Candyman 2021: 5 Ways Yahya Abdul-Mateen II Is The Best Candyman (& 5 Tony Todd Is)

Med hans imponerende fysiske ramme, stålfaste øjne og lune rasp er det svært at forestille sig andre end Tony Todd spille Candyman, en af ​​de mest ikoniske skurke i gyserfilm. Faktisk er det Todds præstation i tre forskellige Candyman-film, der har gjort ham til en så overbevisende figur, hvis sympatiske holdning til Daniel Robitaille som en "skurkehelt" er direkte fra Elizabethan teater. Faktisk synes Todd ofte at skildre Robitaille, den første Candyman, som en virkelig jakobinsk naturkraft, fanget mellem en cyklus af vold forårsaget af arv og hans ønske om at påføre den smerte, han har lidt som en sort mand, der turde elske en hvid kvinde.

I Yahya Abdul-Mateen II befinder fans sig tidligt i arven fra en ny Candyman, hvis hele baggrundshistorien afsløres i løbet af Slik mand(2021), og det, der er en bjørnetjeneste for Robitailles oprindelse, bliver det afgørende forbindelsespunkt til en mere menneskelig Candyman. På mange måder var Anthony McCoy bestemt til at bukke under for en skæbne, årtier før han vidste betydningen af ​​at blive et symbol på sort traume, der indvarslede en Candyman for en ny generation.

10 Yahya Abdul-Mateen II: Han føler sig som en rigtig person

Anthony McCoy, en desillusioneret kunstner, der ikke er blevet inspireret i flere år og pludselig bliver grebet af Candymans muse, føler sig som en fuldkommen person. Seerne får at se hans historie fra begyndelsen af ​​hans involvering i Candyman-sagaen til dens uundgåeligt tragiske afslutning, hvilket får ham til at føle sig tilgængelig.

McCoy har sine egne følelser af utilstrækkelighed, især i kunstmiljøet i Chicago, som hans kunst formodes at repræsentere, men ofte sørgeligt underleverer. Han elsker sin partner, men de skændes om banale forpligtelser, og han opretholder et fremmedgjort forhold til sin mor. Hans personlige valg har konsekvenser, hvilket får ham til at føle sig relateret som en mand, der er fejet op i en situation uden for hans kontrol, hans ultimative skæbne desto mere foruroligende.

9 Tony Todd: He's A Horror Icon

Candyman er kommet til at repræsentere mange ting gennem årtier, fra voldens onde cirkel, uundgåelig og ubarmhjertig, til det kollektive psykologiske traume af sorte mennesker, der lever med politibrutalitet og systemisk racisme. Han fungerer bedst som en idé, tidløs og symbolsk, bestemt til at blive et ikon.

I en af ​​hans bedste roller, Tony Todd forvandlede hvad der kunne have været en simpel endimensionel bogeyman til noget mere komplekst, uden at fjerne den elegante vildskab, der gjorde ham til en strid figur i gysergenren. Ligesom Darth Vader er han en intimiderende skurk med en baghistorie præget af forladthed og tab, men når han inkarnerer en nådesløs morder, afviger han ikke fra at være personificeringen af ​​ondskaben.

8 Yahya Abdul-Mateen II: Mere baggrundshistorie

Bygger på Candymans baggrundshistorie er det, der får ham til at overskride sin position som en statisk arbiter af fare. Fra Jason Voorhees til Michael Myers har hvert horror-ikon en baghistorie, der tvinger seerne til at finde en del af deres personlige historie, der motiverer deres kaos, men Anthony McCoys er givet endnu større detalje.

Fra hans første optræden i originalen Slik mand indtil denne spirituelle efterfølger er hans baggrundshistorie aldrig blevet skilt fra Candyman-legenden. At vide, at han er en uskyldig mand, der ikke er mere immun over for nysgerrighed end nogen anden, gør hans fald i mørket endnu mere arresterende.

7 Tony Todd: Han er mere mystisk

I den originale film bliver Daniel Robitailles historie fortalt på en kviksølvisk måde uden den ekstra fordel af en udvidet flashback-sekvens (der ville komme sammen fra efterfølgende film). Selv med efterfølgerne lader det til at være specificeret, at han vil forblive evigt mystisk, et spøgelse, der lever i de dybeste fordybninger af sine ofres sind.

Selv når han forlader skyggernes hellighed og gør sin første optræden for Helen i bred forstand dagslys bevarer han sin aura af mystik ved at tale kryptisk og fortrylle hende med sin hypnotik stirre. Selvom Helen tror, ​​hun ved alt, hvad der er at vide om Candyman-legenden, hans gådefulde tilstedeværelse beviser, at der er lag i dens krønike, hun aldrig vil vide, undtagen ved at opleve hans smerte.

6 Yahya Abdul-Mateen II: Han giver en kompleks præstation

Fordi Anthony McCoy ikke bruger det hele Slik mand (2021) som et ondt væsen får han lov til at køre hele spektret af menneskelige følelser, mens han afslører den urbane legende og bliver kastet længere og længere ned i dens dybder. Hans appetit på anerkendelse er så voldsom, at han ikke begynder at tænke på, at kunst kritikere, forhandlere og gallerister bliver først mere interesserede i hans arbejde, efter at kropstallet vokser højere.

Yahya Abdul-Mateen II vakler vildt mellem at være en sympatisk partner, en neurotisk kunstner, en undersøgende journalist og en galning. Hans er ikke en simpel rejse ind i helvede, og når han erfarer det hans uløselige link til Candyman, svinger hans præstation en sidste gang ind i uventede territorier af overgivelse og trøst.

5 Tony Todd: Han har en forførende skærmtilstedeværelse

Med en karakteristisk stemme som røg og honning knyttet til en tårnhøj 6'5" ramme og et ansigt, der er i stand til at udtryk, der let glider mellem kødædende og kongeligt, gør Todd Candyman til et symbol på forførelse lige så meget som en slasher trope. Hans ord kommer som hvisken af ​​søde ting til Helen, når han beder hende om "bare et udsøgt kys", og hans bevægelser er ofte lige så blide som de er glubende.

I et interview med Horror News Network, Virginia Madsen sagde endda, at lige så selvstændig og klog som Helen var, "kan kærlighedens kraft svække hende." I sidste ende, Candyman's største våben var løftet om kærlighed, som han tilbød som en invitation og en kommando med: "Vær mit offer", da han vinkede hende til hende død.

4 Yahya Abdul-Mateen II: Han er en antihelt

Per definition er en antihelt en hovedperson uden en helts sædvanlige træk, nemlig altruisme, mod og idealisme. Selvom de er udsat for moralske mangler, lykkes de med heroiske handlinger uanset, og på grund af deres mangelfulde karakter er de ofte mere identificerbare og relaterbare til de mennesker, de redder.

Som Candyman bliver Anthony McCoy en koldblodig morder på ryggen af ​​en mand, der allerede er besat af anerkendelse og berømmelse. Han har mishandlet folk, der har forsøgt at hjælpe ham, og han er bukket under for en arv, der utvivlsomt kunne få dem dræbt. Men han er også blevet et stærkt våben for de fravalgte beboere i kvarterer som f.eks Cabrini-Green, der viser sig for dem, der kalder ham som en hævngerrig kriger af retfærdigt raseri snarere end en dødsstraf.

3 Tony Todd: Han har mere tid til at være Candyman

Når fans møder Candyman i den originale film, har han dræbt folk i nogen tid. Han bruger hele filmen på at være en hævngerrig ånd, opsat på at skabe en "familie" bestående af ham selv, Helen Lyle, og lille Anthony fra Cabrini-Green.

Andre medlemmer af bikuben (som introduceret i Slik mand (2021)) stjæler ikke fokus, hvilket betyder, at han kommer til at spille skurken i hele den tid, han er på skærmen, uden at være bekymret for, at hans effektivitet som antagonist vil blive udvandet.

2 Yahya Abdul-Mateen II: Hans drab har et formål

"Hvad er blod, hvis ikke til at udgyde?" spindede Tony Todd i den originale film, da han drev sin krog ind i utallige ofre. Rasende over sin skæbne og menneskelighed forsøgte han at dræbe ikke kun den, der tilkaldte ham, men enhver, de holdt af. Han er skriften på væggen, hvisken i klasseværelserne, uden hvilken han intet er og derfor må slå ihjel igen.

Anthony McCoys Candyman dræber med et andet formål end at forevige sin legende - for at indgyde frygt én gang igen til dem, der ville forgribe sig på farvede mennesker gennem gentrificering, politibrutalitet og systematisk racisme. Hans første ofre er de politibetjente, der myrdede ham og har til hensigt at implicere Brianna i hans forbrydelser, hvilket får hans drab til at have betydning ud over hans egne egeninteresser.

1 Tony Todd: Han er en gotisk tragedie

Som den mest byroniske af helte er Daniel Robitailles historie både en advarende fortælling (vugget af racismens grusomhed) og en dramatisk gotisk tragedie. Ligesom The Phantom of the Opera, der længes efter Christine på trods af at være blevet forskrækket af samfundet, og hvis udstødelse udløser rædsel på dem som afviser den trussel, han udgør, han kæmper med sit behov for blodsudgydelser og sit ønske om at blive forstået på det mest grundlæggende niveauer.

Instruktør Bernard Rose omtalte ham engang som en klassisk karakter, den "Sorte Dracula", hvilket måske er hvorfor den sympati, seerne føler for Robitaille, er muligt, selv midt i hans mest sanguinære blodbade. Der er en såret ømhed under vreden, affødt af det had, han modtog, da han kun søgte kærligheden og kulminerede i det, Virginia Madsen kaldte, "i sidste ende en meget smuk kærlighedshistorie."

Næste10 største ting, vi lærte på DC Fandome 2021

Om forfatteren