Wes Anderson: 10 beste Songauswahl in seinen Filmen, Rangliste

Direktor Wes Anderson ist seit der Veröffentlichung von eine der markantesten Stimmen des amerikanischen Kinos Flaschenrakete in 1996. Seine Markenzeichen Dazu gehören sein ausgeklügeltes Bühnenbild, skurrile Charaktere, Zeitlupenaufnahmen und natürlich seine einzigartige musikalische Auswahl.

Andersons Filme kombinieren oft Originalpartituren von Komponisten wie Mark Mothersbaugh und Alexandre Desplat, mit vorgefertigten Songs von einigen der berühmtesten und manchmal obskursten Pop- und Rockkünstler dort draußen. Seine Filmografie enthält zahlreiche Beispiele von Szenen, bei denen ihre musikalische Untermalung entscheidend für ihren Erfolg ist.

10 "This Time Tomorrow" von The Kinks - The Darjeeling Limited

2007 Die Darjeeling Limited könnte einer von Andersons schwächeren Filmen sein, da er Themen und Charakterdynamiken aus Die königlichen Tenenbaumsund Das Leben im Wasser, aber es ist immer noch unterhaltsam, vor allem am Anfang.

"This Time Tomorrow" von den Kinks dröhnt über eine Zeitlupeneinstellung von Adrien Brodys Figur, die auf dem Bahnsteig rennt und in den fahrenden Zug springt. Auf dem Weg zu seiner Sektion wird das Setting des Films in einer musikalischen Montage festgelegt.

9 "2ooo Man" von den Rolling Stones - Bottle Rocket

Das Album Ihre satanische Majestäten bitten ist weit verbreitet Die Rolling Stones' fehlgeleitete Reaktion auf die Ikone der Beatles Sgt. Pfeffer Album. Es enthält jedoch eine Handvoll großartiger Tracks, darunter "2000 Man", das Anderson in der klimatischen (und antiklimaktischen) Heist-Szene in sehr gut einsetzt sein Regiedebüt, Flaschenrakete.

Als die Musik beginnt, geht Dignan zurück in das Lager, um Applejack zu helfen, ihrem kriminellen Partner, der erlitt während des Raubüberfalls einen Herzanfall und wird nach längerer Verfolgung von den Behörden festgenommen Reihenfolge.

8 "Me And Julio Down By The Schoolyard" von Paul Simon - The Royal Tenenbaums

Die königlichen Tenenbaumshat genug großartige Musik, um eine eigene Liste zu rechtfertigen, aber eine der herausragenden Szenen spielt vor dem Hintergrund von Paul Simons fröhlichem und trotzigem "Me and Julio Down by the Schoolyard".

Obwohl es sich um eine Komödie handelt, ist ein Großteil des Films melancholisch und gedämpft im Ton. Zu sehen, wie die Zwillingssöhne von Royal und Chas sich austoben und in der Stadt Unfug treiben, während das fröhliche Lied spielt im Hintergrund ist ein willkommener Hauch frischer Luft, der dem Publikum sicher auf die Füße kommt klopfen.

7 "Ich werde dich nicht verletzen" von der Pop-Art-Experimentalband der Westküste - Isle Of Dogs

Andersons Film Insel der Hundehandelt von der Suche eines kleinen Jungen, um seinen verlorenen Hund inmitten der Trümmer der buchstäblichen "Trash Island" zu finden.

"I Won't Hurt You" der West Coast Pop Art Experimental Band ist eine sanfte Ode an Vertrauen, Loyalität und bedingungslose Freundschaft, die die Beziehung zwischen Mensch und Hund, und ist ein perfektes musikalisches Thema für den Film. Es ist der einzige Popsong im Film, aber Anderson hat ihn zum Zählen gebracht.

6 "Alone Again Or" By Love - Bottle Rocket

Flaschenrakete ist ein komische kriminalität kapriolen, sondern auch eine Liebesgeschichte zwischen Anthony und Inez, dem Zimmermädchen in seinem Hotel. Er spürt, dass eine Romanze mit ihr aufkeimt, aber er zögert, sie zu verfolgen, da er sich verpflichtet hat, Teil von Dignans "75-Jahres-Plan" als Krimineller auf der Flucht zu sein.

Als die beiden in einem Diner frühstücken und Dignan sagt, dass er sich für ihn freut, nimmt Anthony es als grünes Licht, um Inez richtig zu umwerben. Er springt vom Tisch auf und sprintet zurück zum Hotel, wo Romantik aufkommt. Loves "Along Again Or" spielt über eine gedämpfte Videospur als perfekte Begleitung der herzerwärmenden Story-Entwicklung.

5 Verschiedene David Bowie Cover von Seu Jorge - The Life Aquatic With Steve Zissou

Nach dem Erfolg von Die königlichen Tenenbaums, Wes Anderson drehte sein "Macken"-Spiel mit dem endlosen und vielleicht übermäßig skurrilen Spiel auf Hochtouren Ter Life Aquatic mit Steve Zissou. Es ist die Geschichte des Rachefeldzuges eines renommierten Ozeanographen gegen ein seltenes Meerestier, das seinen alten Freund gefressen hat. Als ob die Prämisse nicht seltsam genug wäre, engagierte Anderson den brasilianischen Musiker Seu Jorge als Ein-Mann-Griechen Chorus, der die Handlung in Form von akustischen David Bowie-Covern an verschiedenen Stellen des gesamten Films kommentiert Film.

Entscheidungen wie diese machen Das Leben im Wasser Andersons bisher der polarisierendste Film: Es ist eine Liebe-oder-Hass-Angelegenheit, aber die Kreativität ist nicht zu leugnen.

4 "Le Temps de L'Amour" von Francoise Hardy - Moonrise Kingdom

Im Jahr 2012 Moonrise Kingdom, Ein kleiner Junge und sein Brieffreund fliehen aus ihren Häusern in Neuengland, um sich zu verlieben. Sie spielen den Song "Le Temps de l'Amour" der französischen Songwriterin Francoise Hardy aus dem Jahr 1962, während sie tanzen und versuchen, sich gegenseitig als reifer zu beeindrucken, als sie wirklich sind.

Dies war eine herausfordernde Songwahl, weil Anderson einen Moment schaffen musste, der gleichzeitig war peinlich und liebenswert während die Auswahl überzeugend genug für die Charaktere selbst als romantische Stimmungsmusik ist. Es ist ein perfektes Lied für einen perfekten Moment in Andersons persönlichstem Film.

3 "Ooh La La" von Gesichtern - Rushmore

Ein jugendlicher Gymnasiast konkurriert mit dem wohlhabenden Freund seines Vaters um die Zuneigung des neuen Erstklässlers der Schule in Andersons gefeiertem zweiten Versuch Rushmore. In der Schlussszene des Films nimmt unser junger Antiheld die Einladung von Frau Cross zum Tanzen an. Als er ihre Hand nimmt, legt der DJ auf seinen Wunsch hin den 1973er Hitsong "Ooh La La" von Faces auf.

Der Refrain "Ich wünschte, ich hätte gewusst, was ich jetzt weiß, als ich jünger war", dröhnt über die letzten Frames - ein absolut charmantes Ende dieser liebenswerten Coming-of-Age-Geschichte.

2 "Nadel im Heu" von Elliott Smith - The Royal Tenenbaums

Luke Wilsons Richie versucht in der schockierendsten Szene in Wes Andersons Filmen Selbstmord zu begehen. Die Szene spielt in einem blaugetönten Badezimmer, ohne Ton außer Elliott Smiths "Needle in the Hay", die während der irritierend geschnittenen und überraschend grafischen Sequenz gespielt wird.

Elliott Smith war ein brillanter Songwriter, aber eine gequälte Seele, deren Lieder oft düster und düster waren. Tragischerweise starb er 2003 in dem, was war als offensichtlicher Selbstmord angesehen, nur zwei Jahre nach der Veröffentlichung des Films, was diese Szene heute noch eindringlicher macht.

1 "Fly" von Nick Drake - The Royal Tenenbaums

Nachdem Richie wegen seines Selbstmordversuchs ins Krankenhaus eingeliefert wird, überprüft er sich selbst und nimmt einen Bus zurück zum Tenenbaum-Haus. Nick Drakes wunderschönes, wehmütiges "Fly" spielt unter der Sequenz. Er klettert durch das Fenster und findet seine Adoptivschwester und unerwiderte Geliebte Margot, die in seinem Zelt sitzt und das Lied auf einem Plattenspieler hört.

Das Lied verwandelt sich im Laufe der Szene von der Partitur zur Ausgangsmusik. Seine Texte, die mit „Please give me a second Grace“ beginnen, sprechen von Erlösung und Genesung angesichts überwältigender Umstände und machen es zu einer perfekt bewegenden Begleitung der Szene. Es ist auch ein passendes musikalisches Gegengewicht zum vorherigen Cue, das während Richies Selbstmordversuch gespielt wurde.

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