10 am meisten unterschätzte Roadtrip-Filme
Die Roadtrip-Film Formel hat sich als scheinbar endloser Brunnen für Hollywood erwiesen. Der offene Charakter der Vorlage hat es Filmemachern ermöglicht, zahlreiche Variationen des Konzepts zu produzieren, einfach auf die offene Straße zu gehen.
Von Comedy-Klassiker (Ferien, Oh Bruder, wo bist du?) an die Gewinner des besten Bildes (Regenmann, Grünes Buch) ist das Roadmovie ein unerschöpflicher Ausgangspunkt. Aufgrund des außergewöhnlich hohen Inhaltsvolumens wird es sicherlich einige Juwelen geben, die im Lauf der Zeit weggefegt werden. Hier sind die 10 besten Roadtrip-Filme, die allzu unterschätzt werden.
10 Wolfsbach (2005)
Die WolfsbachSerie ist ein Australischer Horror Franchise, die zwei Kinofilme und eine Fernsehsendung produziert hat. Obwohl der Originalfilm umstritten war und sowohl auf seinem Heimatkontinent als auch in der U-Bahn herumschwirrte Indie-Horror-Szene, amerikanische Kritiker und das Publikum taten es weitgehend als ein weiteres Zahnrad im Folter-Porno ab Maschine.
Das ist eine unglückliche Haltung, denn
9 Seitwärts (2004)
Eine ausgesprochen erwachsene Affäre, Alexander Paynewird von der Kritik verehrt Seitwärts beschreibt die Midlife-Mätzchen eines Wein-Snobs und seines albernen Freundes, während sie das Weinland von Santa Barbara, Kalifornien, durchqueren. Paul Giamatti und Thomas Haden Church haben eine hervorragende Chemie in dem Film, eine langsame und melancholische Komödie die sich als das Gefühl im Leben festzustecken offenbart, und dazu das Außergewöhnliche Drehbuch.
Für so nahezu perfekt wie Seitwärts ist, es ist ein Verbrechen, das in den heutigen cinephilen Kreisen nicht mehr verehrt wird. Payne verwendete das Roadtrip-Motiv weiterhin in weiteren Filmen, wie zum Beispiel Nebraska.
8 Locke (2013)
Tom Hardy hat ziemlich gebastelt vielfältige Karriere in relativ kurzer Zeit düstere und ruhige Dramen mit Top-Billing in Big-Budget-Studiofilmen mischen. Glücklicherweise ist Hardy einer der besten Schauspieler, die heute arbeiten, eine Tatsache, die in diesem Ein-Mann-Film von 2013 voll zur Geltung kommt.
Hardy spielt die Titelfigur, einen Mann, der durch die Nacht fährt, während er eine Reihe von Telefonaten entgegennimmt, die sein Leben Stück für Stück systematisch demontieren. Ein brillantes Konzept, das von einem zum Leben erweckt wurde wunderbar Derbietung von Hardy und ein peitschendes Drehbuch von Stephen Knight, das die buchstäbliche Straße als Metapher für die Autobahn der Seele verwendet.
7 Gebrochene Blumen (2005)
Bill Murray bewies, dass er ernsthafte schauspielerische Fähigkeiten hatte, als er in Sofia Coppolas Meisterwerk mitspielte In der Übersetzung verloren. Zusammenarbeit mit einem früheren Mitarbeiter Jim Jarmusch, Murray liefert eine weitere brillant untertriebene Leistung in Zerbrochene Blumen. Murray spielt einen alten Junggesellen, der einen Brief erhält, in dem ihm mitgeteilt wird, dass er einen Sohn hat, und die Nachricht davon schickt ihn auf eine Reise durchs Land, um vier seiner ehemaligen Flammen zu sehen.
Der Film balanciert geschickt ergreifende Reflexionen der kuriosen Wege des Lebens mit Murrays typischer trockener Komödie. Ein Film, der genauso viel Aufmerksamkeit hätte bekommen sollen wie Übersetzung, flog es leider unter dem Radar der meisten Leute.
6 Touristen (2012)
Ben Wheatley hat in den letzten 20 Jahren seit seinem Ausbruch mit ständig einige der einfallsreichsten Genrefilme herausgebracht Tötungsliste. Diese Folgebemühungen ist eine düstere Komödie, die von Alice Lowe und Steve Oram als Paar geschrieben wurde und einen Roadtrip unternimmt, der sich bald in einen tödlichen und urkomischen Abstieg in die Hölle verwandelt.
Wheatleys Sensibilität hinter der Kamera stimmt perfekt mit dem Drehbuch und den Auftritten des Paares überein und schafft eine einzigartig brutale komödiantische Erfahrung, die sich oft in der Mischung der auffälligeren Werke des Regisseurs verliert, wie zum Beispiel Freies Feuer.
5 Das letzte Detail (1973) / Die letzte Flagge weht (2017)
Obwohl die beiden Filme offiziell keine Fortsetzungen sind, sind sie unbestreitbar Begleitstücke. Das letzte Detail verfügt über einen von Jack Nicholsonist am meisten übersehene und exzentrische Auftritte als einer von zwei Marineoffizieren, die damit beauftragt wurden, einen feigen jungen Mann zu seiner Gefängnisstrafe zu eskortieren.
Richard LinklaterDer Film von 2017 greift die Geschichte Jahre später auf, als der junge Mann, jetzt mittleren Alters, die beiden älteren Offiziere bittet, ihn zu begleiten, um die Leiche seines Sohnes, eines im Irak getöteten Soldaten, zu bergen. Letzte Flagge wehtInsbesondere geriet er schnell in Vergessenheit, als er als einer der besten Filme des Jahres hätte gefeiert werden sollen.
4 Die Abenteuer von Priscilla, Königin der Wüste (1994)
Dies ist ein verrückter und herzerwärmender Film über eine Transgender-Frau und ihre beiden Drag-Queen-Freunde, die in einem Van herumfahren, den sie mit einem Spitznamen versehen haben "Priszilla." Der Film ist lustig und von Drehbuchautor Stephan Elliott gut inszeniert, aber die größte Errungenschaft des Films ist die drei Hauptdarsteller Aufführungen.
Terence Stamp, bekannt für seine schurkischen Rollen, ist als die oben genannte Frau besonders erstaunlich. Der Film ist seiner Zeit in vielerlei Hinsicht voraus und genau die Art von Film, die wir gerade brauchen.
3 Withnail und ich (1987)
Wenn Downton Abbeydie amerikanische Vorstellungskraft sowohl auf der kleinen als auch auf der großen Leinwand beherrschen kann, dann ist Bruce Robinson fast unerträglich britisch KultklassikerWithnail und ich hat ebenso gute Chancen auf einen verzögerten Übergang. Die einzigartige Mischung aus literarischer Tragödie und einigen der witzigsten einzeiligen Dialoge, die jemals der Schrift gewidmet wurden, macht den Film zu einem der besten Filme der 1980er Jahre.
Leider war der Film in Amerika nie so erfolgreich wie in Europa. Wenn es jedoch auf einem Streaming-Dienst platziert wird, ist die Wahrscheinlichkeit, bis spät in die Nacht berühmt zu werden, hoch.
2 In die Wildnis (2007)
Als großartiger Film in Erinnerung zu bleiben und als "moderner Klassiker" zu gelten, sind zwei sehr unterschiedliche Vermächtnisse. Sean Penns Film In die Wildnis ist als großartiger Film in Erinnerung. Adaption von John Krakauers brillantem Real-Life-Bericht über Christopher McCandless, einen Mann, der sein bequemes Leben verließ, um auf der Suche nach Sinn und Zweck durch das Land zu wandern.
Leider ist die Geschichte letztlich eine tragische. Penns Film gelingt es, die Essenz tiefgreifenden Reisens einzufangen, die naturalistische Anmutung und Optik des Films ist genau richtig für das Material. Es ist wunderschön und herzzerreißend. Es ist ein moderner Klassiker.
1 Amerikanischer Honig (2016)
Andrea Arnold ist derzeit einer der ambitioniertesten Indie-Filmemacher. Ihr erstes Meisterwerk und einer der besten Filme des Jahrzehnts ist 2016 Amerikanischer Honig. Der fast dreistündige Film ist so etwas wie ein stilles Epos, das sich im ganzen Land ausbreitet und die Geschichte einer Gruppe junger Männer und Frauen im Tür-zu-Tür-Verkaufsgeschäft erzählt.
Die zentrale Erzählung des Films ist die Beziehung zwischen einem Personalvermittler, gespielt in einer Karrierevorstellung von Shia LaBeouf, und das "neue Mädchen", gespielt von Sasha Lane in ihrer ersten Rolle. Amerikanischer Honig ist einer der besten Roadtrip-Filme aller Zeiten und verdient es, als solcher bekannt zu sein.
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