Hver Christopher Nolan Sci-Fi-film rangeret fra værst til bedste

Christopher Nolan er en af ​​de førende instruktører af science fiction, der arbejder i dag, men hvordan rangerer hans film fra genren fra dårligst til bedst? Af hans 11 film er der kun fire, der kører i det område, hvor videnskab og fantasi mødes. Påvirkningen af ​​hver af dem er dog så stor, at genren er kommet til at definere filmskaberen på mange måder.

Nolan fik sin spillefilmsdebut i 1998 med krimi-thrilleren Følge, men steg til reel fremtræden i 2000, med amnesia noir mind-bender Memento. Fem år senere stod han i spidsen for Batman begynder, efterfølgeren som blev et hit alle tiders og raket ham ind i den type auteur-status, hvor han i det væsentlige fik lov til at lave alt, hvad han kunne tænke sig. Det output, der fulgte, er stort set forbrugt af hans sci-fi-værker: ambitiøst, originalt, enfoldige, men teknisk-mindede film, der er ulig noget andet, mainstream-filmskabere er skaber i dag.

Fra det berygtede partitur af Begyndelse til hovedskraldende forvirring af Tenet, Nolans sci-fi-film er fyldt med udstilling, men fyldt med opfindelser, lige så indviklede som de er fængslende. De er også de enestående værker af en af ​​de mest succesrige filmskabere, der arbejder i dag. Her er Nolans sci-fi-film rangeret fra værste til bedste.

4. Tenet (2020)

En af de ensomme blockbusters, der trodsede COVID-19-pandemien og blev udgivet i biografer, Tenet blev øjeblikkeligt beklædt med bagage det var aldrig meningen at bære. Det er hverken biografens redningsmand eller dens undergang, men i stedet samtidig den mest ambitiøse og mindste film, Nolan har lavet hidtil. Der er gjort meget ud af dets uforståelige plot (noget om en hemmelig agent, der bøjer tiden for at stoppe en russisk våbenhandler fra at forårsage WWIII), såvel som dens uoverskuelige dialog, begravet som den er i et lydmix, der favoriserer kakofoni frem for klarhed.

Ja, Tenet's manuskript læser ofte som en uendelig instruktionsmanual, dets karakterer tyndttegnede skitser, der er tilbage for skuespillere at udfylde. Desværre er det kun Robert Pattinson af hovedrollen, der giver en bemærkelsesværdig præstation, der drypper positivt af filmstjernekarisma og giver filmen det mindste udseende af et hjerte midt i alt det tekniske mumbo-jumbo. Et andet sted sætter Kenneth Branagh det op til et faldende afkast, og John David Washington kan bare ikke gribe ind i den Bond-agtige svindler, der er nødvendig for at give hans pap Protagonist enhver dimensionalitet. Selv Elizabeth Debicki er spildt i en rolle så dårligt skrevet; det er komisk.

Der er en masse at pakke ud fra gentagne visninger, selvfølgelig, men det hele er plot-baseret, udredningen af ​​det logistiske web, Nolan har samlet. Der foregår ikke noget subtekstuelt her; i sidste ende, Tenet er en standard spionkaper druknet i Nolans klassiske tone. Det, der er uangribeligt, er kulisserne, brillant iscenesatte stykker af pysslen biograf, hvor bygninger eksploderer og samles igen på et øjeblik, og biler jager hinanden baglæns på motorvejen. De visuelle effekter blev belønnet med en Oscar, men Akademiet burde også have anerkendt Hoyte van Hoytemas vidunderlige teksturerede kinematografi og Ludwig Göranssons spøgende partitur. Trods alt, Tenet er et teknisk mesterværk, selvom dets uigennemsigtighed kan blive vanvittigt.

3. Interstellar (2014)

Nolan har altid været åben omkring sin kærlighed til Stanley Kubricks 2001: A Space Odyssey, en film, der længe har været en tårnhøj monolit, som biograferne har stræbt efter. Med Interstellar, Nolan kommer det tætteste, han er kommet i sin karriere, på at røre ved filmens enestående skønhed. Det er ikke kun, at det er hans længste, og heller ikke at det er den eneste af hans film, der rent faktisk har brugt en betydelig del i rum, men derimod at det er instruktørens mest eksperimenterende film, såvel som hans mest nøgne følelsesladede. Nolan er ofte blevet målrettet som en "kold" instruktør, men Interstellar, mens han udnytter en fornyet interesse for cerebrale sci-fi-film, er han fyldt med en dyb alvor, der mangler i hans andre film.

Historien forestiller sig en fremtid, hvor udforskning er ilde set, hvor NASA er blevet stemplet som en fiktion, selvom Jorden er ved at blive kvalt ihjel af en støvgennemvædet skimmelsvamp. "Vi har glemt, hvem vi erer," siger Matthew McConaugheys astronaut, der blev landmand Cooper. "Udforskere, pionerer; ikke viceværter." Det er en god analogi til karrieren for en instruktør, der altid har favoriseret store, eventyrlige udsving.

Da Cooper skal rejse ud i rummet for at søge efter en beboelig planet, giver det Nolan carte blanchere for at udforske verdener, hvor bølger tårner sig op som bjerge og sorte huller fører til bagsiden af ​​ens bondegård reol. Skuespillet og det teknologiske gobbledegook er dog næppe meningen; som sædvanlig fortæller Nolan en meget enklere historie her. Mange har smidt kritik mod et filmopslag af Anne Hathaway om, at kærlighed er en kvantificerbar måling på tværs af tid og rum, men at afvise den monolog er at afvise hele filmens afhandling. I sin kerne, Interstellar's rumodyssé er en kærlighedshistorie mellem en far og hans datter.

2. The Prestige (2006)

På tidspunktet for udgivelsen, Prestigen måtte kæmpe med en anden periode magiker film, Illusionisten, og som sådan gik det lidt tabt i shuffle. Mens billetkontoret blegner i forhold til alt, hvad instruktøren gjorde efter-Batman begynder, er det nu af mange opfattet som en af ​​de bedste film i hele Nolans filmografi. Det kan være, at det mærkeligt føles hans mest personlige, da det er historien om mennesker, der svælger i deres evne til at snyde et publikum. Selve filmen er en magisk handling, dens bedste overraskelse gemt til sidst. De drejende hjul og storslåede design af hans films manuskripter (normalt skrevet sammen med Jonathan Nolan) er alle på display, men denne klikker på plads på en måde, der fremkalder afkøling, hjemsøger og lige så tilfredsstillende som arbejdet med nogen moderne troldmand.

Det hjælper også, at det er Nolans mest karakterbaserede. Der er ingen teknologiske diatribes eller langhåret udstilling, så folk kan tage i centrum og ikke bare føle sig som objekter, der bevæger sig gennem en historie. Mens hans behandling af kvindelige karakterer (eller i det mindste dem, han tillader at leve) forbliver næsten middelalderlig, er den stridende mandlige tryllekunstnere i centrum af denne film er to af de mest kunstfærdigt tegnede, overbevisende karakterer i nogen af ​​Nolans oeuvre.

Christian Bale er storslået som den besatte håndværker, og Hugh Jackman finder sin bedste rolle i Robert Angier. En skuespiller, der er lige så dygtig til at spille gammeldags high-stakes melodrama og ren showman bravour, de to sider af hans mønt er aldrig blevet så tilfredsstillende udnyttet, som de er her. Der er en masse campy latterlighed udstillet, selvfølgelig; en mid-film spøgekrig mellem de to mænd, forklædt i forskellige skæg, nærmer sig Monty python. Imidlertid, Prestigen er stort set en uhyggeligt engagerende historie, et kig ind i Nolans egne tvangstanker og den eneste film med David Bowie som Nikola Tesla.

1. Inception (2010)

Christopher Nolan er en mester i spektakel. Han er en æstetisk "cool" filmskaber, der handler i et sprog, der er decideret nørdet. Hans film er hjemsøgt af spøgelseskvinder og fyldt med smukke mænd i jakkesæt, som ofte bevæger sig robotisk gennem det 3D-skakbræt, han har lagt ud for dem. De er fyldt med udstilling, fyldt med indviklede teknikaliteter og alligevel fuldstændig underholdende. Hvad nutidens storbudgetfilmskabere angår, er Nolan i en klasse for sig selv, og hvad angår den buzz, man får fra en af ​​hans sci-fi tilbud, Begyndelse er toppen.

Intet om det burde virke. Det er overdrevent kompliceret og fyldt med regler, en god del af dets manuskript er udelukkende viet til forklaringen af ​​"hvad i alverden sker der overhovedet?" Endnu på en eller anden måde, bortset fra den igangværende debat om dens afslutning, er dens stemning popcorn-underholdning, en uhindret spændingstur, der blander genrer med ren filmstjerne svimmel. På tidspunktet for udgivelsen var der en del kritik af, at Nolans fantasi var begrænset; hans drømmelandskaber mangler David Lynchs hjemsøgte forstyrrelse eller Fellinis fantasifulde surrealitet. Den kritik anerkender dog ikke det Christopher Nolan, på trods af hans store design og ambitioner, har han altid været populist. Begyndelse er ikke bare hans største sci-fi-film, men en af ​​de store stykker populær underholdning i det 21. århundrede.

Flash-filmen har en stor og kraftfuld bue til Barry Allen driller Ezra Miller

Om forfatteren