Den ene ting, der adskiller klassiske Disney-prinsessefilm fra moderne prinsesser
Fra Snehvide til Raya, Disney prinsesser er velkendte ikoner med elskede fortællinger – men oprindelsen af disse kvindelige hovedpersoner har ændret sig i de senere år. Det er almindeligt, at disse film tager inspiration fra allerede eksisterende historier, men den slags historier, der Disney brugt til nogle af sine seneste prinsesser er lidt mere komplekse sammenlignet med klassikernes dem. Selvom ældre generationer af Disney-fans voksede op med at se folk som Aurora og Belle, yngre fans henvender sig til Merida og Moana for at fange deres fantasi, og der er nogle nøgler forskelle.
Disneys udgivelse af sin første prinsesse og første animerede spillefilm, Snehvide og de syv dværge (1937), blev mødt med positiv kritik, og det banede vejen for en hel prinsesse-franchise. I øjeblikket omfatter den officielle lineup af prinsesser Snehvide, Askepot, Aurora, Ariel, Belle, Jasmine, Pocahontas, Mulan, Tiana, Rapunzel, Merida og Moana. Selvom Frosset (2013) introducerede to kongelige døtre, Elsa og Anna betragtes ikke som Disney-prinsesser
På overfladen er der flere kvaliteter, der adskiller moderne Disney-prinsesser fra deres modstykker fra det 20. århundrede. Animationen er blevet forbedret siden 1930'erne, og fremskridtene inden for visuelle funktioner og bevægelser gør de nyere prinsesser meget mere dynamiske. Med heltinder som Merida eller Elsa, tropen af den nødstedte pige, der i sidste ende er på jagt efter sandt kærligheden er blevet forladt, og en uafhængig hovedperson, der ikke har brug for en kærlighedsinteresse, har taget det placere. Derudover har et mere forskelligartet udvalg af prinsesser domineret det store lærred i de senere år, hvilket giver fans fra forskellige baggrunde og etniciteter mulighed for at identificere sig med deres favorit tegn. Men den største trend, der sætter moderne Disney prinsesser fra hinanden ligger i deres histories egentlige oprindelse.
Mens tidligere Disney-prinsessefilm var baseret på eventyr, er de moderne nu centreret omkring myter, legender og folklore. Sne hvidfor eksempel var baseret på eventyret fra 1812 skrevet af brødrene Grimm, hvorimod HC Andersons berømte litterære fortælling var inspirationen til Ariel og Den lille Havfrue (1989). De fleste af det 20. århundredes prinsesser kom fra eventyrfigurer, men det er ikke tilfældet for de nyeste prinsesser. med Merida, Modig (2012) byder på elementer af skotsk/engelsk folklore, såsom viljen-o'-the-wisp, som hun møder i skoven. Moana (2016) trækker fra polynesisk myte for sine plotelementer og karakterer, som den legendariske folkehelt Maui. Ifølge Disney, langvarige aspekter af den sydøstasiatiske kultur som kampsport og drager var inspirationen for holdet bag Raya og den sidste drage.
Fordi moderne Disney-prinsessefilm er afhængige af forskellige elementer og overskrider simple fortællinger, er historierne meget mere episke og indeholder meget mere action. Askepot tjekker alle kasserne af en elsket prinsesse, og selvom hun har at gøre med sin slemme stedmor, oplever hun meget lidt fysisk fare. Hendes film har ikke så meget action sammenlignet med Moanas film, der sætter sejl på jagt efter en halvgud og kæmper mod små pirater og en vulkansk dæmon. At basere en film på myter og legender dyrker et berigende og eventyrligt plot, som det også er tilfældet med Merida og Raya.
Disse nyere oprindelser kan påvirke opfattelsen af de forskellige Disney-prinsessefilm. Eventyr er historier, der generelt er mere ligetil og er beregnet til at blive nydt af børn. De kunne være historiske, men rødderne er ikke så dybe som polynesisk oprindelse eller skotsk folklore. Myter er ofte forankret i religion eller andre trossystemer og har en varig og betydelig kulturel indvirkning. Mens en film som Raya og den sidste drage er beregnet til unge seere, vil de sandsynligvis gå glip af de dybere betydninger og referencer, der følger med den mytebaserede fortælling. Og selvom filmkriterier og vurderingssystemer har ændret sig siden Disneys første prinsessefilm havde premiere, er det stadig værd at påpege, at Modig, Moana, Raya og den sidste drage, og endda Frosset har alle opnået en PG-rating. Derimod er de fleste klassiske prinsessefilm – f.eks Sovende skønhed, Aladdin, Pocahontas, og Skønheden og Udyret, for at nævne nogle få - blev bedømt som G. Den mytebaserede oprindelse skaber mere modent indhold, selvom det stadig er underholdende på overfladen for børn.
Mens myter og legender skaber spændende historier, kommer de med risiko for kritik for ikke at blive udført godt. Det betyder ikke, at de klassiske prinsesser er immune over for kritik, men indsatsen er højere, når det kommer til, at dybere traditioner er repræsenteret. I 2013 opstod en kontrovers omkring "kroningen" af Merida som en officiel Disney-prinsesse med en ny billede af den bemyndigende heltinde med en tyndere form og glattere hår, svarende til designet fra tidligere prinsesser. Efter at en online-begæring mod ændringerne fik over 200.000 underskrifter, fjernede Disney billedet af Merida fra sin hjemmeside. Raya og den sidste drage har en imponerende rollebesætning, der inkluderer Kelly Marie Tran, men filmen har mødt kritik for ikke at inkludere stemmebesætningsmedlemmer af egentlig sydøstasiatisk afstamning. Det faktum, at denne form for tilsyn sker med film, der er beregnet til at fremhæve forskellige kulturer eller langvarige traditioner er skuffende, men det understreger også den indflydelse, de har på publikum.
Efterhånden som Disney-prinsessekanonen fortsætter med at udvide sig, vil forskellene mellem de klassiske og moderne prinsesser uundgåeligt blive mere tydelige. Walt Disneys nevø, afdøde Roy. E Disney, blev oprindeligt imod, da den blev præsenteret for den nye idé om prinsessefranchisen, og sagde, at virksomheden altid havde "undgik at blande karakterer fra dets klassiske eventyr i andre fortællinger og bekymrede sig om, at det ville svække de enkelte mytologier"(via New York Times). Alligevel har tiden vist, at oprindelsen af hver Disney-prinsesse stadig er lige så unik og individuel som nogensinde.
Michael Keatons Batman Return overgår MCU Phase 4's Spider-Man Trick
Om forfatteren