Beste TV-Shows von 2020
Obwohl dieses Jahr von der Coronavirus-Pandemie und zahlreichen Verzögerungen bei der Unterhaltung überschattet wurde, wurden einige TV-Shows veröffentlicht und Millionen von Menschen auf der ganzen Welt beeindruckt. Im Laufe der 2010er Jahre wurde das Konzept des Spitzenfernsehens allgegenwärtiger, als hochrangige Fernsehsendungen in Scharen kamen und gingen. Und nach der zu urteilen Qualität der TV-Sendungen im Jahr 2020, sieht es sicherlich so aus, als ob erstklassiges Fernsehen hier bleiben wird - und in einigen Fällen sogar wachsen wird.
Natürlich gab es aufgrund der Pandemie viele Fernsehsendungen, die aufgrund von Haushaltsproblemen oder Bedenken hinsichtlich der Produktionen entweder verschoben oder ganz abgesagt wurden. Netflix hat insbesondere mehrere Shows abgesagt, die zuvor erneuert wurden, und andere Serien, wie z Fremde Dinge und Der Hexer, ist möglicherweise im Jahr 2020 herausgekommen, hat aber jetzt Veröffentlichungen für 2021 oder möglicherweise 2022 im Auge. Gleichzeitig endeten im Jahr 2020 mehrere Shows -
Genau wie Filme ist nicht jede Fernsehsendung beliebt. Einige werden mehr gemocht und gesehen als andere, weshalb es sehr wahrscheinlich ist, dass die Lieblingssendungen der Leute nicht auf dieser Liste erscheinen. Tatsächlich haben es einige großartige Fernsehsendungen nicht geschafft. Wie jedes Jahr stellt Screen Rant seine Liste der beste fernsehsendungen durch Auszählen der einzelnen Listen der Redakteure und Mitarbeiter. Jeder der folgenden Abschnitte wurde von einem der Leute geschrieben, die für diese bestimmte Fernsehsendung gestimmt haben.
15. Star Trek: Entdeckung
John Orquiola, Staff Writer:
Star Trek: Entdeckung erfand sich in Staffel 3 neu und schoss in eine turbulente ferne Zukunft (ca. 3189) mit unvorhersehbaren Wendungen um jede Ecke. Die Show wurde ihrem Namen endlich gerecht, dank Commander Michael Burnham (Sonequa Martin-Green) und der Crew der USS Discovery, die sich einer gefährlichen neuen Ära gegenübersieht, die anders ist als sie, und Star Trek Fans, gewohnt waren. Zusätzlich, Entdeckung nahm seine Rolle als Flaggschiff-Serie des Franchises an, indem es den Klassiker wieder einführte Star Trek Konzepte und Einbindung in das Erbe des Ganzen Trek Film- und TV-Franchise und liefert gleichzeitig visuelle Elemente in Spielfilmqualität, Action und mitreißende Dramen. In Staffel 3, Star Trek: Entdeckung hat sein Potenzial als Star Trek Show der Zukunft während wir die Star Trek-Show sind, die wir gerade brauchen.
14. Brooklyn Neun-Neun
Rebecca VanAcker, Nachrichtenredakteurin:
Abgesagt vom ursprünglichen Netzwerk Fox im Jahr 2018, Brooklyn Neun-Neun trotzt weiterhin allen Widrigkeiten, während es auf NBC, seiner Heimat seit letztem Jahr, in die 8. Staffel geht. Die Show hat sich langsam aber sicher zu einer der wärmsten und zuverlässigsten Komödien des Fernsehens entwickelt, die von starken Auftritten von Andy Samberg, Andre Braugher und dem Rest seines herausragenden Ensembles geprägt ist. Obwohl Brooklyn Neun-Neun ist durchweg lustig, hat aber auch keine Angst davor, sich mit ernsthafterem Geschichtenerzählen zu befassen; eine denkwürdige Episode der 7. Staffel folgte Jake und Amys Kampf um eine Schwangerschaft. Während einige Shows später in ihren Läufen abgestanden werden, Brooklyn Neun-Neun war noch nie besser.
13. Was wir im Schatten tun
Shawn DePasquale, Nachrichtenredakteur:
Es ist äußerst selten, dass eine TV-Adaption eines Films dem Original gerecht wird, aber Was wir im Schatten tun schafft genau das und noch viel mehr. Die Serie erweitert die einzigartige Monstermythologie des Films erheblich und bleibt gleichzeitig urkomisch. Herausragende Auftritte von Kayvan Novak, Natasia Demetriou, Matt Berry und Harvey Guillén verleihen dem Hauptcharaktere und unerwartete Promi-Cameos füllen ihre Welt mit viel bizarrer Unterstützung Zeichen. Was wir im Schatten tun ist eine unverzichtbare Komödie und eine der besten TV-Shows des Jahres.
12. Lovecraft-Land
Mansoor Mithaiwala, Feature-Editor:
Es ist schön, Lovecraft-Horror und Fantasy getrennt zu meistern, aber eine nahtlose Verschmelzung der beiden ist praktisch unbekannt. Beide Genres dann als Werkzeug zu verwenden, um eine Geschichte zu erzählen, die den amerikanischen Rassismus dekonstruiert und den Zuschauern gleichzeitig kurze, manchmal nicht so subtile Geschichtsstunden über solchen Rassismus bietet, ist erstaunlich. In Verbindung mit fachkundigem Schauspiel, Schreiben, Regie und Kinematographie fand sich HBO mit einem wunderbaren Hit in den Händen. Was hat weitergeholfen Lovecraft-LandDie Exzellenz von war, dass die Leute nicht erwarten konnten, was die nächste Folge mit sich bringen würde, was im Fernsehen selbst in der Ära des Spitzenfernsehens eine Seltenheit ist. Und das ist spannend.
11. Der gute Ort
Alex Leadbeater, Chefredakteur:
Nur vier Folgen von Der gute Ort ausgestrahlt im Jahr 2020, aber dieses Quartett schaffte es, den Staffelstab vom Höhepunkt von "The Answer" zu übernehmen und eine überzeugende Lösung für das zentrale Rätsel der Show zu schaffen. Obwohl die Show von Michael Schur in der Zwischensaison zum Kochen kam, als sie immer vergänglichere Erschütterungen jagte, Die letzten Episoden der vierten Staffel führten die Serie zu ihrem Kern zurück: den Charakteren und den zugrunde liegenden philosophischen Themen.
Ein idealisiertes Leben nach dem Tod, das um mehr spirituelle Ideale herum aufgebaut ist und auf die Akzeptanz des Endes ausgerichtet ist, ist eine ziemlich wörtliche Manifestation von Der gute Orttreibende Idee, und das mit passendem liebevollen Humor, Rückrufen und jeder Menge Auszahlungen. Angesichts der Tatsache, wie viele Enden in den letzten Jahren einen bitteren Beigeschmack hinterlassen haben, der das Erbe der Show für viele neu gestaltet (siehe: HIMYM, Game of Thrones), Der gute Ort's Leistung kann nicht unterschätzt werden.
Sarah Moran, Nachrichtenredakteurin:
Der gute Ort hat sich mit seinem immer noch brillanten Saison-1-Twist bereits als moderner Sitcom-Klassiker etabliert. In seiner letzten Staffel (die spätere Hälfte im Jahr 2020 ausgestrahlt wurde) ist es weiterhin eine der besten Shows der letzten Jahrzehnt mit nicht nur weiteren Überraschungen und absurd lustigen Witzen, sondern einer ehrlichen Erkundung dessen, was das Leben wert macht Leben. Für eine Show, deren Hauptfiguren für einen Großteil davon tot sind, Der gute Ort blieb beim Tod nicht stehen. Stattdessen nutzte es seine Prämisse nach dem Leben, um sich weitgehend auf das Leben zu konzentrieren, das ihm vorausgeht und wie es entweder einen guten oder einen schlechten Menschen ausmacht. Der gute Ort Staffel 4 bringt jedoch den Tod zurück in die Gleichung, aber natürlich in einer erhebenden, Guter Platz-Weg. Dennoch nutzt es die Endgültigkeit des Todes, um seine Charaktere (und stellvertretend das Publikum) an diesen Teil von. zu erinnern Was dem Leben einen Sinn gibt, ist zu wissen, dass es endet, und das Wichtigste ist, wie die Zeit ist, die uns gegeben wird ausgegeben. Der gute Ort Staffel 4 liefert diese Botschaft zusammen mit urkomischen Gags, Wohlfühlmomenten und ein paar tränenreichen Abschieden, um die vier Staffeln großartigen Fernsehens abzuschließen.
10. Großer Mund
Christopher Fiduccia, Nachrichtenredakteur:
Großer Mund kehrte Anfang Dezember für Staffel 4 zurück und setzt die Geschichte von Teenagern fort, die in New York aufwachsen, während sie die unangenehme Phase der Pubertät durchlaufen. Es gibt viele animierte Komödien zu sehen, aber Großer Mund ist seit seiner Premiere im Jahr 2017 durch seine anzügliche Thematik aufgefallen. Großer Mund Staffel 4 enttäuschte nicht, mit den neuesten 10 Episoden, die noch gröbere Witze als in den vergangenen Staffeln enthielten, während Andrew, Nick, Jessi und die anderen Charaktere immer noch zufriedenstellende Bögen lieferten. Großer Mund Staffel 4 konnte auch sensible Themen wie Gender/Rassenidentität und Angst angehen und dennoch für viel Lacher sorgen, um das Ende 2020 ein bisschen erträglicher zu machen.
9. BoJack Reiter
James Hunt, Feature-Editor:
Die erste Hälfte von BoJack Reiter Staffel 6 war der Aufbau, der die Geschichte und die Charaktere in die Startlöcher brachte; das zweite war BoJacks Ein-Pferde-Rennen bis zur Ziellinie, ein schillernder und verheerender Abschluss der wohl besten Originalserie von Netflix, die es je gab. Unternimmt eine Reise in die Vergangenheit seines Protagonisten, um seine Gegenwart und Zukunft zu informieren, BoJack Reiter Staffel 6, Teil 2 ist genauso lustig, seltsam, schön und traurig, wie die Fans es erwarten. Die Untersuchung der Auswirkungen, die BoJack auf das Leben um ihn herum hatte, ermöglicht eine Reihe von Episoden, die sich gleichzeitig persönlich anfühlen und im Großen und Ganzen machtvoll, bekämpft den Missbrauch nicht nur von Substanzen, sondern auch von Liebe, Vertrauen und Beziehungen und wagt es zu fragen, was kommt nächste.
BoJack war schon immer eine Show, die ihre visuellen Absurditäten und messerscharfen Gags mit einer pechschwarzen Dunkelheit verband, und das ist hier wieder zu finden. Aber vielleicht überraschender ist, dass BoJack in der Lage ist, den meisten seiner Charaktere ein Happy End zu geben, etwas, das letztendlich verdient wurde und das dem Kern der Show immer noch treu bleibt. Und mit BoJack selbst, der fast buchstäblich in die Hölle und zurück gebracht wurde, bietet die Show ihre bisher größte und wichtigste Botschaft: Es gibt immer Hoffnung. BoJack Horseman kann sich vielleicht nicht ändern, aber er ist zumindest bereit, es zu versuchen, und wenn die Show zu Ende geht, ist das alles.
8. Die Krone
Simon Gallagher, Hauptredakteur für Features:
Obwohl Netflix jetzt eine Lebensdauer für die letzten Staffeln von festgelegt hat Die Krone, die große Originalserie widersetzte sich allen Erwartungen, mit einer vierten Staffel im Jahr 2020 zu verlangsamen, die viel gezielter durch die Zeit raste. Beides in seiner Gesamtheit berücksichtigen Charles und Dianas Werbung und Heirat (bis zu dem Punkt, an dem sie unwiderruflich auseinanderfiel) und Margaret Thatchers Zeit als Premierministerin war Staffel 4 auch die umstrittenste. Dank der stärkeren Fokussierung auf die Entwicklung von Prinz Charles vom sympathischen Außenseiter zum ausgewachsenen frechen Bösewicht, Die Show watete in Gewässern, die trüb genug waren, um Aufrufe für einen Haftungsausschluss auf Netflix darüber zu wecken, dass es sich um ein Werk von handelt Fiktion.
Die kreativen Freiheiten orientierten sich stark an einigen der ätzenderen Meinungen über die königliche Familie und bot untypischerweise einen Kontrapunkt zu dem, was das echte britische Volk über dasselbe erlebte Zeitraum. Die Leistungen auf der ganzen Linie waren hervorragend, insbesondere die entwaffnend genaue Thatcher von Gillian Anderson und Diana von Emma Corrin, aber so wie es keine kränklich süße Feier der Royals ist, ist es auch keine bloße Nachahmung zeigen. Dies war die herausforderndste Saison von Die Krone doch und sein Ende versprach noch größere Dinge, als die Besetzung für Staffel 5 wechselte.
7. Agenten von SHIELD
Thomas Bacon, Staff Writer:
Die Flaggschiff-TV-Serie von Marvel Television, Marvel's Agenten von SHIELD hatte als offizielle MCU-Tie-In-Show begonnen - aber im Laufe der Jahre distanzierte sie sich immer mehr von den Filmen. Die siebte und letzte Staffel hat gezeigt, wie stark es ist, Zeitreisen zu nutzen, um die eigene Mythologie der Show zu erkunden. Es war im Wesentlichen die eigene Version von Marvel Television Avengers: Endgame, eine Feier von allem, was sie seither etabliert haben Agenten von SHIELD 2013 lanciert und war für die Langzeitzuschauer ein absolutes Vergnügen. Agenten von SHIELD wird vermisst, aber nicht vergessen. Fans hoffen sehnsüchtig auf einige der zentralen Charaktere, vor allem Chloe Bennets Beben, werden ihren Weg in die Mainstream-MCU finden - die Zeit wird es zeigen.
6. Schitts Creek
Kara Hedash, Mitarbeiterin:
Während 2020 das Ende des Jahres markierte Schitts Creek, die beliebte kanadische Sitcom ging sicherlich mit einem Paukenschlag aus. Nachdem die Serie in den letzten Jahren aufgrund der Streaming-Verfügbarkeit auf Netflix an Popularität gewonnen hatte, feierte die Serie ihre abschließende sechste Staffel, indem sie bei den diesjährigen Emmy Awards alle wichtigen Kategorien gewann. Erstellt vom Vater-Sohn-Duo Eugene und Dan Levy, Schitts Creek zeichnete sich durch die Einbettung von Herzensmomenten in absurd komödiantische Handlungsstränge aus. Die Show spielte insbesondere die beiden Levy-Männer Catherine O'Hara und Annie Murphy als die Rose-Familie, die sich nach dem Verlust ihres Vermögens in einem Fisch-Out-Wasser-Szenario befand. Rechtzeitig, Schitts Creek wurde zu einer berührenden Geschichte über das Glück an den unwahrscheinlichsten Orten. Mit einer herausragenden Besetzung und einem bemerkenswerten Schreiben wird die Sitcom als eine der besten in die Geschichte eingehen.
5. Die Umbrella Academy
Hannah Shaw-Williams, Redakteurin:
Basierend auf den Comics von Gerard Way und Gabriel Bá, Die Umbrella Academy hat sich nicht ohne Grund zu einer der beliebtesten Originalsendungen von Netflix entwickelt. Der gleichen Superhelden-Gegenkultur angehören wie Die jungen und Wächter, Schirmakademie untersucht die Konsequenzen, wenn man eine Gruppe von Kindern mit Superkräften nimmt und gewaltsam versucht, sie zu einem Superhelden-Team zu formen - mit Ergebnissen, die von Drogensucht bis hin zu ernsthaften Vaterproblemen reichen. In Staffel 2, die Mitglieder der Umbrella Academy befinden sich in der klassischen Zeitreise-Position, ins Jahr 1963 zurückzukehren, bewaffnet mit dem Wissen, dies zu verhindern JFK-Attentat - und natürlich führen sie, anstatt die Dinge besser zu machen, fast zu einem anderen Apokalypse. Ein exzellenter Soundtrack, kreative Kampfszenen und ein dunkler Humor vereinen sich zu einer triumphalen Rückkehr der Familie Hargreeves.
4. Ruf lieber Saul an
Chris Agar, Nachrichtenredakteur:
Vor langer Zeit, Ruf lieber Saul an entkam dem Schatten von Wandlung zum Bösen und steht zu Recht für sich selbst als eines der besten Dramen des Fernsehens. Ruf lieber Saul an Staffel 5 festigte die Exzellenz des Spinoffs weiter und war wohl die Show vom Feinsten (insbesondere Bagman ist ein Highlight). Dank fantastischer Darbietungen während der Hauptdarsteller und Handlungssträngen, die die Zuschauer in Atem hielten, Ruf lieber Saul an sich für einen spannenden Abschluss in der kommenden finalen Staffel. Dies ist das leuchtende Beispiel dafür, wie man ein fesselndes Prequel macht.
3. Das Gambit der Königin
Sarah Milner, Redakteurin:
Nicht zufrieden damit, sich auf Konventionen zu stützen, Das Gambit der Königin ist eine wirklich einzigartige Serie. Anya Taylor-Joy glänzt als Beth Harmon, eine junge Frau, die danach strebt, die nächste Schachweltmeisterin zu werden. Die Netflix-Miniserie ist eine faszinierende Mischung aus Sportdrama, historischem Stück und Coming-of-Age-Geschichte und ist zweifellos der Sleeper-Hit des Jahres 2020. Nach dem gleichnamigen Roman von Walter Tevis Das Gambit der Königin folgt Beths Reise in die Welt des Wettkampfschachs während seiner Blütezeit bis in die 1960er Jahre, während auch die schwierigen Übergänge vom Waisenhaus in die Adoptivfamilie und die Adoleszenz zu Erwachsensein.
Im Kern, Das Gambit der Königin ist eine aufregende Geschichte einer jungen Frau, die Widrigkeiten überwindet und ihre eigenen Unsicherheiten besiegt. Es ist eine ermächtigende Geschichte, die die typischen Tropen "starker weiblicher Charaktere" untergräbt und gleichzeitig sanft eine Botschaft der Gemeinschaft und Akzeptanz vermittelt. In acht engen, perfekt abgestimmten Episoden verkauft die Miniserie das Publikum liebevoll von der Anziehungskraft des Sports - und erinnert gleichzeitig daran, dass Konkurrenz keine Freundschaft ausschließen muss.
2. Die jungen
Craig Elvy, Autor:
Die jungen hat sein Spiel für eine mit Spannung erwartete zweite Staffel dramatisch verbessert, vielleicht mehr als jeder erwartet hatte. Die Charaktere sind überzeugender (sowohl mit als auch ohne Superkräfte) und die Hinzufügung von Aya Cash als Stormfront erwies sich als böser Geniestreich, passender Homelander für jeden bösen Blick. Die jungen’ Debütsaison war eine willkommene, anarchische Pause von der Superhelden-Sintflut, aber Staffel 2 hat bewiesen, dass es da ist mehr für Butcher, Hughie, M.M., Frenchie und Kimiko, als nur einen Mittelfinger an DC zu halten und Wunder. Die Popkultur-Stöße der zweiten Staffel zielen auf alle ab, von Joss Whedon bis Donald Trump, und haben die Feinheit eines Weihnachtspullovers, aber das macht es nicht Die jungen“ Humor weniger klug oder seine Satire weniger effektiv.
1. Der Mandalorianer
Mansoor Mithaiwala, Feature-Editor:
Der Mandalorianer Staffel 1 hat großartige Arbeit geleistet, um den Grundstein für Din Djarins Geschichte in der Krieg der Sterne Galaxy, während sie die Serie auch auf subtile Weise mit dem übergreifenden Franchise verbindet - aber Staffel 2 hat all das genommen und die ganze Geschichte auf den Kopf gestellt... auf großartige Weise. Die Leute wussten, dass einige Charaktere in Staffel 2 erscheinen würden, wie Boba Fett und Ahsoka Tano, aber genau wie? die Saison hat sie ins Spiel gebracht und in einem Ausmaß genutzt, das zufriedene Hardcore-Fans waren lobenswert. In vielerlei Hinsicht entsprach Staffel 2 eher dem, was die Fans von der Fortsetzungstrilogie erwarteten, ohne die Kerngeschichte aus den Augen zu verlieren.
Wirklich, Der Mandalorianer Staffel 2 verkörpert perfekt George Lucas' Vision für Krieg der Sterne, indem ein einsamer Krieger wie Din Djarin die Galaxis durchquert und jede Woche bei den Abenteuern anderer Leute vorbeischaut. Um nicht nur das zu tun, sondern auch die Krieg der Sterne Universum, während es gleichzeitig die Lücke zwischen der animierten und der Live-Action-Welt überbrückt, ist wirklich erstaunlich zu erleben. Und wenn die Saison endet, Luke Skywalkers schockierendes CGI-Gesicht ist nichts weiter als ein nachträglicher Gedanke, denn die Technik spielt keine Rolle. Was hier zählt, ist die emotionale Belohnung, Grogu und Din Djarin gehen zu sehen, gepaart mit einer inneren Explosion des Glücks des Sehens Die Rückkehr des Jedi's Luke in seiner ganzen Pracht als wahrer Jedi-Meister.
Netflixs beste Idee für das Tintenfischspiel der zweiten Staffel ist ein Frontman-Prequel
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