Το Pan's Labyrinth είναι η καλύτερη ταινία του Guillermo del Toro
Πριν από μια δεκαετία, Ο λαβύρινθος του Πάνα άνοιξε στις αίθουσες. Το τελευταίο δέκα χρόνια ήταν πολύ ευγενικά στον σκοτεινό μύθο του Γκιγιέρμο ντελ Τόρο, που εδραιώνει την ταινία ανάμεσα στις καλύτερες ταινίες φαντασίας όλων των εποχών. Χάρη στην άψογη αφήγηση και έναν απίθανο συνδυασμό ειδών, Ο λαβύρινθος του Πάνα παραμένει σπάνιο φαινόμενο στη βιομηχανία ταινιών, ακόμη και για τον ίδιο τον Ντελ Τόρο. Αν και η φιλμογραφία του σκηνοθέτη είναι γεμάτη με σαρωτικές αφηγήσεις και μεγαλειώδη θεάματα, Ο λαβύρινθος του Πάνα έφτασε σε ένα κλιμάκιο καλλιτεχνικής ακεραιότητας που έχει θέσει τον πήχη για το υπόλοιπο της καριέρας του.
Μέσα στο εκπληκτικά δημιουργικό του έργο, τι κάνει Τηγάνι το πιο ανθεκτικό; Ωστόσο συναρπαστικό Οι ταινίες Cronos, Blade II, Hellboy και Χείλος Ειρηνικού μπορεί να επισκιάζονται από την ισπανική φαντασίωση για έναν μόνο λόγο: Ο λαβύρινθος του Πάνα αποτελείται εξ ολοκλήρου από το δημιουργικό όραμα του Guillermo del Toro, την εμπειρία της ζωής του και την εκτίμησή του για την ιστορία. Όπως συνηθίζεται με θρυλικές ταινίες όπως αυτή,
Το Όραμα του Ντελ Τόρο
Όσοι έχουν την τύχη να παρευρεθούν Έκθεση του Γκιγιέρμο ντελ Τόρο στο Μουσείο Τέχνης της Κομητείας του Λος Άντζελες μπορεί να εκτιμήσει τη διεπιστημονική προσέγγιση του σκηνοθέτη στη δημιουργία ταινιών. Η φαντασία του (και η βάση του, Ζοφερό Σπίτι) είναι γεμάτος απόκρυφη λογοτεχνία, μακάβρια τέχνη και αρχαία αντικείμενα που αποτελούν τα θεμέλια των ταινιών του. Αν και η στοιχειωμένη κατανόησή του για τον κόσμο συγχωνευόταν πάντα με τις ιστορίες του, Ο λαβύρινθος του Πάνα φαίνεται λαξευμένο από το ίδιο το ύφασμα της καρδιάς του. Όταν ρωτήθηκε για τον σκηνοθέτη ενώ εργαζόταν στο del Toro Crimson Peak, Ο Tom Hiddleston είπε, "Ο Γκιγιέρμο έχει φαντασία ίσως πιο ακριβή και αυστηρή από οποιονδήποτε σκηνοθέτη με τον οποίο έχω δουλέψει…[βρίσκει την ομορφιά στις σκιές».
Αν και αυτή η έμπνευση ήταν αναμφίβολα άφθονο Crimson Peak, μούσκεψε Ο λαβύρινθος του Πάνα στον πυρήνα του. Η ταινία είναι σαν ένας πίνακας του Γκόγια που ζωντανεύει και πράγματι, ο εφιάλτης του με τα πόδια, ο «Χλωμός Άνθρωπος», είναι εμπνευσμένος απευθείας από το βίαιο έργο του Ισπανού καλλιτέχνη, “Ο Κρόνος καταβροχθίζει τον γιο του.” Ωστόσο, αντί να μιμείται απλώς αυτές τις καλλιτεχνικές άνθηση, ο del Toro βασίζεται στους προκατόχους του με εντελώς φρέσκες δικές του δημιουργίες. Τα μοναδικά τοπία και οι χαρακτήρες που κατοικούν Τηγάνι είναι λιγότερο από τον κόσμο μας και περισσότερο από το μυθολογικό μυαλό του del Toro.
Ενώ υπάρχουν απόηχοι του Η Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων και δεκάδες ανεστραμμένα τροπάρια φαντασίας στην ταινία, Ο λαβύρινθος του Πάνα αποτελείται επίσης από τις εμπειρίες ζωής του ίδιου του ντελ Τόρο. Η σκηνή όταν ο καπετάνιος Βιντάλ σκύβει στο πρόσωπο ενός άνδρα με ένα μπουκάλι δεν είναι κάποια ανελέητα επινοημένη σκηνή, αλλά μια πραγματική ανάμνηση από τη ζωή του σκηνοθέτη. Επιπλέον, η αντιφασιστική κλίση της ταινίας δεν είναι τυχαία, αλλά η προσωπική επίπληξη του ντελ Τόρο ενάντια σε τέτοια πολιτικά κινήματα και ακόμη και στους θρησκευτικούς τόνους που συχνά επικαλούνται. Το σκέφτηκε Ο λαβύρινθος του Πάνα είναι "μια πραγματικά βέβηλη ταινία, ένα λαϊκό riff για το καθολικό δόγμα». Φυσικά, η ταινία είναι επίσης ένα συνοδευτικό κομμάτι και πνευματική συνέχεια σε ένα άλλο από τα αριστουργήματα του del Toro, Η ραχοκοκαλιά του διαβόλου.
Το κορυφαίο επίτευγμα του Del Toro είναι η ικανότητά του να προκαλεί αυτά τα συναισθήματα χωρίς να γίνεται ποτέ βαρύς ή διδακτικός. Ο Βιντάλ και οι φασίστες υπέρ του Φράνκο είναι οι ξεκάθαροι κακοί, αλλά ο πανίδα, οι νεράιδες και ολόκληρο το φανταστικό τοπίο δεν φαίνονται ούτε εντελώς καλοί ούτε εντελώς κακοί. Όπως αποκάλυψε ο ντελ Τόρο, «Είναι πολύ σημαντικό να μην είναι ποτέ πλήρως καλοί ή κακοί. Ο πανίδα στην κλασική μυθολογία δεν είναι τίποτα από τα δύο – αντιπροσωπεύει τη φύση.» Ριζάροντας την ταινία στη φύση και τις συνέπειες του Ισπανικού Εμφυλίου Πολέμου, ο ντελ Τόρο επιτρέπει στις δικές του απόψεις και προβληματισμούς να συγχωνευθούν ήσυχα στην αφήγηση. Είναι η πράξη του συνδυασμού των ειδών φαντασίας και πολέμου που δημιουργεί μια ταπετσαρία χάους μοναδική για Ο λαβύρινθος του Πάνα.
Είτε βρίσκεται στη δίνη της παγκόσμιας σύγκρουσης είτε σε φυγή από έναν καλκάνικο που τρώει παιδιά, η καημένη Οφέλια ζει σε έναν κόσμο διαρκούς κινδύνου. Είναι ένα δελεαστικό ερώτημα που θέτει ο ντελ Τόρο: ποιο είναι χειρότερο, ο ρεαλισμός από πάνω ή η φαντασίωση από κάτω; Δεν είναι τυχαίο που η ακολουθία του δείπνου με τον Βιδάλ τον δείχνει να κάθεται στην κορυφή του τραπεζιού. Πού βρίσκει η Ofelia τον Χλωμό Άνδρα επιδιώκοντας το δεύτερο καθήκον της; Είναι επίσης στην κεφαλή ενός τραπεζιού με πεντανόστιμα πιάτα.
Αποδομώντας την Disney
Για πολλούς θεατές, Ο λαβύρινθος του Πάνα αντιπροσωπεύει μια τεράστια απομάκρυνση από το συνηθισμένο παραμυθένιο ναύλο. Χάρη στο μονοπώλιο των κλασικών παραμυθιών του Walt Disney, το κοινό έχει συνηθίσει σε αστείες περιπέτειες και την υπόσχεση ενός "και έζησαν αυτοί καλά κι εμείς καλύτερα." Η Disney ειδικεύτηκε στη στείρωση των βαθύτερων και σκοτεινών αληθειών σε ιστορίες που προέρχονται από τους Brothers Γκριμ, Χανς Κρίστιαν Άντερσεν και άλλοι, ανταλλάσσοντας το τραγικό τους τέλος με πολύ πιο ευνοϊκό συμπεράσματα. Πράγματι, Ο λαβύρινθος του Πάνα η ίδια είναι μια λανθασμένη ονομασία, και το Pan of Greek lore δεν βρίσκεται πουθενά στην ταινία. Αυτός ο τίτλος ανατέθηκε στην κυκλοφορία με αγγλικούς υπότιτλους ίσως για να παρηγορήσει τους θεατές με την εξοικείωση του α γνωστή ποσότητα όπως ο Παν (αν και ακόμα και στην κλασική λογοτεχνία, αντιπροσωπεύει μια φιγούρα χάους και σεξ κατάκτηση). Η ισπανική μετάφραση της ταινίας είναι πολύ πιο ακριβής: El laberinto del Fauno, ή Ο Λαβύρινθος του Φαούν.
Όποια εκδοχή κι αν διαλέξετε, κανείς δεν είναι ασφαλής στον λαβύρινθο ή στον κόσμο των ανδρών. Όταν ανοίγει η ταινία, μας προετοιμάζει για μια ιστορία θανάτου και απώλειας, ακόμα και για έναν έφηβο. Η Οφέλια παρουσιάζεται να πεθαίνει στην αρχή, καταστρέφοντας έτσι το παραμυθένιο τροπάριο ότι το μόνο που έχει σημασία είναι το «happy end». Σε Ο λαβύρινθος του Πάνα, το ταξίδι ξεπερνά το τέλος και η πανίδα αναγκάζει την Οφέλια να ολοκληρώσει τρεις εργασίες πριν ξαναβρεί τον θρόνο της στον κάτω κόσμο. Αν και κάθε δοκιμή δοκιμάζει την αντοχή και τη θέλησή της, η ικανότητά της να περάσει την τελευταία βασίζεται στη δύναμη του χαρακτήρα της. Μακριά από μια παθητική πριγκίπισσα που περιμένει ένα αντρικό φιλί για να την ξυπνήσει, η Οφέλια έχει πρακτορείο, ακεραιότητα και προθυμία να θυσιαστεί. Είναι η επιλογή της να χαρίσει τη ζωή του αδερφού της που της επιτρέπει να περάσει στο βασίλειο των γονιών της. Ενώ ο Βιντάλ και ο φασιστικός στρατός του ενσαρκώνουν την πατριαρχία, η Οφέλια το ξεφεύγει μέσω της δικής της αμετάβλητης αρετής.
Κληρονομιά
Οι ταινίες του Γκιγιέρμο ντελ Τόρο σπάνια βασίζονται μόνο στα λόγια. Αντίθετα, ευδοκιμούν σε ένα οπτικό λεξιλόγιο που θυμίζει τους Άλφρεντ Χίτσκοκ, Έλια Καζάν και Όρσον Γουέλς. Με αυτή τη μέτρηση και μόνο, Ο λαβύρινθος του Πάνα πρέπει να τοποθετηθεί στην κορυφή της φιλμογραφίας του del Toro. Η εικόνα του είναι τόσο δυνατή που ξεπερνά τα όρια της γλώσσας. Ο ίδιος ο Ντελ Τόρο έγραψε τους αγγλικούς υπότιτλους, αλλά το βλέμμα του για συμβολισμούς και εξαιρετική φωτογραφία που στρέφει Τηγάνι σε καθαρή εικαστική ποίηση.
Στο μέτωπο της αφήγησης, Τηγάνι Συνεργάζεται τολμηρά το πολεμικό είδος με βάση τη φαντασία. Αν και Το λιοντάρι, η μάγισσα και η γκαρνταρόμπα μπορεί να χρησιμοποίησε το blitzkrieg ως φόντο για τη Νάρνια, Τηγάνι αναπηδά εμπρός-πίσω μεταξύ των δύο κόσμων με αποφασιστικότητα. Δεν μπαίνει σε μια μούχλα ντουλάπα και δεν ξεφεύγει από την πραγματικότητα του πολέμου. Οχι, Τηγάνι ζει στο ενδιάμεσο διάστημα, ένα διάκενο πιο επικίνδυνο από τις πρώτες γραμμές της μάχης.
Ο Ντελ Τόρο το είπε καλύτερα:Αυτό μου αρέσει στα παραμύθια. λένε την αλήθεια, όχι οργανωμένη πολιτική, θρησκεία ή οικονομία. Αυτά τα πράγματα καταστρέφουν την ψυχή. Αυτή είναι η ιδέα από τον Λαβύρινθο του Παν.” Αν και του απομένουν πολλές ταινίες να γυρίσει, του ντελ Τόρο κομμάτι από την αντίσταση είναι Ο λαβύρινθος του Πάνα, μια ταινία που μόνο αυτός θα μπορούσε να οραματιστεί και να εκτελέσει με τέτοια μεγαλοπρέπεια.
Η Kristen Stewart ανταποκρίνεται στην καμπάνια των θαυμαστών για να την υποδυθεί ως Τζόκερ
Σχετικά με τον Συγγραφέα