Οι 15 καλύτερες τηλεοπτικές παραστάσεις του 2015
Η χρονιά που πέρασε έφτασε στο τέλος της και η νέα χρονιά ξημερώνει, έτοιμη να μας μυήσει σε κάθε λογής απροσδόκητα και συναρπαστικά πράγματα. Πριν όμως στραφούμε στο νέο, ήρθε η ώρα να ρίξουμε μια ματιά σε όλα τα πράγματα από το 2015 που μας άφησαν εντύπωση.
Τον περασμένο χρόνο είδαμε μια απίστευτη τηλεόραση να έρχεται και να φεύγει. Υπήρξαν αξιόλογες παραστάσεις σε όλο το τηλεοπτικό τοπίο σε είδη που διατρέχουν τη γκάμα, μόνο για κάθε πλατφόρμα πολυμέσων: ψηφιακοί πάροχοι όπως το Netflix ή το Amazon, η δικτυακή τηλεόραση και η premium καναλιών. Μερικοί από τους ρόλους αυτής της λίστας δεν θα μπορούσαν να είναι πιο διαφορετικοί, από θυμωμένους υπερήρωες έως δολοφονικούς αισθητικούς. Η κωμωδία και το δράμα αντιπροσωπεύονται – μερικές φορές και τα δύο ταυτόχρονα. Το μόνο κοινό που έχουν όλοι είναι ότι μας έκαναν να νιώσουμε κάτι. Οι ηθοποιοί σε αυτούς τους ρόλους πήραν τους χαρακτήρες τους και τους ζωντάνεψαν πραγματικά, τους έκαναν σάρκα και οστά. Οι αγώνες και οι θρίαμβοί τους είχαν απήχηση στο κοινό, μας επέτρεψαν να νιώσουμε τον πόνο και τη χαρά τους. Ήρθαμε για το ταξίδι και νιώσαμε κάτι σε κάθε βήμα. Δεν έχουν αναγνωριστεί όλες οι ερμηνείες σε αυτήν τη λίστα, αλλά θα μπορούσαν εύκολα να βραβευτούν. Έβαλαν το στίγμα τους.
Μείνετε συντονισμένοι για το Οι 15 καλύτερες τηλεοπτικές παραστάσεις του 2015.
15 Kirsten Dunst, Fargo
Σταρ του κινηματογράφου από πολύ νεαρή ηλικία, η Kirsten Dunst εργάζεται σταθερά μέσα στις δεκαετίες σε διάφορα είδη. Φέτος ήταν η πρώτη φορά μετά τα τέλη της δεκαετίας του '90 E.R. ότι έστρεψε την προσοχή της σε έναν κανονικό, επαναλαμβανόμενο ρόλο σε μια τηλεοπτική σειρά: το FX's Fargo. Η σειρά της στο σόου έτυχε πολύ καλής υποδοχής, κερδίζοντας μάλιστα και μια υποψηφιότητα για Χρυσή Σφαίρα.
Επί Fargo, ο Dunst υποδύεται την Peggy Blomquist, μια αισθητικός της μικρής πόλης που τρέχει πάνω από τον μικρότερο γιο μιας τοπικής εγκληματικής οικογένειας και αποφασίζει να το καλύπτει με τη βοήθεια του συζύγου της Ed (Jesse Plemons), ο οποίος είναι αυτός που τελικά τελειώνει την ακούσια τους θύμα. Ο Dunst καρφώνει τη γραμμή ανάμεσα στη δυσφορία, το πάθος και το χιούμορ που είναι σήμα κατατεθέν ενός έργου των Brothers Coen (εκτελεστικοί παραγωγοί της σειράς, η οποία βασίζεται στην ομώνυμη ταινία τους). Η Πέγκυ της είναι τρομακτική, αλλά κατά κάποιο τρόπο αθώα, αδέσμευτη αλλά ικανή, χαρούμενη αλλά σκληρή: μια νοικοκυρά από τη Μινεσότα με μια σκοτεινή πλευρά.
14 Ντέιβιντ Τέναντ, Τζέσικα Τζόουνς
Ήδη γνωστός ηθοποιός και αγαπημένος στο Διαδίκτυο χάρη στη σειρά του ως ο δέκατος γιατρός Γιατρός Who, ο David Tennant έκανε πάταγο για άλλη μια φορά ως ο κακός Kilgrave στο Netflix Τζέσικα Τζόουνς. Ο Kilgrave είναι ένας από τους πιο αποτελεσματικούς και πιο ανησυχητικούς κακούς της Marvel, χάρη στην ικανότητά του να ελέγχετε οποιονδήποτε οπουδήποτε με μια μόνο λέξη – και την έλλειψη δυσαρέσκειας που έχει σχετικά με τη χρήση και την κατάχρηση αυτή η δύναμη. Ο Tennant είναι απίστευτα γοητευτικός στον ρόλο, φέρνοντας όλη τη δύναμη της τρελής έντασης του στον κακομαθημένο, απογοητευμένο από τον εαυτό του Kilgrave και τον κάνει πιο τρομακτικό γι' αυτό.
Ο Tennant μπόρεσε να παντρέψει μια πραγματική αίσθηση απειλής με αυτό που, στην επιφάνεια, θα μπορούσε να είναι σχετικά συμπαθητικό persona: Ο Kilgrave είναι τόσο χαρούμενος όσο μπορεί να είναι ενώ δίνει εντολή στους ανθρώπους να κρεμαστούν ή να αυτοπυροβοληθούν στο κεφάλι. Ο Tennant φωτίζει όλα τα ανησυχητικά στρώματα του Kilgrave: τη μιζέρια του, τον εγωισμό του και την απαίτησή του για πλήρη συμμόρφωση. Και τα κάνει όλα με ένα χαμόγελο που θα κάνει το δέρμα σας να σέρνεται.
13 Constance Wu, Fresh off the Boat
Φρέσκο από το σκάφος, βασισμένο πολύ χαλαρά στα ομώνυμα απομνημονεύματα του σεφ Eddie Huang, ακολουθεί μια οικογένεια που μετακόμισε πρόσφατα στο Ορλάντο της Φλόριντα από την Ουάσιγκτον, D.C. Είναι άλλο ένα σε μια μακρά σειρά καλοφτιαγμένων φιλικών προς την οικογένεια κωμωδιών, αλλά έχει τη δική του ιδιαίτερη γοητεία και χιούμορ, και είναι επίσης μόνο το δεύτερος εκπομπή στην ιστορία της τηλεόρασης για να ακολουθήσει μια ασιατική-αμερικανική οικογένεια.
Η Constance Wu υποδύεται την Jessica Huang, μια ρεαλιστική μητέρα τριών παιδιών που δεν έχει πάντα υπομονή και δεν έχει χρόνο για ανοησίες. Μπορεί να είναι κοντόφθαλμη και πιεστική, αλλά είναι επίσης σκληρά προστατευτική με την οικογένειά της και συνεχώς ξεκαρδιστική. Η Wu αξίζει να είναι η πρωταγωνίστρια του σόου (για να μην παραβλάψουμε το προφανές ταλέντο της συμπρωταγωνίστριάς της και της τηλεόρασης σύζυγος Randall Park), φέρνοντας πάντα ένα ελαφρώς παράλογο πλεονέκτημα στη σκληρότητα της Jessica που κρατά τα πράγματα ελαφριά και αστείος. Το deadpan delivery του Wu είναι αστείο χωρίς να προσπαθεί να είναι αστείο, κάτι που αγκυρώνει τις ελαφρώς πιο περίεργες πτυχές της κωμωδίας της σειράς ενώ τις αναδεικνύει ταυτόχρονα.
12 Vincent D'Onofrio, Daredevil
Παλαβός είναι μια σειρά που εστιάζει τόσο στον κακό της όσο και στον ήρωά της και, όπως αυτός ο κακός, ο Vincent D'Onofrio σίγουρα αφήνει το στίγμα του. Απεικόνιζε τον βασιλιά Wilson Fisk, αλλά όχι ως τον επίπεδο γκάνγκστερ που είχε εξερευνηθεί στην οθόνη σε προηγούμενες ενσαρκώσεις. Ο Fisk του είναι εκπληκτικός όχι μόνο στην οργή του αλλά και στην ευαλωτότητά του. Είναι έντονα επικεντρωμένος στο να κρατήσει ένα καπάκι στους δαίμονες του παρελθόντος του, αλλά όλα ξετυλίγονται για αυτόν καθώς κάνει κάτι πολύ απλό και πολύ ανθρώπινο: ο Wilson Fisk ερωτεύεται.
Αυτή η αγάπη ανοίγει το σκοτεινό παρελθόν του Fisk, αλλά του επιτρέπει επίσης να το ξεπεράσει για μεγαλύτερη επαγγελματική επιτυχία. Ο Ντ' Ονόφριο καταφέρνει να κάνει τον Φισκ τόσο συγγενικό και συμπονετικό που μπορεί να ξεχάσεις ότι είναι κακός, Η άλλη πλευρά των πιο ήπιων ιδιοτήτων του είναι η δολοφονική οργή, οι εγκληματικές σχέσεις και ο τρομακτικός έλεγχος του μέρους του πόλη.
11 Lena Headey, Game of Thrones
Η Lena Headey έχει τον ρόλο της βασίλισσας του Westeros Cersei Lannister από την προβολή της σειράς το 2011, αλλά η πιο πρόσφατη σεζόν ώθησε τη Cersei σε νέα ύψη - και νέα χαμηλά. Πάντα τρελή και στερείται συμπάθειας, ο θάνατος του γιου της Joffrey (Jack Gleeson) και η δυσαρέσκεια της νέας βασίλισσας Margaery (Natalie Dormer) την φέρνουν ξανά στην άκρη και τη μοχθηρία. Το σχέδιό της να εξαφανίσει τη Μάργκερι αποτυγχάνει εντελώς, οδηγώντας στη φυλάκισή της στα χέρια των θρησκευτικών φανατικών της πόλης.
Η πιο εντυπωσιακή σκηνή του Headey ήρθε στο φινάλε της σεζόν, όταν η Cersei έχει την ευκαιρία να κερδίσει την ελευθερία της μετανοώντας για αμαρτίες του παρελθόντος. Αυτή η μετάνοια έρχεται με τη μορφή ενός περιπάτου ντροπής όπου η Σέρσεϊ πρέπει να διασχίσει όλο το πλάτος της πόλης γυμνή, ενώ την φωνάζουν και την εξευτελίζουν όποιον περνάει. Είναι μια οδυνηρή δοκιμασία και μια μακρά ακολουθία κατά την οποία η αργή συναισθηματική κατάρρευση της Cersei τηλεγραφείται υπέροχα στο πρόσωπο του Headey. Είναι αποφασισμένη να διατηρήσει την ψυχραιμία της ακόμα κι όταν γίνεται όλο και πιο δύσκολο, και όταν καταρρέει στο τέλος του μακρού ταξιδιού της, το κοινό αφήνει μια ανάσα μαζί της. Για έναν χαρακτήρα που δεν ήταν ποτέ εύκολο να έχουμε ενσυναίσθηση (και που σίγουρα δεν έχει ενσυναίσθηση για τους άλλους), αυτή η ερμηνεία μας έκανε να νιώσουμε.
10 Jonathan Banks, Better Call Saul
Καλύτερα Καλέστε τον Σαούλλειτουργεί τόσο ως spin-off όσο και ως prequel του επιτυχημένου σόου Breaking Bad, με τον Jonathan Banks να παίζει τον ίδιο ρόλο και στα δύο: αυτόν του Mike Ehrmantrout, πρώην αστυνομικού που έγινε υπάλληλος πάρκινγκ έγινε σωματοφύλακας είναι απασχολημένος). Ο Μάικ βασανίζεται από το θάνατο του γιου του, ο οποίος έγινε μπάτσος όπως εκείνος και στη συνέχεια σκοτώθηκε για τον δισταγμό του όταν ήρθε να δεχτεί δωροδοκίες. Ο Μάικ είχε ενθαρρύνει τον γιο του να πάει μαζί με τους διεφθαρμένους συναδέλφους του από φόβο για τον θάνατό του, αλλά επειδή πέθανε ούτως ή άλλως, ο Μάικ αισθάνεται έντονα υπεύθυνος για την όλη κατάσταση.
Το επεισόδιο που εξερεύνησε αυτή την ιστορία κέρδισε στον Banks μεγάλη θετική προσοχή, καθώς και μια υποψηφιότητα για Emmy. Κάνει έναν αξέχαστο λόγο στη χήρα νύφη του που είναι ωμός από συγκίνηση και λύπη. Αποκάλυψε μια νέα πλευρά του χαρακτήρα και το βάθος του τραύματος που τον στοίχειωσε.
9 Κρίστεν Ρίτερ, Τζέσικα Τζόουνς
Η Krysten Ritter εμφανίστηκε ως guest star που κλέβει τη σκηνή σχεδόν σε όποια παράσταση μπορείτε να σκεφτείτε, και ήταν καιρός να αποκτήσει μια σειρά που έπαιζε σε όλο το φάσμα των ικανοτήτων της. Η Ritter είχε ήδη δείξει τις εξαιρετικές της ικανότητες στην κωμωδία στο ακυρωμένο-πολύ-σύντομα Μην εμπιστεύεστε το Β στο Διαμέρισμα 23 και τις πιο σκοτεινές δραματικές της ικανότητες Breaking Bad, αλλά ως χαρακτήρας τίτλου στο Τζέσικα Τζόουνς, έφερε και τα δύο στο τραπέζι για το συγκρουσιακό, τσιμπημένο ιδιωτικό της μάτι.
Η Τζέσικα είναι ένας πλούσιος χαρακτήρας με υφή: ένας υπερδύναμος επιζών που ίσως δεν επιβιώνει τόσο καλά. Η Τζέσικα είναι πανίσχυρη, αλλά ταλαιπωρημένη από τραύματα του παρελθόντος, κουρελιασμένη και βαριά. Ο Ρίτερ είναι σε θέση να ενσαρκώσει τόσο τον πόνο της Τζέσικα όσο και τον τρόπο που προσπαθεί να τον καταπνίξει, ενώ φέρνει ένα αιχμηρό, σαρκαστικό πλεονέκτημα σε όλες τις αλληλεπιδράσεις της Τζέσικα. Ο αγώνας της είναι ρεαλιστικός και ανθρώπινος, και στηρίζετε για να βγει στην κορυφή όσες αποτυχίες κι αν αντιμετωπίσει.
8 Oscar Isaac, Δείξε μου έναν ήρωα
Ο Όσκαρ Άιζακ είχε ένα πολύ καλή χρονιά, ακολουθώντας τη στροφή του στα αστέρια ως τον χαρακτήρα του τίτλου του Μέσα στον Llewyn Davis με την κριτική επιτυχία του Ex Machina και την εμπορική επιτυχία του Star Wars: The Force Awakens, που ουσιαστικά τον μετέτρεψε σε pinup του Tumblr εν μία νυκτί. Αλλά ο Isaac δάνεισε τα ταλέντα του και στη μίνι σειρά του HBO Δείξε μου έναν ήρωα, όπου έπαιξε τον πραγματικό πολιτικό και τον νεότερο ποτέ δήμαρχο του Yonkers, NY, Nick Wasicsko.
Η μίνι σειρά καλύπτει τις προσπάθειες που έγιναν για την οικοδόμηση δημόσιων κατοικιών στο Yonkers ενώ αντιμετωπίζει αντίσταση από τους γύρω λευκούς γείτονες της μεσαίας τάξης. Είναι ένα κομμάτι συνόλου από μία άποψη, με ένα ισχυρό δεύτερο καστ από σπουδαίους ηθοποιούς (Catherine Keener, Alfred Molina, Winona Ryder), αλλά η σειρά στηρίζεται πραγματικά στους ώμους του Isaac. Ο Wasicsko δεν είναι πολύ ήρωας, περισσότερο πραγματιστικά και προσωπικά ανησυχεί από το να πιέζει πραγματικά για ριζική αλλαγή, αλλά ο Isaac φέρνει κατανόηση και συμπόνια στον χαρακτήρα. Απαθανατίζει επίσης τις στιγμές που είναι φθαρμένο ή καταπιεσμένο. Ο Wasicsko είναι ένας άνθρωπος που τραβιέται σε πενήντα διαφορετικές κατευθύνσεις και ο Isaac είναι σε θέση να δείξει τη σύγκρουση αυτού ενώ κάνει την ίδια την παράσταση αβίαστη.
7 Τζίνα Ροντρίγκεζ, Τζέιν η Παρθένος
Κανείς δεν περίμενε μια εκπομπή εμπνευσμένη από τηλενουβέλα στο CW σχετικά με μια παρθένα που γονιμοποιήθηκε κατά λάθος να είναι έστω και ένα δέκατο όσο καλός ήταν και ένα μεγάλο μέρος της επιτυχίας του οφείλεται στην σταρ Τζίνα Ροντρίγκεζ. Είναι μια διασκεδαστική, καλογραμμένη παράσταση με αίσθηση του χιούμορ και αληθινή καρδιά, αλλά χρειάζεται επίσης μια ηθοποιό που μπορεί να μεταφέρει έναν τόνο που μετατοπίζεται από το ευρύ χιούμορ σε μια απογοήτευση σε ένα δευτερόλεπτο. Η Rodriguez είναι απολύτως η κατάλληλη γυναίκα για τη δουλειά, που χειρίζεται τις γρήγορες στροφές της πλοκής με ευκολία και γοητεία.
Η Ροντρίγκεζ κέρδισε ήδη μια Χρυσή Σφαίρα για τη δουλειά της στην πρώτη σεζόν του Jane the Virgin, με άλλη μια υποψηφιότητα να ακολουθεί πρόσφατα για τη δεύτερη. Η αναγνώριση είναι σίγουρα άξια, με τον Rodriguez να αποδεικνύει εβδομάδα με την εβδομάδα ότι δεν είναι μόνο το ζοφερό και ακατέργαστα πράγματα που αξίζουν προσοχής: πιο ελαφρύ και φωτεινό ναύλο μπορεί να τραβήξει τα κορδόνια της καρδιάς μας όπως αποτελεσματικά.
6 Jeffrey Tambor, Διαφανής
Μια σειρά Amazon, Διαφανής ακολουθεί τις συνέπειες μέσα σε μια οικογένεια αφού ο πατέρας αποκαλύπτει ότι είναι τρανς. Όπως υποδύεται ο Jeffrey Tambor, η Maura Pfefferman είναι μια γυναίκα που επιτέλους μπορεί να ζήσει ως ο εαυτός της. αν της πήρε μέχρι τα εβδομήντα της, και αντιμετωπίζει τόση χαρά στη διαδικασία όπως και η ίδια σύγκρουση. Αν και το ταξίδι απέχει πολύ από το να τελειώσει, η Maura είναι σε θέση να είναι αληθινή στον εαυτό της για πρώτη φορά και υπάρχει και ελευθερία και ευτυχία σε αυτό. Ο Tambor έχει κερδίσει και ένα Emmy και μια Χρυσή Σφαίρα για τον ρόλο.
Είναι συγκινητικό το πόσο αφοσιωμένος είναι ο Tambor στο να υποδύεται τη Maura με τον σεβασμό που αξίζει στον χαρακτήρα και να τη ζωντανεύει ως πραγματικό πρόσωπο με αδυναμίες και νίκες. Η αγάπη του για τον χαρακτήρα έρχεται μέσα από την παράσταση, εμποτίζοντας τη Maura με ζεστασιά και ειλικρίνεια.
5 Viola Davis, How to Get Away with Murder
Πώς να ξεφύγετε από τον φόνοέγινε κάτι σαν αίσθηση κατά την πρεμιέρα του και αυτό οφειλόταν τόσο στην Annalize Keating της Viola Davis όσο και στο κεντρικό μυστήριο της σειράς. Οι υποκριτικές μπριζόλες της Ντέιβις είχαν αποδειχθεί εδώ και καιρό στη σκηνή και στην ασημένια οθόνη, οπότε η κατάκτηση της τηλεόρασης της θα μπορούσε να ήταν ένα προκαθορισμένο συμπέρασμα. Η Annalize σίγουρα αισθάνεται σαν ένα νέο είδος γυναικείου χαρακτήρα, που αρχίζει να εμφανίζεται όλο και περισσότερο στην τηλεόραση, που είναι τόσο βαθιά προσωπικά και ικανό επαγγελματικά. Είναι κομψή, αποφασιστική και έχει μια λεπτή αντίληψη της ηθικής. είναι αντιήρωας από κάθε άποψη.
Ο Ντέιβις είναι σε θέση να ενσαρκώσει τέλεια τις ιδιότητες της Annalise που είναι μεγαλύτερες από τη ζωή. Είναι μια φιγούρα που φαίνεται μεγάλη στις ζωές των μαθητών και των συνεργατών της, και η Ντέιβις εκφράζει αυτήν την εκφοβιστική προσωπικότητα τόσο αποτελεσματικά όσο όταν εξερευνά την ευπάθεια της Αναλίζ. Η Davis κέρδισε ένα Emmy για τη δουλειά της στο σόου και δεν είναι περίεργο γιατί.
4 Rami Malek, κύριε ρομπότ
Ίσως πιο αναγνωρίσιμος για τον ρόλο του ως Αιγύπτιου Φαραώ στο Νύχτα στο Μουσείο σειρές ταινιών (αν και είχε μικρούς, κριτικούς ρόλους σε διάφορες ταινίες και τηλεοπτικές εκπομπές), ο Ράμι Μάλεκ δεν είχε πρωταγωνιστήσει σε τηλεοπτική σειρά μέχρι Κύριε Ρομπότ. Η σειρά των ΗΠΑ ακολουθεί τον Μάλεκ ως Έλιοτ Άλντερσον, έναν χάκερ που χρησιμοποιεί τις ικανότητές του για να εκθέσει κακούς και που τελικά εντάσσεται σε μια ομάδα χακτιβιστών. Ο Έλιοτ μαστίζεται από παράνοια και συχνά δεν είναι σίγουρος για το αν οι καταστάσεις στις οποίες βρίσκεται είναι πραγματικότητα ή αυταπάτη. πάσχει επίσης από άγχος και κατάθλιψη, τα οποία προσπαθεί να αυτο-θεραπεύσει με μικρή επιτυχία.
Όπως υποδύεται ο Μάλεκ, ο Έλιοτ είναι συχνά εμφανώς αποσπασμένος και νευριασμένος, αποκομμένος από το περιβάλλον του ακόμα και όταν προσπαθεί να συνδεθεί. Δεν είναι μια απόδοση με κανέναν τρόπο. Ο Έλιοτ έχει επίσης στιγμές αληθινού χιούμορ και πραγματικής θλίψης, που σιγά σιγά χτίζονται για να αποκαλύψουν τις συνθήκες της ζωής του και το ποιος είναι.
3 Regina King, The Leftovers and American Crime
Η Regina King σέρβιρε απίστευτες ερμηνείες όχι σε ένα αλλά δύο τηλεοπτική σειρά φέτος: Το σοβαρό δράμα του ABCΑμερικανικό Έγκλημα και τον παράξενο, μαγικό ρεαλισμό του HBO Τα Απομεινάρια. Οι δύο ρόλοι δεν θα μπορούσαν να είναι πιο διαφορετικοί. Επί Αμερικανικό έγκλημα, Ο King υποδύεται την Aliyah Shadeed, μια γυναίκα της οποίας ο αδερφός κατηγορείται ψευδώς για φόνο, μια παράσταση για την οποία ο King κέρδισε ένα Emmy. Επί Τα απομεινάρια, Ο Κινγκ υποδύεται την Έρικα Μέρφι, μια γιατρό σε μια πόλη ανέγγιχτη από το γεγονός που έμοιαζε με το Rapture που παρέσυρε ένα μέρος του πληθυσμού, που χάνει ξαφνικά την κόρη της κάτω από μυστηριώδεις συνθήκες.
Παρά τις επιφανειακές τους διαφορές, και οι δύο χαρακτήρες διέθεταν βάθος και πάθος, και ο Κινγκ τους έκανε να φαίνονται σαν αληθινή γυναίκα. Οι χαρακτήρες πραγματοποιούνται πλήρως χάρη στις δυνατές και συναισθηματικές ερμηνείες του King. Η δυνατότητα σύγκρισης των δύο χρησιμεύει μόνο για να αναδείξει τις λεπτότητες της υποκριτικής του King, τις μικρές στιγμές και τις εκφράσεις που έκαναν κάθε γυναίκα μοναδική.
2 Aya Cash, είσαι ο χειρότερος
Τα FXX Είσαι ο Χειρότερος είναι κάτι σαν ένα χτύπημα στον ύπνο, πιθανώς να τραβάει περισσότερους επαίνους από ό, τι υψηλά νούμερα τηλεθέασης. Ωστόσο, είναι μια έξυπνη, αιχμηρή κωμωδία με μια φρέσκια αντίληψη στο είδος sitcom-slash-romcom που καταφέρνει να είναι γεμάτη καρδιά χωρίς κανέναν ενοχλητικό συναισθηματισμό. Όπως πολλές από τις σειρές αυτής της λίστας, ολόκληρο το καστ είναι τέλειο, αλλά η πρωταγωνίστρια Aya Cash ήταν ένα κεφάλι πάνω από τα υπόλοιπα στην πιο πρόσφατη σεζόν της σειράς.
Ο Cash υποδύεται την Gretchen, έναν επαγγελματία στέλεχος δημοσίων σχέσεων που είναι επίσης ένα προσωπικό χάος, κυριολεκτικά και μεταφορικά. Ήταν πάντα αστεία και καυστική, προκαλώντας προβλήματα όπου κι αν πάει με ακαταμάχητη γοητεία. Αλλά καθώς η δεύτερη σεζόν έσκαβε βαθύτερα στους χαρακτήρες, μια πλευρά της Γκρέτσεν που ήταν μεγάλη σιγοβράζοντας αλλά αδιάφορη ανέβηκε στην επιφάνεια και αποκαλύφθηκε ότι έπασχε από κλινική κατάθλιψη. Καθώς η Γκρέτσεν βυθιζόταν βαθύτερα στην κατάθλιψή της, ο Κάς συνέλαβε όχι μόνο τα συναισθήματα κενού και δυστυχίας της Γκρέτσεν, αλλά και την οργή, την απογοήτευση και την αδυναμία της. Είναι μια από τις πιο πλήρως πραγματοποιημένες απεικονίσεις της κατάθλιψης στην τηλεόραση και απέδειξε ότι ο Cash μπορούσε να κάνει το βάθος εξίσου καλά με την κωμωδία.
1 Jon Hamm, Mad Men
Φέτος επιτέλους τελείωσε Θυμωμένοι άντρες, καθώς και την πολυήμερη νίκη του Jon Hamm για το Emmy για τον ρόλο του ως Don Draper. Ερχόμενος φαινομενικά από το πουθενά το 2007 για να πάρει τον πρωταγωνιστικό ρόλο της σειράς, ο Hamm έκανε τον χαρακτήρα δικό του από την αρχή. Ο Don Draper ήταν ένα σημαντικό σκαλοπάτι στην αυξανόμενη δημοτικότητα του μπερδεμένου λευκού άνδρα αντιήρωα και έκτοτε μπήκε στο πολιτιστικό λεξικό με ανεξίτηλο τρόπο.
Η ερμηνεία του Χαμ ήταν εκ περιτροπής απόμακρη, γοητευτική, εξοργιστική και σπαρακτική. Ο Ντον δεν ήταν πάντα ένας εύκολος χαρακτήρας για να συμπονέσεις, αλλά ο Χαμ μπορούσε πάντα να τον κάνει κατανοητό. Καθώς περνούσαν τα χρόνια, μπόρεσε να εμβαθύνει όλο και περισσότερο στο ποιος ήταν ο Don ως άτομο και τι τον έκανε έτσι, μια παράσταση που γινόταν όλο και πιο συγκλονιστική. Ο Don Draper θα αντέξει στη δοκιμασία του χρόνου ως ένας από τους πιο εμβληματικούς τηλεοπτικούς χαρακτήρες όλων των εποχών και η ερμηνεία του Jon Hamm ήταν ένα τεράστιο μέρος αυτού.
-
Χάσαμε κάποιες εξαιρετικές εμφανίσεις από φέτος; Ενημερώστε μας στα σχόλια!
ΕπόμενοΚάθε έκδοση του Spider-Man, από την πιο αδύναμη έως την πιο ισχυρή