Warum Warner Bros. Christopher Nolan verliert, ist so eine große Sache

Christopher Nolan verlässt Warner Bros. seinen nächsten Film mit Universal zu machen in einer großen Umwälzung, nachdem der Regisseur fast zwei Jahrzehnte damit verbracht hatte, Filme exklusiv für WB zu drehen. Der Umzug markiert einen massiven Wandel für Hollywood und das Ende einer Ära des Theatererlebnisses. Nolans Zusammenstöße mit dem Studio in den letzten Jahren und sein neuer Wunsch, einen neuen Verleiher zu umwerben, wurden gut veröffentlicht, aber die endgültige Bestätigung, dass der Regisseur viele der prägendsten Kinoerlebnisse des 21. Jahrhunderts ein neues Zuhause gefunden haben, ist ein Zeichen dafür, wie drastisch die Studiolandschaft in Hollywood ist geändert.

Warner Bros. hat in den letzten Jahren eine Reihe wichtiger Veränderungen durchgemacht, zahlreiche Veränderungen in seinen Top-Executive-Rollen und eine bevorstehende Fusion mit Discovery nachdem AT&T beschlossen hatte, das Unternehmen nur wenige Jahre nach der Erstübernahme zu verkaufen. Ein paar turbulente Jahre an den Kinokassen und einige massiv polarisierende Entscheidungen der Firmen Führung hat für viel schlechte Presse gesorgt, und Nolans Abgang ist nur der jüngste Schlagzeilen.

Nur wenige Regisseure und Studios haben die Art von Beziehung genossen, die Nolan mit Warner Bros. bis vor kurzem, und es kann ein noch selteneres Ereignis nach Nolans Abgang sein. Dass Nolan das Studio verlässt, das seine Karriere, wie wir sie kennen, geboren hat, ist sicherlich eine große Absage an einige ihrer jüngsten Veränderungen, aber auch das Markenzeichen von a größere Veränderungen in Hollywood.

Warner Bros. ist historisch gesehen ein Director Driven Studio

Früher haben Studios erfolgreiche Talente in langfristige Verträge gesperrt, und obwohl dieses Verhalten sicherlich nicht vorbei ist, ist es nicht mehr so ​​​​wie früher. Jedes Studio hat ein paar ikonische Regisseure, die für ihr nächstes Projekt immer wiederkommen, aber Warner Bros. war bis vor kurzem eine Art letzte Bastion für große Projekte, die von Autorenregisseuren vorangetrieben wurden. Selbst als sich die Studios von Regisseur-gesteuerten Filmen zu produzentengesteuerten Franchises bewegten, war Warner Bros. bis vor wenigen Jahren versuchte, sich wieder den Direktoren zu verpflichten.

Der ehemalige Warner Bros. Der Präsident der Picture Group, Jeff Robinov, war noch vor einem Jahrzehnt ein wichtiger Befürworter dieses Ansatzes. Das Studio unterhielt bereits lange Beziehungen zu wichtigen Regisseuren wie Clint Eastwood, dessen Produktionsfirma Malpaso Productions mehr als 40 Filme für Warner Bros. produziert hat, aber Robinov bemühte sich aktiv darum, den Regisseurstab von WB zu vergrößern mit neuen Talenten, die einige der größten Regisseure dieses Jahrhunderts umwerben und Baz Luhrmann, Todd Phillips, Ben Affleck, Zack Snyder, Christopher Nolan und mehr.

Nicht nur Warner Bros. schrieb die Schecks und landete die Deals, um diese Regisseure ins Studio zu bringen, aber Robinov entwickelte zu diesen Regisseuren ein erhebliches Vertrauensverhältnis und erzählte den LA Zeiten im Jahr 2013 "Wir sind nur ein von Filmemachern angetriebenes Studio... Es bedeutet nicht, dass es immer einfach sein wird oder dass die Dinge immer so laufen werden, wie wir es uns erhofft haben. Aber jeder Film braucht eine starke Vision und die Menschen mit der aufregendsten und interessantesten und zugänglichsten Vision sind die Filmemacher. Sie sind es also, mit denen wir eine langfristige Beziehung aufbauen wollen." Diese Worte wurden von vielen der Regisseure wiederholt, die während dieser Zeit eingesetzt wurden.

Als Robinov bei Warner Bros. rausgeschmissen wurde, sagte Affleck zu Deadline "Aber bei Jeff höre ich nie von jemandem, der Änderungen vornimmt. Mir wird nicht gesagt: ‚Es hat schlecht getestet. Repariere es.’ Er bleibt bei mir durch die Vorführungen … „Du bist das Pferd, auf das ich wette“, sagt er mir. ‚Ich glaube an Filmemacher.‘ Es ist eine Traumbeziehung.“ Baz Lurhman sagte etwas Ähnliches über seine Erfahrungen, die er macht Der große Gatsby, "Jeff war entschlossen, dass das Wichtigste für mich war, meine bestmögliche Arbeit zu leisten, und indem er 'Gatsby' in den Sommer verlegte, gab er mir die Zeit und die Ressourcen, um es zu tun. Er zeigte eine unglaubliche Führungsrolle, indem er sich nicht um die mögliche Medienkontroverse über die Verschiebung des Veröffentlichungsdatums kümmerte; seine einzige Sorge war, dass Gatsby der beste Film ist, den es geben kann. Wofür ich immer zutiefst dankbar sein werde." Zum DP/30: Die mündliche Geschichte von Hollywood, sagte Todd Phillips „Sie sind wirklich seltsamerweise ein von Filmemachern getriebenes Studio. Jeder denkt Warner Bros., sie denken an diesen großen Monolithen, den großen Konzern. Aber du denkst an Beobachten und Berichten, denkst an Watchmen... sie bekommen Chris Nolan in The Dark Knight. Sie arbeiten mit Filmemachern zusammen und lassen sie Filme machen. Und Observe and Report und Watchmen sind wahrscheinlich die mutigsten Studiofilme der letzten fünf Jahre. Ich meine, denk drüber nach, es ist verrückt."

Der Ruf des Direktors von WB ist angeschlagen

Leider hat das letzte Jahrzehnt eine ganz andere Version von Warner Bros. beginnend mit dem Abgang von Jeff Robinov, nachdem er für die Rolle von Warner Bros. CEO für die jetzt in Ungnade gefallener Kevin Tsujihara. Als Robinov 2013 verließ, wurde er durch ein dreiköpfiges Team ersetzt, darunter der damalige Präsident und COO des WB-eigenen New Line Cinema, bevor er schließlich Vorsitzender von Warner Bros. Bildgruppe.

Während Robinov den Filmemachern vertraute und regelmäßig große Schwünge machte, war Emmerichs Ansatz bei New Line weitaus konservativer, arbeitete mit kleineren Budgets und ließ den Regisseuren weniger Kontrolle. Der Plan war, diese Strategie bei Warner Bros THR gemeldet „Das würde bedeuten, dass Projekte, die nicht in die Warners-Silos passen – Lego-Animationsfilme, Harry Potter Spin-offs und DC Comics-Filme – das Studio würde versuchen, die Kosten zu senken und Autorenregisseure zu vermeiden, die dies wünschen endgültiger Schnitt. Es würde Ausnahmen geben – insbesondere Clint Eastwood und Chris Nolan."

Die Ergebnisse dieser Änderung haben möglicherweise einige der größten negativen Medien rund um Warner Bros. in den letzten Jahren von der Abgang von Zack Snyder und die folgende Fankampagne zum Release Zack Snyders Justice League zum Abgang von Ben Affleck als Regisseur für Der Batman(und vorübergehend ganz von der Rolle weg) und jetzt der Abgang von Christopher Nolan (der ironischerweise derjenige war, der Zack Snyder davor warnte, Whedons Kinofassung von Gerechtigkeitsliga nachdem er es bei einer Produzentenvorführung gesehen hatte), Warner Bros.' Beziehungen zu Talenten sind eindeutig nicht mehr das, was sie einmal waren.

Warum Nolan Warner Bros. verlässt Für Universal

Christoper Nolan genoss seinen Aufstieg zum Ruhm bei Warner Bros. wie das Studio ihn unterstützt von Batman beginnt zu Dünkirchen, während er in seinen Filmen große Schwünge machte. Während seine Warnung an Zack Snyder wegen Gerechtigkeitsliga kann sicherlich als Urteil des Studios angesehen werden, Nolans Kritiker- und Kassenerfolg bedeutete, dass er sich bei keinem seiner Filme über solche Störungen Sorgen machen musste, aber er stritt sich mit dem Studio in einem ganz anderen Thema, als es um die Veröffentlichung von ging Grundsatz. Die Theater wurden wegen der Coronavirus-Pandemie geschlossen, aber Nolan wollte nicht weiter hinauszögern Grundsatz, in der Hoffnung, es würde die Leute zurück in die Theater führen und vermeiden, dass Publikum und Kinokassen verschwinden. Grundsatz würde nur 363,7 US-Dollar einbringen, was für Nolan miserabel ist, aber einer der Filme mit den höchsten Einspielzahlen an den historisch niedrigen Kinokassen von 2020 wäre und für Platz 6 im Jahr 2021 gereicht hätte.

Während die Spannungen hoch waren mit GrundsatzVeröffentlichung kam der eigentliche tödliche Schlag von einem Warner Bros. Bewegung, die keinen seiner Filme beeinflusste - die Entscheidung, erscheint alle 2021 Warner Bros. Film gleichzeitig auf HBO Max. Als wahrscheinlich prominentester Verfechter des Theatererlebnisses hat Nolan Warner Bros. ausgeweidet.' Umgang mit Talenten, Spruch „einige der größten Filmemacher und wichtigsten Filmstars unserer Branche gingen in der Nacht zu Bett, bevor sie dachten, sie hätten arbeiteten für das größte Filmstudio und wachten auf, um herauszufinden, dass sie für das schlechteste Streaming arbeiteten Service." Während die Geschäftsrealität sagt, Warner Bros. hatte wahrscheinlich keine andere Wahl, als etwas in der Art zu tun, wie sie es taten, um eine Rendite zu erzielen ihre Kinotafel 2021, der Mangel an Kommunikation, Beratung oder Zusammenarbeit mit einem der Filmemacher Vor die Entscheidung treffen, ihre Filme auf HBO Max zu veröffentlichen war eine völlige Umkehrung der Art von Beziehung und Vertrauen, die Nolan ursprünglich bei Warner Bros. zwei Jahrzehnte lang, während dieser Zeit hat er nie einen First-Look-Deal oder irgendeine andere Art von offizieller Exklusivität für das Studio unterschrieben, sondern einfach WBs Loyalität mit seiner eigenen verglichen, eine Veröffentlichung nach der anderen. Wie Jeff Robinov der LA Times sagte, nachdem Der dunkle Ritter, obwohl jedes Studio der Branche versucht, Nolan für seinen nächsten Film zu umwerben, "Chris wollte uns zuerst [Inception] anbieten, aus Respekt vor der Beziehung."

Als Nolan in der Zwischenzeit anfing, ein neues Zuhause für seinen neuen J. Robert Oppenheimer hatte er eine Liste von Forderungen, darunter ein exklusives Kinofenster von 90 bis 120 Tagen, bevor der Film im Streaming veröffentlicht werden konnte, ein Budget von 100 Millionen US-Dollar (entspricht 100 Millionen US-Dollar an Marketingausgaben), 20 % des Bruttogewinns des ersten Dollars und drei Wochen Trennung zwischen der Veröffentlichung seines Films und jeder anderen Veröffentlichung aus demselben Studio (bei beiden) endet). Während es eine Reihe von Studios gab, die versuchten, Nolans Bedingungen auszuhandeln, sagte Universal angeblich einfach "Ja". Wie früher bei Warner Bros., Nolan war bereit, sich einem Studio zu verpflichten, das bereit war, sich ihm zu verpflichten, und Universal reichte es aus, einfach nur "Ja" zu seiner Liste von Forderungen zu sagen, um seinen gegenseitigen Respekt zu verdienen.

Nolans Exit ist eine Anklage gegen Warner Bros. Führung

Von den von Jeff Robinov geholten Filmemachern haben viele das Studio bereits verlassen. Zack Snyder baut mehrere Franchises bei Netflix auf, Ben Affleck ist auch bei Universal unter Vertrag, um Regie zu führen Geisterarmee und bei Disney für Hüter der verlorenen Städte, Todd Phillips führt Regie bei einer Hulk Hogan-Biopic für Netflix, und nun geht auch Nolan nach fast zwei Jahrzehnten zu Universal. Für alle anderen Regisseure in einem anderen Studio wäre dies nicht so bemerkenswert, aber diese Generation von Talenten wurde kuratiert, um Warner Bros. Publikum, und ihre Abgänge zeigen alle, wie diese Beziehung zum Studio zerstört wurde, und das nicht alle aus den gleichen Gründen.

Wir haben Nolans Argumentation bereits skizziert, und Zack Snyders zerbrochene Beziehung zu Warner Bros. wurde im letzten Jahr viel beachtet, wo er immer wieder den Umgang des Studios mit ihm, seinen Filmen und der DCEU kritisierte. Ähnlich sagte Ben Affleck Gerechtigkeitsliga's Reshoots waren eine harte Zeit für ihn und Konflikte hinter den Kulissen auf Der Batman sind selbstverständlich in der DCEU, wo auch David Ayer und Cathy Yan auf große Studiostörungen stießen. Todd Phillips' Joker machte eine Milliarde Dollar (und mehrere Oscars), aber Scott Phillips sagte, Warner Bros. versuchten, den Film daran zu hindern, dass er überhaupt passierte, indem er das Budget senkte (und sie sahen letztendlich nicht einmal viel vom Gewinn des Films, nachdem er ihn an externe Finanziers verkauft hatte). Es gibt einen klaren Trend, dass das ehemals regisseursgetriebene Studio seine Top-Regisseure vertreibt und Nolan das Studio verlässt, ist die größte Bombe von allen. Die Tatsache, dass Nolan mit die moderne Ära der Superheldenfilme einläutete, hat eine zusätzliche Ironie Der dunkle Ritter Trilogie, doch Warner Bros. DC Comics-Filme würden im Mittelpunkt vieler ihrer größten Regiekonflikte stehen.

Nolans Abgang signalisiert das Ende einer Ära für das Theatererlebnis

Ein wichtiges Kassenwiederherstellung 2021 zeigt, dass das Theatererlebnis nicht tot und vorbei ist, und Christopher Nolan wird sicherlich versuchen, seinen Teil dazu beizutragen, so viele IMAX-Plätze wie möglich zu besetzen, wenn sein J. Der Atombombenfilm von Robert Oppenheimer wird von Universal veröffentlicht, aber dieser Film wird in einer Branche landen, die sich drastisch von derjenigen unterscheidet, die Filme wie gefeiert hat Beginn und Interstellar. Einige Blockbuster machen Geld, aber viele bombardieren immer noch, trotz großartiger Kritiken und exklusiver Kinofilme Die Fenster wurden verkürzt, da das Streaming weiterhin den großen Bildschirm übertrifft, um eine Rückkehr zu gewährleisten Investition.

Warner Bros. war schon vor großen Budgets und Regiefreiheit zurückgeschreckt vor der Pandemie, und dieses Verhalten wird sich mit einer unterdrückten Post-Pandemie-Kasse wahrscheinlich nicht umkehren. Inzwischen bringt Netflix jedes Jahr mehr Geld ein, als jedes Studio jemals von der Kinokasse hat (und einen größeren Prozentsatz davon behalten), während Regisseure Filmstudios nicht machen lassen, wie Martin Scorseses Der Ire oder Snyders Armee der Toten(die ironischerweise von Warner Bros. an Netflix verkauft wurde), Aufbau von Beziehungen zu einer Reihe von Regisseuren, die mit denen konkurrieren, die Robinov einst bei Warner Bros. hatte, einschließlich der oben genannten Scorsese und Snyder sowie Alfonso Cuarón, Spike Lee, David Fincher und mehr. Sogar Steven Spielbergs Amblin Entertainment unterzeichnete einen Vertrag mit Netflix (obwohl es nicht klar ist, ob Spielberg selbst etwas für den Streamer inszenieren wird). Um zu beweisen, dass sie groß rauskommen, hat Netflixs Chef der Originalfilme Scott Stuber enthüllt Netflix wollte Nolan anlocken (vor seinem Deal mit Universal) trotz der berüchtigten Theatervorliebe des Regisseurs.

Die gute Nachricht ist, dass Regisseure wie Christopher Nolan immer noch die Art von Filmen machen werden, die sie ikonisch gemacht haben, und sie werden oft auf der großen Leinwand zu sehen sein. Die schlechte Nachricht ist, dass es möglicherweise nicht so viele von ihnen gibt und sie möglicherweise nicht die gleichen Budgets haben. In der Zwischenzeit verlagert sich die Art von Blockbuster-Erlebnis, die das Publikum früher als exklusives Kino sah, zu Streamern wie Netflix, wo die Freiheit der Regisseure immer noch gelobt wird. Vor allem aber kann Warner Bros., das Studio, das einst durch seine Big-Budget-Spiele auf ikonische Regisseure definiert wurde, kaum als Regisseur angesehen werden mehr freundlich, wie durch eine Reihe wichtiger Abgänge von Regisseuren unterstrichen wird, wobei Nolans Abgang als der letzte Nagel im Sarg von Warner diente Brüder Regisseur freundlicher Ruf.

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