Beste Science-Fiction-Filme auf Disney+
Hier sind die besten Sci-Fi-Filme zum Streamen Disney+. Der Beitrag des Maushauses zum Phänomen des Unterhaltungs-Streamings war, nicht überraschend, ein großer Erfolg. Den größten Teil des Tresors der Walt Disney Company für nostalgische Zuschauer für nur ein paar Cent im Monat zur Verfügung zu stellen, Disney+ innerhalb von 24 Stunden mehr als 10 Millionen Abonnenten und allein im November über 24 Millionen amerikanische Abonnenten. Um das in den Kontext zu setzen: Obwohl Netflix im Oktober 2019 über 158 Millionen Abonnenten hatte, hatte Hulu im Juni 2019 28 Millionen Abonnenten.
Einer der großen Reize hinter dem Streaming-Dienst des Disney Studios besteht darin, dass Abonnenten nicht nur bot den umfangreichen Mickey-Mouse-Katalog, aber jede einzelne Eigenschaft, die der Mediengigant besitzt. Damit erhalten seine Kunden auch Zugang zum Großteil der MCU und Krieg der Sterne Franchise sowie 20th Century Fox und National Geographic.
Zwischen diesen Assets – insbesondere den ersten drei – und den eigenen Originalinhalten des Dienstes bietet Disney+ unglaublich viel Sci-Fi-Material. Obwohl der Dienst seine Ressourcen noch nicht erweitert hat, um originale Sci-Fi-Filme zu produzieren, gibt es eine ganze Reihe von Fernsehserien, die verfügbar sind und produziert werden, einschließlich
10. 20.000 Meilen unter dem Meer (1954)
Regie Richard Fleischer und nach dem gleichnamigen Roman von Jules Verne, 20.000 Meilen unter dem Meerist eines der besten Live-Action-Abenteuer von Disney, angeführt von seinem wundersamen Sinn für Fantasie, seiner beeindruckenden Spezialeffekte (für die es 1955 einen Oscar gewann) und seine gewagten Darbietungen von den Hauptdarstellern James Mason und Kirk Douglas. Nach Gerüchten, dass ein Seeungeheuer Schiffe im Pazifischen Ozean versenkt, wird eine Expedition ausgesandt, um seine Existenz zu bestätigen. Dabei verbünden sie sich mit Captain Nemo (Mason) und dem Team der Nautilus,wo ihr Wasserabenteuer gefährlich und obsessiv wird. Während es eine beeindruckende Menge an Effekten gibt, die bis heute Bestand haben (einschließlich seines antagonistischen und gigantischen Tintenfischs), leidet der Film trotz der Aufregung unter einem episodischen Tempo. Im Laufe der Jahre kursierten Gerüchte, dass Disney ein Live-Action-Remake mit dem Titel. plante Kapitän Nemomit James Mangold als Regisseur, obwohl das Projekt schon seit einiger Zeit in der Entwicklungshölle steckt.
9. Lilo & Stich (2002)
Lilo & Stitch, die klassische hawaiianische Buddy-Komödie, ist einer der charmantesten Animationsfilme, die Disney seit dem Ende seiner Renaissance herausgebracht hat. Der Film folgt einem jungen Mädchen, das versehentlich ein außerirdisches Wesen adoptiert, und findet sowohl unterhaltsame als auch herzzerreißende Wege, um zu untersuchen, was es bedeutet, Teil einer Familie zu sein. Unter der Regie von Dean DeBlois und Chris Sanders und mit den Sprechern von Daveigh Chase, Chris Sanders, Tia Carrere und Ving Rhames, Lilo & Stitch kombiniert die Exzentrizitäten der Science-Fiction mit der Unschuld und Anbetung, die mit Ihnen einhergeht. Und für einen Animationsfilm gibt es nicht viel angenehmere Kombinationen.
8. Wreck-It Ralph (2012)
Mögen von innen nach außen, wo dem Publikum beigebracht wurde, all seine Emotionen und all das zu akzeptieren, was es war, Vernichte es Ralphlehrte das Publikum, dass niemand außer ihnen die Macht hatte, zu definieren, wer sie waren. Die computeranimierte 3D-Komödie unter der Regie von Rich Moore greift die verrückte Arena der Videospielwelt auf Erforsche diese Moral, bei der der Bösewicht eines Arcade-Spiels beschließt, dass er nicht mehr als der. bekannt oder behandelt werden möchte schlechter Typ. Mit einer herausragenden Stimmenbesetzung, die einschließt Johannes C. Reilly, Sarah Silverman, Jack McBrayer und Jane Lynch ist der Film eine aufregend farbenfrohe Produktion, die die zynische Gesellschaft, in der Ralph lebt, mit 90 Minuten saftiger Freude und Energie auslöscht.
7. Großer Held 6 (2014)
In der fiktiven und hybriden Stadt San Fransokyo, Großer Held 6ist eine geniale und bemerkenswert energische Technologiefanfare. Der Film basiert lose auf dem gleichnamigen Superhelden-Team von Marvel Comics und folgt einem jungen Tech-Zauberer namens Hiro, der, nachdem sein Bruder Tadashi getötet wurde, freundet er sich mit Tadashis Preisschöpfung an: einem aufgeblasenen Gesundheitsroboter namens Baymax. Aber zwischen der exzentrischen Bande von Superhelden, ihren glorreich animierten Possen und ihrer wild vorstellbaren Robotik, was wirklich herausragt in Großer Held 6 ist sein Herz. Wenn Baymax Hiro umarmt, sickert die Wärme direkt durch den Bildschirm und heftet sich direkt an den Betrachter.
6. Avatar (2009)
James Cameron hat möglicherweise alle seine anderen Ambitionen als Filmemacher aufgegeben, um Zukunft zu machen BenutzerbildFilme, aber wer kann es ihm bei der riesigen und fruchtbaren Verrücktheit, die er 2009 gegründet hat, verdenken? Das von Cameron inszenierte und geschriebene Science-Fiction-Epos war ein kulturelles Phänomen, als es erstmals in die Kinos kam und das Kinoerlebnis völlig neu belebte. Als der Lauf an den Kinokassen zu Ende war, hatte es alle erdenklichen Rekorde gebrochen und wurde der umsatzstärkste Film aller Zeiten (ein Rekord, der letztes Jahr nur knapp vom MCU-Kraftpaket gebrochen wurde) Produktion Avengers: Endgame). Obwohl es eher als technische Errungenschaft denn als Meisterklasse im Geschichtenerzählen funktionieren mag, Benutzerbild ist ein fesselndes Erlebnis.
5. Wächter der Galaxis (2014)
Beschützer der Galaxis, James Gunns Beitrag zum Marvel Cinematic Universe, ist so skurril und witzig, wie ein Comic-Film wirklich nur sein kann. Die größte Waffe des Films – die sogar die technischen Errungenschaften des Bankkontos der Marvel Studios übertrifft – ist seine die lebendige und von Indie gesäte Seele des Schöpfers, die eine gleichzeitig interessante, mythische, heroische und sympathische Gruppe von Helden hervorbringt alles auf einmal. Der Film ist eine todsichere Ursprungsgeschichte und hat seitdem einen im Jahr 2017 hervorgebracht, mit einem dritten Film auf dem Weg.
4. Krieg der Sterne (1977)
Liebe es oder hasse es, Krieg der Sterne gehört zu den monumentalsten aller Kinoprojekte. Er wurde von George Lucas geschaffen und trug dazu bei, die Vorstellung der Kinobesucher von der Galaxie sowie die grenzenlose Natur des Geschichtenerzählens zu erweitern. Seit seiner Blockbuster-Veröffentlichung im Jahr 1977 ist fast jeder Aspekt seiner Produktion zu einer Ikone geworden: von John Williams' meisterhafter Filmmusik, der großartigen Kinematografie und den revolutionären visuellen Effekten. Obwohl der Film selbst gelegentlich unter skurrilen Schauspielern leidet (eine kleine Gebühr für die Krieg der Sterne Erfahrung) ist der Ausgangspunkt für das wichtigste Franchise der Geschichte ein Science-Fiction-Film für die Ewigkeit.
3. Avengers: Endspiel (2019)
Neben der Erweiterung dessen, was das Publikum unter dem Comic-Film versteht, Avengers: Endgame zeigte, wie weit ein Science-Fiction-Film gehen kann. Hinzufügen des Elements der Zeitreise in das etablierte Setting von Supermächten und mythologischen Göttern, Endspiel brach aus der etablierten Comic-Kanon-Formel heraus und bot dem Publikum einen umfassenden und befriedigenden Abschluss geschätzter Charakterbögen. Es ist erwähnenswert, dass, während einige ihn für einen überlegenen Film halten, Avengers: Infinity Warwird erst nach Ablauf des Vertrags mit Netflix im Juni 2020 zum Streamen auf Disney+ verfügbar sein.
2. WALL-E (2008)
Pixars Hauptbeitrag zum Science-Fiction-Genre, 2008 WALL-Eist eine herzzerreißende, intelligente und rechtzeitige Warnung vor der Abhängigkeit der Menschheit von Technologie und lähmender Unkenntnis der Umwelt. Unter der Regie von Andrew Stanton folgt der Film einem einsamen Müllsammelroboter auf einer unbewohnbaren Erde. Wunderschön präsentiert und akribisch kalkuliert, WALL-E gehört zu den besten und wichtigsten Filmen, die Pixar und Disney je herausgebracht haben. Es beweist auch, dass mit der richtigen Portion Fantasie alles möglich ist: Wer hätte gedacht, dass ein Müll Compactor würde einer der bezauberndsten, erkennbarsten und bahnbrechendsten Bildschirmfiguren des Jahrtausends werden (so weit)?
1. Das Imperium schlägt zurück (1980)
Während der erste Krieg der Sterne Der Film führte dem Publikum eine neue Marke des Geschichtenerzählens und Filmemachens ein, es war seine Fortsetzung, Das Imperium schlägt zurück, die den Platz des Franchise unter den am meisten geschätzten, bedeutendsten und unterhaltsamsten aller Zeiten festlegte. Weniger eine Fortsetzung und mehr eine Fortsetzung des Krieg der Sterne Saga, Das Imperium schlägt zurück stellte die Vorstellungen der Zuschauer darüber in Frage, wozu ein Film-Franchise fähig war. Obwohl die Besessenheit der Zeit und der Popkultur seitdem seine bewusstseinsverzerrende Wendung nutzlos gemacht hat, brachte der dunklere, sogar düstere Ton dieses Films die Serie zu neuen emotionalen Höhen.
Disney verschiebt 5 MCU-Veröffentlichungstermine und entfernt 2 Marvel-Filme von Slate
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