Interview mit Autor und Regisseur Neil LaBute: House Of Darkness

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Autor und Regisseur Neil LaBute unterhält sich mit Screen Rant über die Inspiration hinter seinem Horrorfilm und die Rolle eines „netten Kerls“.

ACHTUNG: Dieser Artikel enthält Spoiler zum Film „House of Darkness“.Haus der Dunkelheit, die neueste Gruselgeschichte des gefeierten Autors Neil LaBute, ist derzeit auf Abruf und als digitale Veröffentlichung erhältlich. Nachdem er sich mit einer Frau, die er an der Bar kennengelernt hat, gut versteht, fährt ein Spieler sie nach Hause zu ihrem abgelegenen Anwesen, in der Hoffnung, Glück zu haben. Allerdings werden die Dinge im Laufe des Films immer seltsamer und die Nacht nimmt eine Wendung, mit der er nie gerechnet hätte.

Die Filmstars Justin Long (Jeepers Creepers, Neues Mädchen), Kate Bosworth (Superman kehrt zurück, Blue Crush), Gia Crovatin (Ich fühle mich hübsch) und Lucy Walters (Tesla).

Autor und Regisseur Neil LaBute unterhält sich mit Screen Rant über die Inspiration hinter seinem Horrorfilm und die Rolle eines „netten Kerls“.

Screen Rant: Was war die Inspiration hinter House of Darkness? Was hat Sie dazu bewogen, es zu schreiben?

Neil LaBute: Nun, ich habe in meiner Zeit viel Theater gemacht und ich liebe solche wirklich kontrollierten Umgebungen. Und ich habe auch ein paar Filme gemacht, die eine Art Kammermusik waren. Ich hatte das geschrieben, und es war wirklich eine Art Ausgangspunkt für die Idee: „Was wäre, wenn ich ein schlechtes Date schreibe und es in eine solche Richtung steuere?“ statt: „Es ist einfach ein schlechtes Date, es ist vielleicht das schlechteste Date, das du haben könntest.“ Und so hatten wir das und befanden uns dann in einer Zeit, in der wir suchten Um etwas zu machen, das sehr kontrolliert ist und eine kleine Besetzung und wenige Drehorte hat, passte es einfach ideal dazu Skript. Manchmal befinde ich mich an Orten, an denen ich dies in der Vergangenheit getan habe.

Ich habe vor ein paar Jahren einen Film mit dem Titel „Some Velvet Morning“ gedreht, den Stanley Tucci und Alice Eve gemacht haben. Und es hätte auf der Bühne sein können, es hätte im Film sein können – ich habe letztendlich einfach einen Film gemacht und ihn nicht auf der Bühne gemacht. Das ist also etwas, worüber ich nachgedacht habe. Ich hätte das wahrscheinlich auch inszenieren können. Aber wie gesagt, es war eine großartige Zeit, aus so etwas einen Film zu machen. Diese wirklich kontrollierte Umgebung zu haben war also ein Segen, als wir mit COVID und all dem zu tun hatten, und nicht Es ist wie ein „COVID-Film“, wurde aber gerade in dieser Zeit gedreht und entsprach genau unseren Vorstellungen für. Aber was den Wunsch angeht, es zu schreiben, gefiel mir einfach die Idee, das Publikum auf eine Fahrt mitzunehmen, bei der es sich anfühlt: „Oh, das.“ wird in eine Richtung gehen“ und sie dann am Ende in eine ganz andere Richtung führen Es.

Screen Rant: Abgesehen davon, dass es sich hier um ein Kammermusikstück handelt: Mussten Sie aufgrund des Setting etwas Besonderes in Bezug auf Blockierung oder Dialoge tun?

Neil LaBute: Ja. Da es sich um eine begrenzte Umgebung handelt, sollten Sie sehr sorgfältig darüber nachdenken, wie wichtig das Ganze für Sie ist. Wie werde ich dieses Haus nutzen? Wie verwende ich diese Einstellung? Wie lange können wir in diesem Zimmer bleiben? Wann sollten wir in einen anderen Raum umziehen? Warum ziehen sie um? Nehmen wir an, Sie haben Leute bei sich zu Hause. Man kann zwei Stunden lang in einem Raum sitzen und reden, und vielleicht steht jemand auf und geht in die Küche oder was auch immer, aber man bewegt sich nicht ständig, um es „interessant“ zu halten.

In einem Kino oder Theater hat man oft das Gefühl: „Die Leute ziehen einfach umher, weil ich das behalten will.“ „ein Bild zu machen, das das Publikum bewegt oder interessant ist“, in der Überzeugung, dass es nicht nur dasitzt und zuhört Menschen. Und ich hatte immer das Gefühl: „Ja, wenn es gut genug ist, werden sie es tun.“ Ich werde. Ich weiß es als Zuschauer. Deshalb war es wichtig, dass die Schauspieler wirklich ein Gefühl dafür bekamen: Warum ziehen wir jetzt um? Warum gehen wir nach draußen? Was können wir in diesem Haus nutzen und wie können wir es optimal nutzen? Und dann kommen noch praktische Dinge dazu. Heute Nacht wird es regnen. Wir wollten nach draußen gehen. Sollen wir trotzdem nach draußen gehen oder sollen wir drinnen bleiben? Nur eine Menge manchmal banaler, manchmal künstlerischer Dinge, die darin eine Rolle spielen.

Screen Rant: Wie Sie schon sagten, beruht ein großer Teil des Gruselfaktors und der Unheimlichkeit auf dem Dialog und der Konversation. In einem Film wie diesem kann man sich nicht auf Jump-Scares stützen. Gab es an diesem Aspekt etwas Herausforderndes?

Neil LaBute: Ich denke, für Justin ging es wahrscheinlich darum, die heikle Art der Kalibrierung beizubehalten, von einem „netten Kerl“, den er sich selbst mehrmals auf verschiedene Weise nennt, zu einem Kerl zu werden, der … Ich denke, einige Leute im Publikum werden sagen: „Oh Mann, hat er bekommen, was er verdient hat?“ Dass er für den Geschmack einiger Leute nicht schnell genug getötet werden konnte. Ich denke, wenn ein Typ wie Justin Long ein gewisses Maß an Wohlwollen mitbringt, sehen die Leute ihn einfach gerne in einer Zeitschrift und sagen: „Oh, dieser Typ bringt mich zum Lachen.“ Er ist lustig. Er ist nett.“ Man hat das im Griff und kann dieser Figur erlauben, eine Menge Dinge zu sagen.

Sonst schreckt dich vielleicht sofort jemand anderes ab, aber du siehst ihn an und denkst: „Oh, er ist nur nervös.“ Er ist einfach so.“ Wir finden Ausreden für Menschen, die wir mögen. Und so musste er nicht mehr der Typ sein, der sagte: „Oh, ich wollte nicht reinkommen.“ „Ich wollte dich nur absetzen“, bis ich ein Typ bin, der selbst in dem Moment, in dem es so aussieht, „das vielleicht nicht tun würdest.“ „Schaffe es dort lebend raus“, ist er immer noch wütend und gereizt und hat zumindest das Gefühl, noch ganz drin zu sein Kontrolle. Das ist also eine ganze Strecke, die man in neunzig Minuten zurücklegen muss. Es ist wichtig, Justin dazu zu bringen, all diese Orte dazwischen zu landen, und deshalb haben wir einige Zeit darauf verwendet, dies zu erreichen.

Screen Rant: Gibt es sonst noch etwas, das Sie erreichen wollten, indem Sie diesen Charakter, nicht unbedingt den besten Charakter, erschaffen?

Neil LaBute: Ich glaube, ich wollte eine Art Grauzone schaffen, in der man, wenn man das als einen typischen Date-Film betrachtet, … Wenn Sie dies umkehren und sie bei ihm zu Hause war, würden Sie sich in gewisser Weise Sorgen um sie machen, aber ich glaube nicht, dass Sie sich im Moment Sorgen um ihn machen gleicher Weg. Auch wenn du sie ansiehst und denkst: „Da ist etwas an ihr.“ Was ist mit den langen Haaren? Was ist mit diesem Kleid? Schauen Sie sich dieses Haus an, in dem sie lebt.

Alle Ihre Flaggen sollten gehisst sein, aber er bläst immer wieder da rein, weil er sogar sagt: „Sie ist komisch, aber sie ist so.“ attraktiv.“ Also wird er immer wieder von etwas anderem als seinem Gehirn dazu gebracht, in dieses Haus zu gehen und sich dort niederzulassen dass er drin ist. Aber er hat ständig das Gefühl, das Sagen zu haben, und ich denke, das sagt etwas über die männliche Blindseite aus, die Männer haben können, dass sie das Sagen haben. Sie haben die Kontrolle. Und wie das, wenn man es unter die Schirmherrschaft eines Horrorfilms stellt, alles passieren kann, was sich augenblicklich ändern könnte.

Screen Rant: Wo wurde das also gedreht? War das ein Set? War das vor Ort?

Neil LaBute: Der Schauplatz war ein Privathaus in Arkansas.

Screen Rant: Oh, wow.

Neil LaBute: Ja, nun ja, es steht zum Verkauf, wenn Sie überhaupt Interesse haben [lacht]. Ein Typ, der beispielsweise Formteile herstellt, wissen Sie? Mühlenarbeiten. Das ganze Holz, das man im Haus sieht, ist die Art von Arbeit, die er in der Vergangenheit gemacht hat und mit der er eine Art Vermögen gemacht hat. Und er baute diese Art amerikanische Darstellung eines schottischen Schlosses in Arkansas, und wir sahen, dass es zum Filmen zur Verfügung stand. Wir fanden, dass es eine Art Gothic-Feeling vermittelte, ohne dass wir das Gefühl hatten: „Oh, hier sind wir offensichtlich im 18. Jahrhundert.“ Zuhause.“ Es hatte immer noch den Charme eines modernen Hauses und war ein wenig gruselig, ohne direkt zu wirken gespenstisch.

Zusammenfassung zum Haus der Dunkelheit

Nach einem Treffen in einer örtlichen Bar begleitet ein Mann eine schöne und geheimnisvolle Frau zurück zu ihrem luxuriösen und abgeschiedenen Anwesen. Doch bald bekommt er mehr, als er erwartet hatte, als ihr spielerischer Flirt zu etwas Unheimlichem wird.

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Haus der Dunkelheit ist derzeit am 13. September auf Abruf und digital verfügbar.