GoldenEye & 9 andre genstarter, der med succes genopfandt en dateret franchise

Genstart af filmserier er blevet almindeligt, siden Hollywood fandt ud af, at det kunne hente mere end blot én række blockbusters ud af hver lukrativ intellektuel ejendom. Men der kan opstå problemer, hvis en franchise, der havde en plads i en vis tids kultur og samfund, genstartes for en helt ny generation med nye værdier og livssyn.

Mens James Bonds chauvinistiske kvindesyn blev omfavnet og fejret i 1960'erne, var shtick var blevet ret dateret i midten af ​​90'erne. Martin Campbell GoldenEye, den første film med Pierce Brosnan i rollen som 007, er et sjældent eksempel på en genstart, der med succes genopfandt en dateret franchise til et moderne publikum.

10 GoldenEye (1995)

Efter den overvældende reaktion på Bond-filmene med Timothy Dalton i en tid med skiftende sociale holdninger, så det ud til, at 007-serien kunne være på sit sidste ben. Og så slog Martin Campbell og Pierce Brosnan ind med GoldenEye, en actionfyldt spændingstur, der sikrede, at 007 ville forblive på vores skærme langt ind i det 21. århundrede.

Den mest oplagte måde GoldenEye rystede Bond-franchisen er introduktionen af ​​Judi Dench som en kvindelig M, der fastlægger loven tidligt, da hun fortæller Bond: "Jeg tror, ​​du er en sexistisk, kvindehadende dinosaur, et levn fra den kolde krig, hvis drengeagtige charme er spildt på mig."

9 Rise Of The Planet Of The Apes (2011)

De gamles abedragter Abernes Planet film var blevet absurd dateret i CGI-tiden. I 2011 instruerede Rupert Wyatt Opstandelsen af ​​abernes Planet, en prequel, der viser, hvordan aber udviklede sig til at tale og begyndte at overtage verden, før Charlton Heston og hans besætning ville lande der år senere.

Takket være en hypnotiserende motion-capture præstation af go-to-mo-capper Andy Serkis, er Cæsar en sympatisk karakter. Publikum kan stå bag hans sag, selvom hans sag er "dræb alle mennesker."

8 Det (2017)

Efter Tim Currys fjollede portrættering af Pennywise the Dancing Clown i 90'ernes tv-miniserie-tilpasning af Stephen Kings Det tilsyneladende dræbt karakterens potentiale til at skræmme publikum, kom Bill Skarsgård sammen med en uforglemmelig omgang med rollen i filmatiseringen fra 2017.

Desværre er overfloden af ​​uhyggelige dødbolde, der trak den oppustede kørselstid af 2019-efterfølgeren ud dræbte sit potentiale igen.

7 Batman Begins (2005)

Det har både Joel Schumacher og George Clooney gået i offentligheden for at undskylde voldsomt for deres katastrofale indsats i 1997 Batman og Robin. Clooney jokede med, at de havde dræbt franchisen, hvilket kan have vist sig at være sandt, hvis en filmskaber ikke var kommet sammen med en radikal vision om at genopfinde flagermusens eventyr på skærmen.

Mens Christopher Nolan ikke ville perfektionere sin vision af Batman på det store lærred indtil han styrede 2008-efterfølgeren Den sorte Ridder, han fortalte karakterens oprindelseshistorie med mere dybde, end vi normalt får at se i 2005'erne Batman begynder. Denne film fortsatte med at inspirere en række meget mindre vellykkede grusomme genstarter af superhelteegenskaber fra Mand af stål til Fantastisk4stisk.

6 Halloween (2018)

10 film i, den Halloween franchise var ikke i nærheden af ​​at matche storheden i John Carpenters banebrydende original fra 1978 med nogen af ​​dens efterfølgere. Instruktør Rob Zombie hamrede tilsyneladende det sidste søm i Michael Myers' kiste, da han tog sin maske af i 2009's Halloween II.

Heldigvis kom David Gordon Green med en genstart fra 2018, der genskabte alle de tidligere efterfølgere og stillede Michael op imod tre generationer af Strode-kvinder. Greens film har sin rimelige andel af plot huller og spring i logik, men det lykkedes at gøre Michael til en virkelig skræmmende skurk for første gang i 40 år.

5 21 Jump Street (2012)

Phil Lord og Christopher Miller vidste, at de fleste moderne publikum var ligeglade med, at det glemte 80'er politidrama Jump Street 21 blev forvandlet til en film, og lænede sig i stedet ind i metavinklen med at påpege sin egen meningsløshed.

Forankret af Jonah Hill og Channing Tatums elektriske kemi, Jump Street 21 er en sjov politikammerat-film, der selvudslettende henleder opmærksomheden på det faktum, at det er en unødvendig franchise-genstart, som Hollywood-maskinen har lavet.

4 Dracula (1958)

Efter at Bela Lugosi havde været den essentielle inkarnation på skærmen af ​​grev Dracula i årtier, så det ikke ud til, at nogen anden kunne påtage sig rollen og spille den så effektivt.

Men Hammers genstart fra 1958 Dracula (omtitlen Draculas rædsel i USA for at undgå forveksling med Lugosi-versionen) beviste, at det var muligt med Christopher Lees lige så ikoniske bud på karakteren. Denne film havde en mere gotisk kant end Universal Monsters-klassikerne, mens Lees hugtænder Dracula størknede det nu almindelige billede af hugtænder i vampyrhistorie.

3 Star Trek (2009)

Selvom hans 2013-opfølgning Star Trek Ind I Mørketdrejede ind i "unødigt mørkt efterfølger"-territorium med et forudsigeligt skurketwist, J.J. Abrams' første 2009 Star Trek reboot genopfandt med succes franchisen til den moderne blockbusters tidsalder.

Med masser af spektakulære dødbolde til at holde publikum på kanten af ​​deres pladser tog Abrams sig tid til at bevare arven fra Den originale serie ved at etablere "Kelvin Timeline" til at være et separat univers.

2 Dredd (2012)

Sylvester Stallones forsøg på at tilpasse Judge Dredd-tegneserien til det store lærred i midten af ​​90'erne var en katastrofe. At sige, at det afveg fra kildematerialet, ville være en underdrivelse. Det 2000 e.Kr. tegneserier er en mørk, satirisk, ultravoldelig anklage mod fascisme, der foregår i en dystopisk fremtid; Stallones film er en kammeratkomedie, der parrer ham med Rob Schneider.

I 2012 leverede Pete Travis og Alex Garland en meget mere trofast tilpasning af tegneserierne. Karl Urban var perfekt castet som Dredd (der ikke tager hjelmen af ​​denne gang), og filmens væg-til-væg-action kunne konkurrere med så nye perler som Mad Max: Fury Road og John Wick.

1 Casino Royale (2006)

Et årti efter han opdaterede Bond-franchisen for en ny generation med GoldenEye, var Martin Campbell bragt tilbage for at gøre det igen med Casino Royale. De campy film fra Brosnan-æraen havde lidt under Austin Powers film, der påpeger deres fejl og Bourne film, der tilbyder et mere grusomt alternativ.

Campbell styrede Casino Royale, tilpasset fra Ian Flemings første 007-roman nogensinde, som en slags oprindelseshistorie for den ikoniske spion. Fra den viscerale sort-hvide åbning til den brutale underjordiske torturscene, Casino Royalemed succes afgive Bond-franchisens fjollede image.

NæsteMCU: Loki's 10 bedste ordninger, Klassificeret

Om forfatteren