Geschichten vom roten Leo-Teppich: Adam Sandler, Allison Strong, Bill Burr und mehr

Zusammenfassung

• Ziel der Regisseure von „Leo“ war es, einen Film zu schaffen, der der ganzen Familie Spaß macht und Witze und nachvollziehbare Momente für Kinder und Eltern bietet.
• Robert Smigels Lieblingslied aus dem Film ist „Don’t Cry“ und musikalisch gefällt ihm der Popsong „When It’s Us“.
• Adam Sandlers Stärke als Schriftsteller liegt laut Robert Smigel in seiner Beobachtungsgabe und seinem menschlichen Verständnis für Menschen.

Adam SandlerDie neueste Zusammenarbeit mit Netflix ist Löwe, eine animierte Musikkomödie über ein 74-jähriges Klassenhaustier, das Todesangst hat und beschließt, aus seinem Terrarium auszubrechen. Der Film wurde gemeinsam von Sandler, Paul Sado und Robert Smigel geschrieben und von Smigel, Robert Marianetti und David Wachtenheim inszeniert. Sandler und die drei Regisseure des Films haben alle daran mitgearbeitet

Samstagabend Live, wenn auch nicht alle zusammen, schließlich zusammenarbeiten Hotel Transsilvanien 2.

Die Besetzung von Löwe wird von Adam Sandler in der Titelrolle angeführt, es sind aber auch Bill Burr, Allison Strong, Cecily Strong und Jason Alexander dabei. Fast jeder singt im Film, obwohl Bill Burrs Charakter – eine Klassenschildkröte namens Squirtle – leider keine Gelegenheit hat, an der musikalischen Heiterkeit teilzunehmen. Löwe Außerdem gibt es eine herausragende jüngere Besetzung, zu der Coulter Ibanez, Gloria Manning und Sandlers Töchter Sadie und Sunny gehören.

Bildschirm-Rant schloss sich dem an Löwe roten Teppich und sprach mit Adam Sandler, Allison Strong, Robert Marianetti, David Wachtenheimm und Robert Smigel über ihre Arbeit am Animationsfilm.

Autor und Regisseur Robert Smigel spricht über Leo

Screen Rant: Das istein Musical. Welches ist Ihr Lieblingslied, das Sie für diesen Film geschrieben haben?

Robert Smigel: Das ist eine schwierige Frage, Mann. Jetzt klingt es, als würde ich prahlen: „Sie sind alle so gut!“ Ich weiß nicht; Ich hoffe, dass die Leute sie mögen.

Das Lied „Don’t Cry“ bringt mich am meisten zum Lachen. Das finde ich am lustigsten. Musikalisch gefällt mir der Popsong, den das Mädchen am Ende singt, Tiffany Topol, „When It’s Us“, sehr gut. Das ist das einzige Lied, bei dem ich die Melodie vor dem Text hatte. Alles andere habe ich geschrieben, während ich das Drehbuch geschrieben habe. Aber ich denke, was vielen Leuten am besten gefällt, ist das Lied, in dem alle Kinder singen und sich an ihre Kindheit erinnern: „When I Was Ten“. Hast du das gehört?

Ich habe darüber gelesen. Ich werde es in etwa 20 Minuten hören.

Robert Smigel: Das Lied heißt „When I Was Ten“ und es ist eine lustige Prämisse, in der die Kinder elf Jahre alt sind und sich daran erinnern, wie einfach das Leben war, als sie zehn waren. Es fängt lustig an, wird dann aber im Kontext des Films tatsächlich berührend. Das betrifft viele Menschen, deshalb genieße ich es.

Du hast mittlerweile an einer Menge Dingen mit Adam zusammengearbeitet. Er ist Mitautor dieses Buches. Was ist seine größte Stärke als Schriftsteller?

Robert Smigel: Oh mein Gott, er hat so viele Stärken als Schriftsteller. Er ist albern und surreal, aber ich schätze, das Ding, das bei Saturday Night Live auffiel und meiner Meinung nach Was ihm in all den Jahren geholfen hat, seine Karriere aufrechtzuerhalten, ist seine Beobachtungsgabe, sein Menschsein und sein Verständnis [Menschen]. [Bei] allen anderen bei Saturday Night Live waren es immer verrückte Prämissen, und Adam hat diese Charaktere geschrieben Stücke, die so subtil waren, wie „Canteen Boy“, wo ich mit Leuten streiten musste, wie „Nein, du verstehst das nicht.“ Es ist wirklich komplex, denn Canteen Boy wird von seinen Freunden schikaniert, verhält sich aber so, als wäre er nicht verletzt, und er macht weiter.“

Niemand kam an der Tatsache vorbei, dass er [im übertriebenen Eindruck von Adam Sandler] so redete, und so wurde er von Kollegen und manchmal auch von Kritikern abgewiesen. Waterboy ist ein wunderschön gemachter Film, aber das ist die Sache: Er hat diese erstaunliche Stärke, diese Er hat eine erstaunliche Fähigkeit, kleine menschliche Macken aufzugreifen und sie hervorzuheben, und ich denke, das ist ein großer Schlüssel zu ihm Erfolg. Das ist der Grund, warum er Anklang findet und warum seine Filme immer noch Bestand haben. Es ist erstaunlich, wie kleine Kinder seine Filme aus den 90ern sehen können, und sie sind sozusagen ihre Lieblingsfilme.

Regisseur Robert Marianetti spricht über Leo

Screen Rant: Was ist der Schlüssel dazu, dass eine animierte Schildkröte und eine Eidechse gut aussehen, wenn sie auf dem Bildschirm singen?

Robert Marianetti: Da wir einer der Regisseure waren und über einen Animationshintergrund verfügten, wussten wir, dass es schwierig werden würde. Wir haben unter anderem versucht, die Animationen für Kinder und Erwachsene möglichst realistisch zu gestalten. Es ist nicht zu übertrieben. [Bei] anderen Studios – sie machen einen tollen Job – wie Disney – gibt es bei der Animation viel Übertreibung. Wir haben die Animation ziemlich subtil und realistisch gehalten. Schon bei den Designs haben wir uns für ein bestimmtes Gefühl entschieden.

Wenn es dann um Tiere geht, haben wir die strategischen Momente etwas weiter gefasst. Das haben wir auch in den Liedern gemacht. Eine der ursprünglichen Ideen, die mein Partner David Wachtenheim und ich hatten, war, dass wir die Songs erweitern, verschiedene visuelle Stile entwickeln und all das tun wollten, nur um Interesse zu wecken. Und [wir dachten, dass es verschiedene Filmstile in den Liedern gibt, oder TV-Stile]. Der Drone-Song erinnert an Schoolhouse Rock oder ein Sesamstraßen-Lied; Die Elektrizitätsgesellschaft. Bei „Not That Great“ hingegen haben wir bewusst mehr getan, als dass es sich irgendwie wie ein Busby-Berkeley-Musical anfühlt. Und das Lied „Don't Cry“ ist eine direkte Hommage an Mary Poppins. Als Robert Smigel dieses Lied schrieb, wollte er etwas machen, das daran erinnert, aber Adam und er setzten ihr komödiantisches Gespür und ihren Spin ein.

Waren alle sofort zum Singen bereit? Hat dich irgendjemand etwas zurückgedrängt?

Robert Marianetti: Es ist interessant. Ursprünglich hatten wir mit ein paar anderen Leuten darüber gesprochen, einige Hauptrollen zu spielen, und ihnen gefiel der Gesang nicht. Und dann, durch einen glücklichen Zufall, bekamen wir Cecily Strong.

Sie ist beeindruckend.

Robert Marianetti: Sie ist großartig. Ihre Show auf Apple TV+ ist großartig; Schmigadoon. Sie kam nur aus Gefallen herein; Adam und Robert rufen ihre SNL-Freunde an und so weiter, und die Leute tauchen einfach auf. Wir haben eine Tischlesung gemacht und sie war in LA, also bekam sie das Drehbuch ein paar Tage im Voraus und meinte: „Oh ja, ich komme rein und lese die Tabelle vor.“ Sie kam herein und las, und es war einfach der Wahnsinn toll. In dem Moment, in dem sie den Mund öffnete: „Das ist unsere Frau Malkin.“ Sie spielt die gemeine Vertretungslehrerin. Und sie hat eine erstaunliche Singstimme, das passte zusammen. Adam liebt es, Filme zu machen, in denen er singen kann, also bietet sich das einfach an. [Es gab] leider ein paar Songs, die gestrichen wurden. Squirtle hatte einmal ein Lied dabei, aber das ist nicht passiert.

Hat [Bill Burr] überhaupt gesungen?

Robert Marianetti: Wir sind noch nicht einmal zu diesem Teil gekommen, also weiß Bill leider nicht, dass er nicht singt. Jason Alexander; Das ist einer der Anrufe. Smigel ruft: „Ich bin dabei!“ Und er ist der Typ – ich glaube nicht, dass man ihn vom Singen abhalten kann. Es gibt also großartigen Gesang. [Es macht] viel Spaß und die Songs geben einigen traditionellen Dingen eine Wendung.

Regisseur David Wachtenheim spricht über Leo

Screen-Rant:Sie haben in der Vergangenheit mit Adam und Ihren anderen Regisseuren bei SNL zusammengearbeitet. Gab es irgendetwas an dieser Erfahrung, das Ihre Herangehensweise an diesen Film geprägt hat?

David Wachtenheim: Wir haben nie mit Adam bei SNL zusammengearbeitet; es war mit Robert Smigel, dem anderen Regisseur und Autor. Adam sprach das allererste, was wir jemals mit Robert Smigel animierten, eine Cluckin’ Chicken-Parodie, aber die ganze Zusammenarbeit mit Smigel hat tatsächlich dazu geführt; [Er brachte] uns ins Hotel Transylvania, um dort mit Adam zu arbeiten. Ich denke, diese ganze Denkweise – die SNL-Sensibilität, die Sensibilität für Erwachsenen-Comedy – ist es, was Adam an uns schätzte vertraut mit, und dass wir sozusagen die gleiche komödiantische Sensibilität und Ausbildung hatten Komödie. Ich denke, das hat ihn wirklich dazu gebracht, uns zu vertrauen und es zu genießen, mit uns zusammenzuarbeiten und uns als Partner zu haben.

Was ist der Trick, einen Film wie diesen zu machen, der offensichtlich auf Kinder ausgerichtet ist, aber etwas für die ganze Familie?

David Wachtenheim: Das war mir sehr wichtig, denn ich habe Kinder und ich fürchtete mich davor, mit ihnen ins Kino zu gehen, obwohl ich wusste, dass es mir keinen Spaß machen würde. Als meine jüngste Tochter einen Film sehen wollte, von dem ich wusste, dass ich ihn nicht sehen wollte, sagte ich immer: „Oh, den schauen wir uns mal an.“ Wir werden es uns ansehen“, bis es in die Kinos kam und wieder ging. Es war schrecklich, aber ich habe es einfach aufgeschoben, bis es nicht mehr da war, weil ich wusste, dass es mir keinen Spaß machen würde.

Ich denke, es war für uns sehr wichtig, einen Film zu machen, den Eltern mit ihren Kindern genießen und den sie auf ihrem eigenen Niveau und im Allgemeinen genießen können. Es gibt Witze für Kinder und Witze für Eltern. Es gibt Dinge, die Eltern betrachten und mit denen sie sich identifizieren können. Und selbst wenn es um Kinderkram geht, werden Eltern hinschauen und sagen: „Ich kenne so ein Kind“ oder: „Mein Kind ist so.“ Es war uns sehr wichtig, etwas zu tun, mit dem sich die ganze Familie identifizieren kann. Sogar Großeltern. Ich habe neulich mit jemandem gesprochen, der sagte, dass sie sich den Film ansah, und ihre Großmutter kam herein, und sie setzte sich, schaute sich den Film mit ihr an und genoss ihn.

Letztendlich haben Sie es vielleicht getan, aber wenn Sie sich in diesem Film einen Cameo-Auftritt gönnen müssten, was wäre Ihre Figur?

David Wachtenheim: Ich bin eine der alten Eidechsen ganz am Ende, also denke ich, dass das mein Charakter sein wird.

Allison Strong spricht über Löwe

Screen Rant: Du spielst einen Lehrer mit einem Herz aus Gold. Haben Sie schon einmal jemandem etwas beigebracht?

Allison Strong: Ja. Eigentlich bin ich ein lehrender Künstler. Ich mache Meisterkurse. Ich habe am Broadway angefangen, also gebe ich dort und dort Broadway-Meisterkurse. Als ich jünger war, war ich auch Vertretungslehrerin. Ich habe diese Erfahrung also im Klassenzimmer gemacht; Ich weiß, wie es ist, die Kontrolle über seine Kinder zu verlieren. [Die Zeit, als] Mrs. Salinas verliert die Kontrolle, als sie merken, dass sie geht. Ich glaube, wir waren alle als Kinder auf der anderen Seite, hatten den Ersatz und dachten: „Wir können uns mit ihnen anlegen.“

Auf wessen Seite stehen Sie in diesem Szenario zum jetzigen Zeitpunkt?

Allison Strong: Die des Lehrers! Ich empfinde jetzt viel mehr Mitgefühl, da ich auf dieser Seite stehe. Aber es ist lustig: Meine Mutter war 39 Jahre lang im Schulsystem. Sie ist vor kurzem in den Ruhestand gegangen; [sie war eine] Schulpsychologin vom Schulsystem Union City in New Jersey. Sie sagte, dass ich endlich in ihre Fußstapfen getreten sei und in das Schulsystem eingetreten sei. Aber es war in Ordnung.

Ich habe gesehen, dass Sie die Bühne mit einigen großartigen Musikern geteilt haben. Teddy Geiger, ich glaube, du hast Auftritte am Broadway gemacht, und wie du schon sagtest. Wie ist es, mit Musiklegenden zu arbeiten und dann, wie ich glaube, den ersten Animationsfilm zu drehen und dabei mit einer wahnsinnigen Besetzung zusammenzuarbeiten?

Allison Strong: Es ist lustig; Ich bin gerade gestern Abend hierher gekommen, nachdem ich für LeAnn Rimes in New Jersey eröffnet habe. Und ich bin auch ein lateinamerikanischer Künstler – ich bin Kolumbianer –, also habe ich für Jesse & Joy eröffnet; Sie sind eine mit einem Latin-Grammy ausgezeichnete Band. Es fühlt sich wie eine perfekte Mischung an, weil dieser Film so musikalisch ist. Es ist nicht nur ein Dialog, weshalb ich denke, dass sich jeder daran erinnern wird; Die Lieder sind so unvergesslich.

Aber das ist mein zweiter Film mit Adam. Ich spielte seine Tochter in „The Week Of“ unter der Regie von Robert Smigel. Diesem Team beizutreten ist, als wäre ich wieder bei meiner Familie, denn kurz vor der Pandemie haben wir diesen Film veröffentlicht. Dann kam die Pandemie und dann begannen wir mit der Aufnahme. Ich habe im September 2020 davon erfahren, es ist also schon über drei Jahre her; einfach wild. Es ist eine verrückte Besetzung, aber vor allem ist es eine wahnsinnig tolle Gruppe netter und freundlicher Leute, mit denen man arbeiten kann, und ich bin ihnen sehr dankbar.

Schließlich sprechen Sie einen Lehrer aus. Wenn Sie einem animierten Tier die Stimme geben müssten, welches würden Sie wählen?

Allison Strong: Ein Delphin. Hohe Stimme, immer fröhlich, springt herum, fällt nicht auf Dinge, wie ich es gerade getan habe. Ein bisschen wie Jennifer Coolidge, als sie in White Lotus war; „Was möchtest du werden, wenn du groß bist?“ "Ein Delphin." Das würde mir gefallen.

Bill Burr spricht über Leo

Screen Rant: Ich habe gerade Ihren Stand-up gesehen und eines der ersten Dinge, die Sie getan haben, war, über Sterblichkeit zu sprechen. Wie ist es, einen Film zu machen, in dem es um die Sterblichkeit geht, der sich aber nicht an das typische Stand-up-Publikum richtet?

Bill Burr: Nun, ich meine, ich kann es nachvollziehen. Ich bin 55; Ich habe ein paar Freunde und so verloren. Ich habe also definitiv eine Menge Dinge durchgemacht, die Leo durchgemacht hat. Du findest es heraus. Du merkst einfach, dass du nichts tun kannst, aber du versuchst einfach, Spaß zu haben.

Ich habe gehört, dass Squirtle ein oder zwei Lieder im Drehbuch hatte, die schließlich gestrichen wurden. Wussten Sie, dass Sie vielleicht in diesem Film singen würden? Hätte das vielleicht etwas geändert?

Bill Burr: Nein, ich hätte zu 100 % gesungen.

Du würdest haben?

Bill Burr: Es ist eine Komödie. Es ist nicht so, dass ich gut sein muss.

Fair genug. Und was hat Ihnen an der Zusammenarbeit mit Adam daran am besten gefallen? Ich weiß, dass er immer so eine unglaubliche Gruppe von Menschen zusammenbringt.

Bill Burr: Es war einfach großartig, in einem seiner Filme mitzuwirken. Ich bin wie alle anderen; Ich schaue seine Filme seit fast 30 Jahren. Ich habe ihn auf SNL gesehen. Ich erinnere mich an ihn in der MTV-Sendung „Half-Hour Comedy Hour“. Ich bin seit fast 35 Jahren ein großer Fan dieses Kerls, wenn ich endlich mit ihm in die Kabine gehe und etwas unternehmen kann … und dann ist er so cool, wie man es sich erhofft hat. Es ist einfach großartig.

Adam Sandler spricht über Leo

Screen Rant: Wie ist es, mit Robert Smigel an einem Projekt nach dem anderen zu arbeiten?

Adam Sandler: Wir alle lieben ihn. [Er ist eine] Saturday Night Live-Legende. Jeder weiß, wie großartig er bei der Show ist. Ich bin froh, dass er mein Freund ist und ich etwas mit ihm unternehmen kann, und er ist ein hart arbeitender, origineller Bastard.

Woher kommt deine Leo-Stimme?

Adam Sandler: Bernie Brillstein. Ich, Robert, Farley und ein paar andere haben Bernies Stimme im Büro gesungen, und wir fanden, dass es Sinn macht.

Das ist einMusical. Es enthält Originallieder. Wenn Sie ein Cover mit Ihrer Leo-Stimme machen müssten, was würden Sie wählen?

Adam Sandler: In irgendeiner Weise?

Ja.

Adam Sandler: „Ich hasse mich dafür, dass ich dich liebe.“ Ich mache das genauso gut wie Bernie. Möchten Sie es hören?

Ja, wenn es Ihnen nichts ausmacht.

Adam Sandler: [singt] Ich hasse mich selbst … das ist alles, was ich habe.

Das ist alles was wir brauchen. Das ist unglaublich.

Adam Sandler: Danke, Mann.

Schließlich haben Sie den Ruf, Ihre Freunde in Ihre Projekte und ähnliches einzubeziehen. Wie können Sie das auf Ihre unmittelbare Familie ausweiten und mit Menschen zusammenarbeiten, mit denen Sie jeden Tag zusammen sind?

Adam Sandler: Sie waren schon immer in meinen Filmen zu sehen, seit sie kleine Kinder waren – und meine Frau – wir versuchen immer, gemeinsam Spaß zu haben. Und meine Kinder sind jetzt ziemlich begeistert davon; darüber, das für ihr Leben zu tun. Wir arbeiten also hart, reden auf Autofahrten viel darüber und ich schaue ihnen beim Proben zu. Sie nehmen Schauspielunterricht, proben, machen Szenenarbeiten und all das Zeug, und es ist lustig zu sehen. Sie leben das Leben, das ich früher führte, als ich ein junger Trottel an der NYU war.

Über Leo

Leo ist eine Zeichentrickkomödie aus dem Jahr 2023, die von Happy Madison Productions und Netflix Animation für Netflix erstellt wurde. Adam Sandler spielt eine Eidechse mit einer existenziellen Krise, die sich danach sehnt, die Welt außerhalb ihres Klassenzimmer-Terrariums zu sehen. Als die Schüler jedoch entdecken, dass er sprechen kann, erhält Leo die Chance, das Leben anderer zu verändern und gleichzeitig sein eigenes zum Besseren zu verändern.

Löwe ist jetzt auf Netflix erhältlich.

• Veröffentlichungsdatum:

  2023-11-21

  Direktor:

  Robert Marianetti, Robert Smigel, David Wachtenheim

  Gießen:

  Adam Sandler, Bill Burr, Cecily Strong, Jason Alexander, Sunny Sandler, Sadie Sandler, Rob Schneider, Jackie Sandler, Stephanie Hsu, Jo Koy

  Bewertung:

  PG

  Laufzeit:

  102 Minuten

  Genres:

  Animation, Komödie

  Autoren:

  Robert Smigel, Adam Sandler, Paul Sado

  Studio(s):

  Netflix-Animation, Happy Madison Productions

  Vertriebspartner:

  Netflix