Die 15 besten Netflix-Originalfilme, die Sie sehen müssen

Vor kurzem hat Netflix in der Filmindustrie für Furore gesorgt, indem es große Regisseure engagiert hat, um Originalfilme und Fernsehserien zu drehen. Aber keiner von ihnen hat den Lebenslauf des verstorbenen Orson Welles, einer Hollywood-Legende, die 1985 verstarb, ohne seinen letzten Film fertigzustellen. Die andere Seite des Windes. Im Laufe der Jahre arbeiteten Welles' Freunde zusammen, um den "New Hollywood"-Film fertigzustellen, ein Netflix-Original, dessen turbulente Produktionsgeschichte in der ergänzenden Netflix-Dokumentation detailliert beschrieben wird Sie werden mich lieben, wenn ich tot bin. Als Stück des Filmemachens, Die andere Seite des Windes ist provokativ, innovativ und sinnbildlich für Welles' visionären Geist.

Peter Bogdanovich und John Huston sind die treibenden Kräfte von Die andere Seite des Windes. Sie wussten nicht unbedingt, wie der Film enden würde oder was das alles bedeutete, aber sie stellten trotzdem ihr Talent zur Verfügung. Huston hat die Tapferkeit eines Regisseurs, der alles gesehen hat, eines Mannes, der vielleicht per se nicht schauspielert. Dasselbe gilt in gewisser Weise für Bogdanovich, einen Kritiker, der zum Filmemacher wurde, der zu Beginn der Produktion relativ unbekannt war, aber ziemlich versiert und vielleicht ein bisschen zu selbstbewusst war. Manchmal scheint Welles zu sein

Trolling die Darsteller während Die andere Seite des Windes, während sie ihre besten Eigenschaften hervorheben. Und die Meta-Erzählung des Films ermöglichte es Welles, die Gänge zu wechseln, indem er von einem dokumentarischen Ansatz zu einem Kommentar zur New-Hollywood-Bewegung überging. Die andere Seite des Windes wird immer mit Welles' frühen Klassikern verglichen, und das ist fair. Irgendwie fühlt es sich 2019 relevant und nervös an; Eine ziemliche Leistung für einen angesehenen Filmemacher, der zu Lebzeiten Schwierigkeiten hatte, von Hollywood finanzielle Unterstützung zu bekommen.

Im Jahr 2017, Bong Joon-ho's Okja deutete an, dass Netflix kurz davor stand, die Filmindustrie zu verändern. Zwei Jahre später bleibt der Film eines der besten Netflix-Originale, da er sich von einem familienfreundlichen Abenteuerfilm zu einem gesellschaftspolitischen Kommentar über die Gier der Unternehmen wandelt. Mit einer Prämisse, die sich um ein massives Superschwein dreht, Okja ist atemberaubend, wie Joon-ho die in Südkorea spielenden Outdoor-Szenen zusammen mit den anschließenden Thriller-Szenen filmt. Außerdem beide Tilda Swinton und Jake Gyllenhaal bieten eine seltsame, aber effektive Menge an komödiantischer Erleichterung, da die Persönlichkeiten ihrer Charaktere das darunterliegende überschatten.

So wie soziale Medien gesellschaftliche Narrative manipulieren und den Realitätssinn verändern können, Okja zeigt, wie wohlmeinende Personen sich in ein Spiel verwickeln können, das sie möglicherweise nicht verstehen können. Die kollektiven Darbietungen sind auf der ganzen Linie hervorragend, und zum Zeitpunkt der Veröffentlichung hat Joon-hos erfinderisches Filmemachen gezeigt, was Netflix mit zukünftigen Produktionen erreichen könnte. Okja wird dich niederschlagen, dich hochheben und dich darüber nachdenken lassen, wie sich die fiktive Erzählung in die reale Welt übersetzt.

In der Vergangenheit führte der mexikanische Filmemacher Alfonso Cuarón bei Filmen wie Y Tu Mama También, Harry Potter und der Gefangene von Askaban, und Schwere - all das ebnete den Weg für das Leidenschaftsprojekt Roma. Natürlich sehen die oben genannten Filme nicht wie Cuaróns 2018 Netflix Original aus. ein Film, der letztendlich 10 Oscar-Nominierungen erhielt und drei Preise für die beste Regie, den besten fremdsprachigen Film und die beste Kamera gewann. Aber Roma ist kein kryptischer Arthouse-Film, der war gemacht für Snobs, es wurde für das Publikum gemacht, um sich innerlich zu fühlen und sich mit ihm zu verbinden. Während die Erzählung eindeutig mexikanisch ist, Roma geht es im Wesentlichen um die Familie.

Ähnlich wie die italienischen Neorealismus-Filme, die nach dem Zweiten Weltkrieg entstanden, Roma verfügt über eine nicht-professionelle Besetzung. Und genau wie die französischen New-Wave-Filme der späten 50er und frühen 60er Jahre, Roma hat einen einzigartigen visuellen Stil, vor allem in der Art und Weise, wie Cuarón die Charaktere inszeniert und die Stadtlandschaften einrahmt. Für Netflix, Romas Erfolg bedeutet, dass sich in Zukunft noch mehr renommierte internationale Autoren mit dem Streaming-Dienst zusammenschließen werden, während die anstehende Übernahme des weltberühmten Ägyptischen Theaters deutet darauf hin, dass zukünftige Netflix Originals tatsächlich regelmäßig Kinovorführungen haben könnten, zumindest in Hollywood. Was auch immer passiert, Roma ist die bisherige Krönung von Netflix; ein Film, der hoffentlich zu Leidenschaftsprojekten in verschiedenen Genres anregen wird.

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