Die 10 besten Filme von schwarzen Regisseuren laut IMDb

Die Geschichte des Films war nicht freundlich zu Menschen afrikanischer Abstammung, insbesondere in den ersten Jahren des Kinos, als Filme wie Geburt einer Nation (1915) verherrlichte Diskriminierung. Im Laufe der Jahre haben Schwarze darum gekämpft, ihren Stimmen und Geschichten Gehör zu verschaffen, indem sie zur Kamera griffen und wundervolle Filme produzierten.

Wie bei Musik, Schwarzes Kino hat das Medium bereichert und einige der besten Filme aller Zeiten produziert. Die Black Experience hat Filme geprägt und eine notwendige Perspektive gezeigt, die von Publikum und Studios viele Jahre lang vernachlässigt wurde. Hier sind die 10 besten Filme von schwarzen Regisseuren laut IMDb.

10 Selma (7.5)

Die Wahlrechtsmärsche von Selma nach Montgomery im Jahr 1965 waren von zentraler Bedeutung für die Bürgerrechtsbewegung und segmentierten Martin Luther King Jr. als einen der wichtigsten Führer darin. Kurz vor ihrem 50-jährigen Jubiläum hat sich Ava Duverney verpflichtet, den historischen Moment in einem erstaunlichen Film nachzubilden, der sie als Kraftpaket des weiblichen Filmemachens.

David Oyelowo erhielt mehrere Nominierungen für seine Interpretation von Dr. King und Duvernay wurde für ihre Fähigkeiten als Regisseur und Drehbuchautor gelobt da sie 90 Prozent des ursprünglichen Drehbuchs neu geschrieben hat, einschließlich neuer Reden für King, da sie die Originale aus urheberrechtlichen Gründen nicht verwenden konnte.

9 Moolaadé (7.6)

2004 präsentierten die Filmfestspiele von Cannes einen der wichtigsten Filme aus Afrika. Unter der Regie von Ousmane Sembène (der "der Vater des afrikanischen Kinos" genannt wurde), Moolaadé spricht über ein grausiges Thema, das in der heutigen Welt immer noch ein Problem ist: die weibliche Genitalverstümmelung.

Der Film wurde im abgelegenen Dorf Djerrisso in Burkina Faso gedreht und zeigt eine Frau namens Collé, die gegen ihre Dorfwünsche verstößt und ein Mädchen vor Verstümmelung schützt.

8 Die fünf Herzschläge (7.6)

Dieser ist interessant, da Robert Townsend'S Die fünf Herzschläge wurde zu seiner Zeit im Jahr '91 nicht gut aufgenommen. Nach dem Erfolg seines ersten Films Hollywood Shuffle, viele Kritiker waren von seinem zweiten Versuch enttäuscht, was den Film sehr vergessen ließ, der erst 2002 international veröffentlicht wurde und nur 39 Prozent auf Rotten Tomatoes erhielt.

Im Laufe der Jahre hat sich der Film jedoch einen Kultstatus erarbeitet, der seinen hohen Rang auf IMDb erklärt. Der Film, der die Geschichte des Rhythmus erzählt und Blues-Gesangsgruppe, ist von den Geschichten von Musikern wie The Dells und The Temptations inspiriert und schlägt offenbar einen neuen Nerv Publikum.

7 Glaubensbekenntnis (7.6)

Bevor Ryan Coogler als erster Schwarzer Regie führte Marvel Cinematic Universe Film mit Schwarzer Panther, Er hatte sich bereits einen Namen gemacht, indem er eine der besten Fortsetzungen der Welt inszenierte FelsigSaga: Glaube.Mit dem Segen von Sylvester Stallone selbst machte sich Coogler daran, die Geschichte fortzusetzen.

Aber dieses Mal war der Protagonist der Sohn von Rockys Rivalen, der zum Freund wurde, Apollo Creed. Michael B. Jordan hat Adonis Creed meisterhaft gespielt und die Regie von Coogler erinnert sehr an den ersten Felsig Film im Geiste und fügt eine neue Perspektive des Filmemachers hinzu.

6 Boyz N The Hood (7.7)

Regisseur John Singleton war damals mit seinem Coming-of-Age-Drama die jüngste Person, die für den Oscar als beste Regie nominiert wurde Jungs in der Gegend. Basierend auf seinen Erfahrungen als junger Mann in seiner eigenen Nachbarschaft schrieb Singleton das Drehbuch für die Filmschule und verkaufte es anschließend an Columbia Pictures.

Der Film zeichnet sich durch den Start der Schauspielkarrieren von Ice Cube, Cuba Gooding Jr. und Nia Long aus und wurde nacheinander gedreht. Es wurde einer der beliebtesten Filme der 90er Jahre unter der Regie eines schwarzen Filmemachers.

5 Trainingstag (7.7)

Antoine Fuqua erreichte 2001 Gold, als er Regie führte Trainingstag. Ein packender Thriller über einen Rookie-Cop, gespielt von Ethan Hawke, der in die Welt der schmutzigen Polizeijustiz von Los Angeles eindringt. Denzel WashingtonSeine Leistung als korrupter Detektiv Alonzo Harris brachte ihm einen Oscar als bester Hauptdarsteller ein.

Fuqua wollte, dass der Film so realistisch wie möglich ist, also bekam er die Genehmigung, in einigen der gefährlichsten zu filmen Nachbarschaften in L.A., die sogar die Erlaubnis von Gangmitgliedern einholen, um seiner Crew zu erlauben, diese zu betreten Bereiche.

4 Raus (7.7)

Niemand wusste, dass eine der Hälften von Schlüssel und Peelewürde ein Meister des Horrors werden, aber danach Aussteigenwurde 2018 veröffentlicht, Jordan Peele gelang es, sich als großer Regisseur in diesem Genre zu etablieren. Peele erzählte eine fesselnde Geschichte, während er Rassismus aus einer relativ unberührten Perspektive bekämpfte.

Die Charaktere im Film sind sich ihrer eigenen Vorurteile nicht bewusst und verstehen ihre Rolle in einem diskriminierenden sozialen System nicht, indem sie versuchen, sich mit ihrer paternalistischen Sicht auf die Rasse die Hände zu waschen. Dies führt dazu, dass die Familie schwarze Menschen so weit fetischisiert, dass sie auf schreckliche Weise versucht, sie zu werden.

3 Direkt aus Compton (7,9)

Westside Hip-Hop-Gruppe N.W.A. und ihr Debütalbum, Direkt aus Compton, definierte eine ganze Generation in Musik und Kultur im Allgemeinen und brachte einige bekannte Namen hervor, wie Ice Cube und Dr. Dre. Ihr Biopic wurde von F. Gary Gray, der mit Cube in der klassischen Komödie der 90er Jahre zusammengearbeitet hatte Freitag.

Der Film erforschte die Ursprünge der Gruppe und ihre mögliche Trennung in einer rasanten Nacherzählung mit phänomenale Schauspielerei von Corey Hawkins als Dre und Ice Cubes Sohn O'Shea Jackson Jr., der seinen Vater mit unheimlichen Spielen spielt Präzision.

2 Das Richtige tun (7.9)

Tue das Richtigeist einer dieser Juwelen, die nie richtig geschätzt wurden. Er gewann 1989 nicht den Oscar für den besten Film, ist aber bis heute der mit Abstand relevanteste Film dieses Jahres. Die Geschichte spielt an einem sehr heißen Tag in Brooklyn, New York City, an dem Rassenspannungen die Beziehungen innerhalb einer vielfältigen Gemeinschaft durchdringen.

Spike Lee, die in dem Film mitspielte, machte sich daran, eine Geschichte zu erzählen, die ihr Publikum beeinflusst, indem sie zeigt, wie eine Gesellschaft degenerieren kann durch die Optik des Rassismus und kritisieren effektiv nicht nur das diskriminierende Verhalten, sondern auch das System, das verewigt wird es.

1 12 Jahre Sklave (8.1)

Der Oscar-Gewinner 2013 für den besten Film ist eines der eindringlichsten Porträts der Sklaverei in der Kinogeschichte. Steve McQueen griff dieses dunkle Kapitel der amerikanischen Geschichte auf, indem er Solomon Northup vorstellte, einen freien Mann, der aus dem Norden entführt und auf den Farmen des Südens zum Sklaven gemacht wurde.

Über die Sklaverei wurden viele Geschichten erzählt. Zeigt wie Wurzelnwaren sehr wichtig für die Erzählung, die das Thema umgab, aber 12 Jahre ein Sklavebrachte es auf eine andere Ebene und forderte sein Publikum auf, sich einer schmerzhaften und schändlichen Vergangenheit zu stellen.

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