Sam Raimi Filme, vom schlechtesten zum besten bewertet

Nach den Nachrichten, dass er der Neue sein könnte Doktor Seltsam 2 Direktor, jetzt ist ein guter Zeitpunkt, darüber nachzudenken Sam Raimi's Filmographie und ordnet seine abendfüllenden Filme vom schlechtesten zum besten. Es ist leicht zu übersehen, welchen seismischen Einfluss die Werke von Sam Raimi auf den modernen Film hatten. Seine ursprünglichen Low-Budget-Horrortitel galten als so schockierend, dass sie nach den Video Nasties-Skandalen ursprünglich in Großbritannien verboten wurden. Heute sind Raimis Horrorfilme beliebte Kultklassiker.

Sam Raimi kann dank seiner Arbeit an der originalen Spider-Man-Filmtrilogie auch den Anspruch erheben, ein Pionier des modernen Superhelden-Blockbusters zu sein. Außerhalb seiner eigenen Filme hat er verschiedene erfolgreiche TV-Serien produziert, wie zum Beispiel Hercules: Die legendären Reisen und seine Abspaltung Xena: Kriegerprinzessin, er hat häufig mit dem zusammengearbeitet Coen-Brüder, und er half, Bruce Campbell zu einem Star zu machen. Seine Filme haben weltweit mehr eingespielt als die von

Clint Eastwood, M. Nacht Shyamalan, und Joss Whedon.

Es ist schon eine Weile her, dass Sam Raimi im Rampenlicht stand. Eine Reihe heiß gehypter Projekte scheiterte und er bleibt hauptsächlich beim Fernsehen, inszeniert und produziert Starz’s Asche vs. Evil Dead. Jetzt scheint er jedoch bereit zu sein, auf den Regiestuhl zurückzukehren, da Gerüchte kursieren, dass er es ist in Gesprächen, um Scott Derrickson in Marvels zu ersetzen Doctor Strange und das Multiversum des Wahnsinns. Es wäre sicherlich ein hochkarätiges Comeback für einen Regisseur, der seinen gerechten Anteil an millionenschweren Hits gesehen hat, und es wäre auch für Marvel Studios ein Riesenerfolg sein, wenn man bedenkt, wie viel sie Raimi dafür schulden, dass sie ihre Arbeit in der ersten Zeit ermöglicht haben Platz. Raimis jahrzehntelange Karriere hatte sicherlich ihre Höhen und Tiefen; Die folgende Liste enthält Sam Raimis Filme, die von den schlechtesten bis zu den besten bewertet wurden.

15. OZ DER GROSSE UND MÄCHTIGE

Alles über 2013 Oz der Große und Mächtige fühlt sich an wie eine phänomenale Fehlzündung sowohl von Raimi als auch von Disney. L. Frank Baums Oz-Romane sind zeitlose Kinderunterhaltung, voller Kreativität und leise subversiver Ideen sowie einigen außergewöhnlichen Frauenfiguren. Es macht Sinn, warum Disney der Überlieferung von Oz seinen eigenen Stempel aufdrücken möchte (die Bücher sind gemeinfrei .) aber der ikonische 1939er Film von MGM ist es nicht), aber nichts an diesem Film fühlt sich notwendig oder besonders an interessant.

Es ist schwer das Gefühl abzuschütteln, dass Raimi keine Investition in das Ausgangsmaterial hatte, da alles so glatt inszeniert ist. Die Effekte sehen billig aus und erinnern nicht an die Lebendigkeit von Oz, dem führenden Mann James Franco schlafwandelt praktisch durch seine Performance, und die neue Entstehungsgeschichte der Bösen Hexe des Westens, die sie in eine verachtete Frau verwandelt, ist unglaublich beleidigend. Dieser Film wurde aus Branding-Gründen gedreht und riecht auf Schritt und Tritt nach Zynismus. Sam Raimi fühlte sich als eine gute Wahl für einen Oz-Film an, aber es scheint, als ob sein eigenes Desinteresse und das Mikromanagement des Studios gute Ideen für eine Adaption zum Erliegen brachten.

14. AUS LIEBE ZUM SPIEL

Als Raimi versuchte, sich von seinen Horrorrouten zu lösen, traf er einige seltsame Karriereentscheidungen, aber nur wenige sind so wirklich unerklärlich wie seine Entscheidung, ein inspirierendes Sportdrama mit Kevin Costner in der Hauptrolle zu drehen. Aus Liebe zum Spiel fühlt sich an wie ein Malen-nach-Zahlen-Film, einer, in dem jeder Moment sehr vorhersehbar ist und von Dutzenden von besseren Filmen abgeleitet ist, wie Costners eigener Feld der Träume. Die Besetzung ist beeindruckend und dieser Film hat Raimi den zukünftigen J. Jonah Jameson-Schauspieler J. K. Simmons, aber es ist ein lebloses und schmerzhaft zuckersüßes Drama, das nach Pathos strebt, aber Beruhigungsmittel liefert. Das Schlimmste ist, dass es absolut langweilig ist, das Schlimmste, was ein Sam Raimi-Film sein kann.

13. ES IST MORD!

Jeder aufgeweckte junge Regisseur muss irgendwo anfangen. Es ist Mord! ist Raimis Debüt, auf Super 8 gedreht, als er noch am College war und Co-Star war Bruce Campbell und Raimis Bruder Ted. Wie der Titel vermuten lässt, dreht sich der Film um einen Mord und den Detektiv, der versucht, den Fall zu lösen, während er seinen eigenen Tod vermeidet. Es ist eindeutig die Arbeit eines Anfängers, der seinen Stil herausfindet und was zu tun ist, und es ist charmant für das, was es ist. Sie können sehen, wie sich der Sam Raimi von 1977 zu dem Sam Raimi entwickelt hat, der uns gebracht hat Evil Dead und Spider Man, aber das dauert ein paar Jahre.

12. CRIMEWAVE

Folge Der böse Tod und all seinen Kontroversen tat sich Raimi mit seinen Freunden zusammen Coen-Brüder für eine schwarze Comedy-B-Movie-Hommage über einen Mann im Todestrakt, der auf sein Leben zurückblickt, um herauszufinden, was schief gelaufen ist. Crimewave hatte eine katastrophale Produktion, bei der Raimi Bruce Campbell nicht in der Hauptrolle besetzen durfte, schlechtes Wetter und Probleme mit der Crew die Dreharbeiten verzögerten und Raimi vom Studio verboten wurde, seinen eigenen Film zu bearbeiten. Raimi zitierte die Erfahrung der Herstellung Crimewave als einer seiner unbeliebtesten Momente seiner Karriere. Heutzutage hat der wenig gesehene Film einige Fans und einen geringen Kultstatus, aber er ist bei weitem nicht die beste Arbeit von Raimi oder Coens.

11. SPIDER-MAN 3

Jeder hat das gesehen Spider-Man 3 Meme und die Argumente, dass es einer der schlechtesten Superheldenfilme aller Zeiten ist. Es stimmt, dass der Film nicht sehr gut ist, aber er hat keinen Wert oder keine interessanten Eigenschaften. Raimi schafft es immer noch, Platz für seinen typischen Humor und einige sehr befriedigende Slapstick-Momente zu schaffen, und er weiß immer, wie man eine erstklassige Actionszene umsetzt. Spider-Man 3 leidet meistens unter einem Fall von zu vielen Köchen, wobei Raimi gezwungen ist, einzuschließen Gift als Hauptschurke gegen seine Wünsche und die Notwendigkeit, größer als der vorherige Film zu werden, was zu einem schweren Aufblähungsfall führt. Peter Parker, der sich in einen Emo-Douchebag verwandelt, ist bei weitem nicht so schrecklich, wie die Fans im Nachhinein gesagt haben – es macht im Kontext Sinn, und Tobey Maguire ist ein ausgezeichneter, gemeiner Spidey – aber es fühlt sich immer noch an wie ein Fall von zu viel Handlung und Entwicklung zu einem instabilen Struktur.

10. DAS GESCHENK

Mitgeschrieben von Billy Bob Thornton, inspiriert von Geschichten seiner eigenen Mutter, Das Geschenk sieht, wie Raimi das übernatürliche Thriller-Genre mit gut bis gemischten Ergebnissen annimmt. Cate Blanchett, in einer ihrer unterschätzteren Performances, spielt eine Hellseherin, die gerufen wird, um bei einem lokalen Verschwinden zu helfen, an dem die Verlobte eines örtlichen Schullehrers beteiligt ist. Mit einer All-Star-Besetzung, die einschließt Keanu Reeves, Hilary Swank und Katie Holmes, Plot und Performances sind eng und jeder macht Überstunden, um die banalen Klischees des Genres zu überwinden; jedoch, Das Geschenk ist letztendlich ein bisschen zu zahlenmäßig für sich selbst.

9. EIN EINFACHER PLAN

In Ein einfacher Plan, Billy Bob Thornton, Bridget Fonda und Bill Paxton spielen ein Trio ländlicher Bewohner von Minnesota, die ein abgestürztes Flugzeug mit einer Tasche mit Millionen von Dollar an Bord entdecken. Sie beschließen, das Geld zu behalten und niemandem zu erzählen, was sie aufgedeckt haben, aber Betrug und Paranoia führen zu ihrem endgültigen Untergang. Kombinieren Fargo mit einem Schuss Flaches Grab und etwas Southern Gothic, das in den Mittleren Westen transportiert wurde, enthält dieser scharfe und oft elegant gemachte Thriller im Noir-Stil einige der besten Raimi-Filmmerkmale.

8. DIE SCHNELLE UND DIE TOTEN

Raimi hat bei der Herstellung ein höllisches Risiko eingegangen Die Schnellen und die Toten im Jahr 1995. Während der Western zu diesem Zeitpunkt noch nicht ganz tot war, dank Werken wie unvergeben, es war nicht gerade etwas, was das jüngere Publikum unbedingt sehen wollte, selbst mit einem heißen jungen aufstrebenden Star namens Leonardo Dicaprio unter der Besetzung. Diese stolze Hommage an Sergio Leone ist wahrscheinlich der un-Raimi-Film in seinem Back-Katalog – es ist ein sich schnell bewegendes und sehr sehenswertes Drama, das sich mit seiner Regie und seiner großartigen Kinematografie in pures Showboating vertieft. Es ist nicht umwerfend originell, und seine erste Veröffentlichung wurde wahrscheinlich durch die Tatsache beeinträchtigt, dass es zu einer Zeit herauskam, als der Western an Popularität verlor; jedoch, Die Schnellen und die Toten verdient auf jeden Fall einen erneuten Besuch.

7. DUNKLER MANN

Spider-Man mag ein großer Durchbruch für Superheldenfilme gewesen sein, aber 1990er Jahre Dunkler Mann war ein ernsthaftes Risiko, da Raimi bei einem Film in diesem Genre Regie führte, der nicht auf einer bereits existierenden Eigenschaft basierte! Liam Neeson spielt einen Wissenschaftler, der, nachdem er von einem rücksichtslosen Gangster schrecklich entstellt wurde, versucht, sich selbst zu heilen und übermenschliche Fähigkeiten entwickelt, die er zur Verbrechensbekämpfung einsetzt. Eine größere Dick Tracy Hommage als der ebenfalls 1990 erschienene Live-Action-Film, Dunkler Mann ist ein kompromissloser Action-Thriller, der den Stil und das grafische Gefühl der Comic- und Pulp-Fiction-Welten wunderschön einfängt. Der Film lief an den Kinokassen ziemlich gut, bekam aber leider nie eine Fortsetzung – dies war eine Geschichte, die das Publikum gerne in einem ganzen Franchise gesehen hätte.

6. ARMEE DER DUNKELHEIT

Evil Dead II endet mit einem höllischen Cliffhanger und Armee der Dunkelheit bietet eine ausgelassene Geschichte darüber, was zu tun ist, wenn Sie ein bescheidener Zombie-Jäger im Mittelalter sind. Bruce Campbell hat die absolute Zeit seines Lebens, als er den ikonischen Ash spielt, der sowohl als Machoheld als auch als lächerliche Goofball-Parodie irgendwie glaubwürdig ist. Raimi scheint von seinem eigenen Ehrgeiz überfordert zu sein, aber ein erhöhtes Budget und ein paar weitere Jahre im Spiel bedeuten das Armee der Dunkelheit ist mit Sicherheit einer seiner ästhetisch faszinierendsten Filme sowie eines der unterhaltsamsten Mitternachtsfilmerlebnisse, die man sich wünschen kann.

5. SPIDER MAN

Was bleibt über 2002 zu sagen Spider Man das in den letzten 18 Jahren nicht schon von den Dächern geschrien wurde? Dieser Film hätte nicht funktionieren sollen: Superheldenfilme fanden gerade erst Fuß im modernen Blockbuster-Kino; das Studio war sich nicht sicher, ob irgendjemand einen Mann glaubhaft dazu bringen könnte, durch die Straßen von New York City zu schwingen; Tobey Maguire war kein A-Lister und war vor allem dafür bekannt, Leonardo DiCaprios beste Freundin zu sein. Trotzdem hat Sam Raimi es geschafft und noch einiges mehr. Der Prototyp für den modernen Superheldenfilm findet sich hier, von den dynamischen Action-Set-Pieces bis hin zu den Swells von Danny Elfman's Partitur, zu diesem ikonischen Kuss auf dem Kopf im Regen. Die Öffentlichkeit kennt all diese Tropen jetzt so gut, aber damals war das alles neu. Spider-Man hat auch heute noch eine bemerkenswerte Frische, weil Raimi das Ausgangsmaterial respektiert und dennoch genug Respektlosigkeit hat, um ihm seinen eigenen Stempel aufzudrücken. Spider Man war der erste Film, der an einem einzigen Wochenende die 100.000.000-Dollar-Marke überschritt und bald war eine neue Ära des Kinos geboren.

4. DER BÖSE TOD

Es ist kaum zu glauben, dass 1981 Der böse Tod ist erst Raimis zweiter Film als Regisseur. Es ist ein äußerst selbstbewusstes Werk, das sein knappes Budget nach besten Kräften einsetzt und zeitlos in seiner Fähigkeit bleibt, sein Publikum zu erschrecken. Fast 40 Jahre später Der böse Tod ist immer noch eklig, seltsam, aufregend und zutiefst schockierend. Seine einfache Geschichte öffnet die Türen zu einer nervenaufreibenden Stimmung, die schwer zu erschüttern ist, selbst wenn die Action zunimmt irgendwie lächerlich (siehe diese berüchtigte Baumvergewaltigungsszene.) Generationen von Horrorfilmern verdanken alles zu Der böse Tod.

3. ZIEHE MICH IN DIE HÖLLE

Nach der kritischen Enttäuschung von Spider-Man 3 und all die Müdigkeit, die durch Studiostreitigkeiten verursacht wurde, beschloss Raimi, für seinen nächsten Film zu seinen Wurzeln zurückzukehren. Zieh mich in die Hölle. Raimi hat nie genug Anerkennung dafür bekommen, wie gut er im Horrorcamp der alten Schule ist, und in diesem Film dreht er die Lautstärke auf herrlich ohrenbetäubende Spitzen. Alison Lohman, immer eine kriminell unterschätzte Schauspielerin, die nie die Anerkennung bekam, die sie verdiente, zeichnet sich dadurch aus, dass sie eine an ehrgeiziger Bankkreditsachbearbeiter, dessen Entscheidung, einer fremden alten Frau eine Hypothekenverlängerung zu verweigern, von einem dunklen Mann verflucht wird Geist. Einen wirklich gruseligen Film zu machen, ist schon schwer genug, aber es ist eine ganz andere Meisterleistung, dies zu tun, während er wirklich lustig bleibt, und Raimi macht es auf seinem Höhepunkt besser als jeder andere, der arbeitet. Dies ist ein einfacher Film, der Sie zum Lachen bringen möchte. Zieh mich in die Hölle ist ein Film, der genau weiß, was er sein will und das mit Bravour.

2. SPIDER-MAN 2

Spider Man mag das Spiel für Superheldenfilme verändert haben, aber die Fortsetzung ist der wahre Höhepunkt von Raimis Comic-Adaptionsfähigkeiten. Alles ist hier so fein abgestimmt, und Raimi feuert als Regisseur auf allen Zylindern, nachdem er auf dem ersten Film aufgebaut hat und selbstbewusst genug geworden ist, um die Fortsetzung zu einem Raimi-ähnlichen Feature zu machen. Die Effekte sind besser, Peters Bogen ist befriedigender, Alfred Molina as Doc Ock ist mit Sicherheit einer der größten Comic-Bösewichte im Film der letzten 30 Jahre, und die emotionalen Beats sind hier einfach unglaublich, da Dies zeigt sich in der Szene, in der Spidey von stolzen New Yorkern durch den Waggon getragen wird, die ihn als einen ihrer eigenen bezeichnet haben. In Spider-Man 2, das Fantastische und das zutiefst Menschliche verbinden sich mit perfekter Balance. Seit diesem wurden Dutzende von Superheldenfilmen gedreht, aber die Messlatte lag dank Raimi, Spidey und Co. lange Zeit wahnsinnig hoch.

1. BÖSE TOD II

Wenn die Leute an Raimi denken und was er am besten kann, dann ist es Böse tot 2 das fällt mir als erstes ein, und das aus gutem Grund. Dieser blutgetränkte Horror mit einem schwarz-komödiantischen Herzen schafft es, ein glorreiches Erlebnis des schlechten Geschmacks zu sein, während er das gesamte Konzept des schlechten Geschmacks subtil persifliert. Die besten Parodien kommen von Leuten, die das lieben, was sie verspotten, und niemand liebt diese Art von Horror mehr als Sam Raimi. Man könnte dies leicht als Remake des ersten Films bezeichnen, aber es ist definitiv auch eine der großartigen Film-Fortsetzungen, danke zu Bruce Campbells endlosem Charisma, dem unaufhörlich spritzenden Blut und der aufbrausenden Kombination von Blut und Klamauk. Groovig.

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