Interview mit Andrew Goldberg und Kelly Galuska: Personalwesen

Die Welt von Großer Mund wächst mit Humanressourcen. Die von Nick Kroll, Andrew Goldberg, Kelly Galuska, Mark Levin und Jennifer Flackett kreierte Spin-off-Serie spielt in der Welt der verschiedene Monster, die in der erfolgreichen Zeichentrickserie von Netflix zu sehen sind, und erkundet ihr Leben abseits der Menschen sowie die Kopfschmerzen, denen sie begegnen die Arbeit.

Vor der Premiere der Show Bildschirm Rant sprach exklusiv mit den Schöpfern Andrew Goldberg und Kelly Galuska, um zu diskutieren Humanressourcen, die Entwicklung der Großer Mund Spinoff und wie sie versuchten, es von der Mainline-Serie abzuheben und mehr.

Bildschirm-Rant: Humanressourcen war ein absoluter Knaller. Ich bin heute Morgen durchgeflogen und ich werde bald wieder durchfliegen. Ich weiß, dass Sie mit Staffel 5 begonnen haben, diese Idee zu entwickeln, und es gab die Backdoor-Pilotfolge, aber wie sind dieses Konzept und dieser Wunsch, diese Welt zu erkunden, entstanden?

Andrew Goldberg: Es begann wirklich mit der letzten Folge von

Staffel 2 von Big Mouth, und es war Gil Ozeri, der diese Episode schrieb und diese Idee hatte, wo er sagte: „Ich möchte wirklich sehen, wo diese Kreaturen arbeiten. Ich möchte sehen, wo die Hormonmonster wirken." Also gingen wir dort hoch und es war so interessant. Wir hatten immer das Gefühl, dass es so viel mehr über sie zu wissen gäbe, weil die Kreaturen in Big Mouth wirklich im Dienst der Menschen stehen. Aber die Personalabteilung gibt Ihnen die Möglichkeit zu sagen: „Okay, wie sieht ihr Leben aus, wenn sie gehen?“

Wie war es also, diese Welt wirklich zu erweitern, um all diese neuen Kreaturen zusätzlich zu so vielen der Hormonmonster, mit denen wir bereits vertraut sind, einzubeziehen?

Kelly Galuska: Nun, ich denke, dass wir in Staffel 5 mit ein paar Love Bugs beginnen und dann, denke ich, hinzufügen Logik in die Mischung, weil Liebe und Logik so diametral entgegengesetzt sein können, schien es ein guter Weg zu sein, etwas zu erschaffen Geschichte. Das fing aus meiner Sicht mit der Liebe an und verzweigte sich von dort aus. Dann dachten wir irgendwie nur: "Okay, nun, was sind die anderen Kreaturen in unserem Leben, in unseren Köpfen, die sehr präsent sind?" Scham ist immer da, und wir lieben den Schamzauberer, also haben wir Scham, wir haben unsere Hormonmonster, und dann war Ehrgeiz einer der großen, die sich durchgesetzt haben Anfang.

Als wir dann anfingen, Geschichten zu erzählen, die wir erzählen wollten, kamen neue Kreaturen dabei heraus. Wenn wir eine Geschichte über den Tod erzählen, war es wirklich eine Geschichte über Trauer und darüber, Trauer zu akzeptieren, also haben wir Keith from Grief erschaffen und bekommen der erstaunliche Henry Winkler, der nur der Inbegriff eines menschlichen Pullovers ist, ihn zu spielen. Also haben sie sich einfach von dort aus verzweigt und wir stellen fest, dass es da draußen eine unendliche Anzahl von Kreaturen gibt, an die wir noch nicht einmal gedacht oder die wir noch nicht einmal erschaffen haben.

Da Sie Keith von Grief erwähnen, Großer Mund hat hier und da ein paar Bauchschläge abbekommen, aber mir ist danach Humanressourcen speziell hatte ein paar Momente, in denen ich in Tränen ausblieb. War das deine Absicht, hattest du das Gefühl, dass diese Episode mehr emotional tiefe und verheerende Episoden braucht, oder war es nur eine natürliche Entwicklung mit der Geschichte?

Kelly Galuska: Ich denke, es war ein bisschen von beidem. Wir betrachten diese Show als eine Show darüber, wie schwer es ist, ein Mensch zu sein, und das gilt für Höhen und Tiefen. Wenn wir also diese breitere Palette von Geschichten erkunden, denken wir, dass es von der Geburt bis zum Tod geht, weil Sie Ihre bekommen Kreaturen, wenn du geboren wirst und wenn du diesen Planeten verlässt, bis dahin hast du sie und es passiert eine Menge zwischen. Also erzählen wir viele unserer eigenen Geschichten über die Dinge, mit denen wir zu kämpfen haben, und die Dinge, die uns Freude bereiten. So wie dich das Leben in einem Moment zum Lachen und Weinen bringen kann, wurde es für diese Show zur natürlichen Lösung, dasselbe zu tun Ding.

Andrew Goldberg: Ja, wirklich wuchs mit den Simpsons auf und war beeindruckt von einigen dieser frühen Episoden, insbesondere davon, wie emotional Animation und Comedy sein können, wie einige dieser Geschichten mit Lisa und Homer. Wir brachten das zu Big Mouth, und ich denke, Big Mouth wurde eine noch emotionalere Show, als sich jeder von uns vorgestellt hatte, als wir anfingen. Dann brachten wir diese Idee in die Personalabteilung und in der Personalabteilung haben wir diese zusätzliche Schicht von Ihnen, über die Sie nicht nur Geschichten erzählen Teenager, sondern Geschichten zu erzählen, die die Bandbreite der menschlichen Erfahrung abdecken, was uns meiner Meinung nach ermöglicht, noch emotionaler zu werden zwingend.

Kelly Galuska: Ja, denke ich kommt von BoJack Horseman, der dir wirklich in den Magen schlägt und dich dann weiter schlägt, während du am Boden liegst. [Lacht] Ich denke, als Schriftsteller fand ich es sehr befriedigend, das Dumme und das Traurige gleichzeitig tun zu können, und das ist es, was die Menschheit ausmacht. Es hat also Spaß gemacht, Spaß ist das falsche Wort, aber es war großartig, das hier auch tun zu können.

Andrew Goldberg: Ich denke, was wir gerne tun, ist dich zu schlagen und dann, wenn du am Boden liegst, kitzeln wir dich. [Lacht]

Du liegst nicht falsch, ich erinnere mich sofort in dieser sehr traurigen Trauerszene an eine Pointe, wo es hieß: „Oh, okay, ich kann mich schmunzeln zwischen den Tränen." Also, um damit fortzufahren, wie Sie erwähnt haben, Henry Winkler durfte Keith von Grief spielen und die Show hatte noch nie einen Problem, großartige Sprecher zu bekommen, sei es Hauptdarsteller oder Gäste, aber dieser hat wirklich ein ziemlich großartiges Franchise-Ensemble Neuankömmlinge. Wie war es wirklich, die Besetzung für diese im Vergleich zur Hauptshow aufzubauen?

Kelly Galuska: Es war so aufregend. Andrew hat das schon einmal gesagt, also stehle ich seine Worte, wir haben irgendwie alle, die wir wollten. Als erstes sagen wir: „Oh, wir haben diesen Sucht-Engel, der wie ein echtes Arschloch wirken könnte, wenn wir nicht aufpassen, wir brauchen jemanden, der wirklich charmant ist. Jemand wie Hugh Jackman wäre so toll." Und dann spielte Hugh eine kleine Rolle bei Big Mouth, also hatten wir ein wenig drin und fragten, ob Hugh an so etwas interessiert wäre, und er war es, was großartig war. Helen Mirren fühlte sich wie die perfekte Person, um David Thewlis ‘Schamzauberer zu foltern, und wir sagen: „Warum nicht? Fragen Sie einfach und sehen Sie, sie scheint, als wäre sie für etwas Ungezogenes zu haben." Und das war sie und es baute sich irgendwie immer weiter auf und wir sind so dankbar für jeden, den wir bekommen haben, das ist sicher.

Andrew Goldberg: Ich gebe Nick so viel Anerkennung für das Casting, weil, besonders in der Comedy-Community, Jeder kennt und vertraut Nick und sie glauben, dass wenn er sie um etwas bittet, es auch so sein wird gut. Ich denke, wir haben uns mittlerweile den Ruf erarbeitet, dass es Spaß macht, zu unserer Show zu kommen, also warum nicht?

Wen würden Sie für jeden von Ihnen am liebsten besetzen, sei es ein Hauptdarsteller oder ein Gast?

Andrew Goldberg: Das ist so schwer, Sie haben Helen Mirren und Hugh Jackman erwähnt, die offensichtlich beide verrückt sind. Ich höre sehr gerne Rosie Perez Schallplatte.

Kelly Galuska: Ich wollte sie sagen! [Lacht]

Andrew Goldberg: Sie ist so lustig und hat so eine tolle Stimme für Animationen. Wir haben mit darüber gesprochen, wie unglaublich Aidy ist, weil sie diesen Charakter nimmt, der so viele Fehler hat, aber sie so liebenswert macht. Ich denke, Randall Park ist so großartig, dass er diesen Charakter nimmt, der von Logik angetrieben wird, was ein wenig befremdlich sein könnte, ihm aber eine solche Sensibilität und eine solche Menschlichkeit verleiht. Ich meine, ich könnte die Liste durchgehen.

Kelly Galuska: Ich möchte hinzufügen, dass es sehr aufregend war, Janelle Monáe für die Show zu gewinnen, weil ihre Figur, die sie spielt, eine so ätherische, einfach magische Person ist, und Janelle ist genau das. Als wir sie alle trafen und aufzeichneten, war es wie in der Gegenwart von Magie, es war wirklich aufregend, sie in der Show zu haben.

Andrew Goldberg: Und dass alle unsere Big Mouth-Leute zu der Show kommen, ist auch erstaunlich, ob es sind Bobby, Thandiwe oder Maria, Thewlis und Nick und Maya, die offensichtlich der König und die Königin von sind Hormone. Maury und Connie zu sehen und zu sehen, wie ihr Leben ist, wenn sie von diesen Kindern getrennt sind, macht wirklich Spaß.

Da Sie Nick und Maya und ihr Leben ohne das Kind erwähnen, war das eine Sache, die ich immer war Neugierig auf diese Show war, wie involviert sie in die Geschichte im Vergleich zu neuen sein würden Zeichen. Als Sie im Autorenraum waren, haben Sie sich wirklich darauf konzentriert, wie sehr Sie sie um sich haben sollten, oder wollten Sie sie von Anfang an dabei haben?

Andrew Goldberg: Ja, wir wollten sie von Anfang an dabei haben. Es gibt auch solche Dinge, die im Autorenraum passieren, wenn Sie eine gute Maury-und-Connie-Geschichte aufschlagen, es ist wie: "Nun, lass uns das tun, es gibt keinen Grund, es nicht zu tun."

Kelly Galuska: Geschichten mit ihnen sind Gewinner, die Hormonmonster-Geschichten sind immer Gewinner. Ich habe also das Gefühl, dass wir in jeder Episode, oder den meisten von ihnen, mindestens einen Läufer hatten, weil sie einfach so viel Spaß machen.

Andrew Goldberg: Die Geschichte, in der Maury und Connie zum ersten Mal „Ich liebe dich“ sagen, ist einer meiner Lieblingsmomente der Staffel. Irgendetwas daran ist so seltsam, aber auch so nachvollziehbar, dass ihre Beziehung auf eine lustige Art und Weise sehr menschlich ist.

Kelly Galuska: Das ist es! Ich denke, das war eine meiner Lieblingsgeschichten mit ihnen, diese und sie, Sonya. Diese Dinge, die sehr kleine menschliche Geschichten mit diesen Kreaturen sind, es ist ein völlig anderes Ballspiel. Es ist sehr lustig zu sehen, wie sie auf diese Weise verwundbarer sind.

Was würden Sie also im Autorenraum sagen, war die größte Einstellung, um wirklich sicherzustellen, dass sich diese Show in ihrem eigenen Sinne einzigartig anfühlt, wenn man sie damit konfrontiert Großer Mund?

Kelly Galuska: Ich denke, eines der Dinge, die einem in den Sinn kommen, wenn man das fragt, ist Verständnis – und wir haben die Saison dafür gebraucht irgendwie erkennen – dass diese Geschichten, Human Resources, zuerst aus der Sicht der Kreaturen und dann aus der Sicht der Menschen sind. Also, während Bei Big Mouth dreht sich alles um die Menschen und ihre Kreaturen kommen und helfen ihnen, wir sind viel mehr bei den Kreaturen in HR und sie gehen hinunter, um Menschen zu helfen. Also zu verstehen, dass wir zuerst Geschichten über sie haben mussten und dann, wie das mit ihren menschlichen Kunden zusammenhängt, und die menschliche Geschichte war eine große.

Und ich denke, wenn ich an Big Mouth denke, suchen wir immer nach diesen großen Animationsmomenten in Big Mund und seltsamerweise in HR gibt es schon viele davon, weil die Kreaturen die große Animation sind Momente. Im Gegensatz dazu suchen wir nach diesen großen menschlichen emotionalen Momenten, die dieser Show ein bisschen A verleihen anderen Ton, weil es emotionale Dinge erzählt, die über das gesamte Spektrum hinausgehen, über die Pubertät hinaus, was wirklich so war Spaß. Es gibt eine unendliche Fülle von Geschichten, denn menschliche Geschichten werden für immer existieren.

Andrew Goldberg: Solange die Leute noch Probleme haben, müssen wir Geschichten schreiben. Wenn wir also als menschliche Rasse alles herausfinden, dann stecken wir in Schwierigkeiten. [Kichert]

Also mit dieser endlosen Quelle von Geschichten, wie Sie erwähnt haben, gibt es offensichtlich eine mehr Großer Mund kommen, aber habt ihr alle angefangen, darüber nachzudenken, ob ihr das möglicherweise für mehr zurückbringen könntet, oder habt ihr es eher als limitierte Serie betrachtet?

Kelly Galuska: Ich denke, wir sind wirklich zuversichtlich, dass wir mehr tun können, denn mit nur 10 Folgen in Staffel 1 haben wir sicherlich nicht alles abgedeckt. Es gibt so viele Geschichten, die wir noch erzählen wollen, dass wir versucht haben, uns hineinzuzwängen, aber wir konnten es nicht, also denke ich, wie Sie sagten, das endet nie gut, wir würden gerne weiter darin eintauchen. Das wäre großartig.

Wie viel Koordination würden Sie sagen, gab es zwischen den Großer Mund Zeitleiste und die HR Zeitleiste, weil es sich irgendwie so anfühlt, als würde es zu seinen eigenen Bedingungen stattfinden, aber es gibt ein paar Verbindungen.

Kelly Galuska: Nun, es ist interessant, wir sehen es ziemlich getrennt, aber wie Sie sagten, gibt es ein paar Überschneidungen. Sie sind auf dieser anderen Ebene und ich denke, die Zeit funktioniert dort oben anders, zumindest haben wir entschieden, dass die Zeit dort oben anders funktioniert. Ich denke also, zumindest bisher, haben wir uns nicht zu sehr mit Timeline-Problemen auseinandergesetzt, denn das haben wir Viele neue Menschen wurden eingeführt, also existieren diese Menschen irgendwie gleichzeitig in meinem Gehirn Großer Mund. Aber, Andrew, vielleicht hast du eine andere Idee.

Andrew Goldberg: Ja, am Ende der ersten Staffel von Human Resources gibt es ein ziemlich großes Ereignis, das in beiden Shows Nachhall finden wird. Also, wissen Sie, passen Sie darauf auf.

Kelly Galuska: Ich denke, wir denken an sie, selbst wenn wir an dieses Ereignis denken, ist irgendwie alles chronologisch, nehme ich an.

Andrew Goldberg: Ja, es ist alles chronologisch, weil wir in Staffel 6 von Big Mouth untersuchen werden, was am Ende der ersten Staffel von Human Resources passiert.

Humanressourcen kommt diese Woche auf Netflix.

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