Lorelay Bové-Interview: Encanto

In Encanto, Disney erforscht, was eine Familie über das Blut hinaus verbindet. Der kommende Animationsfilm, der am 24. November in die Kinos kommt, übernimmt die ehrgeizige Aufgabe, einem magisch casita in den Bergen Kolumbiens mit über zehn Mitgliedern der Madrigal-Familie, die über ihre Laufzeit Generationen umfasst. Jedes Madrigal-Kind erhält im Alter von 5 Jahren von seinem mysteriösen Zuhause ein besonderes Geschenk, das es nutzen muss, um seiner Gemeinschaft zum Gedeihen zu verhelfen.

Jedes Kind außer der süßen Mirabel (Stephanie Beatriz, In den Höhen), das ist. Obwohl er hell und gutherzig war, wurde Mirabel unerklärlicherweise übersprungen, als die Zeit gekommen war, mit Macht durchdrungen zu werden. Seit diesem Tag versucht sie weiterhin, ihren Platz in ihrer lebendigen Gemeinschaft zu finden – aber wenn ihr Zuhause in Gefahr ist, ist es vielleicht tatsächlich an ihr, vorzugehen und die Zügel in die Hand zu nehmen, um den Tag zu retten.

Associate Production Designer Lorelay Bové, die seither bei Disney ist 

Die Prinzessin und der Frosch, gesprochen mit Bildschirm-Rant über die Forschung, die in die Herstellung gegangen ist Encanto authentisch fühlen und was sie aus der einzigartigen Erfahrung mitgenommen hat.

Screen Rant: Wie wurde Ihnen das Konzept vorgestellt und wie früh haben Sie damit begonnen, sich darauf vorzubereiten?

Lorelay Bové: Ich habe Ende 2017 mit diesem Projekt angefangen, als sie mit den Dreharbeiten zu diesem Film begannen. Es war kurz vor ihrer Forschungsreise, und danach begann ich, mehr daran zu arbeiten. Aber es war sicher ein langer Weg.

Ich habe früher angefangen, einige der Charaktere zu erkunden. Sie wussten, dass sie eine vielfältige Großfamilie aus Kolumbien wollten, und sie wussten, dass sie ein magisches Haus hatten, das hatte einen Charakter, und sie wussten, dass sie eine Hauptfigur hatten, die keine Gabe hatte - im Gegensatz zu den anderen Familie. Das war früher.

Das Hauptkonzept war immer in Stein gemeißelt, und dann haben wir angefangen, die Charaktere und die Welt zu erkunden und so weiter.

Wie wirkt sich die Tatsache, dass es sich um eine so große Großfamilie handelt, die sich jeweils mit ihren eigenen Bögen und sogar Räumen im Haus beschäftigt, auf Ihre Herangehensweise an die Geschichte aus?

Lorelay Bové: Für das Produktionsdesign war es sehr spannend, weil wir viele verschiedene Designs und viele verschiedene Farben und Muster und ähnliches gemacht haben. Aber es ist sehr schwierig, visuell darüber nachzudenken.

Ich habe einen Leitfaden geteilt, den ich schon früh erstellt habe und den ich im Laufe des Films weiterentwickelt habe, weil sich die Charaktere geändert haben: Wer war wer, und ihre Hautfarbe oder ihre ethnische Zugehörigkeit und all das. Es half uns, die Farb- und Formensprache zu verfolgen, und es half uns einfach, unser Gehirn im Produktionsdesign zu organisieren. Das gleiche mit den Umgebungen. Es ging darum, den Charakter anzuschauen und dieser Umgebung eine bestimmte Farbe zuzuordnen oder darüber nachzudenken ihre magischen Türen, die eine ikonische Charaktermotivation sind, mit der Ikonographie von jedem Charakter.

Es war viel zu verfolgen und zu verfolgen, aber ich denke, dass die Regisseure mit ihren Bögen einen schönen Job gemacht haben und sich alle in diese Charaktere verlieben lassen.

Als Latina liebe ich es, so viel Vielfalt in der Gemeinschaft zu sehen – was oft übersehen wird – und so viele spezifische Rückrufe nach Kolumbien. Wie viel davon stammte von der Forschungsreise, und wie viel erforderten Sie, Ihre eigenen Recherchen zu betreiben, abgesehen von dem, was sie mitgebracht haben?

Lorelay Bové: Wir in der Kunstabteilung werden immer recherchieren, egal was passiert. Bevor wir mit dem Zeichnen beginnen, gibt es immer eine Rechercheseite - zumindest teile ich sie mit den Regisseuren, bevor ich beginne, um sicherzustellen, dass ich mit ihrer Richtung übereinstimmt. Auf diese Weise werden [weniger] Zeichnungen verschwendet.

Schon früh würden wir recherchieren und mit dem Designen beginnen. Dann hätten wir die erstaunliche Beratergruppe, die wir hatten - was eine erstaunliche Ressource und Hilfe war, die wir alle hatten Woche, oder wann immer wir es brauchten - um sicherzustellen, dass es mit dem übereinstimmt, was wir aus der Region oder aus der Region entworfen haben Kolumbien. Und es waren verschiedene Gruppen: wir hatten Architekten, wir hatten Botaniker, wir hatten die Kulturgruppe, wir hatten einen Anthropologen.

Es gab viele Experten in verschiedenen Bereichen sowie unsere Hauptberater-Generalisten Juan und Natalie, die das Ganze beaufsichtigen, um sicherzustellen, dass alles im Einklang mit dem moderneren Columbia steht, damit das Publikum moderner Kunst die Möglichkeit hat, dies zu tun betreffen.

Ich weiß, du hast schon mal daran gearbeitet Zootopia. Wie war die Zusammenarbeit mit dem Encanto Regisseure, insbesondere Jared und Byron?

Lorelay Bové: Es ist interessant, denn auf Zootopia, ich war nur zusätzliche visuelle Entwicklung - das ist drei Wochen Hilfe. Nicht viel; Schriften machen, wirklich. Das war das erste Mal, dass ich die Regisseure kennenlernte und vom ersten Tag bis zum Ende mit ihnen zusammenarbeiten konnte.

Es war eine Freude, sie kennen zu lernen und zu wissen, was sie mögen. Wir versuchen herauszufinden, was ihnen gefällt. Wir machen immer Designs und versuchen, sie an den Regisseur zu verkaufen, um sicherzustellen, dass sie unserer Vision entsprechen. Es war eine tolle Erfahrung, und sie machen einfach so viel Spaß. Es ist so eine lustige Gruppe von Regisseuren.

Ich glaube, dies ist Ihr erstes Mal als Associate Production Designer. Was haben Sie am meisten aus dieser Erfahrung mitgenommen oder was hat Sie am meisten auf diese Rolle vorbereitet?

Lorelay Bové: Ich hatte das Glück, mit Ian Gooding, dem Produktionsdesigner, zusammenzuarbeiten. Er war mein Mentor, als ich bei Disney mit Princess and the Frog anfing, daher war es großartig, mit ihm zusammenzuarbeiten. Falls ich etwas nicht wusste, konnte ich ihn fragen und mich anleiten lassen, denn es gab viele Dinge und nachgelagerte Abteilungen, die in Bezug auf die Pipeline sehr neu waren.

Ich habe so viel über jede der verschiedenen Abteilungen gelernt und konnte mit ihnen durch Bilder, Referenzen und alles andere kommunizieren. Kommunikation ist ein großer Teil dieses Jobs. Es gibt viele bewegende Stücke, und es war so herausfordernd - aber gleichzeitig sehr erfüllend, weil wir einen wunderschön aussehenden Film haben.

Es gibt so viele verschiedene Mitglieder der Familia Madrigal, und jeder bringt etwas anderes auf den Tisch. Hast du eine, mit der du dich am meisten verbindest oder deren Macht du am liebsten hättest?

Lorelay Bové: Jeder wird sich mit Mirabel sicher identifizieren. Ich habe eine Beziehung zu ihr, weil sie keine Macht hat. Aber ich denke, wenn ich einen haben möchte, möchte ich Pepas Macht über das Wetter. Ich liebe sonnigen Himmel, also würde ich versuchen, die ganze Zeit glücklich zu sein.

Lin-Manuel Miranda hat so ikonische Musik. Wie haben seine Lieder und die Zusammenarbeit mit Germaine Franco deine Arbeit inspiriert?

Lorelay Bové: Wir müssten uns alle Songs anhören, bevor wir die Farbschrift machen. Es hat also sicherlich viele unserer Arbeiten inspiriert. Wir hatten die Songs, um die Farbe der Songs und das Design vieler von ihnen zu zeigen; wir haben immer und immer wieder zugehört.

Einer der Songs, für die ich an Design und Farbe gearbeitet habe, war zum Beispiel Luisas Song. Ich hörte die Musik, und zwar mit Lins Stimme. Früher hatten wir die Besetzung noch nicht, also waren viele der Songs, die wir in der Art [Abteilung] für die Farbe hörten, von Lin.

Es war erstaunlich, weil ich mich irgendwann so an Lins Stimme gewöhnt hatte, dass es sehr seltsam war, der neuen Besetzung zuzuhören. Es war definitiv inspirierend, weil wir dieses Stück brauchten, um unsere Arbeit machen zu können. Und es sind definitiv schöne Lieder.

Encanto öffnet in den Kinos am 24. November.

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