Die 10 am meisten unterschätzten romantischen Komödien der 2010er

Hulu steuert weiterhin erfrischende Interpretationen romantischer Komödien. Erst in diesem Jahr veröffentlichte das Netzwerk Zerkleinern, eine der gesündesten romantischen Geschichten, die 2022 gestreamt werden, mit Auli'i Cravalho und Rowan Blanchard in den Hauptrollen.

Das Genre sieht auch mehr LGBTQ+-Repräsentation und allgemeine Vielfalt in Filmen und Fernsehserien, und diese Änderungen waren bereits Teil der Filme, die in den 2010er Jahren herauskamen. Dies hat das Interesse des Publikums gesteigert, aber es war nicht genug, um einige dieser großartigen, aber übersehenen Geschichten, die mehr Aufmerksamkeit verdienen, hochzujubeln.

Der Tourist (2010)

Der Tourist ist ein Film aus dem Jahr 2010, in dem sich Johnny Depp und Angelina Jolie auf der Leinwand vereinen. Depps Charakter ist ein Mathematiklehrer namens Frank Tupelo, der auf seiner Reise durch Europa Elise trifft (dargestellt von Angelina Jolie). Am Ende werden sie in den Plan von Alexander Pearce, ihrem Liebhaber, verwickelt, Elise zu entführen.

Die Beziehung zwischen ihr und Frank ist intensiv und kokett und spielt sich in den romantischsten Schicksalen Europas ab, während sie versuchen, Pearce davonzulaufen. Das Ende ihrer Geschichte könnte nicht unerwarteter sein, mit einer Enthüllung, die die Ungerechtigkeit von beweist seine Bewertung von 6,0 auf IMDb.

Spieleabend (2018)

Neben all der Verrücktheit und guten Laune, die typischerweise mit Freundschaften und romantischen Beziehungen verbunden sind, Spielnacht konzentriert sich auf Max (dargestellt von Jason Bateman) und Annie (gespielt von Rachel McAdams) als uninteressantes Paar. Um ihr wöchentliches Spiel aufzupeppen, setzt Batemans Bruder seine klassische Corvette für den Gewinner des Spiels aufs Spiel.

Die Prämisse "Was wäre, wenn der Spieleabend einer Gruppe von Freunden schief gehen würde?" nimmt mit diesem Film von 2018 eine wilde Wendung und beweist, dass es nicht mehr als 100 braucht Minuten, um eine verlockende Prämisse zu produzieren und zu entwickeln, wenn sich das erfundene Geheimnis als sehr real herausstellt, mit gefährlichen Einsätzen für alle Beteiligten Publikum schließt sich an die Charaktere, um das Rätsel zu lösen.

Den Kindern geht es gut (2016)

2016 erschienen, Die Kinder sind in Ordnung ist eine romantische Komödie und Drama unter der Regie von Kelly Fremon. Es folgt der Geschichte von Jules und Nic, die seit zwanzig Jahren zusammen sind. Ihre Kinder Joni und Laser begeben sich auf eine Reise, um ihren leiblichen Vater Paul (gespielt von Mark Ruffalo) zu treffen, der am Ende die Dinge zwischen Jules und Nic verkompliziert.

Ein kleines Budget von nur 4 Millionen Dollar Dem Erfolg des Films als komplexe Liebesgeschichte, die einige der derzeit talentiertesten jungen Schauspieler Hollywoods, wie Hailee Steinfeld und Kyra Sedgwick, vereint und verdiente, stand nichts im Wege eine Bewertung von 92 % bei Rotten Tomatoes.

Einfach A (2010)

Die Respektlosigkeit dieses Films aus dem Jahr 2010 und seine Berücksichtigung und Neuformulierung klassischer Klischees und romantischer Tropen machen ihn zu einem der nimmt das Subgenre der romantischen Komödie am besten auf dort draußen.

Es zählt die mehrfach ausgezeichnete Schauspielerin Emma Stone als Protagonistin Olive, die beschließt, ihre Langeweile zu bekämpfen indem sie den Rat ihrer besten Freundin befolgt und während a ein Gerücht über den Verlust ihrer Jungfräulichkeit verbreitet Wochenende. Sie ist in einem Netz aus Lügen und Nebendramen gefangen, die ihre Beziehung zu ihrem Schwarm Todd erschweren und die ihr geholfen haben Einfach A den vierzehnten Platz zu erreichen Wöchentliche Unterhaltung's Liste der 50 besten Highschool-Filme.

Beglaubigte Kopie (2010)

Juliette Binoche spielt eine namenlose Frau in Abbas Kiarostamis erstem dramatischen Film, der außerhalb des Iran gedreht wurde. Die im Abspann als „Sie“ bezeichnete Figur lebt mit ihrem Sohn in Italien. Als der britische Kunstkritiker James Miller ihren Laden besucht, verbringen sie den Tag zusammen. Im Laufe ihres Gesprächs beginnen sie darüber zu streiten, dass er sie und ihr Kind jahrelang verlassen hat.

Das Publikum ist daher gezwungen, die Art der Beziehung zwischen ihnen zu hinterfragen: Das Rätsel, ob sie tatsächlich seit 15 Jahren verheiratet sind oder nur Rollenspiele spielen, bleibt unbeantwortet. Beglaubigte Kopie schafft es, sich von Kritikern zu entfernen und das Publikum in eine bittersüße Erforschung der menschlichen Natur zu führen.

Der Rand von siebzehn (2016)

Der Rand von Siebzehn wurde 2016 beim Toronto International Film Festival uraufgeführt. Nichts hätte den Erfolg dieses Films vorhersehen können, als er herauskam, aber dank seiner bodenständigen Herangehensweise an das Geschichtenerzählen und einer herausragenden Besetzung hielt er an.

Berühmt für ihre Rolle als Kate Bishop, eine beliebte Comic-Schützling In der MCU spielt Hailee Steinfeld die Hauptrolle als Nadine Franklin, eine kluge Schülerin, die Schwierigkeiten hat, sich in die Highschool-Gemeinschaft zu integrieren. Unter den Höhen und Tiefen des Übergangs vom Teenager zum jungen Erwachsenen taucht der Film in die holprige, aber süße Beziehung zwischen Nadine und ihrem unbeholfenen Freund Erwin Kim (dargestellt von Hayden Szeto).

Das Spektakuläre Jetzt (2013)

Das Spektakuläre Jetzt ist eine Entschuldigung Coming-of-Age-Film, über den Redditoren denken, dass nicht genug darüber gesprochen wird. Es konzentriert sich auf Shailene Woodleys Charakter Aimee Finecky und ihre Beziehung zu Miles Tellers Sutter Keely, einem Senior.

Ihr Weg ist voller Schwierigkeiten, von seinem Alkoholproblem bis zu ihrer Schüchternheit. Das Spektakuläre Jetzt untersucht wichtige, wenn auch oft übersehene Themen wie soziale und psychologische Probleme, einschließlich Klasse, Geschlecht und elterlicher Einfluss auf Kinder sowie Alkoholexzesse.

Amerikanische Hektik (2013)

Amerikanische Hektik dreht sich um ein Trio von Dieben und Fälschern und ihre Missgeschicke, während sie vom FBI verfolgt werden. Um die Sache noch komplizierter zu machen, verliebt sich Irving Rosenfeld in seine Partnerin Sydney Prosser. Seine eifersüchtige Frau erfährt von der Affäre und stört ihre Mission, um sie zu Fall zu bringen.

Mit eine Tomatometer-Punktzahl von 92 %, die die Publikumsbewertung von 74 % übertrifft, das ist einer von David o. Russells beste Filme. Hat nicht nur eine packende und lockere Handlung, sondern auch Amerikanische Hektik berief auch bekannte Namen in seine Flügel, wie Amy Adams, Christian Bale, Bradley Cooper, Jennifer Lawrence und Jeremy Renner – was viele Rezensenten, die nichts mit der Handlung zu tun hatten, falsch stellte.

Serielle (schlechte) Hochzeiten / Qu'est-Ce Qu'on A Fait Au Bon Dieu? (2014)

Claude Verneuil und seine Frau Marie sind zwei katholische Eltern der Oberschicht, deren jüngere Tochter Laure kurz vor der Hochzeit steht. Sie diskriminieren ihre drei älteren Töchter, die sich verlieben und Männer verschiedener Rassen und Religionen heiraten, geben aber vor, ihre Schwiegersöhne zu akzeptieren. Ihre Hoffnungen auf einen katholischen europäischen Familienzuwachs zerbrechen, als sie erfahren, dass Laures Verlobte ein schwarzer Westafrikaner von der Elfenbeinküste ist.

Trotz seiner heiklen Themen und eine Publikumswertung von 61 % bei Rotten Tomatoes, es ist eine großartige französische Komödie, deren Originaltitel wörtlich bedeutet: "Was habe ich Gott getan?" Es ist ein lustiger und berührender Film das dient als Kritik an Rassismus und anderen Formen der Diskriminierung, insbesondere wenn diese jemandem im Wege stehen Glück.

Birdman Or (Die unerwartete Tugend der Ignoranz) (2014)

Michael Keaton porträtiert Riggan Thomson, einen frustrierten Schauspieler auf der Mission, eine Broadway-Produktion zusammenzustellen, die hoffentlich seine Karriere wiederbeleben wird. Als der Druck der Eröffnungsnacht zunimmt, folgt ihm sein Ex-Alter Ego, der Vogelmann, was den kreativen Prozess sowie seine Beziehung zu seiner Tochter und seiner Ex-Frau herausfordert. Darüber hinaus spielt auch Riggans aktuelle Freundin Laura Alburn in dem Stück mit, was ihre Beziehung bis ins Mark erschüttert.

Alejandro González Iñárritus Vogelmann war ein kritischer Erfolg, den die Zuschauer entweder hassen oder lieben die Divergenz zwischen Kritik und Publikum demonstriert. Es ist eine lustige, wenn auch stressige Erzählung, die sicherlich einen zweiten Blick von den Zuschauern verdient.