Lovecraft Country: 10 ähnliche Filme, die Sie sich vor dem Start der Serie ansehen sollten

Ein Schwarzer und sein Freund begeben sich auf eine Reise in das Jim-Crow-Amerika der 50er Jahre, um nach seinem vermissten Vater zu suchen. Das ist die Grundvoraussetzung für die kommende Serie von HBO Lovecraft-Land, die mit Spannung erwartete Serie, die sich ihrem Erscheinungsdatum nähert. Aber es ist mehr als nur ein scharfer Kommentar zu Rassismus.

Die Serie, genau wie das Buch, das auf dem sie basiert, wimmelt auch von Horror- und Mystery-Themen, da der Protagonist nicht nur konfrontiert ist rassistische Kräfte auf seiner Reise, aber übernatürliche Schrecken, wie sie HP Lovecraft in seinen Romanen heraufbeschworen hat. Premiere im August, es gibt viel Hype rund um die relevante, aber absurde Prämisse der Show. Vor diesem Hintergrund sind hier zehn Filme mit ähnlichen Themen, die man sich ansehen kann, bevor man beginnt Lovecraft-Land.

10 Raus (2017)

Lovecraft-Land Produzent Jordan Peele hatte seinen eigenen Anteil an der Verschmelzung von Sozialkommentar und Horror mit Aussteigen. Peeles

Regiedebüt ist in vielerlei Hinsicht eine absurde Satire, aber der eigentliche Horror liegt darin, dass das Drehbuch und die Regie überzeugend genug sind, um echt zu sein. Ein junger Afroamerikaner fährt zum Haus seiner kaukasischen Freundin, um ihre Eltern zu treffen. Es scheint ein einfaches Familienkomödie-Versprechen zu sein, aber das Blatt wendet sich, als er ein dunkles Geheimnis aufdeckt.

Es stellt sich heraus, dass die Familie und eine ganze Gemeinschaft von Weißen gerade junge Schwarze ernten die Körper der Menschen, um ihr Gehirn hineinzuverpflanzen und dabei Unsterblichkeit und frische, neue Körper zu erlangen Prozess. Unglaublich originell, lächerlich und eindringlich, Aussteigen ist leicht ein bahnbrechender Film, der für ein oder zwei fesselnde Uhren sorgt.

9 Königin & Schlank (2019)

Die kommende HBO-Show enthüllt, dass einer der wahren Schrecken Amerikas rassistische Polizisten waren, eine Behauptung, die leider bis heute gilt. Das romantische Krimidrama von 2019 Königin & Slim erforscht dieses Thema mit Stil und Nuancen und einem wirklich abwechslungsreichen und eingängigen Soundtrack. Nachdem eine Begegnung mit einem bedrohlichen Polizisten gewalttätig wird, werden ein unschuldiger Schwarzer und eine unschuldige Schwarze zu gesuchten Flüchtigen auf der Flucht.

Synchronisiert als 'Schwarze Bonnie und Clyde“ vor seiner Veröffentlichung ist der Film viel mehr als das, da er die Rassenbeziehungen und die Brutalität der Polizei erforscht und gleichzeitig eine feine Romanze zwischen diesen unkonventionellen Protagonisten entwirft. Debütantin Jodie Turner-Smith und Aussteigen Star Daniel Kaluuya sind in diesem emotionalen Film, den man sich nicht entgehen lassen sollte, in voller Form.

8 Nacht der lebenden Toten (1968)

Nennen Sie es ein Stereotyp oder einen Running Gag, aber es sind oft Farbige, die in Horrorfilmen zuerst sterben. Der kultige Low-Budget-Horror-Klassiker von George A RomeroNacht der lebenden Toten hat nicht nur ein Graphit (ein mutiger Schritt, wenn man bedenkt, dass es in den 60er Jahren auf dem Höhepunkt der Bürgerrechtsbewegung veröffentlicht wurde), aber es geht auch noch einen Schritt weiter mit a Meta-Ende das ist möglicherweise ein dunkler Hinweis auf die vorherrschende Rassentrennung und den Rassismus.

Während des gesamten Films kämpft der schwarze Protagonist Ben gegen Zombies, die die Stadt retten. Aber nach der Titelnacht des Films sieht ein Mob weißer Männer Ben und hält ihn für einen Ghul, tötet ihn und verbrennt seine Leiche. Dieser tragisch haarsträubende dritte Akt zeigt weiter, dass Romeros Horrorfilme nicht nur mit Nervenkitzel, sondern auch mit vielen Ironien gefüllt waren.

7 Ganja & Hess (1973)

Während Spike Lee selbst ein meisterhafter Regisseur ist, sollte man sein Remake dieses Horror-/Romantik-Klassikers vermeiden und sich stattdessen das Original ansehen. Mit Duane Jones, dem Helden aus dem vorherigen Eintrag auf dieser Liste, Ganja & Hess nutzt Horror und Romantik, um die Opioidkrise zu erforschen, die Amerika zu dieser Zeit (insbesondere schwarze Gemeinschaften) plagte.

Jones' Charakter wird von einem uralten, mystischen Messer erstochen, das ihn in eine blutgierige Kreatur verwandelt. Doch als er sich in die Frau seiner Assistentin verliebt, versucht er sein Bestes, seine Sucht zu verbergen. In Cannes geehrt und von schwarzen Zuschauern in Amerika angefeuert, Ganja & Hess gilt weithin als Indie-Juwel, das innovativ und gesellschaftlich relevant ist.

6 Django entfesselt (2012)

Lovecraft-Land handelt von einer abenteuerlichen Reise und Rassismus zusammen mit gutem Horror der alten Schule. Während Django Unchained Es fehlt an Horror, es hat genug von den beiden vorherigen Aspekten, um die Zuschauer am Rand ihrer Sitze zu halten. Der Sklave Django und der deutsche Kopfgeldjäger Dr. King Schultz reisen weit und breit gegen die Sklavenhalter, den Klan und schließlich gegen den Aristokraten, der Djangos Geliebte versklavt hat.

Im Vergleich zu den meisten anderen Filmen auf der Liste stammt dieser Klassiker von einem weißen Autor und Regisseur und ist daher nicht so erschütternd oder sozial bewusst. Jedoch, Quentin Tarantino fügt immer noch genug Geschichte, Melodram und Rache hinzu, um seinen Film zu einem revolutionären Western zu machen.

5 Süßigkeitenmann (1992)

Ein Kult-Horror auf höchstem Niveau, Süßigkeitenmann scheint über Jahrzehnte immer noch nicht die Gänsehaut zu verlieren. Die Geschichte dreht sich um einen Schwarzen, der gelyncht wurde, weil er eine weiße Frau liebte, der dann die Gestalt einer wilden urbanen Legende namens Candyman annimmt. Sagen Sie seinen Namen fünfmal in einem Spiegel und der Candyman wird erscheinen, um Ihnen das Leben zu nehmen.

Der Film hatte seine Unvollkommenheiten und es gibt eine unbestreitbare Interpretation der Handlung als Weißer Retter, aber hoffentlich werden diese Probleme mit dem kommenden geklärt Süßigkeitenmann sanfter Neustart mit der Hauptrolle Wächter's Yahya Abdul-Mateen II. Und wieder ist es Jordan Peele, der dieses Remake produziert.

4 Geschichten aus der Haube (1995)

Ein tiefer Blick auf die Geschichten aus der Gruft, enthält dieser Anthologiefilm verschiedene Kurzfilme ("Geschichten") aus afroamerikanischen Vierteln, die die Probleme und Ungleichheiten ihres täglichen Lebens aufdecken. Behandlung so schwerwiegender Themen wie häusliche Gewalt, weiße Vorherrschaft, Drogenkonsum und PTSD durch Gang Gewalt behandelt der Film viele ernste und schlagkräftige Themen gleichzeitig, ohne den Raum zu überfüllen Narrativ.

Dies ist definitiv ein unterschätzter und übersehener Film, der von der heutigen Gesellschaft überdacht werden muss. Geschichten aus der Haubewurde von Rusty Cundieff inszeniert, der sonst als Autor von bekannt war Chapelles Show, und ausführende Produzentin von Spike Lee.

3 Träger (2009)

Transportunternehmen ist ein Road-Horror-Film, der in den aktuellen Zeiten einer globalen Pandemie sehr relevant zu sein scheint. Die Handlung ist einfach. Ein Virusausbruch muss passieren und ein Paar muss eine Reise überstehen, um einen sicheren Ort für die Quarantäne zu finden. Aber diese Reise ist für die beiden mit vielen moralischen Konflikten gefüllt, während sie sich entscheiden, ob sie anderen Opfern helfen sollen oder nicht.

In die Mischung kommt eine romantische Verwirrung, in der ihre Beziehung in Frage gestellt wird. Der gesamte Film stellt Testzeiten dar, die jede menschliche Beziehung bedrohen würden.

2 Horror Noire: Eine Geschichte des schwarzen Horrors (2019)

Horror Noire ist ein Dokumentarfilm von Xavier Neal-Burgin, der die Rolle der Schwarzen im Horrorgenre untersucht. Es deckt die Zeit ab, in der Schwarze selbst als Monster in Filmen dargestellt wurden, bis hin zu Blaxploitation Horror-Klassiker Blacula endlich in die Gegenwart, die etwas Hoffnung macht, wie der jüngste Erfolg von Aussteigen und Uns.

Der Dokumentarfilm ist ein sorgfältig recherchiertes Stück Filmgeschichte, das Aspekte von Underground-Horrorkino mit schwarzem Thema, das nicht so viel Mainstream-Aufmerksamkeit erhalten konnte wie andere Horror-Klassiker.

1 Tut mir leid, Sie zu stören (2018)

Netflix Entschuldigen Sie die Störung können viele Dinge gleichzeitig sein, abhängig von Ihrer Perspektive. Geschrieben und inszeniert von Boots Riley, spielt der Film die angesagten und gefragten Schauspieler Lakeith Stanfield und Tessa Thompson. Der Film ist ein Horrorwerk und zeigt die lange Geschichte des Experimentierens und der Ausbeutung schwarzer Arbeiter zum Aufbau Amerikas. Rileys Drehbuch verleiht dem eine moderne Wendung und zeigt, wie Schwarze auch in den modernen kapitalistischen und korporativen Systemen zu Sklaven gemacht werden können.

Aber im Kern ist der Film auch eine zum Nachdenken anregende Komödie, die alles persifliert, von den verschiedenen Gesprächen Schwarzer und Weißer bis zur Aneignung von Rap-Musik. Dieser Film ist eine wahnsinnig surreale Reise, die vielleicht die Ankunft eines eigenen Genres ankündigt.

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