Horizon Zero Dawn: 10 bedste stykker af konceptkunst

click fraud protection

Horizon Zero Dawn gav spillerne en overbevisende fortælling, mindeværdige karakterer og en visuelt forbløffende post-apokalyptisk verden, der gjorde det til et af de mest populære og anmelderroste videospil i 2017. Titlens karakter og verdensdesign er en stor del af det, der gør det til et så utroligt spil, der har genereret en multimediefranchise, der omfatter romaner, tegneserier og en kommende film.

Fra det barske terræn i Nora-bjergene til de små detaljer af maskinernes ledninger, hver del af Nul daggry blev designet til at forbedre enhver spillers fordybende oplevelse. Tak til kunstnere som Lloyd Allan og Miguel Angel Martinez Monje gør noget af den imponerende konceptkunst bag spillet tilgængelig for offentligheden, kan fans få en bedre idé om, hvordan Nul daggry's verden blev bragt til live af disse talentfulde kunstnere.

10 En kamp med en dødsbringer

Deathbringers er en af ​​tre maskiner, der er designet specielt til The Chariot Class, de fredsbevarende robotter, der gik galt efter en fejl. Dette billede viser, hvor skræmmende de kan være, med Aloy og hendes kammeraters primitive våben, der ser komisk magtesløse ud mod maskinens tykke rustning og adskillige kanoner.

Selvom Ted Faros Old World-maskiner oprindeligt blev brugt til at forbedre folks liv og endda redde miljøet, fik hans grådighed det bedste ud af ham og fik ham til at samarbejde med militæret. Dette partnerskab føder de frygtelige Deathbringers, som HADES gennem sin manipulation af kulten, Eclipse, bragte tilbage i et forsøg på at genstarte Faro-sværmen.

9 En højhals

Tallnecks er en af ​​de mest ikoniske maskiner fra Nul daggry og med dette kunstværk er det nemt at se hvorfor. Det er nemt at gå glip af, at Aloy faktisk står på en forringet bus her, mens hun kigger ud på Communications Class-maskinen.

De giraflignende Tallnecks blev oprindeligt designet af Dr. Elisabet Sobeck og hendes team til at fungere som bindeleddet for at muliggøre langdistancekommunikation mellem maskiner. De dukker aldrig op i flok og går rundt i deres egne på egen hånd. Det er forbløffende at se, hvor store disse maskiner er i spillet, og endnu mere utrolige at være i stand til at klatre og tilsidesætte dem for at få adgang til dele af kortet.

8 En Bus I Skoven

Aloy ser ud til at svinge over på den anden side af billedet af Tallneck for at afsløre junglelandskabet, der opsluger ruinerne af en bus. Ved første øjekast ser de væsner, hun ser på her, ud som om de kan være rigtige dyr, men er mere sandsynligt farlige Striders eller Watchers.

Nul daggry's post-apokalyptiske fortælling er forankret i, hvordan mennesker håndterede den destruktive Faro-pest i fortiden, og hvordan den har påvirket fremtiden. Dette kunstværk viser på glimrende vis skæringspunktet mellem de to, med den mystiske bus fra den gamle verden og de gådefulde maskiner fra den nye – Aloy er lige midt i det hele.

7 Den militaristiske formørkelse

Dette kunstværk fremhæver toppen af ​​styrken af ​​Eclipse, en kult født af den desillusionerede Shadow Carja under HADES' kontrol. Billedet viser sandsynligvis starten på deres angreb under et af Battles of Meridian, hvor de arbejdede med HADES' maskiner i et forsøg på at vælte Sun-King Avad og generobre Sundom.

Det er disse velskrevne fortællinger, der gør Nul daggry en af ​​de bedste historiedrevne spil til PS4. Den fascinerende historie om Eclipses naivitet er fanget i dette kunstværk, hvor lederen ser overbevist om, at hans side vil vinde. De vil hurtigt nok finde ud af, at HADES kun brugte dem til sin egen dagsorden, og at han aldrig rigtig brød sig om at støtte deres ekstremistiske idealer.

6 En version af en tordenkæbe

Dette billede viser et interessant præproduktionskoncept af Thunderjaw, som er en af ​​de mere almindelige fjender, som spillere støder på i Nul daggry. De eneste mærkbare ændringer mellem denne og maskinen i spillet er stilen på ledningerne, der stikker ud af dens ryg, formen af ​​den lange tykke tråd, der forbinder dens hals med dens hale, og piggene på toppen af ​​dens legeme.

Thunderjaw er en del af Combat Class af maskiner skabt af den useriøse AI, HEPHAESTUS, efter at han blev adskilt fra GAIA. Mens han oprindeligt blev designet til at terraforme maskiner til gavn for jorden, fik hans fremmedgørelse fra GAIA ham til at blive mere og mere fjendtlig over for mennesker. HEPHAESTUS forårsagede, hvad stammerne kalder Derangement, som er, da maskiner som Thunderjaw begyndte at blive aggressive over for mennesker.

5 En Kedels Indgang

Dette foto er en smuk skildring af en anspændt natscene, hvor Aloy gemmer sig i buskene og observerer maskiner, der kommer ind i en kedel. Ud over den trekantede port er en underjordisk facilitet, hvor maskiner fremstilles på daglig basis.

Der er i alt fem kedler i spillet, og at tilsidesætte dem er en af ​​de bedste side quests i Horizon Zero Dawn. Spillere skal være snigende, som Aloy er på dette billede, så maskinerne ikke fornemmer hovedpersonens tilstedeværelse. De findes ofte på steder ligesom den på billedet, et sted dybt inde i skoven, hvor der er en usædvanlig koncentration af maskiner i en lysning.

4 Den originale Shell Walker

Dette billede viser en af ​​de tidlige versioner af Shell Walker, som er en maskine, der er en del af transportklassen. Det giver mening, at tegningen er overlejret på, hvad der ligner sand på en strand, da disse er krabbelignende væsner, der bevæger sig på samme måde som disse dyr. Dens kernebevægelse med at bære og lægge en kasse fra sig er vist nederst til venstre på billedet, hvilket er præcis, hvordan maskinerne håndterer last i spillet.

Shell Walkers var kun oprindeligt beregnet til at være føjelige skabninger, der transporterer den nødvendige last i kedel. Efter Derangementet programmerede HEPHAESTUS dem imidlertid til at angribe mennesker på stedet. De ser ud til at være meget mere omfangsrige i spillet sammenlignet med, hvordan de fremstår på dette billede.

3 Ung Aloy I En Bunker

Nogle af bedste citater fra Horizon Zero Dawn siges i snuskede og farlige bunkers, ligesom den en ung Aloy befinder sig i tidligt i spillet. Dette kunstværk viser Aloy, der står i en forladt bunker efter at være faldet ned i et hul, hvor lyset vises skinne igennem.

Det er i ruinerne af denne bunker, hvor Aloy for første gang afslører stumper og stykker fra den gamle verden, mens hun modigt udforsker det forbudte område og aktiverer nogle af dets teknologier. Det er også her, hun henter sit fokus, som fans ved er en afgørende del af spillet.

2 Ruinerne af den gamle verden

Aloy hænger på et stykke spinkelt metal i dette billede og stirrer ned i de mørke ruiner af en struktur fra den gamle verden. Livet har ikke helt fundet vej ind i dette hul endnu, og i modsætning til det grønne på overfladen er denne placering fuld af forringede dele af, hvad der plejede at være en massiv bunker.

Selvom det er uklart, præcis hvilken del af spillet denne illustration af Miguel Angel Martinez Monje repræsenterer, er det sandsynligvis en af ​​de mange indgange til GAIA Prime. Det er her Aloy og Sylens i sidste ende finder de fleste af svarene om fortiden og HADES’ motivationer. Det er et dystert område, der viser nogle af virkningerne af Faro-pesten.

1 Inde i All-Mother Mountain

Dette kunstværk er en smuk skildring af det hellige All-Mother Mountain, som Aloy aldrig fik lov til at komme ind på, før hun vendte tilbage til stammen mod slutningen af ​​spillet. Kun matriarker som Teersa, der står ved siden af ​​Aloy på dette billede, har adgang til indersiden af ​​bjerget.

Aloy rejser langt for at lære mere om den gamle verden og sig selv i Nul daggry, men spillet bringer hende tilbage til sit hjem med Noraen, hvor svarene var skjult hele tiden. Bag den runde metaldør opdager Aloy sin sande natur og sin rolle i verden, inklusive nogle hjerteskærende afsløringer om fortiden og hendes mors skæbne.

Næste10 måder, hvorpå God Of War er den bedste Hack & Slash-spilserie

Om forfatteren