10 bedste anvendelser af sange i Footloose, Rangeret

Der er ingen dans omkring det: 1984'erne Fodløs er en af ​​de bedste dansefilm, der nogensinde er lavet. Historien om storbylever Ren (Kevin Bacon) tager til en by i det amerikanske landdistrikt og støder sammen med byens præst (John Lithgow), der forbød dans, skaber en overbevisende historie, der har forseglet sig selv til legende.

Da Ren bringer musik og dans tilbage til byen Bomont, finder han også kærligheden i præstens oprørske datter, Ariel (Lori Singer). Filmen føles i bund og grund som en 2-timers musikvideo, fordi det stort set er, hvad den er. Fodløs revolutionerede den måde, film nærmede sig reklame på og udnyttelse af deres soundtracks, og her er ti eksempler i filmen for at vise, hvordan de gjorde det.

10 Nogens øjne/bank dit hoved (metalsundhed)

Disse to sange repræsenterer et udsnit af musikken, der bare spiller i baggrunden af ​​filmen med ringe formål. Hvilket er en skam, for Karla Bonoffs "Somebody's Eyes" er en rigtig god sang, ligesom "Bang Your Head" af Quiet Riot er det. Der kunne dog være noget at analysere med dem. "Somebody's Eyes" spiller, mens Ariel og hendes voldelige kæreste, Chuck, fjoller rundt i skoven. Og det er akavet, fordi brugen af ​​sangen kan betyde, at publikum er dem, der ser.

"Bang Your Head" afspilles simpelthen, mens Ren kører rundt i Bomont, før han bliver trukket over for sin musik. Det er især den eneste metalsang i soundtracket, og selvfølgelig giver det mening, at han ville blive trukket over for de høje metallyde.

9 Danser i lagnerne

Shalamars "Dancing in the Sheets" bliver afkortet (til lyden af ​​en Pac-mand død!), da Ariels far, pastor Moore, dukker op og forhindrer boomboxen i at opmuntre til at boome nogens boks. Hans chokerede reaktion og stille, sydende raseri/smerte sætter scenen for, hvor personligt han tager danseforbuddet, da han gjorde det til ære for sin søns død efter en fest, og han ønsker ikke, at hans andet barn skal gøre samme.

8 Pigen kommer rundt

Stakkels Ariel. Hun får aldrig en pause. Vi forstår det: pigen kommer rundt. Sammy Hagars sang er meget på næsen, og den spiller, da Ariel beslutter sig for at hoppe fra sin vens bil til Chucks bil, mens bilerne kører ræs. Hun får fødderne ind i vinduerne i begge biler og stiller sig grinende imellem dem, da en kæmpe sættevogn nærmer sig. Ariel forbliver i sin usikre positur i et stykke tid og hopper først ind i Chucks bil i sidste mulige sekund. Se, hun er sej, fordi hun satte andres liv i fare end sit eget.

7 Venter på en helt

Undskyld men Shrek 2's cover og brug af Bonnie Tyler-klassikeren er ikke bare bedre end Fodløs version, det er også den mest ikoniske. I Shrek 2, "Holding Out For A Hero" spiller i et af de fineste tredje akts klimaks, der vises på skærmen, mens Shrek ræser for at redde sin sande kærlighed. I Fodløs, den spiller, mens Ren spiller en omgang kylling mod Chuck med to store traktorer.

Scenen er ret sjov, da Ren forsøger at springe af, men kan ikke, på grund af hans snørebånd, og dermed vinder han spillet, men sangens episke karakter passer ikke til sådan en scene med lav indsats.

6 Jeg er fri (Himlen hjælper manden)

I en katastrofal scene forsøger Ren at overbevise byrådet om at tillade dans med en lidenskabelig tale. Han gør det ved at citere skriften, og for en lille by i Utah er det... godt, men ikke nok, og rådet skyder ham ned. Efter at have stuvet på det i nogen tid, og efter at have set nogle byfolk brænde bogs de mener er dårlige påvirkninger, beslutter pastor Moore at gå videre og lade børnene få en baldans. I scenen står han foran menigheden i sin kirke og kommer med meddelelsen. Så lyder den bløde pop-rock af Kenny Loggins' sang skyller ind over scenen.

5 Gør så godt ondt/venter på en pige som dig

I denne scene kører Ren og selskabet, inklusive Ariel, Willard (Chris Penn) og Willards date, Rusty (Sarah Jessica Parker), omkring 100 miles væk til en countrybar for at finde et sted at danse frit. John Mellencamps "Hurts So Good" spiller, mens Ariel og Ren bliver snavsede, og Willard og Rusty sidder på sidelinjen og ser på. Det er tydeligt, at Willard er utilpas ved at danse, og med byens forbud aldrig prøvet, og Rusty ønsker tydeligvis at komme på gulvet med Willard og have det sjovt.

Scenen bliver kun mere akavet, da Foreigners kærlighedsballade "Waiting For A Girl Like You" begynder at spille, og Rusty stirrer tavst på Willard, skuffet over, at hun sidder fast i barområdet og ser på, uden at deltage.

4 Næsten Paradis

Det vigtigste kærlighedstema fra Fodløs, og nu brugt i Bacheloren i paradis, er en af ​​de bedre kendte af de mange, mange osteagtige øreorme, som kærlighedsballadernes æra producerede. Mike Reno fra Loverboy og Ann Wilson fra Heart synger duetten, og det er virkelig en solid indgang til soundtracket på grund af deres vokaltalenter, der kombineres. Scenen spiller, når Ren og Ariel får goo-goo for hinanden, så det er en ret grundlæggende brug, men det var i det mindste ikke spildt som baggrundsfoder.

3 Aldrig

I den uden tvivl den mest genkendelige (og samtidig den mest fjollede) scene i filmen, danser en frustreret Ren sine problemer væk på et lager. Han skynder sig hen til sent om aftenen med røg og øl i hænderne, kaster vredt ølflasken og begynder at danse vredt. Moving Pictures "Never" lyder som en skifilmmontagesang, men det virker helt sikkert Fodløs i denne sammenhæng. Det er langt den mest 1980'er-lydende sang i filmen, og scenen er ældet, men på den bedst mulige måde. Scenen med Ren, der hopper på stængerne og dyrker gymnastik, er lidt malplaceret, men det er lidt fantastisk.

2 Lad os høre det for drengen

Selv 2011 country-genindspilningen af Fodløs kunne på ingen måde modstå at passe den originale 80'er popmelodi ind i deres film. Og på samme måde bruge det til den samme ikoniske scene. I en af ​​de mest hjertevarme og underholdende scener i filmen lærer Ren Willard at danse til den valmuemelodi af Denice Williams.

Det er en ret besværlig opgave at se, som Willard virkelig har nul idé om, hvordan man danser til et simpelt beat. Ren arbejder med fødderne, hofterne, hænderne og hovedet vipper gennem hele scenen, og får endelig den altid elskelige Willard til at skære løs.

1 Fodløs

Filmens hovedsang, lavet til og opkaldt efter filmen, er uden tvivl Kenny Loggins' bedste værk. Det er faktisk brugt tre gange i filmen. Første gang er til filmens åbningstekster optagelser... nå, fødder... og de skærer løs. Det er en sød åbner. Den anden er i baren, hvor Willard og Rusty ser alle danse. Og da åbningen af ​​"Footloose" kommer, kan Rusty bare ikke sidde ved længere, og hun skynder sig til dansegulvet, hvor hun prompte begynder danser med en fyr, der er opført på kreditterne som "Fat Cowboy". Willard konfronterer Rusty og Fat Cowboy, og ærligt talt fortjener Fat Cowboy den røvsug han får. Han er meget ældre end Rusty og siger, at han vil tage hjem med Rusty i stedet, efter at Willard siger, at han bragte Rusty. Det er lidt mærkeligt, at sangen blev brugt i denne scene, da den måske vil tømme den sidste store brug af den, men...

Ingen sætter Bacon i et hjørne. Den endelige brug af sangen er filmens store gevinst. Alle kommer ned til boogie, og feststemningen er berusende. Der er masser af talentfulde mennesker, der bare danser og har det sjovt, og det er enormt tilfredsstillende at se Willard komme til at bruge sine film, han lærte tidligere i filmen. Det er stort set hele pointen med dans: en sjov social begivenhed, som folk kan binde sig til.

Næste15 skræmmende Disney-skurkedødsfald

Om forfatteren