10 bedste citater fra Nicolas Cage
Med sit hangdog -udtryk, sjælfulde blik og energiske bevægelsesfølelse er Nicolas Cage en skuespiller, hvis dynamiske præstationer har defineret genrer. Lige derhjemme optræder i kæmpe storfilm, stille uafhængige film eller surrealistisk billetter til kunsthuse, Cage præger altid sine karakterer med kompleksitet ved at gøre hans krop og stemme til en følelsesmæssig ledning.
Takket være hans unikke måde at levere dialog, citater fra film som The Rock, Con-Air, og Nationalskat har viklet sig ind i den kulturelle tidsånd, men med en filmografi, der spænder over fire årtier at vælge imellem, er nogle af hans bedste filmcitater ikke engang hans mest kendte.
10 "Jeg tager disse Huggies, og uanset hvilke penge du har."
At rejse Arizona er filmen, der fik publikum til at rejse sig og lægge mærke til Cage som den sympatiske, men bumlende tidligere stickup mand H.I., der finder på at blive en tyvetyv endnu engang efter at have stjålet en baby fra en lokal millionær. Komedien, der vakler mellem at være skruet og sentimental, fremhæver Cages timing og ubestridelige karisma, da han går til jordens ender for at få en familie.
Coen Brothers -dialogen sørger for noget af At hæve Arizona's bedste citater, og det er denne slags linje om forskellige ting som at holde nogen op for kontanter og Huggies, der måske kan blive absurde i den forkerte skuespillers hænder, men Cage lader helt normalt. Hans evne til at spille latterlige karakterer 100% seriøst er ofte det, der gør dem så dejlige.
9 "Snefnugene er perfekte. Stjernerne er perfekte. Ikke os. Ikke os! Vi er her for at ødelægge os selv og bryde vores hjerter og elske de forkerte mennesker og dø. "
En ofte overset perle i Cages karriere er Moonstruck, hvor han spiller Ronny Cammareri, en enhånds bager, og bruger meget af tiden på at forfølge sin ældre brors kone. Han spiller ikke Ronny som en typisk goofball, men en mand, der trods dybt fatalistisk er en slags operatisk, Byronic helt.
Ronnys nihilisme hjælper uforvarende med genstanden for hans kærlighed (Cher, i en af hendes bedste film), hvis ægteskab var død for længe siden, og som kun ønsker at føle hensynsløs lidenskab igen. Cage har en af de bedste linjer i filmen, når Ronny erklærer sin kærlighed med lige dele poesi og almindelig sandhed.
8 "Har jeg nogensinde fortalt dig, at denne her jakke repræsenterer et symbol på min individualitet og min tro på personlig frihed?"
Der var engang, hvor de eneste film, Cage lavede, blev vist i arthouses, og film som Vild på hjerte gjorde ham til en elsket af uafhængig biograf. Cage er på sit mest introspektive som Sailor, en eks-con i en slangeskindsjakke, der bare vil ride ud i den sydlige solnedgang med sin kæreste Lula, men livet har andre planer for de unge kærester.
Hele filmen er en hyldest til den unge kærligheds kraft, en ren ting, der forsøger at eksistere i en sløv verden, selvom den kærlighed ikke er nok til at redde to mennesker. Sailors slangeskindsjakke ligner hans kærlighed til Lula - den står i strid med konventionalitet, fejrer individualitet og kan ikke tæmmes.
7 "Fik mit første kemi, da jeg var syv, blæste mine øjenbryn, vi har aldrig set katten igen, været i den lige siden."
Stenener en af flere store storfilm Cage lavet i 90'erne, og selvom det er en sammenlægning af andre film (som f.eks. Die Hard, The Fugitive, og Escape from Alcatraz), det er ikke ulig FBI -videnskabsmanden, han spiller; pålidelig, fleksibel og yderst effektiv.
Cage får lov til at være lige dele skamfuld, humoristisk (som i denne linje) og heroisk, hvilket er overraskende for en Michael Bay -film med kemisk krigsførelse, enorme eksplosioner og nådesløs handling. I modsætning til andre actionhelte begrunder Cages nuancerede tilgang selv de mest latterlige elementer i filmen.
6 "Undskyld chef, men der er kun to mænd, jeg stoler på. En af dem er mig. Den anden er ikke dig. "
En af de sidste store actionfilm 90'erne, der stadig holder i dag, Før Matrixen og Bourne film forhindrede produktionen af storfilm i køkkenvaske, Con airplacerer Cages Army Ranger-op til prøveløsladelse for at dræbe en mand til forsvar for sin familie-på et transportfly fyldt med farlige kriminelle. Den efterfølgende kapring af flyet giver dyrlægen chancen for at bevise, at han ikke tilhører dem.
Cage spiller hovedpersonen som lidt af en ydmyg høfrø, men der er aldrig tvivl om, at han er sådan stand til en morder som enhver af mændene omkring ham, bortset fra at hans sanguinariske kræfter i stedet bruges til det gode af ondskab. Han formår at skille sig ud, selv med et stort kast af mindeværdige karakterer, hvoraf den ene er John Malkovichs flykaprer Cyrus the Virus, til hvem Cage leverer dette stålfaste løfte.
5 "Nogle ting er sande, uanset om du tror på dem eller ej."
Til Englenes By, det kontemplative romantiske drama, der delvis er inspireret af den tyske film Wings of Desire, Cage spiller Seth, en engel, der sørgeligt vogter over Los Angeles og længes efter fornemmelserne af dødeligt liv. Til sidst får han sin chance for at opleve dem, når han opretter forbindelse til en kvinde, der faktisk kan se ham.
Cage giver en af sine mest skånsomme forestillinger, idet han må opgive sine sædvanlige animerede teatre til fordel for at formidle et lysende væsen med et barnlignende vidunder over de mest almindelige ting. Han bruger denne linje på Meg Ryans kyniske Maggie, en sygeplejerske, der har set for meget død, i et forsøg på at hjælpe hende med at forstå uretfærdigheden i verden og tro på noget større end hende selv.
4 "Kaffe og en bolle. Okay, så jeg skal etablere temaerne. Måske en banan-nød. Det er en god muffin. "
Cage, der spiller dobbeltroller som manuskriptforfatter Charlie Kaufman og hans identiske tvillingebror David, navigerer i en stramhed af surrealistisk humor og melodrama, da Charlie forsøger at tilpasse en bedst sælgende roman til sin næste store film, og hans bror gør alt for at ødelægge hans chancer for succes.
Da Cage lavede Tilpasning, han var kommet fra en masse 90'ere og begyndelsen af 00'erne actionfilmblokbuster, hvor publikum og kritikere måske havde glemt, at han kunne være en overbevisende dramatisk skuespiller med det rigtige materiale. Filmen giver indsigt i nogle af absurditeterne ved at skrive, såvel som de mennesker, der er involveret i den, ved at afsløre sandheder selv i sjove scener, der ikke er beregnet til at være.
3 "Jeg vil tage hans ansigt... Af. Øjne, næse, hud, tænder. Det kommer ud. "
Castor Troy er bur på hans mest charmerende og hans mest fordærvede, The Joker i Versace, der har forgyldte Desert Eagles. Kun en skuespiller som Cage kunne gøre plottet af Ansigt/Fraarbejde, hvor en FBI -agent skifter ansigt med en berygtet krigsherre for at lykkes med en undercover -mission.
Som Troy får Cages cavalier-levering denne slags over-the-top-linjer, der kan virke uhyggelige fra en mere ligetil skuespiller, næsten virke normale. Troy er en stor grund til, at filmen bevarer sin kultstatus.
2 "Folk kaster ikke ting efter mig mere. Måske fordi jeg bærer en sløjfe rundt. "
Nicolas Cage som den dårlige vejrmand David Spritz kunne have virket som et mærkeligt valg i en karriere på bizarre roller, men Cage kan spille nedslidte og middelmådige lige så godt som overmodige og excentriske. Vejrmanden handler om så meget mere end karriere mobilitet og fielding flyvende Big Gulps, fordi du er født med et dumt navn-at finde formål gennem selvrealisering.
1 "Vi får ikke mange ting at virkelig bekymre os om."
I Svin, som har en af Cages mest gribende og underspillede roller, spiller han en trøffeljæger, der bliver fortæret af at finde sin stjålne gris. Grisen er mere end et værdsat trøffeljagtskæledyr. Det er hans ledsager, og han går utroligt langt-herunder at komme ind i et samfund, han svor for længe siden-for at finde det.
Denne korte, beskedne udsagn pakker en tidløs stemning og minder seerne om to dybtgående ting; Livet er flygtigt, og energi bør sættes i det, der giver folk mest kærlighed, og Cage er i stand til at stille subtilitet lige så meget som melodramatiske paroksysmer.
Næste13 Taylor Swift -sange, der spilles mest i film og tv
Om forfatteren