Das neue goldene Zeitalter der zerebralen Science-Fiction-Filme

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Achtung: SPOILER für Ankunft voaus

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Die jüngste Welle von Science-Fiction-Filmen ist persönlicher denn je. Obwohl Sci-Fi seit langem eines der führenden Genres des Eskapismus ist, ist es gelungen, alternative Realitäten darzustellen, die von Natur aus Licht in unsere eigene Welt bringen. Der Tag an dem die Erde still stand (1951) fungierte als Allegorie des Kalten Krieges und benutzte einen imposanten Humanoiden, um die Verbreitung von Atomwaffen zu verhindern, während Unheimliche Begegnung der dritten Art dem irdischen Jingoismus für den intergalaktischen Dialog entgegengetreten. Geschichten wie diese sind jedoch Ausreißer im Vergleich zu der Armee bombastischer Filme, deren Erzählungen betäuben und verließ sich auf Explosionen über Emotionen.

In den letzten Jahren haben wir gesehen, wie Hollywood eine eher intellektuelle Sci-Fi-Sorte angenommen hat, die die Möglichkeiten der nahen Zukunft erforscht und sie in der Erfahrung eines einzelnen Charakters begründet. Denis Villeneuve (Sicario) ist der neueste Regisseur, der das Science-Fiction-Genre als Mechanismus verwendet, um eine grundlegend menschliche Geschichte zu erzählen, und

Ankunftist vielleicht der intimste Film seiner Art. Obwohl er für sich genommen ein nachdenklicher und bewegender Film ist, Ankunft wird vielleicht besser geschätzt, wenn man es zusammen mit seinen jüngsten Vorgängern betrachtet: Schwerkraft, Interstellar und Der Marsmensch. Jeder dieser Titel entzieht sich der Versuchung, futuristische Technologien auszunutzen, indem er die langlebigste Hardware von allen präsentiert: das menschliche Herz.

Kannst du mich jetzt hören?

Im Kern, Ankunft ist ein Film über Kommunikation und Sprache, das eigentliche Gefüge unserer irdischen Existenz. Seit dem sprichwörtlichen Turmbau zu Babel und dem darauffolgenden Exodus ist die Welt weitgehend durch verbale Barrieren geteilt. Kulturen klammern sich an ihre Muttersprache und Ausdrucksweise, stärken ihre eigene Gesellschaft und distanzieren sich von anderen.

Wenn die zwölf Heptapoden auf unserem Planeten landen in Ankunft, sie scheinen eine klare und gegenwärtige Gefahr darzustellen. Wie Louise (Amy Adams) und Ian (Jeremy Renner) jedoch feststellen, sind die Obsidianmonolithen nicht die eigentliche Bedrohung. Von Bürgern auf der ganzen Welt gefürchtet, zeigen diese fremden Schiffe und ihre tintenfischähnlichen Bewohner mehr bedeutende und existenzielle Krise: die Unfähigkeit unserer Welt, über Grenzen und Kulturen hinweg miteinander zu kommunizieren und Sprachen.

Betreten Sie Louise, die Weltklasse-Linguistin, die visuelle Hilfsmittel verwendet, um die Nebelhornklänge und die Tintenkalligraphie der beiden Aliens zu verstehen, die liebevoll Abbott und Costello genannt werden. Durch effizientes Knacken des Enigma-Codes der „ist eingetroffen“ Louise beweist, dass kontinentale (und ja, interstellare) Kommunikation möglich ist. Dies hat zwei tiefgreifende Auswirkungen: Erstens gibt es Louise die Fähigkeit, die Zeit auf revolutionäre Weise zu sehen; zweitens zeigt es, dass die reaktionären Führer rund um den Globus zu unserem verkümmerten internationalen Diskurs beitragen. Wenn Louise das Vertrauen einer vierstöckigen grunzenden Qualle gewinnen kann, während unsere Regierungsgeheimnisse nicht miteinander kommunizieren können, dann hat unsere Kultur eindeutig Raum für Verbesserungen.

Das macht Louise zur unwissenden Heldin. Sie verbreitet die internationale Krise im Alleingang, indem sie direkt mit General Shang. kommuniziert (Tzi Ma) aus China, mit einer Mischung aus Fakten und Emotionen, um ihn davon abzuhalten, die Siebenfüßer. Tatsächlich ist der Unterschied zwischen Überleben und Aussterben in Denis Villeneuves Ankunft ist ein Ferngespräch zwischen einem normalen Bürger und einem Weltmarktführer.

Über die Zeit

Zwischen Rand von morgen, Interstellar und Ankunft, Zeit ist zu einem Vehikel für neue narrative Entwicklungen geworden. Es ist nicht nur ein rennen gegen die uhr, sondern eine vollständige Dekonstruktion des zeitlichen Verständnisses, wie wir es kennen.

In Doug Limans Science-Fiction-Thriller Rand von morgen, Cage (Tom Cruise) findet sich an der Front einer D-Day-Invasion gegen die kriegerischen Mimics wieder. Völlig unvorbereitet auf den Kampf wird Cage schnell neutralisiert... aber nicht ohne ein unerwartetes Geschenk zu erben. Mit dem zähflüssigen Blut eines „Alpha“-Mimics übergossen, erhält Cage ein verlängertes Leben: die Fähigkeit sich zu regenerieren und greife den Feind weiter an. Dies verändert unwiderruflich seine Sicht auf die Zeit, da er zu einem Pförtner für die ihm zur Verfügung stehenden Stunden und Minuten wird.

Ankunft hängt von einer ähnlichen Einbildung ab, bei der Louises Verständnis der Sprache der Außerirdischen ihr menschliches Zeitverständnis zerstört. Je näher sie der Entschlüsselung ihres Diskurses kommt, desto mehr halluziniert sie scheinbar über mehrere Zeitlinien und Erinnerungen hinweg. Dies ist die vollständig ausgespielte Sapir-Whorf-Hypothese, bei der das Eintauchen einer Person in eine neue Sprache ihre Wahrnehmung von Zeit und Realität unbeschreiblich verändert.

Louises neue Art der Kommunikation transzendiert das überirdische Verständnis der Vergangenheits-, Gegenwarts- und Zukunftsformen, alle drei zu einer Allgegenwart zu verschmelzen, die es ihr scheinbar erlaubt, ihre gesamte Existenz in einer Einsamkeit zu erleben Moment. Die Zeit wird daher zur ultimativen Sprache, die nicht an Grenzen und Galaxien gebunden ist. So faszinierend diese Enthüllung auch sein mag, es ist auch eine schmerzhafte Erkenntnis, die Louise dazu zwingt, das Gesamtgewicht der zukünftigen Verluste auf einen Schlag zu erleben. Sie muss das Wissen feiern und über seine Auswirkungen weinen. Das ist wo Ankunft seinen fortschrittlichsten und doch elementarsten Schlag versetzt. Als Menschen wissen wir, dass Tragödien und Verluste in unsere Zukunft eingraviert sind, obwohl wir unsere wachen Stunden damit verbringen, diese Wahrheit zu vermeiden, bis die Zeit gekommen ist, sie anzunehmen.

Christopher Nolans Weltraum-Odyssee, Interstellar, diese Themen direkter angegangen. Anstatt die Zuschauer ständig durch Flash-Forward auf die große Enthüllung vorzubereiten (wie in Ankunft), Das Publikum ist gezwungen zuzusehen, wie Cooper (Matthew McConaughey) unter dem Auf und Ab der Zeit leidet. Egal, ob er an Bord der Raumsonde ist und die Übertragungen seiner zunehmend alternden Kinder beobachtet oder darum bittet Murphys Aufmerksamkeit aus dem Inneren des Tesserakts erregen, erlebt Cooper diese Zeitreise auf eine wahrhaft brutale Art und Weise Weg. Aus diesem extradimensionalen Prisma erhält er jedoch das totale Bewusstsein und die Fähigkeit, zu interagieren und seine Vergangenheit zu beeinflussen. Coopers Macht wird jedoch letztendlich von seiner Perspektive in den Schatten gestellt, und so wie Louise die tödliche Krankheit ihrer Tochter nicht verhindern kann, kann Cooper mit Murphy nicht vollständig in die Vergangenheit zurückkehren.

Die Evolution des Genres

Wenn Interstellar und Ankunft sind bloße Sterblichkeitsstudien, was kann man aus ihren Geschichten nützen? Und können diese Filme überhaupt als wahre Unterhaltung angesehen werden, wenn man bedenkt, dass sie uns dazu bringen, bei der ephemeren Natur der Zeit zu verweilen? Tatsächlich nehmen uns diese verheerenden Erzählungen für einen flüchtigen Moment mit auf eine außerirdische Reise, bevor sie uns zurück in unsere eindeutig menschliche Notlage stürzen.

Natürlich gibt es in letzter Zeit einige Ausnahmen. Der Marsmenschwar eine willkommene Abwechslung von der modernen Science-Fiction-Trajektorie - wie Apollo 13, ohne all das Leiden. Ridley Scotts Ein-Mann-Weltraum-Überlebensgeschichte war von Anfang bis Ende ziemlich jubelnd. Für Mark Watney (Matt Damon) war das Abenteuer eher ein Wettlauf gegen die Zeit und weniger ein theoriebasiertes Eintauchen in sie. Alfonso Cuarons Schwere war eine lineare Verlustgeschichte vor einem Sternenhimmel, in der Ryan Stone (Sandra Bullock) sich mit einer persönlichen Tragödie auseinandersetzt und versucht, sie zu überwinden. Nicht unähnlich dem Abschluss von Stanley Kubricks 2001: Odyssee im Weltraum, Stein erfährt beim Eintritt in die Erdatmosphäre eine Art metaphorische Wiedergeburt.

Der Marsmensch und Schwere sind beide für sich genommen erschütternd, aber sie feiern das Leben mit relativ siegreichen und erhebenden Schlussfolgerungen. Im Kontrast zu Interstellar und Ankunft, diese Filme werden als viel erfreulichere Stücke von Eskapismus wahrgenommen. Vielleicht ist das der Stand der modernen Science-Fiction, eher ein Kommentar zum menschlichen Kampf und weniger eine Ablenkung davon. Doch bei jedem dieser Filme, ob triumphal oder tragisch, verbindet ein einziger Faden sie: die Liebe.

In Ankunft, Louise ist gesegnet und verflucht mit der Fähigkeit, die Zeit gottgleich zu sehen. Sie kennt all die Schmerzen und Freuden, die ihre Zukunft bereithält, aber sie sagt uns, dass sie selbst mit diesem Verständnis nichts ändern würde. Der unerträgliche Verlust ihrer Tochter ist erträglicher, als sie gedacht hatte, und sie nimmt mutig die prädestinierte Vision ihres Lebens an. Da Louise weiß, dass ihre Tochter sterben wird und ihr Mann sie verlassen wird, bleibt Louise von einer Liebe angetrieben, die den drohenden Verlust überwiegt. Das ist der Grund, warum Cooper die Erde verlassen hat, warum Ryan Stone sich zum Überleben verpflichtet und warum Mark Watney es wagt, den unwirtlichen Bedingungen des Mars zu trotzen. Obwohl sie die Kommunikationsbarriere mit den Außerirdischen durchbricht und eine neue Perspektive gewinnt, wird Louise immer noch von der Liebe regiert, der universellsten Sprache von allen.

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Abgesehen von ihrem kritischen Beifall gibt es noch eine andere Sache, die Schwere, Interstellar, Der Marsmensch und Ankunft alle haben eines gemeinsam: Sie alle sind Erfolgsgeschichten an den Kinokassen. Und in einer Industrielandschaft, die von Remakes, Neustarts und Fortsetzungen beherrscht wird, ist es bemerkenswert (und erfreulich), die Science-Fiction-Genre, das zerebrale, originelle, eigenständige Geschichten produziert, die von hochrangigen Kritikern und dem allgemeinen Publikum geliebt werden wie.

Ankunftist jetzt in den Kinos.

Wichtige Veröffentlichungsdaten
  • Ankunft (2016)Erscheinungsdatum: 11. November 2016

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