Derek Drymon & Jennifer Kluska Interview: Hotel Transylvania: Transformania

Den elskede Hotel Transsylvanienfranchise når sin episke konklusion den 23. juli med den fjerde del,Transformania, og Sony Pictures bare droppede traileren i dag. Ikke alene vil fans bemærke ændringerne bag kulisserne, hvor skaberen Genndy Tartakovsky trækker sig fra instruktøropgaver og Den anerkendte impressionist Brian Hull tager over for Adam Sandler i rollen som Drac, men der sker store ændringer på skærmen som godt.

Som vist i traileren bliver Mavis' mand Johnny træt af ikke at blive rigtig accepteret i familien og tager nogle ret drastiske foranstaltninger for at få Dracs godkendelse én gang for alle. Ved hjælp af Van Helsings Monster Ray ender det med, at han ikke kun forvandler sig selv til et monster - men også ved et uheld forvandler hele Drac Pack-mennesket.

Tartakovsky, der forblev ombord som forfatter og producer, havde stor ros til de nye instruktører Derek Drymon og Jennifer Kluska. "Det er virkelig spændende at se Jenn og Derek træde til som instruktører Hotel Transylvania: Transformania

", erklærede han. "At arbejde med dem har været et brag; de har meget komplementære følsomheder, og det kommer igennem i arbejdet. Denne film vil se serien slutte på en meget sjov, meget rørende, meget Hotel Transylvania måde. Filmen kunne ikke være i bedre hænder, og vi kan ikke vente på, at folk ser den på det store lærred."

I mellemtiden talte Screen Rant med Drymon og Kluska selv om alle de sjove nye elementer afsløret i traileren og alle de andre spændende ting i vente.

Som Blink elskede jeg at høre "How You Like That" af Blackpink i traileren. Er I involveret i de musikalske valg, og hvorfor var det så perfekt?

Jennifer Kluska: Blackpink sidder forbløffende i traileren. Det var så godt. Vi har helt klart input til traileren, og da vi så det, tænkte vi: "Det er fantastisk. Det er fantastisk." Jeg tror, ​​at det bare bragte en energi, der var fantastisk. Jeg syntes, det var fantastisk.

Derek, det er første gang, du er en del af franchisen, som du tidligere har arbejdet med SvampeBob og Eventyr tid. Hvilken energi kan du bringe til Hotel Transsylvanien?

Derek Drymon: Genndy og jeg er af samme alder, og vi arbejdede begge i tv. Han arbejdede hos Cartoon Network, mens vi arbejdede på SpongeBob. Jeg tror, ​​at der med den generation af filmskabere er en følsomhed, som vi alle delte.

Da jeg så filmene, og jeg kom over for at arbejde på det, føltes det som en meget nem pasform. Det er en anden komediestil end SpongeBob eller Adventure Time, men jeg forstod, hvad reglerne er. Så jeg kunne bare tilpasse mig og passe ind i den verden.

Jennifer, du har tidligere været på animations- og kunstsiden af Hotel Transsylvanien før nu instruktion. Hvordan har det ansvarsskifte været for dig?

Jennifer Kluska: Det har været virkelig interessant. At være på historiesiden og arbejde med Genndy på de sidste to film, var det altid denne vidunderlige lille oase at vende tilbage til. Hvert par år kommer jeg tilbage til Hotel T-verdenen og kommer til at lege med disse karakterer.

Det er så anderledes og stiliseret og unikt, så at være i stand til at træde op og fortsætte med at skubbe den franchise - især i denne scenarie, hvor alle ser helt anderledes ud end noget andet, vi nogensinde har set før - har været et rigtig godt og spændende lejlighed.

Vi har fået at se lidt af, hvad der er i vente fra Brian Hulls Drac in Monster kæledyr, og nu giver traileren os mere af et glimt. Hvordan nærmer du dig bogstavelig efterligning af Adam Sandlers version, hvilket får Brian til at gøre karakteren til sin egen?

Jennifer Kluska: Når man tager et skridt tilbage et sekund, handler det om, hvem Drac er i denne film. Den ene interessante ting ved Drac er, at han er en lidt anderledes karakter, fordi du tager ham fra denne karakter, som er en meget kontrollerende, kraftfuld vampyr. Hvad sker der, når du tager en kontrolfreaks magt væk? Det giver sig selv til mange sjove ting.

Vi startede med designet, og hvordan får vi den karakter til at føles så anderledes som muligt. Han kommer ikke til at animere det samme; han kommer ikke til at se ens ud. Og det føltes som at omfavne Brian og mere specifikt at omfavne, hvad forskellen på det ville være som menneske. Det føltes som en stor mulighed.

Derek Drymon: Jeg vil sige, at Brian havde fordelen af ​​at have arbejdet i franchisen, før vi arbejdede med ham, så han var allerede lidt i den verden. Men nu skulle han virkelig blive hovedpersonen og være i stand til at bære filmen. Det er et stort skridt og en stor vækst. Han arbejder rigtig, rigtig hårdt – det er masser af at lytte til samples.

Men i slutningen af ​​dagen laver Drac andre ting i denne film, end han har gjort tidligere, så Brian var nødt til at udvikle nye ting og presse karakteren på måder, som han ikke var blevet presset før. Det, at han bliver til et menneske, var en god mulighed for at gøre tingene lidt anderledes. Han kunne være lidt anderledes, end han var i filmene, og det ville være naturligt. Så det var på en måde den perfekte film at få en person til at komme ind og udfylde disse sko.

Jeg elsker det lille udsnit af Van Helsing, som vi får i traileren. Vi har allerede haft ham som antagonist med en forløsning i slutningen. Nu er han forløst, men forårsager stadig ved et uheld alt dette kaos. Hvor sjovt var det at bringe ham tilbage til denne sidste del?

Jennifer Kluska: Van Helsing er sådan en mærkelig karakter. Han ser så anderledes ud, og så er Jims syn på ham så vidunderlig og finurlig og mærkelig. Han har disse op- og nedture i sin stemme og sin attitude, så tanken er, at han er gået fra denne skurk til næsten denne underlige skøre bedsteforælder. Twist på ham er, at det er et show om familie, og nu er han Dracs svigerfar, så han er flyttet ind i svigersuiten på slottet - men han har taget alt sit skøre monsterjagtudstyr med Hej M. Så der er fælder og hvad end en monsterjæger ville have.

Og selvfølgelig, hvad han også har, er denne eksperimentelle monsterstråle, som sætter gang i begivenhedskæden for hele filmen. Han som katalysator er så sjov at lege med.

Derek, du nævnte at være i samme alder som Genndy og have lignende baggrund. Hvordan har det været at samarbejde med ham, da han stadig skriver og producerer filmen?

Derek Drymon: Selvom Genndy og jeg rejste i de samme kredse i lang tid, havde vi kun mødt hinanden en eller to gange, så jeg havde aldrig arbejdet med dem før. For mig var det noget, jeg altid har ønsket at gøre. Han er bestemt meget kendt, og hans arbejde er åbenbart så unikt og signatur for ham. Så det var en sjov mulighed.

Han er meget klar over, hvad han vil, hvilket gør det nemt at arbejde for sådan en, fordi han ret hurtigt sætter autoværnene op. Samtidig har han forståelse for processen, fordi han er producer, men han er også instruktør og kunstner. Han ved, hvad du går igennem, så han giver noter med det i tankerne.

Der er et væld af lejligheder, hvor han ville sige, "Hvad skete der med denne idé?" Og vi ville sige, "Nå, vi prøvede det, og det virkede ikke." Og han ville sige: "Okay." Vi behøvede ikke at vise ham; vi behøvede ikke at lede ham gennem den proces. Han stolede på, at vi prøvede, og hvis vi ikke kunne få det til at virke, så forstod han det.

Jennifer Kluska: Genndy, som instruktør, forstår den kreative proces. Og måden at få det bedste ud af den kreative proces er at lade skaberen forpligte sig til en idé og komme videre med den. Han var enormt støttende og meget klar over, at dette ville være et samarbejde, hvor vi alle kom med vores egne ting på bordet. Og han var fantastisk at arbejde med gennem hele processen.

Jennifer, som en, der har arbejdet med ham før i en anden egenskab, havde Genndy efterladt dig med nogen mentorordninger eller råd, før han overlod tøjlerne?

Jennifer Kluska: Det kommer i høj grad fra tv-mentaliteten, at man vil forpligte sig til en idé, og hvad der er godt ved ideen, og hvad der er sjovt ved ideen, og egentlig bare slå fast i det. Det er så nemt, især i funktioner, at gentage det, der er sjovt og er den egentlige kerne af det, der bringer dig til noget. Genndy er meget laser-fokuseret på, hvad der virker, hvad der er sjovt, og hvordan vi forpligter os til den sjoveste og bedste version af denne idé.

Det har i høj grad været det rettesnor gennem hele processen.

Jeg ved, at Selena Gomez blev opgraderet til executive producer for denne film, og Mavis har åbenbart meget at forholde sig til baseret på traileren, da hendes mand bliver til alt. Hvor praktisk har hun været ved at lukke dette kapitel ud for sin karakter?

Jennifer Kluska: Som du sagde, har Mavis virkelig en meget større rolle i denne film. Og så meget tidligt delte vi udkast med Selena samt nogle tidlige kunstværker og pladepladser.

Vi var virkelig bevidste om, at Mavis, mere end hvad der er i traileren, virkelig bliver karakteren, der driver løsningen. Hun ender med information, som de andre karakterer ikke har i anden og tredje akt, for at bringe hendes mand og hendes far tilbage til, hvem de burde være. Og Selena omfavnede virkelig at tage Mavis til det næste niveau og se, hvor langt denne karakter kunne gå i denne film, hvilket var fantastisk.

Jeg elsker de monstre, vi ser Johnny gå igennem, og selvfølgelig, hvordan det ser ud, når vores yndlingsmonstre vender om. Hvordan var det for jer at finde på menneskeheden afspejlet i Drac Pack og omvendt?

Derek Drymon: Udfordringen for monstrene, eller Drac-pakken, var at ændre dem og finde på, hvad der er en sjov idé. Frank bliver super smuk, hvilket er denne uventede idé, men det har designet dem på en måde, så publikum vil genkende ham som karakteren. De ønsker ikke at komme og se en helt ny karakter, vel? De vil gerne se de karakterer, de elsker.

Så det var en stor udfordring med masser af frem og tilbage, at prøve at finde ud af, hvad der er den rigtige joke, og hvad der er det rigtige udseende. Og så: hvordan lyder stemmen? Hvordan ændrer vi alting, men får det også til at føles som om det er meget velkendt. Men det er bestemt den sjove del; gåden med at lave historien.

Apropos de karakterer, som vi elsker, er der nogen karakter, som du enten har sværest ved eller sjovest med at forvandle?

Jennifer Kluska: Jeg tror, ​​at så mange af dem er forskellige af forskellige årsager, men min øjeblikkelige reaktion var til sige, at afsløringen af, at Griffin kun har båret et par briller, er noget, jeg stadigvæk meget god fornøjelse.

Men jeg tror, ​​at nogle af dem, jeg virkelig kunne lide, var dem, der var mere historiebaserede, som Johnny. Han gennemgik de fleste ændringer, og hvad Johnny Monster kunne være, kunne være hvad som helst. Drac-pakken gik alle meget ind i en specifik joke, hvilket førte til deres design og hvordan de ændrede sig i filmen. Men Johnny kunne være hvad som helst, og der hvor vi landede - hvilket jeg synes var rigtig flot - var det idéen om, at Johnny til stadighed er denne elskelige karakter, og han vil være anderledes for det hele film.

At finde et design, der virkelig satte sig ind i den ubekymrede, løse Johnny, som vi kender virkelig, førte os mod et design, hvor han som et monster nærmest er som en kæmpe marionet. Han har disse lange lemmer og slyngede ben, men han kender ikke sin egen styrke. Han snubler over sine fødder, og han vælter ting omkuld med sine kæmpehænder. Og filmens tema er, hvordan han derefter ændrer sig som et monster og som en karakter, hvilket var det mest interessante for mig at udforske.

Derek Drymon: Det hele er et puslespil, ikke? Og det er den sjove del er at finde ud af det. Der er nogle karakterer, der kom virkelig hurtigt, som Griffin The Invisible Man kom virkelig hurtigt. Designet gør det så fjollet udseende, at det på en måde skrev sig selv. Og så var der Murray, hvor vi havde en masse forskellige ideer til Murray, og vi endte med at gøre ham til en 5000 år gammel mand.

Der er en tilfredsstillelse endelig at få den, der virker. Det er en lang vej, og så er man i gang med at arbejde med skuespillerne, og hvordan de personificerer disse karakterer. Nogle af disse skuespillere har arbejdet på franchisen i andre film og serier, så du siger til de fyre: "Okay, her er din karakter, men den er lidt anderledes," og så arbejder du med dem for at finde en stemme, der er den samme, men forskellige. Det er bestemt kreativt og sjovt.

Til sidst, hvad kan vi forvente af Dennis i filmen i betragtning af det kaos, hans familie er i?

Jennifer Kluska: Det der med Dennis, som er det fantastiske ved børn, er, at han er uberørt, når han ser sin far. Det synes han er spændende og fantastisk.

Den gennemgående linje med Dennis er lidt mere en tilbagevenden til Monster Pets short, hvor vi har introduceret denne elskelige ramme af skøre kæledyr, der bliver venner med Tinkles. Nu er Dennis den i denne film, der skal beskæftige sig med dem.

Hotel Transylvania: Transformania kommer i biografen den 23. juli.

Hvad skete der med Dr. Loomis på den nye Halloween-tidslinje?

Om forfatteren