Olivia Holt & Aubrey Joseph Interview: Umhang & Dolch

Olivia Holt ist eine US-amerikanische Schauspielerin, die vor allem für ihre Arbeit mit Disney Channel und Disney XD bekannt ist. Sie ist in der Disney XD-Serie aufgetreten Kickin' It und die Disney Channel-Serie Ich habe es nicht getan. Sie wird in der Freeform-Serie auftreten Umhang & Dolch als Tandy Bowen alias Dagger. Aubrey Joseph ist ein Schauspieler, der seine ersten Karrieren auf der Bühne für den Broadway begann Der König der Löwen. Er wird seine erste Hauptrolle als Tyrone Johnson alias Cloak in Freeforms. in Angriff nehmen Umhang & Dolch. Umhang & Dolch wird am 7. Juni 2018 auf Freeform uraufgeführt.

Screen Rant nahm am Pressetag von Cloak and Dagger teil und hatte die Gelegenheit, mit Olivia und Aubrey zu plaudern, wo wir darüber diskutierten, wie es sich anfühlte, wenn Sie fanden heraus, dass sie die Rollen bekommen, welche Themen Cloak & Dagger in der gesamten Serie abdecken werden und was sie in Zukunft für ihre Charaktere sehen.

F: Können Sie etwas über den Aufregungsfaktor als Schauspieler sagen, sich auf etwas einzulassen, das Marvel hat? Es muss ziemlich gut sein, aber dann muss es auch eine coole Sache sein, einfach nur superheldenhafte Charaktere zu sein. Können Sie uns sagen, wann dieses Projekt auf Sie zukam, Ihre Art von emotionalen Reaktionen?

Aubrey: Das ist etwas, wovon man nicht einmal träumt, nur als Schauspieler. Nur für mich war ich damals auf der Schauspielschule und hoffte irgendwie auf eine Hauptrolle. Aber in der Hoffnung, weißt du, das war eine normale Show, vielleicht eine Gaststarrolle oder so. Und dann kommt Marvel. Also, ja, man kann zum Vorsprechen nicht nein sagen und hofft nur, dass es gut läuft. Einfach nur ein Superheld zu sein, aber auch Teil einer Show wie dieser zu sein, die für so viel steht und eine so starke Botschaft hat, ist perfekt. Es ist wie die perfekte Situation. Also nur geehrt und bereit für euch, es zu sehen.

Oliva: Ja. Ich denke nicht nur, dass es verrückt ist, ein Teil des Marvel-Universums zu sein. Es ist so surreal. Und ich denke, wir sind beide so dankbar, jetzt ein Teil der Familie zu sein. Aber ja, diese Show steht für so viel und ich denke, es geht nicht nur um das superheldenhafte Team, das sie sind. Aber es geht auch um sie als Menschen und Individuen und die Dinge, die sie in der Realität durchmachen. Was meiner Meinung nach so wichtig und so menschlich ist, was diese Show bringt. Ich denke, das trennt es irgendwie. Dadurch hebt es sich ein wenig ab.

F: Allein in den ersten Folgen behandelt die Show wirklich schwere Themen wie sexuelle Übergriffe, die Erschießung eines unbewaffneten Schwarzen. Was bedeutet es für Sie, diese Probleme des wirklichen Lebens in dieser Comic-Show zum Leben zu erwecken?

Olivia: So wichtig. Ich meine, ich glaube, es ist sehr selten, dass Sie im Fernsehen eine Show sehen, die sich mit so schweren Themen befasst, oder? Ich meine, das tut es. Es konzentriert sich auf sexuelle Übergriffe, Polizeibrutalität, Sucht und vieles mehr. Dass wir das so mühelos, organisch, auch ehrlich roh machen, ist uns so wichtig. Vor allem, weil wir jung sind und in einer Situation sind, in der wir unsere Stimme und unsere Plattform nutzen können, um eine so ehrliche Geschichte zu erzählen. Und ich denke, das ist es letztendlich, was wir für diese Show wollen. Die Leute nicht nur zu unterhalten, sondern sie zu bewegen und auf eine Weise zu beeinflussen, die die Kultur vorantreibt und das Spiel für so viele wie möglich ändert.

Aubrey: Und es ist im Moment im Wesentlichen wichtig, nur weil ich Liv gerade das erzählt habe, hast du Zwei Gruppen von Menschen, wie schwarze Männer, wurden in unseren Medien in der Zeit der Gesellschaft völlig entmenschlicht. Und Frauen werden immer minimiert. Wissen Sie, sie müssen immer garantieren, dass sie gleichen Lohn bekommen oder als Gleichgestellte vertreten werden. Wir haben also wirklich diese Show, die diesen beiden Gruppen von Menschen Menschlichkeit bringt, und es ist einfach an der Zeit. Es ist Zeit, dass dies herauskommt und ich denke, dies wird nur die neue Normalität ankurbeln.

F: Die kulturelle Konversation hat sich im letzten Herbst in diese Richtung verschoben. Wo ihr Jungs schon bei der Arbeit an der Show war, als plötzlich alle über die Themen sprachen, die die Show anpackt?

Oliva: Ja. Wir haben Ende Juli mit den Dreharbeiten begonnen. Wir haben Ende Juli mit der Vorproduktion begonnen und im August dann richtig mit den Dreharbeiten begonnen. Und so geschah alles, die Bewegungen, und es passierte tatsächlich viel, als wir unten in New Orleans waren. Und es hat uns irgendwie eine Perspektive gegeben. Und ich denke, wir waren gerade deswegen in einem ganz neuen Headspace. Und ich denke, für uns wurden wir noch leidenschaftlicher für die Geschichten und die Reise, auf der Tyrone und Tandy waren. Die Reise, die sie gemeinsam, aber auch als Einzelpersonen unternommen haben. Und ich denke, es hat definitiv einen Unterschied und einen Einfluss auf uns gemacht. Und ich denke, es gab uns das Gefühl, tatsächlich etwas zu tun, um die Gesellschaft ein wenig zu verändern. Und auch, um den Menschen zu helfen, eine Perspektive auf die Situationen zu gewinnen, die ausgehen. Und ich hatte fast das Gefühl, ein bisschen die Zukunft gesehen zu haben. Weil einiges von dem, was geschrieben wurde, passierte, und das war ein bisschen seltsam. Aber gleichzeitig ist es der perfekte Zeitpunkt, um eine Show wie diese herauszubringen. Das war also eine sehr seltsame Situation. Aber auf die bestmögliche Weise, denke ich. Denn jetzt haben wir die Gelegenheit, diese Geschichte zu erzählen.

F: Inwiefern hilft es, in New Orleans vor Ort zu sein, den Ton der Show und wie hilft Ihnen das, als Schauspieler in den Kopfraum Ihrer Rolle zu gelangen?

Aubrey: New Orleans an sich ist eine Figur in der Serie, wissen Sie. Es ist, ich weiß nicht, ob Sie es gesehen haben, aber es ist buchstäblich, unbestreitbar da, Sie können es nicht verpassen. New Orleans hat wunderschöne Architektur, es ist eine wunderschöne Stadt. Es hat schöne Leute, viel Geschichte. Auch wenn ich nur selbst dort draußen war, war es mir eine Ehre, als mein erstes Mal dort draußen zu sein. New Orleans ist eine Stadt, die immer kämpft und diesen Kampf nie verliert. Ich denke, das sagt viel darüber aus, wer Tyrone und Tandy sind. Egal, was die Welt ihnen entgegenwirft, sie gedeihen und drängen weiter. Also ich denke, nur dieses Gefühl, die Hoffnung nie zu verlieren. Es ist riesig für unsere Show. Riesig, enorm.

Olivia: Ich finde es auch filmisch und stilistisch großartig.

F: Es ist interessant für Comic-Fans, weil diese Charaktere keine großen Namenscharaktere in Comics sind, aber sie haben definitiv eine Fangemeinde und sind, glaube ich, seit ungefähr 30 Jahren dabei. Es ist also cool, sie zum ersten Mal in Live-Action zu sehen. Wie sehr haben Sie sich in das Quellenmaterial dafür vertieft? Und hast du etwas hilfreiches darin gefunden, um es zur Show zu bringen?

Olivia: Ich war mit den Comics sehr unbekannt, bevor ich überhaupt zum Vorsprechen ging. Wir wussten auch sehr wenig darüber. Informationen, die sie uns gaben, waren wie-

Aubrey: Szenen. Buchstäblich.

Olivia: Ich meine, ich hatte persönlich das Gefühl, dass ich den ersten Comic lesen müsste, auch wenn die Entstehungsgeschichte ein bisschen anders war, nur um den Tonfall zu verstehen und zu verstehen, woher Tandy und Tyrone kommen. Was ihre Macht überhaupt ist. Das hat also ein bisschen geholfen. Und als wir die Teile dann tatsächlich gebucht hatten, war es ziemlich episch. Unser Haar- und Make-up-Trailer hatte tatsächlich Cloak and Dagger-Comics an allen Wänden. Während wir uns auf den Drehtag vorbereiteten, wollten wir einfach nur eine lustige kleine Lektüre. Aber weißt du, ich habe viele Leute kennengelernt, die Fans der Comics sind. Sie scheinen immer noch ziemlich aufgeregt zu sein, die Unterschiede ein wenig zu sehen, denn, wie du schon sagtest, ist es gibt es seit über 30 Jahren, begann Ende der Achtziger, Anfang der Neunziger und dafür war es perfekt Zeit. Aber ich denke, es ändert sich ein wenig und macht es aktueller und redet wieder über Themen, die gerade im Jahr 2018 passieren. Ich denke, das macht es ein bisschen zuordenbarer und ich habe das Gefühl, dass sich das Publikum auf eine Weise damit verbindet Sie würden es nicht tun, wenn es in einer anderen Ära angesiedelt wäre oder selbst wenn sie Dinge durchmachen würden, die in der Vergangenheit passierten dann. Aber jetzt, da wir uns auf etwas konzentrieren, das etwas aktueller ist, und darüber sprechen, was es ist Ich möchte 2018 ein junger schwarzer Mann in Amerika sein und wie es ist, eine junge weiße Frau zu sein, in American in 2018. Wir sind aufgeregt, weil wir Geschichten erzählen und eine kreative Art und Weise haben. Aber auch so, dass es nicht nur auf das Publikum wirkt, sondern auch auf uns.

F: In der Schauspielschule können sie dir beibringen, aufs Stichwort zu weinen, aber sie bringen dir nichts über Kräfte bei. Wie man Kräfte spielt.

Olivia: Ist das nicht schade, oder?

F: Wie haben Sie sich in den Kopf gesetzt, wie Sie die Fähigkeiten ausleben würden, wenn Sie wussten, dass CGI wollte dir irgendwann helfen, aber du musst vor der Kamera herausfinden, wie es geht "aussehen."

Olivia: Wir hatten ein ziemlich episches Team, das uns geholfen hat. Ich meine so weit wie es geht, weil wir natürlich wussten, dass viele der Effekte in der Postproduktion passieren würden. Unser Special-Effects-Team hat uns bei dieser Rolle definitiv geholfen. Auf diese Weise haben wir weder zu wenig noch zu viel gehandelt. Ich denke, es war definitiv hilfreich. Aber ich weiß nicht, ich denke, es ist ein Gefühl, das man nur im Moment fühlt. Und ich denke auch, abhängig von der Szene, der Energie, die da ist, ob es eine Stimmung ist, in der einer von uns ist. Wenn es wütend ist oder nur Macht will, wenn es will, weißt du. Es muss eine Absicht dahinterstecken, warum wir unsere Kräfte einsetzen, oder? Also ich denke, es kommt einfach immer darauf an, was die Szene war. Aber was den Umgang mit den Mächten anbelangt, das war der interessante Teil. Denn wir werden nicht von Anfang an knallhart sein. Wir müssen lernen, mit all diesen Mächten umzugehen, umzugehen. Und das ist auch eine Sache, die ich an diesen speziellen Charakteren so lustig und interessant und faszinierend fand. Ist, dass sie nicht nur lernen, mit echten Teenager-Lebenssachen umzugehen. Außerdem lernen sie, mit Kräften umzugehen. Sie haben also viel auf dem Teller. Aber ich meine, ich erinnere mich sowieso mit den Dolchen an einen Punkt in der Show, weißt du, ich muss lernen, wie man tatsächlich mit ihnen kämpft und sie wirft. Und eines Tages arbeitete ich ein paar Stunden mit einem Zauberer zusammen, der mir beibrachte, wie man Karten wie einen Hut wachsen lässt. So habe ich gelernt, wie man die Dolche wirft, was ziemlich episch ist. Und du hattest so viel Cardio. Ich weiß nicht, wie du-

Aubrey: Ja, ich hatte viel Basketball. Ich hatte viel zu tun, nur eines, um über das zu sprechen, was sie sagte, wir wollen sie nicht so knallhart machen. Zuerst erinnere ich mich, dass wir immer zu Stunt-Proben gingen und diese verrückten Kampfszenen hatten und dann sagten sie: "Nee, wähle das wieder runter."

Olivia: Ja, wir würden gerne in den Arsch treten und sie sagten: „Das kannst du nicht tun. Denn du weißt noch nicht, wie das geht.“

Aubrey: Und ich glaube, das war auch das Schöne daran. Sie lehren keine Superhelden-Schauspielerei, aber sie lehren „Schauspiel ist wahrhaftig unter imaginären Umständen zu leben“.

Olivia: Ohh. Ich habe das Gefühl, dass du das auch als Kind machst.

Aubrey: Richtig. Du tust einfach so, als hättest du Superkräfte.

Olivia: Ja, der Boden ist immer Lava.

Aubrey: Richtig. (LACHT)

F: Bei Geschichten, bei denen ein Mann und eine Frau im Mittelpunkt stehen, strebt man so ziemlich immer danach, dass sie schnell zusammenkommen. Ist das etwas, das Sie für diese Charaktere sehen möchten oder möchten Sie, dass sie als platonische Partner und Freunde bleiben?

Olivia: Ich weiß, dass sie in den Comics ein Liebespaar waren, was interessant war. Aber ich denke, zuerst wollen wir ein bisschen Charakterentwicklung machen. Zeigen Sie, wer sie als Individuen sind, und zeigen Sie auch die Kameradschaft, Loyalität und das Vertrauen, die sie als Freunde haben. Denn ihre Beziehung ist sehr kompliziert. Wie einige von euch sicher schon gesehen haben, ist es keine einfache Beziehung. Sie haben schon so viel durchgemacht. Weißt du, sie haben schon viel auf dem Teller und alles ist überwältigend und beängstigend und sie wollen diese Seiten auch nicht zeigen, aber dann tun sie es. Ich denke, sie sind wie- (hustet)

Aubrey: Nur um zu sagen, was sie sagt. Warte, es tut mir so leid, worüber reden wir nochmal?

F: Wollen Sie sehen, wie sie in der Show zusammenkommen?

Aubrey: Ich bin gerade so verliebt in ihre Freundschaft und einfach in die Tatsache, dass sie sich brauchen. Du bist die eine Person, mit der sie buchstäblich über alles reden können. Davon bin ich gerade besessen. Ich kenne die ganze Liebessache noch nicht. Ja. Vielleicht. Vielleicht in späteren Staffeln.

F: Blick in die Zukunft. Offensichtlich hatte die MCU auf der großen Leinwand den großen Infinity War. Jetzt, wo ihr im Fernsehen seid, freut ihr euch darauf oder denkt ihr vielleicht sogar darüber nach, ihr seid ungefähr so ​​alt wie die Runaways, ein kleines Team da drüben. Irgendein Crossover da?

Olivia: Entschuldigung. Da wäre ich fast gestorben. (LACHT) Das hoffen wir. Ich habe das Gefühl, wenn es ein Crossover geben wird, dann mit The Runaways. Es macht einfach mehr Sinn und wir lieben sie auch nur als Besetzung.

Aubrey: Wir haben sie erst letzte Nacht gesehen.

Olivia: Ich denke, es würde einfach viel machen, und ich denke, sie kreuzen sich auch in den Comics. Hoffentlich gibt es da irgendwo eine Gelegenheit. Wir werden sehen.

F: Gab es für euch als Schauspieler einen echten Test? Eine Szene oder Sequenz, in der Sie sagen: „Okay, wir sind jetzt dabei. Das ist eine echte Herausforderung.“

Aubrey: Natürlich. Die Szene in der Kirche. Ich habe das Gefühl, dass fast jede Szene, die wir in der Kirche hatten, eine Schauspielerklasse war. Es ging darum, ineinander investiert zu sein. Und es war wahrscheinlich eine meiner Lieblingsfolgen, die ich gedreht habe, nur weil wir so investiert waren. Und ich habe das Gefühl, dass wir in der Episode auch einige unserer besten Schauspielleistungen der ganzen Staffel geleistet haben.

Olivia: Ich denke auch wirklich, ich meine in dieser vierten Folge, in der Tanny und Tyrone endlich hassen es raus und du weißt, sie haben die Chance, nicht nur aus ihren Köpfen, sondern auch mit ihren zu sprechen Herzen. Und was sie fühlen, haben sie ihr ganzes Leben lang erlebt. Ich denke, es ist eine so intensive Situation und die Tatsache, dass sie sich darin wirklich anvertrauen können. Und ich denke, wir beide waren wirklich begeistert davon, wo ihr Kopfraum ist und wo. Ich glaube, Olivia und Aubrey haben in diesen Momenten auch wirklich gesprochen. Und ich erinnere mich, dass wir am Ende dieses Tages beide so aufgeheizt und erschöpft waren und es war einfach ein Moment, in dem wir uns beide wirklich stark fühlten. Und es ist einer dieser bewegenden Momente, in denen du ihn liest und denkst: „Whoa“. Aber dann tust du es und du denkst: „WHOA“ Ja. Es war emotional und körperlich anstrengend, aber ich denke, gerade in diesem Moment hatten wir das Gefühl, eine Show zu haben, die das Spiel verändert. Und das ist nur, dass ich überheblich bin. (LACHT)

F: Danke!

Umhang und Dolch Premiere auf Freeform 7. Juni 2018.

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