10 mit Spannung erwartete Filme bei den Filmfestspielen von Venedig 2022
Das offizielle Programm der Filmfestspiele von Venedig für die Ausgabe 2022 ist vollgepackt mit lang erwarteten Veröffentlichungen und der Rückkehr umstrittener Regisseure.
Die Filmfestspiele von Venedig sind eines der traditionsreichsten und wichtigsten internationalen Festivals überhaupt, älter als die renommierten Filmfestspiele von Cannes selbst. Die 79. Ausgabe findet am 10. September statt und bietet eines der bisher aufregendsten Lineups des Jahrhunderts mit viele prominente Regisseure, die um den Goldenen Löwen konkurrieren, sowie eine gute Mischung internationaler Features, auf die man achten sollte für.
Oft als spannender Radar für Filme, die es in die Preisverleihungssaison und die Oscars, das diesjährige Venedig, schaffen Das Film Festival wird lang erwartete Netflix-Veröffentlichungen sowie das Comeback umstrittener Filmemacher liefern.
Die Todesfeen von Inisherin
Die Todesfeen von Inisherin hat alles, um der verrückteste Film in der Venice-Auswahl zu sein, was angesichts des Stils von Regisseur Martin McDonagh nicht überraschend ist. Der Kopf hinter der beliebten dunklen Komödie,
Der Film erzählt die Geschichte zweier lebenslanger Freunde in einer Sackgasse, als einer von ihnen ihre Beziehung abrupt beendet, mit alarmierenden Folgen für beide. Der Trailer neckt viele starke Akzente, Erpressungen, eine irische Kulisse von 1923 und McDonaughs Hauptmarkenzeichen: scharfe Andeutungen von schwarzem Humor.
Die ewige Tochter
Joanna Hogg hat sich als eine der anspruchsvollsten Regisseurinnen ihrer Generation etabliert mit The Souvenir I and II, einer ausgefeilten halbautobiografischen Meditation über Liebe, Kino und weiter.
Die dritte Zusammenarbeit mit der renommierten Tilda Swinton, ihrem kommenden Film Die ewige Tochter wird vom beliebten A24 vertrieben und bietet ein schauriges Mystery-Drama. In dem Film werden eine Künstlerin und ihre ältere Frau mit lang begrabenen Geheimnissen konfrontiert, als sie in ein ehemaliges Familienhaus zurückkehren, das jetzt von seiner mysteriösen Vergangenheit heimgesucht wird.
Weißes Rauschen
Noah Baumbach, berühmt für seine komplizierten und zutiefst gesprächigen Geschichten, nahm die Herausforderung an, eine davon zu adaptieren Amerikas gefeiertste Romane aller Zeiten auf der Leinwand und mit einer gewichtigen Besetzung, um Don Delillos Leben zu erwecken Wörter.
Weißes Rauschen folgt Adam Driver als College-Professor für Hitler-Studien und Vater einer unkonventionellen Familie aus vier Kindern/Stiefkindern, die er mit seiner Frau teilt, gespielt von Greta Gerwig. Als ein mysteriöses "Airborne Toxic Event" die systematische Routine der Familie erschüttert, Weißes Rauschen nutzt Tragödie und Angst als Vehikel, um eine clevere Satire auf Konsum und Sterblichkeit zu liefern.
Der Sohn
Florian Zeller ist zurück für eine weitere Verfilmung seiner Stücke. Sein zutiefst tränenreiches Debüt, Der Vater, bot die herzzerreißende Geschichte eines alternden Mannes mit Anzeichen von Demenz und brachte Anthony Hopkins einen weiteren Oscar ein. Dem gleichen emotionalen Ansatz folgend, Der Sohn wird Hugh Jackman in der Rolle eines Vaters spielen, der sieht, wie sein Leben auf den Kopf gestellt wird, nachdem seine Ex-Frau mit ihrem entfremdeten Sohn im Teenageralter auftaucht.
Hugh Jackman hat eine umfangreiche Filmographie, ist aber seit seiner verdienten Nominierung als bester Hauptdarsteller im Jahr 2013 für einen Oscar überfällig. Zellers Der Vater bot eine Achterbahn der Gefühle und Der Sohn hat alles, um ein Film zu werden, der so herzlich ist wie sein Debüt, hoffentlich gefüllt mit herausragenden Leistungen, die zu Hopkins und Colmans Arbeit passen.
Bardo, Falsche Chroniken einer Handvoll Wahrheiten
In Iñárritus Filmografie dreht sich alles darum, Charaktere bis zu ihren Extremen zu porträtieren, wobei es sich um die Extreme des Ruhms handelt, was bei ihm der Fall ist Vogelmann, oder die Extreme des Überlebens, wie in Der Wiedergänger. Mit Bardo, Er beabsichtigt, etwas anderes zu machen, insbesondere nachdem er zugegeben hat, am Set mehrere unmögliche Entscheidungen getroffen und seine Crew in früheren Produktionen unerwünschten Gefahren ausgesetzt zu haben.
Zurück zu seinen Wurzeln, Bardo erzählt die Geschichte eines renommierten mexikanischen Journalisten und Filmemachers, der nach Hause zurückkehrt, um mit seiner existenziellen Krise und seiner zerrütteten Psyche fertig zu werden. Es ist wahrscheinlich einer dieser Filme, bei denen es Sache des Zuschauers ist, zu erkennen, wo der Film die Grenze zwischen Fantasie und Realität zieht.
Knochen und alles
Luca Guadagninos Filme neigen dazu, eine Schachtel voller Überraschungen zu sein, aber sie alle haben den gleichen anspruchsvollen Stil und die gleiche sinnliche Schönheit. Nachdem ich zuvor in Horror gearbeitet hatte, mit Suspirie, und Romantik, mit Rufen Sie mich bei Ihrem Namen an, verschmilzt Guadagnino die beiden Genres zu einem mit Knochen und alles.
Mit Taylor Russel und Timothée Chalamet, der zuvor mit Guadagnino zusammengearbeitet hat Rufen Sie mich bei Ihrem Namen an und lieferte seine bisher wohl beste Leistung ab. Der Film folgt einem mysteriösen Paar von Außenseitern auf einem Road Trip, aber beide sind von einem schrecklichen Dilemma beunruhigt, als sie erkennen, dass sie ihren Kompromissen nicht entkommen können Vergangenheit. Es wird gemunkelt, dass es sich um eine Liebesgeschichte mit viel Blut handelt, auf die Fans definitiv hereinfallen werden.
Der Wal
Fünf Jahre nach der Veröffentlichung seines bisher umstrittensten Films Mutter!, Darren Aronofsky kehrt plötzlich zurück. Bekannt für seine provokativen Erzählungen und psychologisch schweren Dramen, die an Horror grenzen, neigen seine Filme dazu, eine Herausforderung zu sein, die man durchstehen muss, und Fans sollten nicht nachlassen Der Wal's scheinbar sensible, emotionale Herangehensweise.
Zählen auf Fremde Dinge Star Sadie Sink, und mit Brandon Fraser in der Hauptrolle, folgt der Film einem zurückgezogen lebenden Englischlehrer, der an schwerer Fettleibigkeit leidet, bei einem herzzerreißenden Versuch, sich wieder mit seiner entfremdeten Tochter zu verbinden. Als Erlösungsgeschichte bezeichnet, sollten die Zuschauer auf die Namen in der Besetzung achten, da sie höchstwahrscheinlich bei den Oscars im nächsten Jahr auftauchen werden.
Mach dir keine Sorgen Liebling
Die Grundvoraussetzung von Mach dir keine Sorgen Liebling und die beteiligten Schauspieler allein reichen aus, um das Internet darauf aufmerksam zu machen: Harry Styles und Florence Pugh spielen einen Ehemann und Frau lebt das perfekte Leben in einer experimentellen Gemeinschaft, aber die Hausfrau beginnt bald zu ahnen, dass sich der Ort verstörend verbirgt Geheimnisse.
Mach dir keine Sorgen Liebling verspricht, ebenso sexy wie unheimlich zu sein, und das Setting der 1950er Jahre stellt sicher, dass die Geschichte auf die stilvollste Art und Weise erzählt wird. Die mysteriöse Inhaltsangabe weist darauf hin, dass dies die Art von Film ist, die am besten völlig blind auf die Handlung eingeht, daher funktioniert die hochgeschätzte Besetzung perfekt, um die Neugier der Leute zu wecken.
Perle
Vielleicht ist der beste Weg, den Hype eines Films aufrechtzuerhalten, die Veröffentlichung einer Fortsetzung oder in diesem Fall eines Prequels im selben Jahr. Ti Wests X ist einer der innovativsten Horrorfilme des Jahres und war ein großer Erfolg. Die Tatsache, dass Perle wurde vorher schon produziert X sogar veröffentlicht wurde, zeigt, dass A24 und Ti West von Anfang an zufriedenstellende Ergebnisse erwarteten.
Spielt 1918, etwa 50 Jahre vor den Ereignissen von X, Perle wird der Hauptantagonistin des Films folgen, als sie jung und so schön wie Maxine war X, was erklärt, warum sie von derselben Schauspielerin gespielt wird, die Maxine, Mia Goth, gespielt hat. Fans können einen Slasher erwarten, der so dynamisch ist wie seine Ursprungsgeschichte und viel Blut, wenn man bedenkt, dass der Film eine Art Killer-Ursprungsgeschichte ist.
Blond
Die Menge an Buzz Blond auch ohne Werbe-Teaser generiert hat, läuft schon seit geraumer Zeit, und jetzt mit den ersten Bildern und einem enthüllten Teaser-Trailer tobt das Internet. Während die aufregende Besetzung von Ana de Armas als Hollywood-Muse bereits ausreichte, um die Leute zu begeistern Blond, die offizielle NC-17-Einstufung des Films ist ein klarer Hinweis darauf, dass der Film wahrscheinlich kontrovers sein und viele Argumente und Diskussionen auslösen wird.
Basierend auf dem Bestseller von Joyce Carol Oates präsentiert der Film eine fiktive Sicht auf das Leben der legendären amerikanischen Schauspielerin Marilyn Monroe. Themen wie Ruhm und Macht ansprechen, Blond wird Berichten zufolge auch ernste Themen wie Missbrauch und die umstrittenen Beziehungen der Schauspielerin auf den Tisch bringen.