Gerard Way & Steve Blackman Interview: Die Umbrella Academy

Gerard Way ist ein international bekannter Sänger, Songwriter und Musiker, der Leadsänger und Mitbegründer der Rockband My Chemical Romance war. 2007 schrieb er das ausgefallene Superhelden-Comic-Buch Die Umbrella Academy, die jetzt eine kommende Netflix-Serie ist. Steve Blackman war ausführender Produzent bei Legion, Fargo, und Veränderter Kohlenstoff. Er war auch Co-Showrunner im Medizindrama von ABC Privatpraxis. Jetzt ist er der Showrunner für Netflix Die Umbrella Academy.

Screen Rant: Ich freue mich, euch kennenzulernen. Toller Job in der Show. Ich habe die erste Graphic Novel gelesen und dachte: ‚Wie wird das zum Leben erweckt?‘ Und es ist unglaublich. Die erste Frage ist also, was die Entscheidung war, die Shows 1989 und nicht in den 70er Jahren präsent zu machen.

Steve Blackman: Sie meinen in Bezug auf-- Die Show spielt in der Art von Gegenwart. War es in der Graphic Novel, dass 1989 das Jahr war, oder? Das war immer das Jahr?

Gerard Way: Nein, es gab kein Jahr im Comic.

Steve Blackman: Oh, wir haben ein Jahr festgelegt.

Gerard Way: Ihr habt ein Jahr festgelegt. Sie mussten.

Steve Blackman: Wir mussten das, weil wir es in unserer Gegenwart schaffen wollten. Sie sind also in der Nähe. Deshalb haben wir 1989 gesagt.

Bildschirm-Rant: Gotcha. Sie, Gerard und Gabriel, haben beide an der Produktion der Serie mitgewirkt, was extrem selten ist, wenn nicht sogar irgendwie bahnbrechend, dass sowohl Autoren als auch Illustratoren der Comic-Serie tatsächlich ihre eigenen produzieren und dabei helfen können, ihre eigenen zu adaptieren Projekt. Wie hat sich das auf die Produktion ausgewirkt?

Gerard Way: Nun, das erste ist, dass Steve das Ausgangsmaterial wirklich respektiert. Da gibt es also schon eine wirklich feste Beziehung. Und Gabriel und ich als Executive Producer, was es uns ermöglicht, wirklich gute Notizen zu machen, wenn wir wollen oder wenn wir das Gefühl haben, dass Zeit für Notizen ist, geben wir Notizen. Und letztendlich ist es Steves Anruf. Aber er hört uns zu und schaut sich alle Notizen an. Und so denke ich, dass wir nur irgendwie geholfen haben, Probleme zu lösen oder den Ton beizubehalten. Ich versuche, daran zu denken, wie unsere Notizen--

Steve Blackman: Sie haben geholfen. Ich meine, sehen Sie, die Wahrheit ist, dass wir zusammenarbeiten wollten. Ich wollte immer mit Gerard zusammenarbeiten und respektiere das, was sie tun. Und es war wirklich schön, weil ich in Situationen war, in denen du komplett abgeschnitten bist und ich nicht weiß, wie das hilft. Es ist großartig, ihnen zu sagen: ‚Hey, Gerard, warum habt ihr das gemacht? Warum machst du das nicht?’ Aber auch, wenn sie am Set waren. Und sie kamen, um Sets zu besuchen und um sie zu sehen und zu sagen: „Hast du dir das vorgestellt? Ist das knapp?’ Und nicht alles passt zusammen, nicht alles lässt sich übersetzen. Aber ich hatte immer das Gefühl, dass diese Jungs hinter mir stehen. Ich könnte sie anrufen. Sie streckten die Hand aus. Wir hatten immer einen guten Austausch von E-Mails und Ideen. Und schau, wir hatten Gabriels Zeichnungen für viele Ostereier im Set versteckt. Ich meine, dann kooperierst du mit diesen Jungs. Viel von dem Spaß, den Sie bekommen, wissen Sie, zu bekommen. Es war also großartig mit ihnen zu arbeiten.

Screen Rant: Lass mich dich fragen, was hat dich dazu gereizt, daraus eine Live-Action zu machen?

Steve Blackman: Ich liebe den dysfunktionalen Familiencharakter der Serie. Ich sagte, ich möchte, dass es eine dysfunktionale Familienshow mit einer Anzahl von Leichen wird. Das war eine wunderbare Logline. Ich liebe den familiären Charakter. Ich fand es toll, dass es subversiv war, das Material, das diese Jungs geschrieben hatten. Und ich dachte, es fühlte sich an, als wäre es nichts anderes da draußen. Es gibt Marvel, es gibt DC, das fühlte sich an, als wäre es ein eigenes Ding, besonders und einzigartig. Wie Ainsley sagte, ich würde gerne die Geschichte der Kinder und ihres Vaters erzählen, und wie diese Familie als Kinder auseinanderbrach und wie sie zu dieser Beerdigung wieder zusammenkamen, ist wirklich großartig.

Screen Rant: Nun, bei der Arbeit mit Netflix habe ich von verschiedenen Darstellern gehört, dass sie bei der Arbeit mit Netflix und einer 10-teiligen Serie eine andere Denkweise als alles andere vorbereiten mussten. Wie war Ihre Erfahrung mit der Arbeit mit Netflix? Und wird es in dieser 10-teiligen Serie schwieriger oder schwieriger? Oder ist es einfach einfacher herauszufinden, was Sie für diesen ersten 10-teiligen Handlungsbogen tun möchten?

Steve Blackman: Du meinst etwa zu wissen, dass du alle 10 Stunden liefern musst? Ich bin mir nicht sicher, ob ich diese Frage verstehe?

Screen Rant: Dass Sie alle 10 Stunden liefern müssen, und macht es das Aufschlüsseln einfacher?

Steve Blackman: Nun, es ist tatsächlich in vielerlei Hinsicht besser, denn das Ziel ist offensichtlich, alle 10 im Voraus geschrieben oder zumindest wirklich geplant zu haben, wie das Netzwerk das nicht tut. Network schreibt und produziert, während es voranschreitet. Wenn wir alle zehn haben, können wir zurückgehen und auffüllen und umleiten. Wir können Dinge reparieren, die wir normalerweise nicht reparieren könnten. Es ist also wirklich ein 10-stündiger Film. Sie können wirklich vorausplanen. Es gab viele Dinge, die ich diesen Jungs vorstellen und mit dem Studionetzwerk darüber sprechen konnte, die ich normalerweise nicht hätte tun können. Und einiges davon, ich denke, die magischen Momente der Show sind deshalb.

Screen Rant: Jetzt scheint es, als ob die Augen des Publikums Ellens Charakter Vanya sind, aber ich liebe den Charakter von Number Five. Ich muss mich fragen, wann Sie diesen Charakter erstellt haben, was genau dazu beigetragen hat, diesen Charakter zu erschaffen. Was war das Konzept dahinter?

Gerard Way: Nun, ich wurde wirklich von Terry Gilliam und 12 Monkeys inspiriert. Und ich war auch-- Zu der Zeit, glaube ich, hatten wir noch nie einen solchen Charakter gesehen. Wir hatten keinen 58-jährigen Mann gesehen, der im Körper eines Kindes gefangen war. Also das hat mich wirklich angesprochen. Ich wollte keinen Charakter, den wir mit der Zeit spielen können, ich wollte einen Charakter, den wir mit Gewalt spielen können. Da gibt es ein echtes Nebeneinander. Sie haben ein Kind und er begeht schwere Gewalt. Ich hatte also das Gefühl, dass darin etwas zu sagen und eine Gegenüberstellung zu zeigen war.

Screen Rant: Viele der menschlichen Schwächen der Charaktere stimmen mit den Superkräften überein. Es gibt eine Berühmtheit mit der Macht zu lügen, einen Drogenabhängigen, der mit Toten sprechen kann und so weiter. Sprechen Sie mit mir über die Dualität dieser Charaktere und die Themen, die Sie erforschen wollten.

Gerard Way: Ihre Persönlichkeiten sind in vielerlei Hinsicht ein Produkt ihrer Fähigkeiten. Und sie sind ein Produkt einer wirklich schlechten Kindheit und ihrer Fähigkeiten. Und ich denke, diese beiden Dinge haben sie geprägt. Und es gibt eine Art Verbindung oder Dualität zwischen dem Gleichen, diese Person hat Suchtprobleme, diese Person spricht mit den Toten, und ich mag es, wie sie sich so verbinden. Sie machen Sinn.

Steve Blackman: Aber auch jemand wie Luther, wie schwer ist der Kopf, der die Krone trägt. Ich meine, Sie sind zur Nummer Eins gesalbt. Das ist eine Menge Verantwortung, ob Sie es wollen. Sie sind die Nummer Eins. Sie müssen führen, ob Sie führen wollen oder nicht. Dazu kommt eine Menge emotionaler Dinge. Also, ich habe das Gefühl, Dad hat sie irgendwie bestraft, nicht wahr?

Indem man ihnen die Rollen sichert, wer will unbedingt Nummer Vier sein? Nummer zwei? Weißt du, Diego ist so extrem wettbewerbsfähig. Es wäre schrecklich, Nummer Zwei gegen Nummer Eins zu sein, oder?

Screen Rant: Aus Neugier, in welchem ​​Charakter siehst du dich am meisten?

Steve Blackman: Das ist eine schwierige Frage. Ich meine, ich liebe Klaus. Ich habe das Gefühl, dass Klaus einfach frei sein darf. Er sagt genau, was er denkt. Eigentlich wünschte ich, ich wäre mehr wie Klaus. Aber ich denke einfach, dass es eine Freiheit und eine Echtheit von Klaus gibt, die ich so einnehmend finde. Klaus ist mein Lieblingscharakter zum Schreiben.

Screen Rant: Wirklich?

Steve Blackmann: Ja. Von allen strömt er einfach heraus und ich weiß nicht warum.

Screen Rant: Robert ist die perfekte Wahl für diesen Charakter. Wenn ich nur mit ihm rede, ist es wie: ‚Ja, ich verstehe. Ich verstehe genau.’

Steve Blackman: Als ich die Graphic Novel las, wusste ich, dass Robert Sheehan großartig für Klaus sein würde. Ich hatte ihn in meinem Kopf, als ich mich das erste Mal hinsetzte und ihre Arbeit las. Ich sagte: ‚Ich denke, Robert Sheehan wird ein großartiger Klaus sein.‘

Screen Rant: Sie haben ein paar Tanzsequenzen darin. Und ich war davon ziemlich positiv überrascht. Warum wolltest du die da reinstellen?

Steve Blackman: Ich mag diese Art von surrealer Natur einfach. Ich fühlte mich wie der erste, vor allem, ich denke, du bist jetzt allein, es ist emotional dort, wo die Kinder stehen. Sie versuchen so zu tun, als würden sie sich nicht mögen, so unterschiedlich. Aber dann lassen sie sich in ihren eigenen kleinen Zimmern, ihren Kinderzimmern, gehen. Sie erlauben sich, verletzlich und emotional zu sein und erinnern sich daran, wie es ist, ein Kind zu sein. Außer, wenn Sie zu diesem Schuss kommen, stellen Sie fest, dass sie alle dasselbe tun. Rechts? Ich liebe das einfach. Und dann der von Allison Luther, es gibt nur wenige andere Tänze, aber das ist der andere Schlüssel, der nur eine Art magischer Moment war, was sie wirklich ihr ganzes Leben lang wollten. Aber das Leben ist einfach nicht so. Sie können nicht immer das bekommen, was Sie wollen. Also wollten wir dieses Gefühl vermitteln, dass es sich um einen magischen Moment handelt.

Screen Rant: Gerard, du hast offensichtlich das Buch geschrieben und zu sehen, wie es zum Leben erweckt wird, und offensichtlich weißt du, dass es einige Änderungen geben muss, und machst es fast ein zweites Mal, ist es einfacher für dich? Oder gibt es Dinge, die Sie korrigieren möchten, als Sie es ursprünglich geschrieben haben?

Gerard Way: Nun, ich denke, die größte Änderung und die wichtigste Änderung und die beste Änderung war, dass die Besetzung im Gegensatz zum ursprünglichen Ausgangsmaterial viel vielfältiger ist. Und das war etwas, war eine Korrektur, die wir korrigieren konnten, weil wir es heute machen. Und sie sind adoptiert. Dafür ist es also perfekt. Das war also eine willkommene Abwechslung, die mich glücklich macht.

Screen Rant: Das ist großartig. Was waren einige der härtesten Einschnitte und Änderungen, die Sie bei der Anpassung vornehmen mussten? Ich denke, du hast das irgendwie abgedeckt, oder?

Gerard Way: Die härtesten? Ich versuche zu denken. Ich meine, Steve hat immer nur versucht, die Dinge für ein Publikum ein bisschen verständlicher oder verständlicher zu machen, während er gleichzeitig das Publikum wirklich intelligent behandelt. Denn das ist auch eines der Dinge, die der Comic wirklich gut macht. Es wirft dich einfach ins tiefe Ende. Und das macht Steve. Er wirft dich ins tiefe Ende. Es gibt einiges davon, er macht es etwas bekömmlicher. Wie bei Luther.

Steve Blackmann: Ja. Ich hatte einfach das Gefühl, die Graphic Novel-Fans hätten es schon total kapiert. Aber all die anderen Leute, die hereinkamen, wollten, dass sie sich mit dem Material verbunden fühlen und sich in die Charaktere verlieben, so wie es Comic-Kids taten. Und ich hatte das Gefühl, manchmal musste ich mehr erklären oder ein bisschen mehr laufen, damit die Leute auf diese Welt kommen und diese Welt finden können.

Screen-Rant: Auf jeden Fall. Wie weit im Voraus haben Sie die Serie geplant, wenn man bedenkt, dass die Comic-Serie noch läuft?

Gerard Way: Ja. Es gibt insgesamt acht Graphic Novels. Wir sind gerade in Serie drei. Und es gibt ein 18-seitiges Dokument, das ich für Steve und die Autoren der ersten Staffel geschrieben habe lesen und verstehen, wohin wir gehen, und was mit all diesen Charakteren passiert und was passiert An. Sie kennen also die Roadmap von allem. Und wir sind gerade bei drei, also kommen wir zu acht. Wer weiß wann? Vielleicht in sechs Jahren?

Screen Rant: Was das Schießen angeht, was war das Schwierigste beim Schießen, beim Schießen oder sogar beim Anpassen?

Steve Blackman: Ich meine, wir haben einfach viel Material in sehr kurzer Zeit behandelt. Vielleicht waren wir eine große Show, aber trotzdem war die Zeit unser Feind.

Es gab viele Sequenzen, von denen ich mir wünschte, wir hätten nur ein bisschen mehr Zeit. Das Ende im Ikarus-Theater war das Schwierigste, was wir je gemacht haben. Es war einfach so schwer. All diese Leute, es richtig zu machen. Es war nur eine knifflige Sequenz. Aber weißt du, alles war beschäftigt. Es war alles eine sehr große Show. Die Besetzung war wunderbar.

Screen Rant: Die Besetzung ist brillant. Ich meine, es ist ziemlich erstaunlich. Als ich es gesehen habe, hat es mich einfach so in den Bann gezogen. Sie sind so gut. Und wenn wir darüber sprechen, können Sie mit mir über ihre Chemie sprechen?

Steve Blackman: Nun, es stellte sich heraus, dass sie alle Waisen in Toronto waren, wo wir geschossen haben, also wurden sie beste Freunde, was wunderbar ist. Immer wenn sie nicht schossen, hingen sie zusammen ab. Brunch, Ausgehen. Aber sie wurden wirklich nur Freunde und das spielte in der Rolle ihrer Geschwister mit. Sie waren in der Lage, sich hineinzulehnen und es zu finden. Sie haben sich außerhalb der Arbeit umeinander gekümmert und das zeigt sich wirklich, wenn sie gemeinsame Szenen drehen. Und es war wie ein wahr gewordener Traum, dass sie sich so verbunden haben.

Screen Rant: Ihr habt einen tollen Job gemacht. Ich kann es kaum erwarten, mehr zu sehen.

Wer (und was) sind die Achaier? Ein anderes Leben Schurken erklärt