Ang Lee & 9 άλλοι σύγχρονοι Ασιάτες σκηνοθέτες Κάθε κινηματογραφόφιλος πρέπει να δει
Μετά το αριστούργημα του Bong Joon-ho του 2019 Παράσιτο κέρδισε πολλαπλά Όσκαρ το 2020 (συμπεριλαμβανομένης της Καλύτερης Ταινίας, της Καλύτερης Διεθνούς Ταινίας μεγάλου μήκους, της Καλύτερης Σκηνοθεσίας και του Καλύτερου Πρωτότυπου Σεναρίου), περισσότεροι άνθρωποι άρχισαν να στρέφονται στον κινηματογράφο της Ανατολικής Ασίας. Πράγματι, υπάρχουν (και πάντα υπήρχαν) μερικές υπέροχες ταινίες που βγαίνουν από την τεράστια περιοχή.
Είτε είναι η αναμφισβήτητη ομορφιά του Οι δημιουργίες του Studio Ghibli ή τις περίπλοκες σχέσεις μεταξύ των χαρακτήρων του Park Chan-wook, ο σύγχρονος κινηματογράφος από την Ανατολική Ασία έχει σίγουρα κάτι να πει. Και ορισμένοι σκηνοθέτες που βγαίνουν από αυτό το μέρος του κόσμου είναι σίγουρα αρκετά δυνατοί για να ακουστούν.
10 Στούντιο Ghibli
Αν και το Studio Ghibli ξεκίνησε τη δεκαετία του 1980 και είναι κυρίως διάσημο για το έργο του Hayao Miyazaki, υπάρχουν μερικοί αξιόλογοι σκηνοθέτες που εργάζονται στο στούντιο σήμερα.
Για παράδειγμα, ο Yoshifumi Kondo είναι γνωστός για τη συνεργασία του με τον Miyazaki και έχει σκηνοθετήσει το Ghibli's
9 Τζον Γου
Ο κινηματογράφος του Χονγκ Κονγκ ήταν πάντα σημαντικός στην Ασία και ένας από τους πιο αντιπροσωπευτικούς σκηνοθέτες του είναι ο Τζον Γου, ο οποίος είχε μεγάλη επιρροή το είδος της δράσης, ακόμη και πέρα από την Ασία.
Η σκηνοθετική καριέρα του Woo ξεκίνησε το 1968, αλλά τα πιο γνωστά έργα του διεθνώς είναι του 1992 Βραστά και του 1997 Ξεκαθάρισμα λογαριασμών με τους John Travolta και Nicolas Cage. Μετά από αυτό, ο Γου σκηνοθέτησε Mission Impossible 2 και συνεχίζει να εργάζεται μέχρι σήμερα, με τις ταινίες του να έχουν επιτυχία τόσο κριτικά όσο και εμπορικά.
8 Μακότο Σινκάι
Όταν κάποιος επαινείται ως ο «δεύτερος Miyazaki», κάθε λάτρης των anime πρέπει να προσέχει και ο Makoto Shinkai είναι σίγουρα ένα μεγάλο όνομα στα σύγχρονα anime.
Τα δύο πιο διάσημα έργα του Shinkai είναι του 2016 Το όνομα σου (που έγινε η ταινία anime με τις περισσότερες εισπράξεις και η ιαπωνική ταινία με τις περισσότερες εισπράξεις όλων των εποχών) και του 2019 Weathering With You (η οποία έλαβε τέσσερις υποψηφιότητες για το βραβείο Annie και έγινε η τρίτη ταινία anime που το κατάφερε).
7 Takashi Shimizu
Στα τέλη της δεκαετίας του 1990 - αρχές της δεκαετίας του 2000, Ασιατικές ταινίες τρόμου άρχισε να τραβάει περισσότερη προσοχή στη Δύση. Ακολούθησαν μια σειρά από αμερικανικά ριμέικ, αλλά τα περισσότερα από αυτά δεν ήταν τόσο επιτυχημένα όσο τα πρωτότυπα, γι' αυτό και η ιστορία του Takashi Shimizu είναι τόσο περίεργη.
Ο Shimizu είναι γνωστός ως ο δημιουργός του Ju-On προνόμιο. Πρώτα σκηνοθέτησε πολλές ταινίες μικρού μήκους που αποτέλεσαν το θεμέλιο για τις ταινίες του το 2000 απευθείας σε βίντεο, Ju-On: The Curse και Ju-On: The Curse 2. Μόνο τότε μπόρεσε να σκηνοθετήσει δύο κινηματογραφικές ταινίες που κυκλοφόρησαν θεατρικά (2002 Ju-On: The Grudge και του 2003 Ju-On: The Grudge 2) που τον οδήγησε στη συνέχεια να σκηνοθετήσει ένα remake της Αμερικής (του 2004 Η μνησικακία). Το franchise συνεχίστηκε και η Shimizu σκηνοθετεί με επιτυχία και άλλες ταινίες.
6 Τζέιμς Γουάν
Όταν πρόκειται για ασιατικό τρόμο, οι ταινίες δεν τηρούν απαραίτητα τα τροπάρια του είδους. Ο James Wan, για παράδειγμα, έχει μια εντελώς διαφορετική προσέγγιση. Ο Wan είναι ένας Αυστραλός σκηνοθέτης με κινεζική καταγωγή, γεννημένος στη Μαλαισία. Έγινε πρώτη προσοχή για το χαμηλού προϋπολογισμού σκηνοθετικό του ντεμπούτο Είδε, που έγινε τεράστια επιτυχία το 2004 και αργότερα εξελίχθηκε σε ένα πλήρες franchise τρόμου.
Μια άλλη αξιοσημείωτη ταινία ήρθε το 2010, όταν Υπουλος κυκλοφόρησε (που πήρε επίσης μια συνέχεια και δύο πρίκουελ). Στη συνέχεια, ο Wan σκηνοθέτησε το 2013 Το κάλεσμα, που έθεσε το έδαφος για ένα ολόκληρο κινηματογραφικό σύμπαν τρόμου. Επιπλέον, ο Wan σκηνοθέτησε Έξαλλος 7 και Aquaman και έχει οριστεί να διευθύνει Aquaman 2.
5 Σατόσι Κων
Στο άλλο άκρο του φάσματος των ταινιών anime μεγάλου μήκους βρίσκονται τα έργα του Satoshi Kon. Δύο έργα του (Τέλειο Μπλε και Πάπρικα) έχουν επηρεάσει ακόμη και σκηνοθέτες του Χόλιγουντ όπως ο Ντάρεν Αρονόφσκι και ο Κρίστοφερ Νόλαν.
Η καριέρα του Kon ξεκίνησε τη δεκαετία του 1990 με αποκορύφωμα το ψυχολογικό θρίλερ του 1997 Τέλειο Μπλε. Στη συνέχεια σκηνοθέτησε το 2001 Ηθοποιός της χιλιετίας και του 2003 Νονοί του Τόκιο. Το τελευταίο μεγάλου μήκους έργο του μέχρι σήμερα είναι το 2006 Πάπρικα, που ήταν εξίσου αναγνωρισμένη με Τέλειο Μπλε.
4 Wong Kar-Wai
Το Wong Kar-Wai είναι άλλο Σκηνοθέτης του Χονγκ Κονγκ γνωστός για το ιδιαίτερο στυλ και την προσέγγισή του. Τα έργα του έχουν εμφανιστεί σταθερά σε μεγάλα φεστιβάλ, ενώ κάποιες από τις δημιουργίες του θεωρούνται ήδη κλασικές.
Η σκηνοθετική καριέρα του Wong ξεκίνησε το 1988 και συνεχίζεται ακόμα. Η μεγάλη του ανακάλυψη ήρθε το 1994 με την κυκλοφορία του Chungking Express. Το 1997 η ταινία του Ευτυχισμένοι μαζί έγινε ένα από τα πιο αναγνωρισμένα έργα LGBTQ+ στο κίνημα του New Queer Cinema. Το ρομαντικό του δράμα του 2000 Σε διάθεση για αγάπη θεωρείται μια από τις καλύτερες ταινίες όλων των εποχών και η τελευταία του ταινία, του 2013 Ο Μεγάλος Μάστερ, έλαβε δύο υποψηφιότητες για Όσκαρ και γνώρισε διεθνή επιτυχία.
3 Παρκ Τσαν-Γουκ
Ο Park Chan-wook είναι ένας από τους πιο καταξιωμένους Ασιάτες κινηματογραφιστές, τόσο διεθνώς όσο και στη γενέτειρά του, τη Νότια Κορέα. Το σκηνοθετικό του ντεμπούτο έγινε το 1992, αλλά όλες οι μεταγενέστερες ταινίες του έγιναν τον 21ο αιώνα.
Ίσως το πιο αναγνωρίσιμο έργο του είναι το 2003 Μεγάλο αγόρι, που είναι η δεύτερη δόση στο Park's Η Εκδίκηση Τριλογία. Το 2009 κυκλοφόρησε Δίψα, που κέρδισε το βραβείο της κριτικής επιτροπής στο Φεστιβάλ των Καννών. Το ερωτικό ψυχολογικό θρίλερ του 2016 Η κουμπάρα κέρδισε τον Χρυσό Φοίνικα στις Κάννες και συνέχισε να σκηνοθετεί τη βρετανική δραματική σειρά του 2018 The Little Drummer Girl, που έτυχε επίσης κριτικής.
2 Ανγκ Λι
Όπως πολλοί άλλοι σε αυτή τη λίστα, ο Ang Lee ξεκίνησε να σκηνοθετεί τη δεκαετία του 1990. Αλλά σε αντίθεση με άλλους Ασιάτες σκηνοθέτες, ο Λι έχει λάβει εννέα Βραβείο Όσκαρ υποψηφιότητες σε όλη την καριέρα του, εκ των οποίων έχει κερδίσει τρεις.
Του Τριλογία «Ο πατέρας ξέρει καλύτερα». του έφερε πρόωρη επιτυχία, αλλά ακόμη μεγαλύτερη αναγνώριση ήρθε μόλις έκανε το ντεμπούτο του στο Χόλιγουντ, σκηνοθετώντας το 1995 Λογική και ευαισθησία. Από τα πιο γνωστά έργα του είναι η δεκαετία του 2000 Σκύβοντας Τίγρη, Κρυμμένος Δράκος, θεωρείται ευρέως ως μοντέρνο κλασικό, του 2005 Brokeback Mountain, θεωρείται μια από τις μεγαλύτερες ταινίες LGBTQ+ που έχουν γυριστεί και μια από τις καλύτερες δράματα του 21ου αιώνα, καθώς και η κριτική και εμπορική επιτυχία του 2012, Η ζωή του Πι.
1 Μπονγκ Τζουν-Χο
Λαμβάνοντας καταιγιστικά τα Όσκαρ πέρυσι, ο Bong Joon-Ho δεν μπορεί να θεωρηθεί ως έκπληξη σκηνοθέτης, δεδομένου ότι η φιλμογραφία του αυξήθηκε σταδιακά με τα χρόνια, σκηνοθετώντας μια σπουδαία ταινία μετά αλλο. Το σκηνοθετικό του ντεμπούτο Σκύλοι που γαβγίζουν δεν δαγκώνουν ποτέ επιτεύχθηκε μια λατρεία που ακολουθεί αφού κυκλοφόρησε το 2000. Συνέχισε να επιτύχει κριτική και εμπορική επιτυχία με τις ακόλουθες ταινίες του, συμπεριλαμβανομένων του 2003 Αναμνήσεις Δολοφονίας, 2006 Ο οικοδεσπότηςκαι του 2009 Μητέρα.
Στη συνέχεια σκηνοθέτησε δύο αγγλόφωνες νοτιοκορεατικές συμπαραγωγές Snowpiercer και Okja, και τα δύο ήταν τεράστια επιτυχία. Και τέλος, ο Bong σκηνοθέτησε το 2019 Παράσιτο, που κέρδισε πολλά βραβεία και έγινε η Νοτιοκορεάτικη ταινία με τις υψηλότερες εισπράξεις στην ιστορία.
ΕπόμενοΟι 10 καλύτερες ταινίες με πρωταγωνιστές παίκτες του NBA
Σχετικά με τον Συγγραφέα