'Horrible Bosses 2' Δίδαξε τον Christoph Waltz που δεν μπορεί να αυτοσχεδιάσει

Μία από τις πιο ευχάριστες εκπλήξεις του 2011 Απαίσια αφεντικά παρακολουθούσε γνώριμα πρόσωπα όπως ο Κέβιν Σπέισι, η Τζένιφερ Άνιστον και ο Κόλιν Φάρελ όπως και απαίσια αφεντικά. Παρόλο που έπαιζαν «φρικτούς» χαρακτήρες, το έκαναν να φαίνεται τόσο διασκεδαστικό. Για τη συνέχεια Φρικτά αφεντικά 2, ο νέος σκηνοθέτης/συγγραφέας Σον Άντερς και Σία παίρνουν αυτή την ιδέα και τρέχουν μαζί της, έχοντας τους Κρις Πάιν και Κρίστοφ Βαλτς ως νέους «φρικτά αφεντικά» που κάνουν τη ζωή άθλια για τους ήρωές μας - τρεις ανεπιτυχείς boss-killers που υποδύονται οι Jason Bateman, Charlie Day και Jason Σουντείκης.

Το Screen Rant κάθισε πρόσφατα με τον νικητή του Όσκαρ νεόκοπη Bond 24 παληάνθρωπος για να μάθουμε πόσο διασκεδαστικό είναι να παίζουμε κάποιον φρικτό, γιατί δεν θα τον δούμε ποτέ κάνοντας αυτοσχέδια κωμωδία και πώς η επόμενη συνεργασία Βαλς/Ταραντίνο θα μπορούσε/θα έπρεπε να έχει μια όπερα ποιότητα.

Screen Rant: Υπήρξε μια σκηνή που ξεχώρισε όταν διαβάσατε για πρώτη φορά το σενάριο, που σας έκανε να εγγραφείτε;

Christoph Waltz: Όχι αμέσως. Χρειαζόταν κάποια βοήθεια από τους εμπλεκόμενους. Είναι τόσο έξυπνοι, επαγγελματίες με υψηλή εξειδίκευση, το να παραβλέψουμε τη γνώμη τους θα ήταν πραγματικά ανόητο και έτσι να επιστρέψω στο σενάριο που αρχικά δεν μπορούσα να κάνω πολύ νόημα.

SR: Αναρωτήθηκα γι 'αυτό! Ειδικά βλέποντας το και βλέποντας τα σενάρια να παίζουν, θα πίστευα ότι θα ήταν δύσκολο να πω πώς θα παίζονταν ορισμένοι ρυθμοί και σκηνές.

CW: Έχεις απόλυτο δίκιο, αυτό είναι ακριβώς. Ακόμα περισσότερο, έχω παραβλέψει την αβεβαιότητα μου, αν αυτή είναι η σωστή λέξη, παρέβλεψα μερικές κρίσιμες λεπτομέρειες και έπειτα έχοντας καθοριστεί, είδα ότι υπάρχουν πολλά πολιτικά πράγματα εκεί και με ενδιαφέρουν αυτά τα πράγματα και με ενδιαφέρουν αυτά τα πράγματα σε αυτό το είδος συμφραζόμενα. Η κωμωδία είναι ο καλύτερος τρόπος μεταφοράς αυτών των στοιχείων.

SR: Τι είδους διαφορά βρίσκετε με τα εμπόδια που μπορούν να ξεπεραστούν ή να σπάσουν στην κωμωδία εναντίον. Δράμα?

CW: Είμαι βέβαιος ότι υπάρχουν πολλά από αυτά και θα μπορούσαμε να μιλήσουμε για αυτά για μεγάλο χρονικό διάστημα όπως διάφοροι ακαδημαϊκοί τα τελευταία 200 χρόνια, αλλά πραγματικά, η δουλειά μου είναι να κάνω κάτι σε αυτό και έτσι η ερώτηση που πρέπει να κάνω στον εαυτό μου είναι: "Τι μπορώ να κάνω σε αυτό το δεδομένο πλαίσιο;" και αυτό ήταν όμορφο Σαφή. Μια ανόητη κωμωδία όπως αυτή χρειάζεται έναν στρέιτ άντρα και αυτός ο τύπος πρέπει να είναι όσο το δυνατόν πιο ευθύς. Τη στιγμή που ξεκινάς να παίζεις κατευθείαν δεν είσαι πια στρέιτ, λυγίζεις ευθεία, οπότε απαιτεί πραγματικά το συνηθισμένο - και με το συνηθισμένο εννοώ γενικά - σοβαρό, άμεση ανάλυση και έρευνα, εξέταση και εύρεση της δραματικής λειτουργίας, όλα όσα κάνετε μέχρι να αισθανθείτε ότι έχετε συγκεντρώσει αρκετούς πόντους για ασφαλή και ασφαλή παίξτε το ρόλο.

SR: Υπήρχε κάποιος συγκεκριμένος τρόπος για εσάς; Νιώθω ότι ο Bert είναι κάποιος που όλοι συναντούν στη ζωή του

CW: Όχι όχι. Υποθέτω ότι δεν υπάρχουν αυστηροί κανόνες, αλλά απλώς μαθαίνω να εφαρμόζω τη φιλοσοφία μου για την κωμωδία, δηλαδή, είναι μια σοβαρή υπόθεση και το αποτέλεσμα πρέπει να είναι αστείο, όχι η διαδικασία.

SR: Θα μπορούσατε να αισθανθείτε κάτι με αυτό, ότι υπήρχε κάτι ιδιαίτερο στην κωμωδία και το καστ;

CW: Ναι, όχι ως επιτυχία. Ότι δεν μπορείτε ποτέ να πείτε, αν θα αρέσει στο κοινό, κάνουν δοκιμαστικές προβολές μπλα μπλα, μπλα που εγώ δεν έχουν καμία σχέση, αλλά μπορείτε να δείτε πότε λειτουργεί και αυτή είναι η δουλειά του σκηνοθέτη για να σας καθοδηγήσει ότι. Αυτό ακριβώς εννοώ, για να επιστρέψω στην αρχή, ήταν ο Sean [Anders] που με έπεισε ότι αυτό θα ήταν ακριβώς όπως ήθελα να το κάνω, γι 'αυτό και με έριξε.

SR: Υπήρξε μια συγκεκριμένη ημέρα ή στιγμή που το καθόρισε αυτό για εσάς;

CW: Είναι συσσώρευση. Αυτό που μου άρεσε τόσο πολύ κατά τη λήψη, μπορεί να μην μου αρέσει πια όταν το βλέπω ή το αντίστροφο. Τα δύο συνδέονται αλλά όχι σε αιτιώδες επίπεδο.

SR: Τι τύπος είναι ο Bert; Θα τον ήθελες καθόλου στη ζωή σου;

CW: Νομίζω ότι τέτοιοι άνθρωποι είναι αναπόφευκτοι. Σου αρέσουν? Οχι απαραίτητα. Θα θέλαμε τον Πούτιν ως έναν από τους παγκόσμιους ηγέτες; Όχι. Πρέπει να τα βάλουμε μαζί του; Προς το παρόν, το κάνουμε.

SR: Υπήρχε λίγο Πούτιν στον Μπερτ;

CW: Ενδεχομένως. Δεν ήταν σκόπιμα. Όταν μιλάμε για επιχειρηματίες και αδίστακτες επιχειρηματικές μεθόδους, ενδεχομένως.

SR: Πώς πούλησε ο Σον το τόξο του χαρακτήρα; Γνωρίζατε πώς θα τελείωναν τα πράγματα αμέσως;

CW: Αυτό είναι μέρος της δουλειάς, αυτό είναι μέρος της δουλειάς μου και της δουλειάς του. Πραγματικά σχεδιάστηκε και εκτελέστηκε σαν θρίλερ, όπως κάθε άλλο θρίλερ. Το γεγονός ότι είναι αυτοί οι τρεις κωμικοί που παραπατούν τον εαυτό τους και ο ένας τον άλλον, είναι σχεδόν ξεχωριστό από αυτό. Με τον τρόπο που έγινε, σαν ένα θρίλερ που είναι, κατά κάποιο τρόπο.

SR: Είναι, με εξέπληξε αυτό, αφού το πρώτο είναι ως επί το πλείστον περίεργη κωμωδία

CW: Γι 'αυτό είναι υπέροχο, γι' αυτό είναι υπέροχο. Ο Σον, αν και είναι γνωστός ως τύπος κωμωδίας, θα μπορούσε εύκολα και πιθανότατα θα σκηνοθετήσει μη κωμωδία, σασπένς, δράμα.

SR: Παρακολουθώντας τα τρία παιδιά, σκέφτεστε να βυθίσετε ποτέ το δάχτυλό σας σε αυτή τη μορφή κωμωδίας;

CW: Όχι, βλέποντας τους τρεις τύπους, όχι ότι δεν το γνώριζα πριν, αλλά μου το έκαναν σαφές για άλλη μια φορά ότι δεν μπορώ να αυτοσχεδιάσω, απλά δεν είναι δικό μου θέμα.

SR: Αλήθεια; Μερικές από τις ερμηνείες σας είναι τόσο καλές που φαίνονται αβίαστες κατά κάποιο τρόπο ...

CW: Όχι όχι, ο αβίαστος και ο αυτοσχεδιασμός είναι δύο διαφορετικά πράγματα. Το ότι είναι αυτοσχέδιο δεν σημαίνει ότι είναι αβίαστο και το ότι είναι αβίαστο δεν σημαίνει απαραίτητα ότι είναι αυτοσχέδιο.

SR: Προφανώς οι άνθρωποι σε γνωρίζουν τώρα για την υποκριτική σου δουλειά, αλλά είμαι πολύ περίεργος για το όπερα που σκηνοθέτησες (Strass ' Der Rosenkavalier) πέρυσι. Είναι κάτι που θα εξερευνήσετε για την Αμερική; Again πάλι;

CW: Όχι, αυτό έγινε. Αυτή είναι η ομορφιά της σκηνής. Δεν μου αρέσει το κινηματογραφικό θέατρο ή η όπερα επειδή παίζεις ποδόσφαιρο σε ένα παιχνίδι χόκεϊ, ξέρεις; Είτε είτε, δεν αποδίδουν δικαιοσύνη στα ΜΜΕ και καταλήγετε σε ένα υβρίδιο που είναι καθαρά συγκλονιστικό. Η όπερα είναι ένα πολύ θεατρικό μέσο που πρέπει να δεις σε μια σκηνή με τους μουσικούς στο λάκκο στο κοινό.

SR: Μια αρκετά καλή εμπειρία για να σκηνοθετήσετε μια άλλη;

CW: Ναι, ναι, σίγουρα. Fantasticταν φανταστικό, το λάτρεψα.

SR: Πολύ λίγα πράγματα με ζωντανές ορχήστρες αυτές τις μέρες.

CW: Είναι τα οικονομικά, γι 'αυτό η όπερα, δεν πεθαίνει αλλά γίνεται όλο και πιο δύσκολο να το βάλεις. Rosenkavalier, τι έκανα, Strauss συγκεκριμένα, Σαλώμη έχει ακόμη μικρότερο καστ από Rosenkavalier ωστόσο υπάρχουν 110 μουσικοί στο λάκκο. Λέτε, "Λοιπόν, συμμετέχουν μόνο πέντε άτομα" Αυτό είναι στη σκηνή κατά τη διάρκεια της παράστασης. Και στη συνέχεια στο λάκκο έχετε 100 ή περισσότερα. Η μουσική είναι εξαιρετικά περίπλοκη και περίπλοκη, οπότε χρειάζεται πολύ πρόβα, πολλή δουλειά.

Επίσης, όταν κάνετε θέατρο ή όπερα, το κάνετε για ένα πολύ συγκεκριμένο θέατρο γιατί αυτό παίζει. Η Όπερα του Λος Άντζελες είναι τουλάχιστον 2.000 άτομα, τουλάχιστον. Ναι, είχαμε αυτό το πρόβλημα, έπρεπε να πάμε στο Κόβεντ Γκάρντεν και μετά το ακύρωσαν επειδή είπαν: «Δεν το βλέπουμε. Δεν μπορούμε να το ανατινάξουμε σε αυτόν τον βαθμό ».

SR: Υπάρχει κάποιος με τον οποίο θα μπορούσες να συνεργαστείς; Γνωρίζω ότι ο κ. Ταραντίνο κάνει πολλά πράγματα με όπερα, θα βοηθούσε να είχε κάποιος σαν αυτόν να του δώσει περισσότερη προσοχή;

CW: Ναι, ναι, πιθανώς. Θα ήταν ενδιαφέρον να τον δούμε να σκηνοθετεί όπερα. Είναι μια εντελώς διαφορετική διαδικασία από τη σκηνοθεσία μιας ταινίας. Μόνο για αυτό θα ήταν ενδιαφέρον, αλλά είναι τόσο ταλαντούχος άνθρωπος που πιθανότατα θα είχε μια τεράστια και απίστευτα ενδιαφέρουσα και συναρπαστική σκηνοθεσία. Δεν γνωρίζω. Δεν ξέρω αν αυτό είναι στην πρώτη γραμμή των συμφερόντων του. Από την άλλη πλευρά, είναι ένας τέλειος σκηνοθέτης και θα έπρεπε να περάσει ένα χρόνο με μια όπερα.

SR: Λοιπόν χαίρομαι που βρήκατε ο ένας τον άλλον.

CW: Το ίδιο κάνω κι εγώ, πάρα πολύ. Σως και πιο χαρούμενος από εσάς. [Γελάει]

-

Φρικτά αφεντικά 2παίζει τώρα στους κινηματογράφους.

Η Φάση 4 θα μπορούσε να εισαγάγει έναν χαρακτήρα MCU τόσο ισχυρό όσο ο Odin