Hver Pixar-film rangeret fra værst til bedste
Der er 21 Pixar film, og vi har rangeret dem alle. Pixar startede med at lave korte computeranimerede film, og i 1995 udgav studiet sin første feature: Toy Story. Den første computeranimerede film i fuld længde nogensinde, Pixar ændrede animationens landskab for altid, ikke til nævner at introducere karaktererne fra Buzz og Woody i populærkulturen, hvor de forbliver elsket af millioner til denne dag.
Pixar har udgivet 21 film i fuld længde på 24 år - ingen ringe præstation i betragtning af mængden af arbejde og detaljer, hver enkelt kræver. Ikke nok med det, men studiet har endnu ikke udgivet en enkelt 'dårlig' film, selvom nogle ikke har klaret sig så godt ved billetkontoret som andre. Fra det følelsesmæssigt ødelæggende Coco, til det morsomme Monsters Inc., og alt derimellem, er det nemt at se, hvordan Pixar forbliver animationens kraftcenter.
Nedenfor har vi rangeret alle 21 af Pixars udgivelser i fuld længde til din overvejelse.
21. Modig
Som tidligere nævnt er ingen af filmene på denne liste dårlige, men Pixar har lavet nogle virkelig banebrydende film, og
20. Biler 2
Efterfølgeren til den enormt populære biler, Biler 2 blev udgivet til blandede anmeldelser i 2011. Der er nogle utvivlsomt smarte øjeblikke i filmen, ikke mindst introduktionen af dronningen og paven som køretøjer, hvor sidstnævnte er den faktiske Popemobile. Visuelt er den lige så underholdende som de andre Cars-film i franchisen, og appellerer derfor stadig til de helt unge, men Biler 2 Historien mangler dybde eller charme, og resultatet føles som en vanvittig forvirring.
19. Den gode dinosaurus
En enkel, men meget charmerende fortælling, Den gode dinosaurus forestiller sig en verden, hvor asteroiden, der fik dinosaurerne til at udrydde, passerede over jorden i stedet for. En ung, frygtsom dinosaur ved navn Arlo bliver venner med en ung huledreng ved navn Spot og hjælper ham med at blive genforenet med sin familie. Desværre, Den gode dinosaurus var Pixars første box office bombe, selvom filmen passer godt til den yngre seer.
18. En bugs liv
En bugs liv var Pixars anden film, efter Toy Story. Det blev mødt med positive anmeldelser og var en billetsucces. Dens popularitet er dog aftaget i løbet af de 21 år siden den blev udgivet. Karaktererne er sjove, og gags kommer tykt og hurtigt, hvoraf de fleste lander godt. Men En bugs liv er ikke så følelsesmæssigt gribende som Toy Story eller andre Pixar-tilbud, og fejlene formåede ikke at fange publikums kærlighed på helt samme måde som andre Pixar-karakterer.
17. Biler 3
Den tredje del af Biler franchise indeholder en overraskende følelsesladet historie, da Lightning McQueen kommer overens med ikke længere at være den hurtigste bil på blokken. Selvom det ikke er specielt banebrydende, Biler 3 er en naturlig progression (og mulig konklusion) til Lightning McQueens historie, og selvom den stadig appellerer til den yngre seer, er der også masser for voksne at forbinde med.
16. Ratatouille
Ratatouille var en stor kritisk og kommerciel succes for Pixar i 2007 og bliver fortsat højt respekteret af de fleste. Den charmerende fortælling om rotten, der kan lave mad, vandt Oscar-prisen for bedste animerede film, og animationen var banebrydende på det tidspunkt. Historien, animationen og et genialt partitur af Michael Giacchino kombineres for at levere en strålende Pixar-film. Det faktum, at det kun er nummer 16 på denne liste, vidner om kvaliteten af Pixars arbejde.
15. At finde Dory
Den længe ventede efterfølger til Find Nemo, At finde Dory fokuseret på den glemsomme kongelige blå tang, der forsøgte at huske, hvor hun var kommet fra. Filmen tog os ud af havet og ind i et akvarium, hvor Dory mødte Hank, en humørsyg blæksprutte, Destiny hvalhajen og hvidhvalen Bailey. At finde Dory blev den anden Pixar-film, der indtjente over 1 milliard dollars i billetkontoret, efter at have nydt rekordstore åbninger og vedvarende succes. At finde Dory er mere følelsesladet end sin forgænger, hvis det var muligt, og en tilfredsstillende udforskning af Dorys liv forud for mødet med Nemo og Marlin.
14. Monsters Universitet
Hvem elsker ikke Mike og Sulley? Monsters Universitet modtog trenden med Pixar-efterfølgere; selvom det kom bagefter Monsters Inc., selve filmen fungerede faktisk som en prequel, der beskriver, hvordan Mike og Sulley var blevet venner på universitetet. Selvom det ikke er så godt som Monsters, Inc., Monsters University forbliver en fornøjelse at se, simpelthen på grund af den komiske kemi, der eksisterer mellem dets 2 stemmeledere, Billy Crystal og John Goodman. Introduktionen af nye karakterer, såsom Squishy og hans mor, holder denne prequel frisk og enormt underholdende.
13. De Utrolige 2
Efterfølgeren til De utrolige ankom i 2018, midt i et væld af superheltefilm og konkurrerer med Marvel, DC og Fox. Brad Bird og Pixar valgte dog klogt at fokusere på et familietema end superhelte denne gang, og Resultatet var en sjov, hjertevarm film med utrolig animation og en fantastisk musikalsk score fra Michael Giacchino. De Utrolige 2 blev den tredje Pixar-film til at bryde $1 milliard-grænsen ved billetkontoret.
12. Biler
Biler blev filmen, der affødte en af de mest lukrative merchandising-linjer nogensinde. Takket være dets mange spinoffs (Fly film, Biler Toons, og 2 efterfølgere), listen over tilgængelige legetøj, tøj og husholdningsartikler Biler tema, er uendelig. Det anslås det Biler merch trak 10 milliarder dollar ind i de fem år efter filmens udgivelse. Selvom filmen måske ikke falder i alles smag, kan den indvirkning, som Lightning McQueen, Mater og venner har haft på populærkulturen, især for de helt unge, ikke ignoreres.
11. Find Nemo
Find Nemo forbliver den bedst sælgende DVD-udgivelse nogensinde, og det er let at se hvorfor. Filmen byder på betagende animation, selvom den nu er 16 år gammel, plus en hjerteskærende historie og indtagende karakterer. Selvom filmen tilsyneladende handler om den titulære klovnefisk, Nemo, handler den faktisk langt mere om Marlin, hans far, hans usikkerhed som forælder og hans venskab med Dory. Find Nemo er næsten perfekt og har stadig en godkendelsesvurdering på 99 % på Rotten Tomatoes.
10. WALL-E
Pixar tog en kæmpe satsning med WALL-E i 2008, da hovedpersonen, den elskelige lille robot, ikke taler. Det gør den eneste anden centrale karakter i filmen heller ikke, en anden robot ved navn EVE. Det er dog en satsning, der gav pote, og WALL-E, som fungerede som en social kommentar om menneskets indvirkning på jorden, var en enorm succes. Den blev af American Film Institute kåret som en af de bedste film i 2008, og den vandt en Oscar for bedste animerede film. Pixar formåede på en eller anden måde at få publikum til at rode efter en lille skraldepresser og hans spirende kærlighed til EVE.
9. De utrolige
Brad Bird, som var Pixars første 'udefra' instruktør, udviklede sig De utrolige som en hyldest til 1960'ernes tegneserier og spionfilm. Dens stiliserede tilgang til superhelte-genren, plus ideen om en hel familie, der besidder superheltekræfter, resulterer i en perfekt animeret actionfilm, som er sjov, tempofyldt og fuld af hjerte. De utrolige er en film, der fortsætter med at glæde publikum og tåler tidens tand, selv i nutidens filmiske landskab, som er fyldt med superheltefilm.
8. På vrangen
På papiret lyder en film om tankerne inde i en pre-teenagers hoved både absurd og ikke så interessant. I virkeligheden tog Pixar dette koncept og leverede en film om kompleksiteten af menneskelige følelser, kombineret med de bekymringer, man følte omkring opvæksten, og leverede På vrangen. Konceptet blev realiseret på en måde, som alle kunne identificere sig med, især teenagere og voksne. På vrangen er utroligt bevægende og kraftfuldt, beviser, at "det er okay ikke at være okay," og hjælper med at nedbryde den uro af følelser, som vi ofte føler.
7. Monsters Inc.
Monsters Inc., er beviset på, at Pixar igen er følelsernes mestre. Mike og Sulley er afhængige af at skræmme børn, ligesom hele Monstropolis gør. Men det er den uventede ankomst af Boo, et lille menneskebarn, der virkelig sætter filmen i gang. Humoren kommer fra Mike og Sulley, der forsøger at holde hende skjult, og det fuldstændige hjertesorg kommer, da de skal returnere Boo til hendes soveværelse og sige farvel for altid. Monsters Inc. er den perfekte film for familier, da den indeholder noget for enhver smag.
6. Toy Story
Toy Story brød ny vej i 1995 og blev den første film i fuld længde, der var fuldstændig computeranimeret. Selvom teknologien har bevæget sig meget siden da, er animationen ind Toy Story står stadig op. Til dels er det takket være, at Pixar tog ægte legetøj fra vores barndom, såsom Mr Potato Head, Barbie og Speak and Spell, og bragte dem perfekt til live. Det er svært at sætte ord på den kulturelle betydning og betydning af Toy Story, men den vil altid blive betragtet som en skelsættende film i biografens verden. Det har affødt efterfølgere, spinoffs, forlystelser, merchandise og meget mere. Karaktererne er en massiv del af populærkulturen. Mens mange overvejer Toy Story Pixar er en af de bedste animerede film nogensinde (hvilket det er), og Pixar har øget sit spil endnu mere i de 14 år siden dets udgivelse, og derfor er den kun nummer 6 på vores liste.
5. Toy Story 3
Det er efterfølgeren, vi aldrig troede, vi ville få, og uden tvivl en af Pixars mest hjerteskærende fortællinger. Toy Story 3 ankom 11 år efter udgivelsen af Toy Story 2, og blev den første Pixar-film til at bryde $1 milliard-grænsen. Da Andy var vokset op og gik på college, opstod spørgsmålet om, hvad der ville ske med hans legetøj. Først og fremmest blev de ved et uheld doneret til dagplejen, men efter at have fundet vej hjem, tog Andy den svære beslutning at give dem videre til en ny ejer, Bonnie. Mens den er på overfladen Toy Story film handler om legetøjets hemmelige liv, de er faktisk så meget mere. Toy Story 3 beskæftiger sig især med temaerne opvækst, venskab, at komme videre, tab og frem for alt kærlighed. I det øjeblik Woody ser Andy køre væk på college, vil han blive hos de fleste af os, som er vokset op med Toy Story, i meget lang tid.
4. Coco
Beliggende mellem fortræffeligheden af Toy Story film, er Coco, en af Pixars fremragende film. Inspireret af den mexicanske Day of the Dead-ferie følger filmen den unge Miguel, der ved et uheld bliver transporteret til De dødes land. Der lærer han værdifulde lektioner om sin egen arv, samt hvor vigtigt det er at værne om mindet om familiemedlemmer, der dør. Coco vandt Oscar-prisen i 2017 for bedste animerede film, og også for bedste originale sang for den utroligt charmerende og bevægende "Remember Me". Coco iDet er meget sjovt, med stærke temaer om familie og kærlighed, men frem for alt er det usædvanligt rørende, især scenerne mellem Miguel og hans oldemor, Mama Coco.
3. Toy Story 4
Pixars seneste tilbud, Toy Story 4 fortjener nemt sin 3. plads, fordi det næsten (men ikke helt) er den perfekte efterfølger. Da Andys elskede legetøj nu bor hos Bonnie, fortsætter livet med at gå videre. Da Bonnie laver et nyt legetøj, Forky, ud af skraldespanden, finder Woody sig i at prøve at forklare vigtigheden af legetøj til Forky, og hvorfor han skal være der for Bonnie. Problemet er, at Bonnie ikke har brug for Woody på samme måde, som hun har brug for Forky. Toy Story 4 rejser temaer om tab og kærlighed endnu en gang, men på en anden måde Toy Story 3. Lige så følelsesladet som Toy Story 3,Toy Story 4 er en tilfredsstillende (potentiel) afslutning på Woodys historie, men filmen introducerer også nogle geniale nye karakterer, inklusive Duke Caboom. Ja han Canada.
2. Toy Story 2
Toy Story 2 er muligvis den bedste efterfølger til enhver film nogensinde, og det er absolut den bedste animerede efterfølger nogensinde. Det har den sjældne anerkendelse at være bedre end den originale film, hvilket ikke er til at sige Toy Story er dårligt, men mere det Toy Story 2 er utroligt. Den var oprindeligt tænkt som en direkte-til-video-udgivelse, men Pixar opgraderede den til en biografudgivelse. Utilfreds med kvaliteten, genudviklede John Lasseter hele filmen, og produktionen blev komprimeret til kun 9 måneder. På trods af dette, Toy Story 2 har en sjælden 100 % godkendelsesvurdering på Rotten Tomatoes, og optræder ofte på lister over de bedste animerede film nogensinde. Toy Story 2 dykkede dybere ned i de originale karakterer, især Woody og Buzzs baggrundshistorier, samt introducerede noget genialt nyt legetøj, såsom Jessie og Bullseye. Toy Story 2 er fuld af humor, men pakker stadig det altafgørende Pixar følelsesmæssige slag.
1. Op
Hvis du leder efter en film, der virkelig har det hele, så led ikke længere end Op. Udgivet i 2009, Op blev kun den anden animerede film, der blev nomineret til Oscar-prisen for bedste film. Alene den åbningsmontage er nok til følelsesmæssigt at ødelægge de fleste mennesker, da vi ser Carl møde Ellie som børn. Parret bliver gift, finder ud af, at de ikke er i stand til at få en baby, sparer på deres drømmerejse til paradis falder, og så dør Ellie. Der sker så meget i de første fem minutter, men så Op fortsætter, hvor den nu gamle og krigsførende Carl bruger balloner til at løfte sit hus op i himlen, væk fra de forestående udviklere. Det eneste problem er, at han ved et uheld tager en spejder, Russell, med sig på sin søgen mod paradis falder. Parret møder derefter Kevin, en fugl uden flyve, og Dug, en Golden Retriever med et halsbånd, der tillader hans tanker at blive talt. "Jeg har lige mødt dig, og jeg elsker dig," er en af Pixars mest ikoniske linjer. Med Op, Pixar leverer en upåklageligt udformet historie, der bringer publikum gennem den følelsesmæssige vrider, griner det ene minut og græder det næste. Det er virkelig så perfekt, som Pixar-film bliver.
Blumhouse-skaber Jason Blum afslører sit valg for den mest uhyggelige film nogensinde
Om forfatteren