8 Gründe, warum Jason Bourne Actionfilme ruiniert hat

Der Jason BourneDas Franchise ist eine der einflussreichsten modernen Actionserien der letzten Zeit, doch nicht alle Beiträge zum Genre waren positiv. Bei seiner Veröffentlichung der Action-Thriller aus dem Jahr 2002 Die Bourne Identität war sofort ein Hit. Der packende Film folgte dem titelgebenden Jason Bourne, einem Amnesiekranken, dessen Versuch, den Ursprung herauszufinden Seine eigene Identität und besondere Fähigkeiten machten ihn zum Ziel eines zwielichtigen Geheimdienstes. Es war ein straffer, endlos wiederzusehender Film, der eine von der Kritik gefeierte Trilogie, ein eigenständiges Spin-off und eine Legacy-Fortsetzung hervorbrachte.

Die Rentabilität und die kulturelle Resonanz des Franchise hatten einen erheblichen Einfluss auf das Action-Genre als Ganzes. Nicht nur Bourne belebten den Spionagethriller neu, aber seine anschaulichen Kampfszenen zeichneten sich durch eine damals beispiellose körperliche Intensität aus. Sogar seine Verfolgungsjagden setzen neue Maßstäbe. Allerdings ist jedes Franchise, das die Kinolandschaft so stark beeinflusst wie

Bourne musste zwangsläufig auch unbeabsichtigte Folgen haben. Einige der nachhaltigen Auswirkungen des Franchise sind ein direktes Ergebnis der Art und Weise, wie es die filmische Sprache neu konfiguriert hat, während andere einfach eine Folge der kommerziellen Rentabilität waren.

8 Überbetonung der wackeligen Kamera und der schnellen Bearbeitung

Das bekannteste visuelle Markenzeichen der Bourne Die Serie zeichnete sich durch die Handfilmproduktion aus, bei der eine wackelige Kamera und schnelle Schnitte zum Einsatz kamen, um den Actionszenen ein realistisches Gefühl von Chaos zu verleihen. Die Technik wurde eingeführt von Die Bourne Identität Regisseur Doug Liman und durch seinen Nachfolger Paul Greengrass weiter intensiviert. Während bei diesen Regisseuren klares Blockieren und Choreografie im Vordergrund standen, erfüllten Nachahmer des Action-Stils nicht die gleichen Ansprüche an die Verständlichkeit. Blockbuster mögen Genommen Und Quantum Trost sind Paradebeispiele für Filme, die von wackeliger, verworrener Kinematographie geplagt sind.

7 Weniger praktische Stunts

Der Bourne Die Serie hat mit ihrem Fokus auf realistische Nahkämpfe neue filmische Wege beschritten. Durch den Stil fühlte sich die Action greifbarer an; Sogar die Einsätze fühlten sich realer an. Allerdings ging diese Intimität zu Lasten der ambitionierten, praktischen Stuntarbeit, mit der ein typischer Action-Blockbuster sein Publikum begeistert. Die schnellen Schnitte ermöglichten es den Filmemachern, komplizierte Kampfsequenzen oder anspruchsvolle körperliche Leistungen auszuführen, ohne sich zu sehr auf aufwändige Stunt-Arbeit verlassen zu müssen. Die Aktion der John Wick Filme könnte als Reaktion darauf gelesen werden Bourne-gemachter Trend.

6 Realismus-Besessenheit

Ebenso die geerdete Nahkampfaktion der Bourne Franchise, das schnell Einzug in andere Actionfilme hielt, beraubte Actionfilme ihres Maßstabsgefühls. Eine der Freuden des Blockbuster-Kinos ist der schiere Ehrgeiz der Versatzstücke, die Filme verwenden. Zum Beispiel das Epische und Einfallsreiche Zugfolge in Mission: Unmöglich 7 war reich an Kreativität, die die Menschen dazu ermutigte, einen Film im Kino zu sehen. In den Händen geringerer Regisseure ist die realistische, intime Handlung von Bourne Derivate könnten im Vergleich dazu gedämpft und langweilig wirken.

5 Vernachlässigung der Charakterentwicklung und des Geschichtenerzählens

Der Bourne Filme waren ein beständiges Beispiel fesselnder, gut umgesetzter Action, die die Aufmerksamkeit der Zuschauer mühelos fesselte. Der atemlose Schwung ging jedoch zu Lasten der traditionelleren Erzählelemente der Filme. Aussagekräftige Handlungsstränge und Charakterentwicklung wurden größtenteils durch die Notwendigkeit, die Spannung aufrechtzuerhalten, unterdrückt, sodass die Szenen hektisch von einem Versatzstück zum nächsten übergingen. Im Bourne Die Stärke von Matt Damons Leistung und das fesselnde Hauptmysterium der Trilogie halfen zwar, aber Nachahmungen der Serie konnten die dürftigen Handlungsstränge und Charaktere nicht wettmachen.

4 Verbreitung übermäßiger Gewalt

Brutale Gewalt auf dem Bildschirm ist nicht unbedingt negativ, wenn sie sinnvoll eingesetzt wird. Im Bourne In den Filmen stimmte die Brutalität mit dem Ton der Serie überein und machte die Einsätze noch realistischer. Allerdings ist die Gewalt der Bourne Filme verloren schnell ihren Charme, wenn sie von kleineren Filmemachern bearbeitet wurden. Aus Der Bestrafer Zu Hitman, die Flut düsterer, gewalttätiger Actionfilme, die von beeinflusst wurden Die Bourne Identität haben keine Wildheit gezeigt, die auf Absichten beruhte. Stattdessen wurde alles in dem Versuch eingesetzt, kantig zu wirken.

3 Minimaler Humor

Allerdings muss nicht jeder Action-Blockbuster auf Augenhöhe sein Der Humor der Marvel-Filme und komische Witze, ein paar heitere Beats können dabei helfen, die Ernsthaftigkeit eines besonders düsteren Moments zu unterstreichen. Sogar Christopher Nolans Dunkler Ritter In der Trilogie wurde hin und wieder ein Witz eingeworfen, um den überwältigend düsteren Ton aufzulockern. Der Bourne Die Filme hatten wenig Humor und verließen sich auf die Chemie zwischen den Hauptfiguren, um die unerbittliche Spannung zu unterstützen. Es folgten viele weitere Actionfilme der 2000er Jahre Bourneist der Hauptdarsteller, der lebensechte Entschlossenheit fehlinterpretiert, um eine Realität ohne Humor zu bedeuten.

2 Auswirkungen auf internationale Standorte

Als scharfe Neuerfindung des Spionagethriller-Genres ist der Bourne Filme belebten die Weltenbummler-Hauptfigur neu. Jason Bourne reist in zahlreiche Länder – und keines davon wurde verherrlicht. Stattdessen trug der Ortswechsel zur Dynamik der Serie bei. Bournes Eintauchen in unbekannte Kulturen verstärkte das Gefühl der Verwirrung und Entfremdung des Amnesikers nur. Viele Filme imitieren Bournes Weltenbummler-Tendenzen ohne das gleiche Maß an Rücksichtnahme. Zum Beispiel, Fast & Furious priorisiert immer noch auffällige Schauplätze vor Handlung oder Inhalt.

1 Einfluss auf die Sequel-Kultur

Hollywoods Problem mit Fortsetzungen ist weitaus größer als das Bourne Serie. Dennoch kam es im Actionkino in den letzten Jahren zu einem massiven kreativen Engpass. Der finanzielle Erfolg der Bourne Das Franchise wurde noch lange danach fortgesetzt Das Bourne Ultimatumist eine nette Schlussfolgerung, die Hollywoods anhaltende Abhängigkeit von etabliertem geistigem Eigentum unterstreicht. Es ist schwer, sich nicht zu fragen, welche großartigen neuen Werke des Actionfilms entstanden wären, wenn das Studio anstelle des Konzepts von 2016 ein Originalkonzept unterstützt hätte Jason Bourne.Schließlich hätte ein solcher Schritt zur Entdeckung einer neuen Generation führen können Die Bourne Identität.