Laut Letterboxd die 10 besten Spike Lee-Filme

Mit dem ausufernden Drei-Stunden-Epos Malcom X Da er dieses Jahr 30 Jahre alt wird, ist es für Cinephile an der Zeit, auf die Arbeit eines der kühnsten Regisseure Amerikas zurückzublicken: Spike Lee.

Laut, stolz und höchst beleidigend, die Arbeit von Spike Lee ist unverfroren seine und geht die Probleme, die ihm wichtig sind, frontal und direkt an. Seine Filme behandeln oft Themen wie Rassismus und Rassenbeziehungen, mit besonderem Schwerpunkt auf dem Kampf der Schwarzen, und er macht seine Punkte mit einem großen „C“ deutlich. Mit einer ganzen Reihe von Filmen unter seinem Gürtel ist es eine gute Zeit, über sein Vermächtnis nachzudenken, und diese zehn Filme sind laut Letterboxd seine besten.

Er hat Spiel (1998) - 3,6/5

Ein Basketballfilm für die Ewigkeit, Er hat Spiel wird von Spike Lee-Stammgast Denzel Washington angeführt. Die Handlung folgt einem Vater, gespielt von Washington, der darum kämpft, seinen Sohn davon zu überzeugen, aufs College zu gehen, damit er eine kürzere Haftstrafe bekommt.

Der Umgang mit einer Vielzahl komplexer sozialer und politischer Themen ist typisch für Spike Lee. Um das Bild nicht abzuwerten. Spike Lee ist ein meisterhafter Regisseur, der seine Fähigkeiten im Umgang mit Schauspielern und seinen unbestreitbaren Stil unter Beweis stellt. Er hat Spiel mag eines seiner weniger diskutierten Werke sein, aber Fans von Lee sollten es sich unbedingt ansehen.

Mo' Better Blues (1990) - 3,6/5

Ein Bild, das Spikes Liebe zur Musik hervorhebt, insbesondere zur historisch-schwarzen Musik, Mo' Better Blues folgt dem Leben von Bleek Gillian, einer vielversprechenden, aber arroganten Trompeterin. Getrieben von seiner Besessenheit von Musik und verkrüppelt von Unentschlossenheit, sieht Bleek, wie seine Welt um ihn herum zusammenbricht ...

Mo' Better Blues ist ein schöner Film, nicht nur optisch, sondern auch charakterlich. Während Lees Fingerabdruck als Regisseur sicherlich leicht zu erkennen ist, muss sein Talent, denkwürdige Charaktere zu schreiben, anerkannt werden. Der Film ist eine rasante und sehr witzige Charakterstudie, und da steht er mit alle Filme über Musiker.

Steig in den Bus (1996) - 3,6/5

Ein Drama, in dem sich der Großteil des Konflikts an seinem titelgebenden Ort abspielt, Steig in den Bus verfolgt die Entwicklung einer Gruppe von Männern, alle mit unterschiedlichem Hintergrund, die in einen Bus steigen, um am Million-Man March teilzunehmen.

Ein krasses und bewusst provokantes Drama, das Spike Lee mit Absicht verfolgt Steig in den Bus ist unverschämt klar: Bringen Sie den Betrachter dazu, sich mit seinen Vorurteilen auseinanderzusetzen und für sich selbst zu denken. Was könnte sein ein seichter film über rassismus wird viel mehr, dank Spikes sorgfältiger Berücksichtigung der Standpunkte jeder Seite, was ihn als nachdenklich und fair zeigt.

Im Inneren des Menschen (2006) - 3,6/5

Während er in Lees Filmografie scheinbar fehl am Platz ist, Insider fehlt es nicht an Regievisionen. Die Handlung folgt einem Detective, der wegen Korruption angeklagt ist und Verhandlungen mit einer maskierten Bande aufnimmt, die eine Bank in Manhattan übernommen hat.

Sicher, Insider ist ein Studiobild, aber das macht es nicht weniger lohnenswert. Andererseits. Es ist ein lächerlich unterhaltsamer Thriller mit einer All-Star-Besetzung und genügend Momenten, um den Puls höher schlagen zu lassen. Ein Genrebild vom Feinsten, Insider ist eine perfekte Uhr für einen Familienfilmabend.

Bamboozled (2000) - 3,7/5

Eine Satire, die sich einer genialen (aber völlig lächerlichen) Prämisse rühmt, Verblüfft folgt einem TV-Produzenten, der sich niedergeschlagen fühlt, nachdem sein Sitcom-Pitch abgelehnt wurde. In der Hoffnung, gefeuert zu werden, stellt er eine Minstrel-Show des 21. Jahrhunderts auf, nur damit die Show erfolgreich ist.

Eine sengende Kritik an Rassismus und der Normalität bestimmter Einstellungen in der amerikanischen Denkweise, Verblüfft ist gleichzeitig unterhaltsam und beunruhigend, urkomisch und zutiefst unangenehm. Es ist ein Film, den nur Spike Lee hätte machen können, was das größte Kompliment ist, das man einem Regisseur machen kann.

25. Stunde (2002) - 3,8/5

Ein Drama, das in den Tagen nach dem 11. September in New York beginnt, 25. Stunde folgt Monty Brogan, einem verurteilten Drogendealer, der kurz vor einer 7-jährigen Haftstrafe steht. An seinem letzten Tag in Freiheit beschließt er, Zeit mit seinen Nächsten zu verbringen und sie auf seine Abwesenheit vorzubereiten.

Mit Edward Norton in einem seiner besten Filme, 25. Stunde ist ein hochklassiges Drama mit großartigen Darbietungen und einer sorgfältigen, präzisen Regie von Lee. Es ist eine schmerzhafte Geschichte von Bedauern und der Hoffnung auf Erlösung, und die Charaktere sind alle zutiefst glaubwürdig. Für Fans von zurückhaltenderen Dramen oder diejenigen, die mit Spikes Arbeit nicht vertraut sind, ist dies ein großartiger Ort, um anzufangen.

Crooklyn (1994) - 3,8/5

Mit einem fantastisch-bissigen Titel wie Crooklyn, wie könnte es nicht großartig sein?! Der Film, der halbautobiografischer Natur ist, folgt einer Familie, die im Brooklyn der 1970er Jahre lebt: einer Schullehrerin, ihrem sturen Ehemann, einem Jazzmusiker, und ihren fünf Kindern.

Von Anfang an voller Leben, Crooklyn ist eine lebendige Coming-of-Age-Geschichte, die sich mit den Besten von ihnen messen kann (2014er Jahre Kindheit, 1993 Benommen und verwirrt, usw.). Es ist ein authentischer Rückblick auf das Leben in den 70er Jahren, wobei Spike eindeutig viele Momente aus seinem eigenen Leben nimmt und sie in den Film einfügt.

BlacKkKlansman (2018) - 3,9/5

Mit John David Washington und Scorseses „bester Schauspieler seiner Generation“, Adam Driver, BlackKkKlansman verfolgt eine reale Operation, um den Ku Klux Klan zu infiltrieren. An der Spitze dieser Operation stehen ein afroamerikanischer Offizier und sein jüdischer Kollege.

BlackKkKlansman ist eine von Spikes pointiertesten und konfrontativsten Arbeiten. Laut Letterboxd ist es auch eines seiner besten. Der Film hat eine perfekte Mischung aus Drama und Komödie, und das Drehbuch ist voll von cleveren kleinen Momenten. Während das Ende das Publikum unbehaglich, vielleicht sogar wütend zurücklassen mag, zeigt dies nur die Wirksamkeit des Bildes.

Malcolm X (1992) - 4.1/5

Ein Biopic epischen Ausmaßes, Malcom X könnte als Magnum-Opus von Spike Lee angesehen werden. Der Film verfolgt seinen Titelcharakter, dargestellt von Denzel Washington, als er für die Befreiung der Schwarzen kämpfte; Der Film folgt auch seinem Aufstieg als Führer der Nation Of Islam.

Obwohl er zweifellos eine umstrittene Figur ist und seine Ideologie viele Fragen offen lässt, lässt sich die Beeindruckung dieses Biopics kaum leugnen. Spike Lee führt mit der Meisterschaft seines Handwerks Regie und formt das Leben dieser lebenswichtigen historischen Figur zu einem möglichst zugänglichen Bild. Bei einem 3-stündigen Film fühlt sich keine Sekunde verschwendet an.

Mach das Richtige (1989) - 4,3/5

Sein wohl bekanntester Film, sein zweiter Spielfilm, Tue das Richtige, machte ihn zu einem Namen, den man sich merken sollte. Die Handlung folgt einem Pizzeria-Besitzer aus Brooklyn, Salvatore Fragione, dessen Pizzeria-Wand in einem schwarzen Viertel zum Symbol des Rassismus wird.

Bei der Veröffentlichung weithin gefeiert, Tue das Richtige wird zu Recht als Meisterwerk nicht nur des sogenannten „Schwarzen Kinos“, sondern des Kinos insgesamt gefeiert. Es zeigt alle Stärken von Spike Lee: unvergessliche Charaktere, Beherrschung des visuellen Geschichtenerzählens und ein völliger Mangel an Scham für das, was er ist. Filmliebhaber: Das ist ein Muss!