10 vielversprechende neue Regisseure mit nur zwei Spielfilmen

Eine der am meisten erwarteten Veröffentlichungen des Jahres 2022 ist Nö, unter der Regie von Jordan Peele, kommt Ende Juli in die Kinos. Mit bisher nur zwei veröffentlichten Spielfilmen gelang es Peele, sich als eine der notorisch kreativsten Figuren in der Filmindustrie zu etablieren, insbesondere wenn es um Horror geht.

Als Filmemacher muss jeder irgendwo anfangen, und in manchen Fällen schaffen es Regisseure, nicht nur eine zu entwickeln Banger-Debüt, sondern auch ein ebenso interessantes Follow-up, das eine vielversprechende Karriere und eine herausragende Karriere einleitet Status. Hier sind 10 Namen, die beeindruckendes Talent mit bisher nur zwei Spielfilmen zeigen.

10 Gia Coppola

Unnötig zu erwähnen, dass die Coppola-Familie zu einigen der talentiertesten und wichtigsten Persönlichkeiten der Filmindustrie zählt. Mit prominenten Namen wie Francis Ford Coppola, Sofia Coppola und Nicolas Cage zeigt die vielversprechende Gia Coppola, dass sie auch mit ihren beiden intimen, besonders erschütternden Filmen einzigartig ist.

Gias erster Film Palo Alto ist ein emotionales Coming-of-Age-Drama, das sich in einer verstörenden, melancholischen Atmosphäre auf verschiedene Teenager konzentriert, die mit ihren eigenen Schwierigkeiten konfrontiert sind. Mainstream kam während der Pandemie heraus und spielte Andrew Garfield in einer chaotischen, lebendigen, egozentrischen Show. Ihr nächster Film wird überraschenderweise eine Dokumentation über Fandom-Hysterie in der Popkultur (per Heugabel).

9 Eskil Vogt

Eskil Vogt hat kürzlich alle mit seinem neuesten Film fassungslos gemacht, Die Unschuldigen, ein norwegischer Thriller über vier Kinder, die Freunde werden und verborgene Kräfte entdecken. Während sie ihre neu entdeckten Fähigkeiten erforschen, nimmt das, was als unschuldiges Spiel beginnt, eine dunkle Wendung und seltsame Dinge passieren.

Vogts Spezialität scheinen Dramen mit verstörender Atmosphäre zu sein, die auch in seinem ersten Spielfilm vorhanden sind Blind. Er arbeitete mit Joachim Trier in Filmen wie z Der schlimmste Mensch der Welt und, am bemerkenswertesten, Thelma, der sich auch mit übernatürlichen Kräften befasst, die in etwas Dunkles eskalieren. Fans werden sicherlich hoffen, dass Eskil Vogt diesen unheimlichen, psychologischen Ton in kommenden Projekten beibehalten wird.

8 Julia Ducournau

Ducournaus letzter Film Titan war ein brutaler Körper-Horror Film, der die Leute zum Gehen brachte in Cannes, aber ihr erster Film ist keineswegs milder. Roh folgt einem jungen Vegetarier, der Tierarzt wird. Nachdem sie an einem kollektiven Erstsemesterstreich teilgenommen hat, entwickelt sie ein unstillbares Verlangen nach Menschenfleisch.

In beiden Ducournau-Filmen geht es um den Übergang von der Mädchen- zur Weiblichkeit, wobei extreme Wünsche auf eine zarte, aber erschreckend instinktive Weise angesprochen werden. Anstatt einen sensorischen Ansatz zu verfolgen, ist sie eine Regisseurin, die ihre Ideen durch das Physische ausdrückt, in Geschichten voller Körperflüssigkeiten, Substanzen und Blut, die die Bedeutung der tiefsten, wildesten Menschen hervorrufen Impulse.

7 Brandon Kronenberg

Brandon Cronenberg folgt dem Weg seines Vaters, des berühmten David Cronenberg, indem er Filme liefert mit verstörenden Gesellschaftskommentaren und charakteristischen Body-Horror-Elementen, aber mit einer riesigen Pause dazwischen Sie. Sein erster Film Virenschutzl kam 2012 heraus, eine psychologische Science-Fiction-Geschichte über ein mysteriöses Unternehmen, das seinen besessenen Fans Krankheiten von Prominenten verkauft.

Es dauerte 8 Jahre bis zu seinem zweiten Spielfilm Besitzer herauskam, ein viel ausgefeilterer Horrorfilm in Bezug auf Gewalt und Spannung, der ebenfalls in einem Science-Fiction-Setting spielt. Zusammenfassend lässt sich sagen, dass die beiden Cronenberg die Body-Horror-Szene dominieren, und eine Zusammenarbeit zwischen ihnen wäre unglaublich.

6 Panos Kosmatos

Die Spezialität von Panos Cosmotos scheint das Absurde zu sein. Jenseits des schwarzen Regenbogens war sein erster Film und mischte ein fesselndes Sci-Fi-Setup in eine ununterbrochene, erschreckende Reise in die Welt Herz des Wahnsinns, als eine junge Frau verzweifelt versucht, aus einer abgelegenen, quasi futuristischen Umgebung zu entkommen Kommune.

Er kehrte 8 Jahre später mit einem weiteren höchst stilvollen Horrorfilm mit Nicolas Cage zurück. Mandy. Der Film ist ein chaotisches, Angst einflößendes Festival aus Wahnsinn und psychedelischen Farben, und er spart nicht an Ressourcen, um die Zuschauer zu schockieren und sie am Rand ihrer Sitze zurückzulassen. Cosmatos wird in naher Zukunft bei einem A24-Film Regie führen, und Gerüchte deuten auf ein weiteres umwerfendes Meisterwerk hin (per Collider).

5 Ari Aster

Die Erwartungen an Ari Asters Zukunft sind hoch Enttäuschender Blvd., der verspricht, schwarzen Humor mit Horror zu mischen, und Joaquin Phoenix in der Hauptrolle spielen wird. Während Aster viele interessante Kurzfilme veröffentlichte In den letzten zehn Jahren trat er nach seinem ersten Film ins Rampenlicht Erblich, was am Ende ein großer Erfolg und ein wunderbares Fest für jeden Horror-Fan wurde.

Ari Aster setzte in seinem zweiten Film die Neuerfindung von Horrorkonventionen fort. Mittsommer, der sich dazu verpflichtet, die Zuschauer mit einem Film zu erschrecken und zu schockieren, der vollständig im hellen Tageslicht spielt, einer Folk-Horrorgeschichte, die a folgt Gruppe amerikanischer Freunde, die in ein verstörendes schwedisches Ritual verwickelt werden, das schnell zu einem gefährlichen Kampf wird Überleben.

4 Kogonada

Kogonada führte früher einen beliebten Video-Essay durch Youtube Kanal über das Kino, bevor er sich schließlich selbst am Filmemachen versucht. In seinem ersten Spielfilm Kolumbus, er erinnert an die filigrane Gesprächsstruktur, die so charakteristisch für Richard Linklaters Filme ist, eine große Inspiration für Kogonada. Der Film ist eine intime Geschichte über einen erfolgreichen Geschäftsmann und einen jungen Architekturenthusiasten, die sich kreuzen und eine wunderbare Freundschaft eingehen.

Genauso emotional getrieben wie Kolumbus, Nach Yang ist eine Veröffentlichung aus dem Jahr 2022 und Kogonadas zweiter Spielfilm, mit Colin Farrell in einer seiner herzlichsten Darbietungen. Er spielt einen entfernten Vater, der versucht, seine Familie nach dem Verlust ihres geliebten Androiden Yang wieder zusammenzusetzen.

3 Zeichnete Goddard

Drew Goddard scheint entschlossen zu sein, jede einzelne Trope von Horror- und Thrillerfilmen auf die chaotischste Weise zu untergraben. Sein erster Film, Häuschen im Wald, war eine spaltende Satire, die diskutiert, was genau das Publikum so sehr antreibt, wenn es um Horror geht. Der Film folgt fünf Freunden im Urlaub in einer abgelegenen Hütte und beginnt als unprätentiöse Krimigeschichte, dann bald verwandelt sich in einen Slasher, dann in Science-Fiction, dann in etwas so wahnsinnig Übertriebenes, das es schwierig macht beschreiben.

Sein zweiter Spielfilm, Schlechte Zeiten im El Royale, vereint erneut eine Reihe unkonventioneller Charaktere an einem einzigen Ort, jetzt einem dekadenten Hotel, in einer mysteriösen Atmosphäre des Misstrauens, während jeder preisgibt, wer er wirklich ist.

2 Jordan Peele

Der Regisseur des massiven Kassenschlagers Hol Out wird seinen dritten Film veröffentlichen, Nö, sehr bald, Ende Juli. Während die offenbarte Handlung vage ist, um das Geheimnis aufrechtzuerhalten, wird sie Berichten zufolge im Einklang stehen Peeles vorherige zwei Spielfilme, die ein unerbittliches Mysterium und Horrorelemente präsentierten, spiegelten sich wider durch NöR-Bewertung.

Jordan Peeles zweiter Film, Uns, war ein übernatürlicher Thriller mit Lupita Nyong'o in der Hauptrolle und viel spaltender als Geh raus aber immer noch zwang die meisten Zuschauer und bestätigte dies Peele ist eine der originellsten und einflussreichsten Persönlichkeiten im Bereich des Schreckens.

1 Cooper Raiff

Cooper Raif hat die Zuschauer mit zwei aufrichtigen, schmerzhaft nachvollziehbaren Rom-Coms gesegnet und sich als einer der angesehensten aufstrebenden Filmemacher etabliert, auf die man achten sollte. Er ist erst 25 Jahre alt und hat bei zwei Spielfilmen Regie geführt, die ebenfalls von ihm geschrieben, geschnitten und mitgespielt wurden: Scheiße, einem Einzelgänger im College-Neuling zu folgen, der versucht, sich anzupassen, und Cha Cha Echt glatt, der die unerwartete Verbindung zwischen einer extrovertierten frischgebackenen Absolventin und einer jungen Mutter darstellt.

Entsprechend Termin, heißt Raiffs nächster Spielfilm Die Trasher mit einer Spitzenleistung von Fremde DingeStern David Harbour; Es wird die wahre Geschichte von Jimmy Galante erzählen, dem Müllmagnaten und Verbündeten der Verbrecherfamilie Genovese, was einen gewaltigen Tonwechsel markiert, wenn man die beiden ersten Filme von Raiff berücksichtigt.

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