10 großartige Science-Fiction-Filme, die ihrer Zeit weit voraus waren

Zusammenfassung

• Science-Fiction-Filme ebnen den Weg für neue Erzähltechniken und verschieben die Grenzen des Möglichen, inspirieren zu technologischen Fortschritten und prägen die Zukunft der Unterhaltung.
• Klassische Science-Fiction-Filme wie Metropolis und Invasion of the Body Snatchers beschäftigen sich mit Themen, die noch immer aktuell sind Heute relevante Themen wie die Gefahren fortschreitender Technologie und die verschwommene Grenze zwischen Realität und Realität Illusion.
• Filme wie 2001: Odyssee im Weltraum und Blade Runner haben einen tiefgreifenden Einfluss auf unsere Wahrnehmung von Künstliche Intelligenz, die Fragen über das Empfindungsvermögen von Maschinen und deren Natur aufwirft Menschheit.

Science-Fiction Filme sind oft Vorreiter bei neuen Techniken und Methoden des Geschichtenerzählens im Kino, wobei mehrere bahnbrechende Filme ihrer Zeit weit voraus waren. Science-Fiction ist eher eine Spielwiese für Filmemacher, auf der sie experimentieren und Geschichten erzählen können, die über die Grenzen dessen hinausgehen, was gerade real und möglich ist. Fernsehsendungen in diesem Genre, etwa

Star Trek, waren sogar maßgeblich an der Entwicklung neuer Technologien wie Kommunikationsgeräten, medizinischen Scannern sowie Virtual- und Augmented-Reality-Erlebnissen beteiligt.

Filme haben eine ähnliche Rolle dabei gespielt, große Ideen zu liefern, die ihrer Zeit voraus sind und die Landschaft zukünftiger Unterhaltung, Medien oder sogar anderer zu beeinflussen Vorhersage von Entwicklungen in den Bereichen KI, Überwachung und der Art und Weise, wie Menschen Technologie nutzen. Von dem früheste Science-Fiction-Filme wie Metropole, zu viel neueren Veröffentlichungen wie Der SchöpferScience-Fiction-Filme stellen weiterhin große Fragen und werfen einen Blick darauf, wie die Zukunft aussehen könnte. Diese Filme beeinflussen und inspirieren dann weiterhin neue Geschichten, die diese Fragen und Ideen weiterführen und ein wunderbares Geflecht der Kreativität über das gesamte Genre hinweg schaffen.

10 Metropole (1927)

Die Geburt der Dystopie

Metropole war zum Zeitpunkt seiner Entstehung der teuerste Film und kostete etwa 5 Millionen US-Dollar. Für Science-Fiction-Filme müssen oft riesige Sets gebaut, clevere Kinematographie-Tricks eingesetzt werden, um Illusionen zu erzeugen, und im Grunde genommen eine andere Welt aufgebaut werden. Metropole tut dies mit großer Wirkung, Schaffung einer hochmodernen Stadtkulisse für die Zukunft, im Jahr 1927. Es war auch wegweisend bei der Schaffung einer vermeintlich fortschrittlichen Gesellschaft, die dazu übergegangen war, archaische Methoden zu verwenden, um ihre Ziele zu erreichen Ziele wie die Unterwerfung eines großen Teils der Gesellschaft, um unter der Erde zu arbeiten, um die glänzende, funkelnde Stadt oben zu erhalten Arbeiten.

9 Invasion der Body Snatcher (1956)

Sehen ist nicht genug

Im Jahr 1956, Invasion der Body Snatcher stellte die Welt vor Außerirdische aus dem Weltraum, die einen Menschen perfekt nachbilden könnten und ihren Platz in der Gesellschaft einnehmen. Diese Vorstellung, dass das Sehen nicht ausreicht, um zu vertrauen, was real ist und was nicht, trifft heute angesichts der Fortschritte in der Realität umso mehr zu Technologien wie Deepfakes, die Möglichkeit, die Stimme einer Person mit KI zu reproduzieren, und andere Technologien Fortschritte. Die Einfachheit der Idee der Schurken „ununterscheidbar von den Guten“ ist auch ein Konzept, das dutzende Male wiederholt wurde in populären Medien, wie zum Beispiel mit der jüngsten Veröffentlichung von Marvel's Geheime Invasion.

8 2001: Odyssee im Weltraum (1968)

Wenn KI empfindungsfähig wird

Einer der einflussreichsten Filme aller Zeiten: Stanley Kubricks 2001: Odyssee im Weltraum, hat viele andere Geschichten inspiriert und wurde wiederholt zitiert und parodiert, beispielsweise mit der Eröffnungsszene von Barbie. Der Film zeigt einen fortschrittlichen Computerassistenten namens HAL 9000. Die Spannung im Film steigt, wenn ein Fehler auftritt, von dem die Menschen vermuten, dass er vom Computer stammt, und HAL immer aggressiver und defensiver wird und den Menschen die Schuld gibt. Diese Verschiebung im Computer ist ein hilfreicher Assistent für a Wesen mit eigenständigem Denken, das dann Menschen angreift hat in den Jahrzehnten seit seiner Veröffentlichung viele andere Geschichten über KI beeinflusst.

7 Blade Runner (1982)

Roboter, die nicht von Menschen zu unterscheiden sind

Ridley Scotts Adaption von Philip K. Dicks Roman, Träumen Androiden von elektrischen Schafen?, Blade Runner, ist ein äußerst einflussreicher Film in der Welt der Science-Fiction und darüber hinaus. Wann Rick Deckard von Harrison Ford Als er damit beauftragt wird, einige abtrünnige Roboter außer Dienst zu stellen, nimmt die Geschichte einige unerwartete Wendungen, als er erfährt, wie menschlich die Technologie geworden ist. Blade Runner sorgte für großes Aufsehen, und eine der größten Fragen drehte sich darum, ob Deckard selbst auch ein Replikant war. Angesichts der fortgeschrittenen Replikantin Rachael und ihres mangelnden Bewusstseins, dass sie eine Replikantin war, ist es so wirft Fragen darüber auf, wer real ist und wer nicht.

6 Brasilien (1985)

Die Bürokratie ist verrückt geworden

Brasilien ist eine verdrehte Komödie aus der Feder von Terry Gilliam. Eine komischere Interpretation von Geschichten wie der von George Orwell Neunzehnhundertvierundachtzig, Brasilien erforscht eine Zukunft, in der die Bürokratie auf die Spitze getrieben wurde Entscheidungen und Routinen werden von unvollkommenen Computern ausgeführt anfällig für Fehler. Ein Großteil der modernen Gesellschaft ist durch den digitalen Kundenservice am Ende eines Anrufs automatisiert Messaging-Dienst und Computerfehler oder Sicherheitslücken, die dazu führen, dass die Informationen von Personen verloren gehen geteilt. Brasiliens Visuals haben auch Dutzende anderer Projekte inspiriert und sogar beeinflusst Lokis TVA in der Disney+-Serie (via Marvel Studios zusammengebaut).

5 Terminator 2: Tag des Jüngsten Gerichts (1991)

CGI ist seiner Zeit weit voraus

James Cameron hat das Kino kontinuierlich vorangetrieben dank seiner Innovationen und der cleveren Mischung aus visuellen und praktischen Effekten. Terminator 2: Tag des Jüngsten Gerichts verfügt über eine Reihe von CGI-Szenen und einen Charakter aus formveränderndem Metall, der sich auf unmögliche Weise bewegen kann. Cameron arbeitete bei der Kreation mit einem hochqualifizierten und kreativen Team zusammen Auswirkungen, die bis heute anhalten obwohl es schon vor mehr als 30 Jahren hergestellt wurde. Sogar die Entscheidung, die metallische Form Quecksilber ähneln zu lassen, war bewusst, da Quecksilber ein einzigartiges Aussehen hat fühlt sich unrealistisch an und wäre einfacher authentisch zu erstellen, als zu versuchen, hyperrealistische Bilder von Menschen zu machen (über Geier).

4 Die Matrix (1999)

Welche Erfahrungen simuliert werden und welche real sind

Die Wachowski-Schwestern werden freigelassen Die Matrix um die Jahrtausendwende, und es wurde schnell zu einem kulturellen Phänomen, das die Welt beeinflusste und neue Wörter und Phrasen in den allgemeinen Gebrauch einführte. Eine Welt, in der Menschen ihr „echtes“ Leben in einem Computerprogramm verbringen, während ihr physischer Körper als Batterie für Maschinen verwendet wird. Dieses Konzept von die Authentizität der Realität in Frage stellen und die Welt, die um den Protagonisten herum existiert, ist allesamt eine Simulation und inspiriert und beeinflusst auch heute noch Geschichten und Diskussionen.

3 V wie Vendetta (2005)

Der große Bruder schaut zu

V wie Vendetta, ursprünglich ein Comic von Alan Moore und David Lloyd, beschreibt eine alternative Realitätsversion Großbritanniens, in der eine autoritäre Regierung nach dem Ausbruch eines Atomkriegs in den 1980er Jahren die Kontrolle übernimmt. Der adaptierte Film wurde von den Wachowskis geschrieben und von James McTeigue inszeniert, wobei einige Änderungen vorgenommen wurden, die ihn wohl zu einer genaueren Vorhersage der modernen Überwachung machen. Jeder wird beobachtet und angehört, und Kinder werden zu Spionen für den Staat und alle Medien gemacht Unterhaltung wird sorgfältig überwacht und zensiert. V wie Vendetta Zensur und Überwachung ist nach wie vor etwas, das diesen Film mit den Jahren immer vorausschauender wirken lässt.

2 Sie (2013)

Emotionale Verbindung zur KI

Spike Jonze erzählt eine surreale Geschichte über einen Mann (Joaquin Phoenix), der eine innige Beziehung mit einer KI-Sprachassistentin (Scarlett Johansson) aufbaut Ihr. Die Vorstellung, dass KI so weit kommen könnte, dass man geliebt wird und diese tiefen emotionalen Gefühle zurückgibt, fühlt sich abwegig an Auf dieser Welt gibt es schon seit Jahren Programme, Roboter und Spiele, die einsamen Menschen das Gefühl einer Verbundenheit vermitteln sollen. Die Idee, dass diese Technologien so weit voranschreiten könnten, dass Sie erleben tatsächlich Emotionen, die sich völlig fremd anfühlen, aber es ist etwas, das in einer Welt, in der die KI schnell voranschreitet, stärker erforscht wird.

1 Der Schöpfer (2023)

Wenn KI Emotionen entwickelt

Übernahme dieser Idee in Ihr wo ein Sprachassistent Emotionen entwickelt, Der Schöpfer von Gareth Edwards entwickelt die Idee noch weiter. In diesem Science-Fiction In einer Welt, in der Roboter und KI so weit fortgeschritten sind, dass sie im Alltag mit Menschen zusammenarbeiten, haben Roboter eine Identität entwickelt. Diese Wesen sind mehr als nur ein Programm, das in einem digitalen Bereich aus Einsen und Nullen existiert. Sie existieren, sie arbeiten, sie verbinden sich mit anderen und sie leben auf viele sinnvolle Arten. Da sich die Technologie weiterhin mit rasanter Geschwindigkeit weiterentwickelt, können die Grenzen darüber, was tatsächlich als Leben gilt, verschwimmen, wenn Technologie außerhalb eines physischen Computers existiert.