Blade Runner: Hvordan Final Cut er anderledes
Den endelige version af Blade Runner er bestemt Ridley Scotts Final Cut-udgave, og den har væsentlige forskelle i forhold til den originale Harrison Ford-film. Da den først blev udgivet i 1982, var Blade Runner en sci-fi thrillerfilm med en forskel. Filmen var tankevækkende, filosofisk, men også intens og humørfyldt og ikke nødvendigvis nem at følge. Den præsenterer en kompleks del af futuristisk mystik, der trækker elementer fra en række genrer ind såsom hårdkogte detektivhistorier og sci-fi troper, hvilket resulterer i en neo-noir film som ingenting andet. Selvfølgelig betød studiekrav til en film med så kompleks en historie, at rejsen til udgivelse ikke var enkel, hvilket resulterede i en kamp med Ridley Scott og flere svære at forklare udskæringer af Blade Runner. Final Cut er den eneste version, som Scott havde fuldstændig kreativ kontrol over.
En tortureret produktion, Blade Runner gennemgik mange forskellige redigeringer, da det blev sendt mellem den frustrerede instruktør, Alien's Ridley Scott, og et foreløbigt studie. Distributørerne var bekymrede over, at filmen ville bombe, da publikum måske ikke fik forbindelse med denne tilpasning af kult-sci-fi-romanen
I årene siden Final Cuts udgivelse i 2007 har fans forståeligt nok ønsket at vide det som er den bedste version af Blade Runner. Det er en rimelig forespørgsel, da hver redigering af filmen har sine ivrige forsvarere. Men for Ridley Scott-kompetister er forskellene i Final Cut - som omfattede restaurering til lyd og visuals og nogle digitale rettelser - er det, der gør det til den definitive og bedste version af denne Philip K Dick tilpasning. Så hvad er disse forskelle? Nå, den vigtigste blandt dem er den komplette gentilføjelse af dets mere voldelige øjeblikke og den fulde restaurering af filmens (in) berømt enhjørning drømmesekvens, som var utrolig vigtig sideløbende med instruktørens klips fjernelse af den studiebemyndigede glade Slutning.
Den genoprettede vold (og hvorfor det betyder noget)
Nu var instruktøren Ridley Scott ikke fremmed for det dystre spøgelse af en blodig sci-fi-vold. Når alt kommer til alt var hans seneste udgivelse på tidspunktet for denne films produktion en ikonisk sci-fi-gyser fra 1979 Alien, hvilket leder direktøren til at inkludere et sjovt Alien-påskeæg i Blade Runner. Men studiet var bekymret over det voldelige indhold i Blade Runner's teatralske snit. Derfor valgte de at skære en masse udskæring og udskæring fra. Dette inkluderede en genoptaget dødsscene for Zhora, der giver hendes død mere værdighed og erstatter stuntkunstnerens ansigt med Lee Pulfords ansigt, men også noget mere berygtet blod. Scenen, hvor Tyrell bliver dræbt i hænderne på Roy, inkluderer igen, at hans øjne bliver revet ud, hvilket instruktørens klip udelod.
Denne Final Cut-version af filmen inkorporerer flere uhyggelige billeder af Batty, der giver sig selv blodige stigmata, gennemsyret af religiøs symbolik, der understreger hans gudekompleks. Denne sekvens kontrasterer også Battys tragiske skurkestatus med Deckards justering med Judas, som er en filmens mulighed for at minde seerne om, at filmens helt kunne være en replikant selv og dræbe sin medmenneske replikanter. Denne kristne symbolik er meget stærkere med denne genoprettede vold i filmen. Men et andet element i Blade Runner Final Cut - tilføjelsen af den fulde enhjørning-drømmesekvens kombineret med dette og fjernelsen af den forfærdelige originale teatralske slutning, der hjælper til mere spændende at give mening i filmens plot.
Blade Runner: Final Cut's Full Unicorn Dream Sequence Explained
I enhver udgave er Blade Runner en potentielt forvirrende film. Det er en trippy og kompliceret historie, og selv filmens forsinkede efterfølger fra sci-fi-visionæren Denis Villeneuve var ikke mindre udfordrende for uindviede publikum. Ligesom originalen fra 1982 Blade Runner 2049 havde brug for sin slutning forklaret og havde problemer med at komme i kontakt med publikum ved billetkontoret. Men i det mindste havde Blade Runner 2049 ikke en vigtig brik i puslespillet klippet af overivrige redaktører. Enhjørningens drømmesekvens opstår, da Fords konfliktfyldte antihelt falder i søvn ved et klaver og drømmer om en enhjørning, der løber frit i skoven. Dette er et billede, som de fleste tolker som en antydning af, at Deckard, uden at han ved det, faktisk er en replikant, der drømmer om frihed fra sin påtvungne trældom. Scenen indgår kort i Director's Cut, men i Final Cut har den plads til at ånde, og dens betydning bliver tydelig.
Hvorfor The Final Cuts ændringer betyder noget for Blade Runner
Det er så længe siden, at Scotts film først kom i biograferne i sin afkortede form, at Blade Runner er ikke længere indstillet i fremtiden. I årtierne siden filmen blev udgivet, er det rimeligt at sige, at publikum som helhed ser ud til at være blevet mere åbne over for åbne slutninger. For bevis på dette fænomen skal du bare se på, hvor mange moderne film ender med en tvetydig tone, og sammenlign derefter dette med Blade Runner's originale publikumsgodkendte slutning. I denne meget udskældte version rider Deckard og den enlige overlevende replikant ud i solnedgangen over optagelser genbrugt fra Ondskabens hotel. Det afgørende er, at seeren ikke lærer noget om, hvorvidt Deckard er en replikant eller noget andet.
I stedet finder publikum kun ud af, at testpublikummet ikke kan stole på. En afgørende forskel i Final Cut fra den originale film er fjernelsen af denne unødvendige og tonalt katastrofale lykkelige slutning, en beslutning, som både Ridley Scott og stjernen Harrison Ford godkendte. Der er så mange forskellige versioner af Blade Runner at nogle super-fans endda har rangeret de mange versioner, men én ting er instruktørens klip, workprint og Final Cut alle enige om, at denne surrealistiske slutning ikke virker. I director's cut fra 1992 og også Final Cut fjernes den bizarre solrige køretur ud af LA og ind i bjergene. Den er erstattet af en mere tvetydig og intens afslutning, da Deckard stirrer på en origami-enhjørning. Da dette tilbagekald giver mening i Final Cut, hvor den fulde enhjørningsdrøm får mere fokus, udløser dette tilsyneladende hans erkendelse af, at han er en replikant.
Okay, så den åbenbaring er ikke eksplicit angivet, selv i Final Cut. Og ja, masser af sci-fi-fans vil stadig hævde, at Deckard ikke er en replikant. Men fans er forpligtet til at diskutere en masse forskellige teorier om en så kompleks film, hvilket er grunden til, at Final Cuts tvetydighed er så afgørende. Faktisk skændes der stadig om franchisens fandom hvilken film er bedre, Blade Runner eller Blade Runner 2049. Men der kan ikke benægtes, at med sin slutning genoprettet og den fulde enhjørningsdrøm inkluderet, Final Cut of Blade Runnerer den mest komplette og velgennemførte gentagelse af Ridley Scotts enestående sci-fi-vision. Nogle seere vil muligvis stadig finde denne indflydelsesrige sci-fi-klassiker for tung og kompleks til deres smag, men restaureringen af dens komplette historie i Final Cut forbliver et vigtigt øjeblik i biografen historie.
The Flash: Why Wayne Manor (& The Batcave) are Deserted - Every Theory
Om forfatteren