Hvordan Goodfellas ændrede The Mob Movie Genre

click fraud protection

Martin Scorseses Goodfellas genopfandt i det væsentlige mobfilmen som en subgenre og førte til en genopblussen interesse for det indre liv for gangstere, men hvad markerede den anerkendte film som et andet dyr end tidligere, lige så elskede hits? Så længe der har været film, har der været film om gangstere. Krimigenren stammer helt tilbage til 1906, og selv gangsteren John Dillinger fra det virkelige liv blev skudt og dræbt, mens han forlod en biograf, der viste krimidramaet Manhattan melodrama.

Den kriminelle underverden er et iboende skræmmende, forførende og filmisk emne, hvilket betyder, at generationer af filmskabere er vendt tilbage til emnet fra utallige perspektiver. I 1973, Marlon Brando vandt (og nægtede) en Oscar for hans berømte turn in Gudfaderen, en New Hollywood -mafiafilm fra instruktøren Francis Ford Coppola. Stor, operatisk og tragisk, Gudfaderen mytologiserede mafiaen på en måde ingen film, før det var lykkedes.

Succesen af Gudfaderen og dens første efterfølger resulterede i en lang række film om organiseret kriminalitet, hvoraf mange forsøgte at abe Coppolas fordybende, atmosfæriske tilgang til emnet. Imidlertid er indsats som Brian De Palmas eksplosive, grufulde

Scarface og Ralph Bakshis grusomme, modkulturelle animationsfilm tilbød et andet syn på pøblen og skildrede dem som uvorne, voldelige, amorale monstre. Mens begge tilgange til subgenren oplevede en betydelig kritisk succes i hele 70’erne og 80’erne, var det først i 1990’erne Goodfellas at en filmskaber fusionerede mobblivets grufulde virkelighed med det intime personlige drama i Coppolas ikoniske trilogi.

Hvorfor Goodfellas er sådan en fejret film

Fra åbningsscenen og frem, Goodfellas er en selvbevidst mafiafilm. Selvom det er baseret på Henry Hills virkelige liv, Goodfellas bruger Ray Liottas kvikke, hurtige fortælling til at understrege en vigtig kendsgerning: at filmen fortælles ud fra en selvbevidst gangster. Det vedtager hans brusende bravade for at vise, hvad der gør antiheltens kriminelle liv så tiltalende, men uden for Hills insular nærsynethed, Goodfellas skildrer også samtidigt præcis, hvad der gør mafiaens arbejde så rystende for mange. Senere Scorsese indsats som f.eks Kasino dvælede ved mobilitets brutalitet med forlængede sekvenser af tortur og mord. I modsætning, Goodfellas viser kun flygtige øjeblikke med blodig vold, men i det væsentlige har disse hurtige uddrag lige så stor indflydelse som noget fra Scorseses rædsel Cape Fear. Dette efterlader seerne ude af stand til at ryste den virkelighed, som de gangstere, der er afbildet i filmen, er autentisk uhyrlige mennesker, der er i stand til at møde frygtelig vold af hensyn til fortjenesten.

Hvor anderledes er Goodfellas end Godfather -trilogien

Det Gudfar trilogi, ligesom et andet New Hollywood -hit Bonnie & Clyde, var en nødvendig korrektion efter årtiers Hollywood -film, der moraliserede for deres publikum. Efter indførelsen af ​​Hays -koden blev Hollywood -produktioner tvunget til at overholde komisk didaktiske regler, der gjorde det svært for instruktører at skildre moralsk kompromitterede antihelte. Befriet for disse kreative begrænsninger, Gudfaderen havde plads til at menneskeliggøre Brandos mangelfulde, men grundlæggende anstændige gangster, og Gudfaderen del II selv lykkedes at lave Robert DeNiros transformation ind i en mobbeboss en overbevisende, bevægende historie i stedet for en fingerbevogende prædiken om at undgå kriminalitet og dårlig opførsel. Men i 90'erne havde det filmiske landskab ændret sig dramatisk. Uden begrænsning for den vold og fordærv, som instruktører og forfattere var i stand til at skildre på skærmen, var det gradvist blevet mere almindeligt at skildre mobben som misforståede helte og papir over (eller endda fladt ud) fjerne den brutale virkelighed i deres arbejde.

Mens Scorsese aldrig var interesseret i at hamre hjem, var det en indlysende pointe, at gangstere er moralsk fejlbehæftede mennesker, Goodfellas var en af ​​de første film i subgenren, der introducerede seerne til en charmerende mafia-klan, der behandler deres medlemmer som familie, live overdådigt og er uendeligt loyale over for hinanden - samtidig med at de eksplicit truer, torturerer og myrder enhver, der står i deres vej. Ligesom dens åndelig efterfølger, Sopranerne senere afbildet mobsters som fejlbehæftede figurer, der er i stand til både degeneration og anstændighed, Gudfaderen trilogien var dengang nyskabende for at tvinge seerne til at se selv kriminelle som komplekse, afrundede karakterer. Goodfellasderimod var lige så innovativ til at minde publikum om, at selvom gangstere så deres handlinger som berettigede, var der brutaliserede koner, rædselsslagne byboere og døde kroppe efterladt i kølvandet på deres selvmytologisering, som alle fortjente at have deres historier fortalt.

Hvordan Goodfellas ændrede The Mob Movie Genre

Goodfellas ankom i biograferne på et tidspunkt, hvor mobfilmen var i overgang. I begyndelsen af ​​90'erne flyttede subgenren ved hjælp af Scorseses hit fra glamouriserende gangstere med melodramatiske udflugter som Der var engang i Amerika og De urørlige til at skildre deres hårdere, blodigere side i den slags Carlitos måde, Kongen af ​​New York, og Donnie Brasco. Scorsese selv fortsatte med Den afdøde, det Goodfellas-stil episk Irlænderen, og Kasino, for at tilbyde mere nuancerede blik ind i sind og sjæle hos mennesker, for hvem vold var et faktum i livet. Uden for instruktørens output ændrede mobsterfilmen dog også sit perspektiv på sine emner takket være indflydelsen fra Goodfellas. Viser som f.eks Sopranerne, Skjoldet, Hjørnet, Tråden, Kærlighed had, og Boardwalk Empire begyndte at skildre gangstere ikke som misforståede helte eller entydige monstre, men lagdelte, komplekse karakterer med troværdige motiver.

Mobsters, der havde en anstændig side ved dem, stod i kontrast med politifolk, der havde en lyssky, amoralsk side, og skillelinjen mellem heltemod og skurkskab blev gjort grumset med hvert nyt blik på forbryderen underverden. Scorseses film tvang seerne til at regne med de grusomme menneskelige omkostninger ved organiseret kriminalitet, men også til at stille spørgsmålstegn ved, hvordan fænomenet blev - og hvordan, på enden af Goodfellas og mange virkelige fortællinger om kriminalitet, endte systemet med at lade gerningsmændene komme fri fra scot. Hvor Gudfaderen vendte manuskriptet til konventionel Hollywood -moral, hvilket gjorde gangsterne til de gode fyre og politiet til skurkene, Goodfellas tvang seerne til at konfrontere de fejl, der var indlejret i et system, der tillod kriminalitetsdynastier og korrupte politifolk at eksistere i første omgang. Goodfellas gjorde mobfilmens verden til et mere moralsk kompliceret sted, hvor seerne kunne føle med Henry Hill, se hvordan verden drev ham til hvor han endte og stadig erkender det onde, han var i stand til - en præstation, der banede vejen for Stringer Bell, Tony Soprano og Walter Hvid.

Batman -figurerne giver et detaljeret kig på Catwoman Riddlers kostumer

Om forfatteren