres skakspil.

1 Throne Of Blood / 蜘蛛巣城 [Kumonosu-jō, lit. Spiderweb Castle] (1957) – Japan

Dette definitive mesterværk af Akira Kurosawa er en løs tilpasning af Shakespeares Macbeth. Washizu er en Samurai-kommandant under Lord Tsuzuki, en bosiddende herre, som hersker i slottet i Edderkoppens Web-skoven.

Washizu får at vide af en ånd, at han vil blive udnævnt til Lord of the Northern Garnison og en dag vil regere over Tsuzukis slot. Den første forudsigelse går snart i opfyldelse, og Washizu bliver overbevist af sin kone, Asaji, til at myrde Lord Tsuzuki og tilrane sig hans plads. Washizu går ind i en cyklus af blod og mistænksomhed i sine bestræbelser på at bevare kontrollen og magten over, hvad han hævdede gennem mord.

NæsteIron Man Trilogy: Et citat fra 10 hovedkarakterer, der går imod deres personlighed

Om forfatteren