7 Kriegsfilme, die das Genre radikal verändert haben

Inhaltswarnung: Dieser Artikel behandelt Selbstmord, Missbrauch, Mord und sexuelle Übergriffe.

Während Kriegsfilme seit Jahrzehnten ein fester Bestandteil des Kinos, wurde das Genre im Laufe der Jahre von wagemutigen Regisseuren verändert, die versuchten, die brutale Realität bewaffneter Konflikte auf die Leinwand zu bringen. Krieg ist bekanntlich die Hölle. Ein regelmäßiger Betrachter einiger Kriegsfilme könnte jedoch vernünftigerweise schockiert sein, wenn er diese Tatsache erfährt. Sehr viele Kriegsfilme (von denen einige überraschenderweise zu den am meisten verehrten Werken des Genres gehören) zeigen den Krieg als einen tragischen, aber letztendlich lebensbejahenden Kampf des Guten gegen das Böse. Seit es jedoch Propagandafilme gibt, die darauf abzielen, die öffentliche Unterstützung für das internationale Abenteurertum zu stärken, gibt es radikale Kriegsfilme, die das Genre umgestaltet haben.

So weit zurück wie 1928 Hölle auf Erden (ein deutscher Antikriegsfilm über Soldaten im Kampf gegen die „gemeinsamer Feind: KRIEG“) und erst seit 2022 Im Westen nichts Neues, Die Die besten Kriegsfilme haben reale Konflikte benutzt, um die Barbarei des Krieges zu reflektieren. Diese gewagten Kriegsfilme vermenschlichen die in Konflikten getöteten Soldaten und Zivilisten und bieten ein alternatives filmisches Bild des Krieges. Von der Veranschaulichung der gefühllosen Grausamkeit von Vorgesetzten bis hin zur Darstellung der schlimmsten Kriegsverbrechen, die von Soldaten begangen wurden, die oft unkritisch als Helden dargestellt werden, Diese Kriegsfilme nahmen die jingoistischen, patriotischen Konventionen des Genres und stellten sie auf den Kopf, um gegen die Normalisierung des Dauerhaften zu protestieren Krieg.

7 Wege des Ruhms

Der erste von zwei Stanley-Kubrick-Filmen, die die Konventionen des Genres herausforderten, Wege des Ruhms war ein erfrischendes Korrektiv zu den vielen Filmen, die Konflikte in den Jahren nach dem Zweiten Weltkrieg verherrlichten. Dieser Kriegsfilm von 1957 spielt während des Ersten Weltkriegs und spielt Kirk Douglas als Colonel Dax, einen kommandierenden Offizier der Franzosen Truppen, der seine Einheit gegen den Vorwurf der Feigheit verteidigt, wenn sie einen Selbstmordversuch nicht durchführt Mission. Wo Kubrick ist Kriegsfilm der 80erVollmetallmantel zielte auf das unmenschliche Verhalten durchschnittlicher Fußsoldaten ab, Wege des Ruhms konzentriert sich stattdessen auf den gleichgültigen Sadismus ihrer kommandierenden Offiziere. In seinem düsteren, realistischen Ende werden Dax’ Soldaten hingerichtet.

6 Schlacht von Algier

Gillo Pontecorvos Schlacht von Algier ist ein faszinierendes frühes Beispiel für das Dokudrama-Format. 1966 erschienen, Schlacht von Algier zeigte den Freiheitskampf der Nationalen Befreiungsfront gegen koloniale französische Fallschirmjäger. Die Besetzung von Schlacht von Algier bestand aus nicht professionellen Schauspielern, von denen viele Veteranen des realen Konflikts waren. Schlacht von Algier konzentriert sich hauptsächlich auf die illegale Folter, die Fallschirmjäger verübten, als sie versuchten, die FLN zu unterdrücken, aber der Film schreckt nicht vor der Gewalt zurück, die mit der Widerstandskampagne der FLN verbunden ist. Während viele fiktiv sind Kriegsfilme wie Jarkopf Und 1917 Geste in Richtung Realismus, Schlacht von Algier war eine wirklich radikale Verschmelzung von realer Geschichte und Fiktionalisierung.

5 Apokalypse jetzt

Veröffentlicht im Jahr 1979, Regisseur Francis Ford Coppola Apokalypse jetzt wurde bei der Veröffentlichung mit gemischten Kritiken aufgenommen. Im Nachhinein ist es leicht zu verstehen, warum. Dieser Kriegsfilm definierte das Genre neu, indem er den Vietnamkrieg nicht als dramatischen Konflikt zwischen Nationen betrachtete, sondern als inneren Kampf um die Seelen zweier amerikanischer Soldaten. Eine lockere, psychedelische Überarbeitung von Joseph Conrads Herz der Dunkelheit, Apokalypse jetzt transportierte die Handlung der Novelle aus dem kolonisierten Kongo in die amerikanische Invasion Vietnams. Auch wenn der Film nicht auf einer wahren Begebenheit basiert, Apokalypse jetztDie Darstellung eines unschuldigen Erzählers, der erkennt, dass er an Gräueltaten beteiligt ist, klang für eine Generation wahr.

4 Kommen Sie und sehen Sie

Apokalypse jetzt lockerte die Definition eines „Kriegsfilms“ und bot eine seltsamere, trippigere Alternative zu traditionellen Darstellungen von Konflikten. 1985 Kommen Sie und sehen Sie führte diesen Ansatz weiter und stellte die Invasion Weißrusslands durch die Nazis in einer halluzinatorischen Tour de Force dar gemischte Horrorbilder, Fantasy-Ikonographie und sogar Sci-Fi-Elemente, um die Schrecken des Krieges auf das zu übertragen Bildschirm. Die Erfahrung des jungen Florya mit der Zerstörung seiner Heimatstadt ist eine alptraumhafte Tortur, die über den Realismus hinaus in die Welt des Symbolischen reicht. Trotz dieses, Kommen Sie und sehen Sie ist weniger ein intellektuelles Kunstwerk als vielmehr ein brutaler Härtetest, der die Schrecken des Krieges härter denn je treffen lässt.

3 Zug

Ein Jahr später Kommen Sie und sehen Sie, Autor/Regisseur Oliver Stone’s Zug nahm den entgegengesetzten Ansatz zum Kriegsfilm und kam zum gleichen Schluss. Wie Kommen Sie und sehen Sie, Zug stellt den Krieg als eine Erniedrigung des menschlichen Geistes dar, die frei von Heldentum ist. nicht wie Kommen Sie und sehen Sie, Zug verwendet genaue reale Details, um dies zu erreichen. Basierend auf Stones Erfahrung als Infanterist, Zug sieht, wie der idealistische Chris (ein karrierebester Charlie Sheen) seine Unschuld verliert, als er der Inkompetenz und Korruption seiner Soldaten und Offiziere ausgesetzt ist. Berühmt für das Bild des einsamen guten Mannes des Trupps, der durch Maschinengewehrfeuer zerfetzt wird, Zug stellte den Krieg als eindeutige Horrorshow dar und wurde zu einer der realistischsten Kriegsfilme dabei.

Während Apokalypse jetzt das Thema Krieg persönlicher und persönlicher gemacht Zug den Kriegsfilm seines naiven Heldentums, Patriotismus und Optimismus beraubt, Vollmetallmantel schloss diesen Ansatz. Kubricks Blasenbildung Vollmetallmantel definierte das Genre neu, indem es den größten Teil seiner Laufzeit in der Grundausbildung verbrachte. Eine schwarzkomische Zottelhundegeschichte, die erste Hälfte von Vollmetallmantel sieht R. Lee Ermeys rücksichtsloser Drill Sergeant hat aus Vincent D’Onofrios Private Lawrence den perfekten Killer gemacht. Lawrence wird von der psychologischen Kampagne des Sergeants unerbittlich geächtet, gemobbt und brutal behandelt und körperlicher Folter, aber dieser Ansatz macht D’Onofrios „Gomer Pyle“ zu einem versierten Schützen.

Lawrence ermordet dann den Drill Sergeant, bevor er sein Gewehr auf sich selbst richtet. Mit dieser Drehung auf halbem Weg, Vollmetallmantel nimmt dem Kriegsfilm jeden verbliebenen Glamour oder Heroismus. Während das später Kriegsopfer würde den realen Angriff eines vietnamesischen Zivilisten durch amerikanische Soldaten darstellen, Vollmetallmantel war der erste Kriegsfilm, der suggerierte, dass die Soldaten, die in Vietnam dienten, nicht die Helden ihrer eigenen Geschichte waren. Für alle Apokalypse jetzts langer Reise ins Herz des Konflikts, Vollmetallmantel war das Antikriegsfilm das zeigte den Zuschauern, dass es im Kern des Krieges kein Herz gibt.

1 Redigiert

Unter der Regie von Opfer von War’s Brian De Palma, 2007 ist zu wenig gesehen Redigiert war ein intensiver, unvergesslicher Irak-Kriegsfilm. Einer der frühesten Found-Footage-Kriegsfilme, Redigiert erzählt eine fiktive Version der Vergewaltigung und Tötung von Mahmudiyah, einem Kriegsverbrechen, bei dem eine Gruppe von US-Soldaten ein 14-jähriges Kind sexuell angegriffen hat, bevor sie und ihre Familie ermordet wurden. RedigiertDie schonungslose Adaption dieses Vorfalls führte jedoch zu Boykotten und schlechten Kritiken RedigiertDie revolutionäre Verwendung des Found-Footage-Formats wurde von kritischen Koryphäen wie Roger Ebert und John Pilger gelobt. Redigiert gebracht Kriegsfilme ins 21. Jahrhundert mit einem Stil, der die Schrecken des Krieges noch greifbarer real werden ließ.