10 Metroidvanias, der hjalp med at definere genren

Løst defineret af en kombination af labyrintlignende omgivelser og utallige opgraderinger, der er afgørende for progression, har Metroidvania-spil været populære siden debuten af Metroid og Castlevania på NES. Med titler som Carion, ikonoklaster, og BlasfemiskDa det er et par indie-darlings derude, der passer til genren, er det svært at tro, at kun en udvalgt gruppe af spil kunne gøre krav på den titel på et tidspunkt.

Mens der er mange moderne action-eventyrspil, der kunne beskrives som Metroidvanias, står de på skuldrene af ældre og mere eksperimenterende spil, der langsomt klatrede deres vej til storhed inden for spil, hvoraf de fleste går tilbage til de tidlige dage med konsolspil.

10 Metroid

Udtrykket "Metroidvania" er en sammensat titel, der refererer til to spil, Metroidog Castlevania. Den første halvdel af dette koncept vedrører en vis Nintendo-titel med den dristige dusørjæger Samus Aran og en mørk og trist planet fuld af rædselsvækkende fremmede væsner. I modsætning til serier som Mario Bros. eller Zelda, Metroid tog en meget anden retning med hensyn til historie og tone.

Selvom det er lidt primitivt i forhold til andre spil af sin slags, originalen Metroid brugte sin øde atmosfære og isolation til at skabe en dyb, angribende verden at udforske, og den lagde rammerne for næsten alle de efterfølgende titler.

9 Castlevania

I den anden ende af spektret, Castlevania bragte et vidtstrakt miljø, men det krævede mere en actiontung tilgang end Metroid. Kombiner det med spillets berygtede vanskelige platformspil, og grundlaget for Metroidvania-genren udvides fortsat.

Simon Belmonts evige søgen efter at besejre grev Dracula og hans mørke hær hjalp med at indlede det våbenbaserede kamp set i genren - især brugen af ​​forskellige våben og powerups til mere effektivt at besejre fjender og chefer. Efterhånden som spillene blev mere komplekse, blev arsenalet af skærmrydningsvåben også.

8 Blaster Master

Blaster Master er en smule mere kompleks end de tidligere nævnte, men dens brug af udforskning bidrog til den konstante konstruktion af moderne Metroidvanias. Det var et ambitiøst spil for sin tid, der kombinerede et sidescrollende platformspil med et top-down actionspil for at skabe en smuk hybrid. Det var ret imponerende for et NES-spil, mildest talt.

Det krævede også flere kreative valg, der ville blive set i yderligere indgange til genren, såsom at besejre chefer til tjen nødvendige våben, et stort kort, der krævede backtracking, og et labyrintisk miljø fyldt med monstre og fjender. Især at sætte sig bag rattet i Sophia III drev spillet ind i nye territorier.

7 Super Castlevania IV

Nogle vil måske overveje denne post i Castlevania serien blot en genindspilning af det første spil, men det føles som en ret uretfærdig vurdering. Selvom det bestemt er mere lineært end de fleste spil under Metroidvania-paraplyen, er det en demonstration af, hvordan en god Metroidvania-titel skal have balance og kontrol.

Den har stadig spredte skærme og powerups, men den tilføjer også skiftende niveauer og miljøer som balsalen og den roterende tunnel. Det gjorde det muligt for serien at eksperimentere og bidrage yderligere til at fortsætte spil og spinoffs.

6 Mega Man X

Det kan virke mærkeligt at klumpe Mega mandind med mere traditionelle Metroidvania-spil, men Mega Man X deler mere end et par ligheder med tidlige Metroidvania-titler, end man måske tror. Det følger standardformlen for serien af samle powerups og besejre Robot Masters, men det er leveringen, der gør det til en semi-forsømt Metroidvania.

Som X skal spillerne samle chefernes kræfter for at afsløre skjulte områder, fuldføre X-dragten og nogle gange fordoble tilbage til tidligere niveauer for at komme videre. Den opfylder bestemt de grundlæggende krav til genren.

5 Shantae

En ofte overset titel for Gameboy Color, Shantaebragte et stænk af levende personlighed til Metroidvania-arketypen. Kræver forskellige kræfter, transformationer og dansebevægelser for at redde hendes kystby fra kløerne på Risky Boots, spillet opnår sin status gennem utraditionelle midler, men det kan stå blandt f.eks. Metroid uden at slå et øje.

Spillet repræsenterer det evigt tilstedeværende eventyrelement, der fortsætter med at fortsætte gennem genren. Fra tropiske øer til dybe jungleruiner, Shantae er lige så tilpasningsdygtig som Samus eller Simon, når det kommer til spændingssøgning, men det er usandsynligt, at nogen af ​​dem kan mavedanse sig ud af en snæver.

4 Hulehistorie

Hulehistorie kunne uden tvivl betragtes som spillet, der hjalp med at lancere Metroidvania-titlernes renæssance. En indie-darling, der stolede på retro-spil-inspireret grafik, løbe-og-våben-gameplay og ekspansive underjordiske territorier at udforske. Hvis det ikke var for kaninfolkene, ville dette være plottet for en Metroid efterfølger.

Spillet tog den velkendte formel fra en typisk Metroidvania, men øgede den i både størrelse og historie. Med en kompleks og gribende fortælling, flere slutninger og vanedannende gameplay er der mere end nok grunde til at tilføje dette til gaming hall of fame.

3 Hule Ridder

Hule Ridderanses af mange for at være et af de mest polerede eksempler på et Metroidvania-spil. Mens sagaen om Hollow Nest føles mere som en standard Castlevania Til tider har den dybe, mørke verden af ​​insekter noget, mange af dens arter synes at mangle, nemlig at være fordybende historiefortælling.

Hule Ridder bruger de forskellige miljøer i sin verden til at hjælpe med at udfolde ridderens søgen. Resultatet er en dybt rig og historietung fortælling om insekter, pestilenser og en gotisk fantasi, der vil trække selv de grønneste spillere ind uden en anden tanke.

2 Super Metroid

Den oprindelige Metroid kan have været et kendetegnende spil på NES, men serien kom ikke rigtig til sin ret før efterfølgeren, Super Metroid. Anses af mange for at være en af ​​de bedste SNES-titler, dette var spillet, der definerede Samus som hendes egen karakter, da det introducerede kulminationen af ​​gameplay-elementer, der permanent ville definere Metroidvania-genren.

Ligesom det første spil, Super Metroid indeholdt en isoleret fremmed verden fyldt med skjulte afkroge med powerups og våben i massevis, og Samus måtte kæmpe med djævelske rumpirater såvel som glubende fremmede monstre, der lurede i mørke. Spillets kombination af action og udforskning satte barren for fremtidige titler.

1 Castlevania: Nattens symfoni

Super Metroid var kun den første halvdel af de to titler, der virkelig definerede genren, som mange fans citerer Nattens symfoni som toppen af ​​Metroidvanias. Ikke alene inkorporerede spillet de klassiske horrorelementer fra dets forgængere, men det rykkede grænserne med hensyn til størrelse, skala og kompleksitet.

Det dybe og enorme Castlevania spillet tog alle elementer set i titler som Super Metroid og blandede det med en klassisk vampyrhistorie, RPG-elementer og forskellige tricks og fælder for at teste en gamers evner – og det inkluderer ikke engang den omvendte slot-gimmick. Ofte efterlignet, men aldrig duplikeret, det er den gyldne standard for Metroidvania-genren.

Næste10 mest uhyggelige opgaver i Batman Arkham-spillene

Om forfatteren