Jede Terry Pratchett-Adaption mit Rang (einschließlich The Watch)

Die Werke von Sir Terry Pratchett wurden bereits vor der jüngsten Veröffentlichung von Die Uhr. Am besten bekannt für seine Scheibenwelt Fantasy-Serie war Pratchett ein produktiver Autor, der auch eine Reihe von Kinderbüchern schrieb und mit anderen Autoren an Romanen wie Gute Vorzeichen.

Mit 41 Büchern in seinem Scheibenwelt Serie allein (einschließlich aller Bücher für Kinder, Mittelstufenleser und junge Erwachsene) ist es kein Wunder, dass Terry Pratchett zu den am häufigsten adaptierten Autoren der modernen Literatur gehört. Seine Bücher wurden in Graphic Novels, Videospiele und Bühnenmusicals adaptiert. Die auf seinem Werk basierenden Bühnenstücke erfreuen sich besonders bei Laienschauspielern großer Beliebtheit, da Pratchetts Betonung des Charakters und des cleveren Wortspiels, die sich gut für das Melodram der Theater.

Trotz dieser Vielseitigkeit sind es die TV-Adaptionen von Pratchetts Werken, die ihn den meisten Menschen bekannt gemacht haben. Diese Anpassungen variieren stark, wobei einige dem Originalwerk nahe kommen, obwohl es an einem großen fehlt Budget und andere mit großen Budgets, während sie nur Lippenbekenntnisse zu den Büchern ablegen, die angeblich inspirierte es. Einige wenige schafften es, auf dem Originalwerk aufzubauen, um etwas zu schaffen, das Sir Terry Pratchetts Vorstellungskraft und seinem Genie angemessen Tribut zollte.

11. Die Uhr

Die Stadt Ankh-Morpork revolutionierte das bürgerliche Leben, indem sie ihre Verbrecher gewerkschaftlich organisierte und Diebe und Assassinen in legitime Handwerksgilden verwandelte. Damit hatte die Stadtwache wenig zu tun, da die Kriminellen viel besser darin waren, Verbrechen zu verhindern als sie es waren. (Die Polizei musste härter arbeiten, um die Kriminalitätsrate zu senken, während die Kriminellen nur weniger arbeiten mussten.) Dies hat hinterließ die Ankh-Morpork City Watch eine Hülle ihrer selbst, die (theoretisch) vom betrunkenen Kapitän Samuel. verwaltet wurde Mumm. Als sich jedoch ein alter Feind aus Mumms Vergangenheit offenbart und mitten in einem Plan auftaucht, die Stadt mit verbotenen. zu zerstören Magie, wird es Mumm, seinem Geschwader von Außenseitern und einer schneidigen Adligen zufallen, die ein geheimes Leben als Bürgerwehr führt, um die zu retten Tag.

Die Uhr rangiert auf der Liste der Terry Pratchett-Adaptionen an letzter Stelle, weil es nicht richtig als Adaption bezeichnet werden kann. Tatsächlich sind die Credits für jede Episode von Die Uhr beschrieb es als "inspiriert von„die Werke von Terry Pratchett, anstatt zu sein“beyogen auf" Sie. Das war weil Die Uhr übernahm Charakternamen und Konzepte aus dem Original Scheibenwelt Romane, sondern wendete sie willkürlich auf ganz neue Charaktere an. Um ein Beispiel zu nennen, der Charakter von Cut-Me-Own-Throat Dibbler, der ursprünglich ein Händler fragwürdiger Würste war in einem Brötchen und alles andere, was sich noch schnell aus dem Koffer an einer Straßenecke verkaufen ließ, wurde in. verwandelt Kehle; ein Drogendealer und Polizeispitzel, gespielt von Ruth Madeley aus Der Turm.

Die grausame Ironie ist, dass trotz aller Bemühungen die Produzenten von Die Uhr gemacht, um sich vom Quellmaterial zu trennen, um eine "Punkrock-Thriller,"die Show war ganz dem Original verpflichtet Scheibenwelt Bücher. Ein Großteil des Humors der Serie beruhte darauf, dem Publikum zuzuwinken, wenn ein Hinweis auf etwas aus den Büchern gemacht wurde, wie zum Beispiel, dass der Bibliothekar der Unseen University ein Orang-Utan ist. Leider haben diese Referenzen das neue Publikum nur verwirrt Die Uhr gehofft, anzuziehen und weiter zu irritieren Scheibenwelt Fans im Zuge der zufälligen Änderungen aus den Büchern. Schlussendlich, Die Uhr schnitt das Herz und die Seele von Pratchetts Watch-Serie heraus und stützte seinen Leichnam auf, während er so tat, als hätte er ein Eigenleben.

10. Johnny und die Toten (1995)

Wie Cole Sear in Der sechste Sinn, Johnny Maxwell sieht Tote. Im Gegensatz zu den Toten, mit denen Cole zu tun hatte, die oft nicht wussten, dass sie tot waren, sind sich die Geister, mit denen Johnny Maxwell befreundet ist, ihrer körperlosen Natur nur allzu bewusst. Sie sind auch nicht erfreut, als sie erfahren, dass ihr Friedhof von einem großen Konglomerat gekauft wurde und ein Bürogebäude auf ihre Gräber gestellt werden soll. Johnny versucht nur allzu gerne, zu helfen, aber was kann ein Junge gegen die Mächte des Handels tun?

Produziert als vierteilige Serie für Children's ITV, Johnny und die Toten ist eine temperamentvolle Adaption des Originalromans, der die zweite von Pratchetts Buchtrilogie für junge Leser war, die sich um die Abenteuer von Johnny Maxwell drehte. Trotz seines knappen Budgets war Pratchett mit der Adaption zufrieden und beschrieb den jungen Schauspieler Andrew Falvey als „der perfekte Johnny." Die Serie rühmte sich einer beeindruckenden Besetzung, mit Brian Blessed (am besten in Erinnerung als Prinz Vultan in Flash Gordon) den Geist von William Stickers spielen, "tDer Mann, der den Kommunismus erfunden hätte, wenn Karl Marx nicht gewesen wäre." Obwohl die Botschaft des Romans über die Bedeutung des Respekts der Geschichte und der Älteren perfekt eingefangen wurde, war die Serie leider langsam.

9. Johnny und die Bombe (2006)

Die seltsame obdachlose Frau, die in Johnny Maxwells Nachbarschaft herumhing, hatte immer etwas Seltsames, aber er ahnte nie, dass Mrs. Tachyon war ein Zeitreisender, bis er und seine Freunde gebeten wurden, auf sie aufzupassen.Taschen der Zeit“, während sie im Krankenhaus war. Bald finden sich Johnny und seine Freunde 1941 in London wieder, was normalerweise schon problematisch genug wäre. Die Kinder geraten jedoch in ein buchstäbliches Rennen gegen die Zeit nach Johnny (ähnlich wie Marty McFly in Zurück in die Zukunft) manipuliert seine eigene Nicht-Existenz, indem er versehentlich dafür sorgt, dass seine Großmutter auf dem Höhepunkt von The Blitz stirbt.

Produziert als dreiteiliges Special von der BBC, Johnny und die Bombe basiert auf dem dritten und letzten Band von Terry Pratchetts Johnny Maxwell Trilogie. Dieser hatte bessere Produktionswerte als Johnny und die Toten und hatte ein schnelleres Tempo dank seiner kleineren Episodenzahl. Es zeigte auch ein beeindruckendes Ensemble junger Schauspieler, mit Johnny Maxwell, gespielt von einem jungen George MacKay, der heute vor allem als Lance Corporal Schofield in. bekannt ist 1917.

8. Wyrd-Schwestern (1997)

Könige kommen und Könige gehen, aber König Verence von Lancre war dank des verräterischen Lord Felmet und seiner intriganten Frau etwas schneller als die meisten anderen. Ein Trio von Hexen wird von einem treuen, aber sterbenden Soldaten mit Verences Sohn betraut und wird in die Welt der Politik hineingezogen; eine Arena, von der sie lieber fernbleiben, bis sie erfahren, dass König Felmet der Meinung ist, dass Hexen wie alle anderen Steuern zahlen sollten. Natürlich hat das Schicksal eine Möglichkeit, diese Dinge in Ordnung zu bringen, aber Lancre könnte unter Felmets Fehlherrschaft nicht lange genug bestehen, damit der wahre Erbe im Dunkeln zum Mann wird und zurückkehrt, um sein Erstgeburtsrecht einzufordern. Dies lässt Granny Weatherwax, Nanny Ogg und Mistress Garlick alle Tricks des Hexenhandels anwenden (und mehrere im Handumdrehen erfunden), um das Reich zu retten.

Inspiriert von den Stücken von William Shakespeare (insbesondere The Scottish Play),Wyrd-Schwestern war der sechste Scheibenwelt Roman, gilt aber immer noch als eines der besten Bücher Pratchetts. Diese animierte Adaption, die ursprünglich in sechs Teilen auf Channel 4 veröffentlicht wurde, ist nicht ganz so gerne in Erinnerung. Das Hauptproblem besteht darin, dass sich die Animation von Cosgrove Hall zu sehr auf einzelne Charaktere in Nahaufnahmen konzentriert, wenn der Großteil der Geschichte darin besteht, dass zwei bis drei Personen miteinander sprechen. Dies unterbricht die Dialoge und den Fluss eines Großteils des Humors und zerstört jede Einbildung, die die Charaktere sind Menschen, die ein echtes Gespräch führen und keine Zeichnungen, die von Schauspielern geäußert wurden, die ganz allein in einem Ton waren? Verkaufsstand. Schade, denn Wyrd-Schwestern hatte eine beeindruckende Besetzung, darunter Christopher Lee als Tod, aber es gab kein Gefühl der Interaktion zwischen den Schauspielern auf dem Bildschirm.

7. Die Farbe der Magie (2008)

Rincewind ist der schlimmste Zauberer in der Scheibenwelt, da er sich als unfähig erwiesen hat, die Schreibweise zu lernen.Zauberer"nach mehreren Jahrzehnten des Studiums richtig, geschweige denn einen einzigen Zauber meistern. Frisch von der Unseen University ausgeschlossen, wird er gezwungen, als Führer zu Twoflower, dem ersten Touristen der Scheibenwelt, zu fungieren. Was folgt, ist eine magische Reise, die sie an den Rand der Welt, darüber und zurück führt wieder, als Twoflower und Rincewind die vielen Wunder der Scheibe sehen und sehr vor ihnen davonlaufen schnell.

Produziert als zweiteilige Miniserie für Sky One, die die ersten beiden adaptiert Scheibenwelt Romane, es gibt viel zu bewundern Die Farbe der Magie. Es verfügt über eine beeindruckende Besetzung, darunter Sir David Jason als Rincewind, Sean Astin als Twoflower und David Bradley als Cohen, ein achtzigjähriger Barbar, der zu "ein Leben lang in meiner eigenen Legende." Leider ist dies zwar eine genaue Anpassung des Die Farbe der Magie und Das Licht fantastisch, es gibt einen Grund dafür Scheibenwelt Fans empfehlen normalerweise, mit einem der späteren Bücher zu beginnen und dann zurückzugehen, um die früheren Werke zu lesen. Pratchett hat seine Stimme als Autor erst später in der Serie und frühestens gefunden Scheibenwelt Bücher basierten größtenteils darauf, klassische Fantasy-Tropen zu parodieren, während er seine eigene Umgebung etablierte. Während die Miniserie einen Großteil der Materialreferenzen weggelassen hat H. P. Lovecraft und Anne McCaffrey, die über die Köpfe des Publikums hinausgehen würden, es gibt immer noch nicht viel zu tun Die Farbe der Magie und der Schluss zieht sich länger hin als das Ende von Die Rückkehr des Königs.

6. Trucker (1992)

Die Nomes sind winzige Leute, die ungesehen in der Welt der Menschen leben. Masklin ist ein kluger junger Nome, der sein hungerndes Volk in eine menschliche Behausung, den Laden, führt und nicht erwartet, einen anderen Stamm von Nomes zu finden, für den "Außen," "Die Sonne" und "Regen“ sind Mythen. Masklin hatte auch nicht damit gerechnet, dass das Ding (eine Kiste, die unter den Ältesten seines Volkes weitergegeben wurde) plötzlich zum Leben erwachte und anfing, darüber zu sprechen, wie der Laden geschlossen wurde. Dies führt zu einem kühnen Plan, das Kommando über einen der großen Trucks zu übernehmen, die die einzige Welt, die die meisten Nomes je gekannt haben, auseinandernehmen und irgendwo nach draußen bringen, um ein neues Zuhause zu bauen.

Mit einer Laufzeit von etwas mehr als zwei Stunden und ursprünglich als 13 kurze Episoden auf ITV veröffentlicht, Trucker war das erste Mal, dass eines von Terry Pratchetts Werken für das Fernsehen adaptiert wurde. Es wird weithin als eines der besten Werke der Stop-Motion-Animation angesehen, die jemals von Cosgrove Hall produziert wurden. Abgesehen davon, dass sie gut animiert ist und ein fantastisches Ensemble erfahrener Synchronsprecher hat, ist die Serie unglaublich genau zu Pratchetts Originalroman, der sich von ähnlichen Serien unterschied mögen Die Kreditnehmer und Die Kleinen durch seinen Humor. Auch wenn es nach heutigen Maßstäben etwas rau aussieht, ist es allgemein eine Schande, dass Cosgrove Hall nie die Chance hatte, den Rest von anzupassen Die Nome-Trilogie.

5. Soulmusik (1997)

Der Tod macht Urlaub und hinterlässt seine adoptierte Enkelin Susan Sto Helit (das ist eine lange Geschichte), um das Familienunternehmen in seiner Abwesenheit zu übernehmen. Dies erweist sich als problematisch, da Susan all ihre Erinnerungen an den Großvater mit den sehr knochigen Knien verdrängt hat und die Scheibenwelt durch einen äußeren Einfluss bedroht ist; eine mächtige Magie, die sich durch einen jungen Barden namens Buddy und den "Musik mit Steinen drin“ erstellt von Buddys Band. Da immer mehr Fans in den Bann des Songs geraten, droht die Realität auseinanderzubrechen, es sei denn, jemand kann den Tag herbeiführen, an dem die Musik stirbt.

Der erste der beiden animierten Scheibenwelt Adaptionen von Cosgrove Hall für Channel 4, Soul Musik erweist sich als weit mehr als die Summe seiner Teile. Wie bei Wyrd-Schwestern, die Animation ist grob und das Timing der Sprachausgabe scheint manchmal aus dem Ruder zu laufen. Es wird jedoch durch zwei Faktoren eingelöst. Das erste ist ein Drehbuch, das den Originalroman erweitert und einige passende Gags hinzufügt, die klassische Rock-Überlieferungen beinhalten, wie Buddy (in Anspielung auf einen berüchtigten John Lennon Zitat) dem Bürgermeister der käseliebenden Stadt Quirm mitteilen, dass "Wir sind beliebter als Käse." Dies führt natürlich zu einer Verfolgungsjagd direkt aus Die Nacht eines harten Tages. Der andere Faktor ist der Soundtrack, der eine eigene Albumveröffentlichung verdient hat und eine Reihe perfekter stilistischer Parodien wie "Pathway to Paradise" und "She Won't Change Her Mind" bietet.

4. Schweinevater (2006)

Fast jede Kultur feiert die Mitte des Winters mit irgendeiner Art von Festival und die Discworld ist keine Ausnahme, jährlich feiert das Kommen des Hogfathers: ein lustiger dicker Mann, der allen braven Kindern der Spielsachen und frische Würste liefert Rabatt. Bei dieser Hogswatch jedoch ist der Hogfather dank der Aktionen eines cleveren Attentäters namens Mr. Teatime verschwunden. Jetzt, da der Tod die Stelle des Hogfathers einnimmt (mit seinem Diener Albert im Schlepptau als Elfenhelfer), um sicherzustellen, dass seine jährlichen Pflichten erfüllt werden, fällt es ihm zu Enkelin Susan (jetzt als Kindermädchen, Slayer of Monsters und Wielder of The Poker angestellt), um den Dingen auf den Grund zu gehen, bevor Mr. Teatime den Urlaub buchstäblich umbringt Geist.

Basierend auf dem vierten Scheibenwelt Romane rund um den Tod und produziert als zweiteiliges Special für Sky One, Schweinevater ist zusammen mit zum modernen Urlaubsstandard geworden Liebe tatsächlich undLetztes Weihnachten. Es verfügt über ein erstaunliches Ensemble, darunter Michelle Dockery als Susan Sto Helit, in einer ihrer ersten Rollen, Jahre bevor sie Lady Mary Crawley spielte Downton Abbey, und Ian Richardson in einer seiner letzten Rollen als Stimme des Todes. (Sir David Jason, angeblich ein großer Fan von Pratchetts Büchern, ist auch in diesem als Albert zu sehen.) Es ist dem Originalroman unglaublich treu, was sowohl ein Segen als auch ein Fluch ist. Scheibenwelt Fans lieben all die Cameo-Auftritte beliebter Charaktere wie Constable Visit und Corporal Nobbs, aber Neuankömmlinge könnten verwirrt sein, warum solchen scheinbar unbedeutenden Charakteren so viel Aufmerksamkeit geschenkt wird, wie Schweinevater geht davon aus, dass der Zuschauer die beachtliche Besetzung bereits kennt.

3. Going Post (2010)

Feucht von Lipwig war ein Betrüger, ein Lügner und ein Allround-Schurke, der als unabhängiger Schwindler und Glücksritter viele Rollen spielte. Als er jedoch erwischt und vor die Wahl gestellt wurde, ob er hingerichtet werden oder einen ehrlichen Job bei der Restaurierung von Ankh-Morporks archaischem Postamt hatte, fand sich von Lipwig in seiner unwahrscheinlichsten Rolle wieder, die es je gab; Held. Sich um fliegende Attentäter, korrupte Geschäftsleute und Bewährungshelfer der Golems zu kümmern, wird alles von Lipwig ist schlau, sich durchzusetzen und vielleicht, nur vielleicht, etwas für seine Vergangenheit zu finden, das fast erlöst ist Verbrechen.

Der dritte und letzte Scheibenwelt Adaption als zweiteiliges Special für Sky One produziert, Durchdrehen ist das Beste des Trios. Dies liegt vor allem daran, dass Durchdrehen schafft es, für sich alleine zu stehen und viel freundlicher zu Neuankömmlingen zu sein als Schweinevater und Die Farbe der Magie. Während alle Sky One-Produktionen fantastische Ensembles aufwiesen, Going Post's Besetzung hatte die interaktivste Chemie. Dies galt insbesondere für Richard Coyle (Father Faustus Blackwood in Die kühlen Abenteuer von Sabrina) und Claire Foy (Queen Elizabeth II in Die Krone), die die Hauptrollen von Moist von Lipwig und Adora Belle „Spike“ Dearheart spielte.

2. Trollbrücke (2019)

Die Zeiten sind hart für Barbarenhelden, und Cohen hat viele schwere Zeiten durchlebt. Leugnet einen heldenhaften Tod im Kampf und hat es jetzt leichter, seine Feinde zu vernichten, als er in die Bad, Cohen ist auf der Suche nach einem altmodischen Troll ins Nirgendwo geritten, um sich darin zu beweisen Einzelkampf; eine Männlichkeitsprüfung, die er in seinem langen Abenteuerleben irgendwie nie zu Ende gebracht hat. Während die Zeiten für Barbarenhelden hart sind, sind sie leider noch härter für die Trolle, die darum kämpfen, sich unter Brücken zu verstecken und umherziehende Helden zu töten.

Trollbrücke basierte auf einer der wenigen Kurzgeschichten, die Terry Pratchett schrieb und die in der Scheibenwelt spielten. Es wurde erstmals veröffentlicht in Nach dem König, die eine Sammlung von Kurzfilmen war, die Tribut zollen Herr der Ringe Autor J.R.R. Tolkien. Anstatt eine Geschichte zu schreiben, die in Mittelerde spielt, entschied sich Pratchett dafür, angesichts des Vergehens der Jahrhunderte den gleichen Geist der Langeweile hervorzurufen, den Frodo erlebte, und stellte fest, dass "...Dinge ändern sich, Dinge vergehen. Du kämpfst einen Krieg, um die Welt zu verändern, und sie verwandelt sich in eine Welt ohne Platz für dich."Dieser Fanfilm, offiziell von Terry Pratchett vor seinem Tod gebilligt und von seinem Nachlass nach seinem Tod genehmigt Fertigstellung im Jahr 2019, hat dieses Ethos perfekt eingefangen und hat seit seiner Gründung ein Dutzend Filmfestivalpreise gewonnen Veröffentlichung.

1. Gute Vorzeichen (2019)

Das Ende ist nah, die Vier Reiter bereiten sich zum Reiten vor und Armageddon ist unterwegs. Unglücklicherweise für die Mächte des Himmels und der Hölle (die sich so auf den letzten Kampf gefreut haben, um alles zu beenden Dinge), der Antichrist ist verschwunden, da er bei der Geburt versehentlich mit einem gewöhnlichen menschlichen Jungen vertauscht wurde. Nun wurde der Dämon beauftragt, zu sehen, wie der Sohn des Teufels falsch auferweckt wurde, und der Engel wurde damit beauftragt, die Dämonen haben eine unbehagliche Allianz geschlossen, um zu versuchen, den wahren Antichristen zu finden, die Erde zu retten und das Unaussprechliche zu vernichten Planen; hauptsächlich, weil sie die Erde lieber mögen als Himmel und Hölle, von denen keines gutes Sushi, gute Musik oder gute Buchhandlungen hat.

Amazon Primes Adaption von Gute Vorzeichen war eine Herzensangelegenheit, die Neil Gaiman (der 1990 zusammen mit Terry Pratchett den Originalroman schrieb) zu schreiben und zu zeigen bereit war. Diese Bitte wurde Berichten zufolge von Terry Pratchett auf seinem Sterbebett gestellt, da er der Meinung war, dass niemand sonst ihrem Roman gerecht werden könnte. Dieser Punkt mag zwar strittig sein, da Terry Gilliam seit einiger Zeit daran interessiert war, eine Filmadaption zu machen, aber das kann er nicht sein bestritt, dass die überwiegende Mehrheit der Kritiker und Fans Pratchetts Einschätzung zustimmte und das Endprodukt von Gaimans liebte Bemühungen. Gute Vorzeichen ist nicht nur die beste Verfilmung eines Terry Pratchett-Romans, die je gemacht wurde, sondern auch eine der Die besten TV-Adaptionen eines Buches jemals gemacht wurde.

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