From Following To Tenet: Every Christopher Nolan Movie, Ranged By Runtime
Kendt for sit detaljerede filmiske øje, praktiske effekter og vilje til at skubbe grænserne for historiefortælling og handling, Christopher Nolan er blevet en af Hollywoods mest respekterede filmskabere. Hans seneste film, Tenet, har fremmet Nolans ry som auteur-instruktør, der er i stand til at levere unikke film, der underholder lige så meget, som de får folk til at klø sig i hovedet.
Nolan er den sjældne filmskaber, der har opnået fuld carte blanche over sit endelige produkt fra filmstudier. Hans fuldstændige overbevisning om at fortælle sine historier resulterer i meget lidt, om overhovedet noget, materiale tilbage på klipperummets gulv, hvilket giver ham mulighed for at præsentere den nøjagtige vision af sine film på den måde, han havde til hensigt.
11 Følgende - 69 minutter
Det er ikke overraskende, at Nolans første spillefilm også er hans korteste. Med få penge eller udstyr og ved hjælp af steder, der var "tiggede, lånte, stjålet" indieproduktionen tog over et år at fuldføre.
Nolan maksimerede sine ressourcer ved at øve scener i vid udstrækning med skuespillerne, og sikrede, at der kun var behov for et eller to optagelser.
10 Dunkirk - 106 minutter
Den næstkorteste film i Nolans filmografi er overraskende nok en af hans seneste. Mens hans film spilletider generelt blev længere, efterhånden som hans karriere skred frem, lavede han en slankere og kortere film for at fortælle den sande historie om den heroiske redning af britiske allierede soldater i Dunkirk.
Nolans første bio-pic blev udtænkt i 1990'erne, da han og hans producerende partner og kone, Emma Thomas, krydsede vandmassen, som bådene tog til Dunkerque, Frankrig. Som med mange af Nolans film, så snart ideen blev implanteret, var der ingen stopper for, at den blev til virkelighed, selvom det tog et par årtier at nå dertil.
9 Memento - 113 minutter
Til Nolans sophomore-projekt valgte han at skrive og instruere Memento, baseret på en novelle skrevet af hans bror Jonathan. Det første af seks samarbejder mellem brødrene blev anmelderrost for dets imponerende præstationer og innovative manuskript.
Plottet følger en mand ved navn Leonard Shelby, som ikke er i stand til at danne nye minder. Nolan følte, at han kunne sætte publikum i Leonards sko ved at vende begivenhedernes rækkefølge og skiftende tidslinjer bevæger sig frem og tilbage, hvilket i bund og grund får publikum til at føle, som om de lærer om begivenhederne som Leonard gør. Ved at skabe denne forvirring inviterer Nolan til empati for Leonards tilstand, gør twist-slutningen/begyndelsen endnu mere virkningsfuld.
8 Søvnløshed - 118 minutter
En genindspilning af en norsk film fra 1997, 2002'er Søvnløshed forbliver den eneste film i Nolans filmografi (til dato), der ikke er skrevet eller co-skrevet af instruktøren. Filmen føles relativt afdæmpet sammenlignet med Nolans senere værker, da historien følger to detektiver, der er tildelt en mordsag i Alaska under statens "midnatssolsæson".
Al Pacino, Hillary Swank og Robin Williams yder enestående præstationer, hvor Williams' præstation blev erklæret af Nolan som "fejlfri." Selvom filmen ikke er involveret i manuskriptet, føles filmen stadig som vintage Nolan, med fejende landskabsbilleder, en hovedperson plaget af skyld og overbevisning, og intet er så enkelt, som det ser ud på overflade.
7 Prestigen - 130 minutter
I Prestigen trailer, forklarer Michael Caines karakter Cutter,
"Hvert magisk trick består af tre akter. Første akt hedder The Pledge. Tryllekunstneren viser dig noget almindeligt, men det er det selvfølgelig ikke. Anden akt hedder The Turn. Tryllekunstneren får dette almindelige til at gøre noget ekstraordinært. Tredje akt hedder The Prestige. Dette er delen med drejninger og drejninger, hvor liv hænger i en balancegang, og du ser noget chokerende, du aldrig har set før."
Prestigen føles som en film, der er lavet til at udfolde sig som det magiske trick Cutter beskriver. Publikum præsenteres for information, kun for at den information derefter kan tages væk og fordrejes, indtil hemmeligheden til sidst afsløres i de sidste øjeblikke. Nolan-brødrenes andet samarbejde forbliver et undervurderet ur og en glæde for biograffans overalt at gense flere gange, bare for at se, om de kan få øje på afsløringerne tidligere end før.
6 Batman begynder - 140 minutter
Efter at have gennemført Søvnløshed for Warner Bros. lagde Nolan sin idé til studiet for en genopfindelse af Batman-myten. Studiet havde brugt mange år på at forsøge at udvikle den rigtige retning for at tage Caped Crusader, og Nolans tidligere film hjalp med at overbevise dem om, at han var den rigtige mand til jobbet.
Svarende til Richard Donners Superman, valgte Nolan og medforfatteren David Goyer at fokusere på Bruce Waynes karakter og rejse, hvilket efterlod Dark Knight selv ikke at dukke op før en time inde i filmen. Alligevel giver den 140-minutters køretid stadig masser af plads til, at Nolan kan udforske Batmans indflydelse på Gotham og etablere begyndelsen på en særlig trilogi, der kommer.
5 Start - 148 minutter
Nolan valgte Begyndelseat være hans opfølger til 2008's kæmpehit Den sorte Ridder. I et træk, der føles mere og mere sjældent i dagens klima, fik Nolan muligheden for at lave en helt original film, der ikke er baseret på nogen allerede eksisterende IP.
Filmen blev øjeblikkeligt et hit blandt kritikere og publikum. Fra de tyngdekraft-trodsende sæt, som den roterende gang, til "gjorde det eller gjorde det ikke"-toppen, Begyndelseblev en sci-fi klassiker og samtalestykke, der resulterede i Nolans første nominering for bedste film ved Oscar-uddelingen.
4 Tenet - 150 minutter
Ligesom snesevis af andre 2020-filmudgivelser, Tenet blev offer for en udbredt lukket biograf under coronavirus-pandemien, som effektivt satte alle større udgivelser i bero, da virussen praktisk talt gjorde det umuligt at mødes i lukkede rum.
Endelig udgivet i udvalgte lande i slutningen af august og begyndelsen af september, Tenet optrådte beundringsværdigt under omstændighederne, og thrilleren om tidsinversion gav publikum noget andet at diskutere længe efter at have forladt teatret. I betragtning af Nolans forkærlighed for symbolik i sit arbejde ("tenet" er et palindrom i en film om at omvende tid), er det overraskende, at han ikke klarede en 141-minutters spilletid for denne sci-fi-fortælling.
3 The Dark Knight - 152 minutter
Hvis Batman begynder var forretten, Den sorte Riddervar bestemt hovedretten. Filmen overskrider fuldstændig tegneseriegenren og har gjort krav på næsten enhver positiv anerkendelse, der er skrevet om den og vil have skrevet om den i årevis.
Utroligt nok flyver den to timer og 32 minutter lange køretid af sted. Historien føles som om den kunne være længere, ikke fordi Nolan og firmaet ikke gjorde deres arbejde ordentligt, men fordi publikum simpelthen efterlades til at ville have mere til sidst. 12 minutter længere end sin forgænger, Den sorte Ridder får et fire-akters drama til at føles problemfrit, takket være den gribende historie, tilstedeværelsen af reelle, håndgribelige indsatser og den aldrig-ikke-blive-glemt præstation fra Heath Ledger.
2 The Dark Knight Rises - 164 minutter
Nolans trilogifinale, der igen var 12 minutter længere end Caped Crusaders tidligere bidrag, krævede ekstra tid for at opfylde historiens udvidede fortælling. Nolans interesse i at sikre, at hver film berettigede hans personlige investering i historien fik ham til at ignorere studiets anmodning om skurke som Riddler og Penguin til fordel for en mindre mainstream karakter, Bane.
Banes tilstedeværelse betød, at Dark Knight ville stå over for en skurk, som han aldrig havde set. Ved at kombinere intellekt og styrke, der holdt med karakterens kernetræk, var Nolan i stand til at forestille sig Bane i sin hyperrealistiske Gotham sammen med en anden fan-favorit karakter, Selina Kyle.
1 Interstellar - 169 minutter
Interstellarføles som om filmen Nolan havde bygget op mod hele sin karriere. Instruktøren udvider sin episke filmiske vision ved at tage publikum med på en rejse gennem universet, mens menneskeheden søger efter nye verdener at bebo.
Ud over at hylde Stanley Kubrick, endnu en innovativ britisk instruktør, Interstellar bruger rigtige interviewoptagelser fra Ken Burns' Støvskålen for at hjælpe med at skildre den truende effekt, som afgrødesmug, der er omtalt i historien, har på Jordens indbyggere. Fysiker Kip Thorne var også med Interstellar fra begyndelsen, bevare sin videnskabelige realisme ved at sikre, at filmen ville ikke overtræde fysikkens kendte love, og at eventuelle fiktive spring ville blive avlet fra et videnskabeligt grundlag.
Næste20 skuespillere, der IKKE ønskede at kysse deres medstjerner
Om forfatteren