10 ταινίες που έκλεψαν τις ιστορίες τους από άλλες ταινίες
Μετά από τόσα χρόνια αφήγησης ιστοριών στη μεγάλη οθόνη, είναι δύσκολο να βρεις μια αφήγηση που να είναι 100 τοις εκατό πραγματικά πρωτότυπη. Ακόμη και καταξιωμένες ταινίες όπως Εναρξη θα αντλήσει έμπνευση από έργα που έχουν παραχθεί στο παρελθόν για να δημιουργήσει τους δικούς του μύθους. Ωστόσο, αυτό δεν είναι εγγενώς κακό, καθώς όταν βρίσκεται στα σωστά χέρια μια προσαρμογή ή μια περιστροφή σε ένα κλασικό τροπάριο μπορεί να είναι φρέσκια και συναρπαστική.
Έπειτα, υπάρχουν περιπτώσεις όπου το Χόλιγουντ φτάνει δημιουργικά, όπου δύο διαφορετικά στούντιο ταινίες με πράσινο φως με εξαιρετικά παρόμοια (ή πανομοιότυπα) πλοκά περίπου την ίδια στιγμή. Αυτό συμβαίνει πιο συχνά από ό, τι θα φανταζόταν κανείς και μάλλον δεν πρόκειται να τελειώσει σύντομα. Εδώ είναι 10 ταινίες που έκλεψαν τις ιστορίες τους από άλλες ταινίες.
Ο Όλυμπος έπεσε και ο Λευκός Οίκος έπεσε
Δεν μπορέσαμε ποτέ να δούμε τον John McClane στην ακμή του να προστατεύει τον πρόεδρο των ΗΠΑ και να πολεμά έναν στρατό τρομοκρατών στον Λευκό Οίκο, έτσι τα στούντιο υπεραντιστάθμισαν αυτό το 2013. Αυτές οι ταινίες δράσης μονομαχίας περιείχαν έναν μοναχικό ήρωα να πολεμά τους εχθρούς κατά τη διάρκεια μιας επίθεσης στην Ουάσιγκτον, D.C. Η μεγαλύτερη διαφορά μεταξύ των δύο ήταν ότι
Η ταινία του Antonine Fuqua ήταν ο ξεκάθαρος «νικητής» των δύο, καθώς έτυχε καλύτερης κριτικής (αν και καμία δεν χαιρετίστηκε ως δράση αριστούργημα) και κατέληξε να γίνει πιο κερδοφόρος στο box office, βγάζοντας 161 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως έναντι παραγωγής 70 εκατομμυρίων δολαρίων προϋπολογισμός. Αντίθετα, του Roland Emmerich Κάτω ο Λευκός Οίκος συγκέντρωσε 205,3 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως από προϋπολογισμό 150 εκατομμυρίων δολαρίων. Πραγματικά είχε υπολειπόμενες επιδόσεις στις Ηνωμένες Πολιτείες, αποφέροντας μόλις 73,1 εκατομμύρια δολάρια παρά το καστ της λίστας Α με τίτλους των Channing Tatum και Jamie Foxx. Άλυμπος ήταν αυτό που κέρδισε μια συνέχεια.
Ο Antz and A Bug's Life
Η δεύτερη προσφορά της Pixar, Η ζωή ενός εντόμου, δεν είναι τόσο σεβαστό όσο μερικοί από τους κλασικούς τους από τη δεκαετία του 2000, αλλά εξακολουθεί να είναι μια πολύ καλή ταινία από μόνη της χάρη στο ισχυρό της μήνυμα και τα όμορφα γραφικά. Τούτου λεχθέντος, η υπόθεση δεν ήταν τόσο μοναδική όσο μερικές από τις πιο γνωστές ταινίες του στούντιο. Ξεπερνώντας την Pixar στους κινηματογράφους κατά ένα μήνα, η DreamWorks κυκλοφόρησε Αντζ το 1998, η οποία ασχολήθηκε επίσης με ένα ελεύθερο σκεπτόμενο μυρμήγκι που ερωτεύεται μια πριγκίπισσα και παλεύει για να σώσει την αποικία του. Οι δυο τους κατέληξαν να μοιάζουν τόσο πολύ, που ο John Lasseter και ο Steve Jobs της Pixar κατηγόρησαν τον CEO της DreamWorks Animation, Jeff Katzenberg, ότι έκλεψε την ιδέα.
Τελικά, είναι δύσκολο να πούμε ποιος από τους δύο βγήκε νικητής από την ακατάστατη κόντρα. Και οι δύο έτυχαν καλύτερης κριτικής, ωστόσο Η ζωή ενός εντόμου αποδείχθηκε πιο επιτυχημένη εμπορικά, ξεπερνώντας Αντζ $162,7 εκατομμύρια έως $90,7 εκατομμύρια. Ωστόσο, στο πάνθεον των κλασικών κινουμένων σχεδίων από τα δύο στούντιο, αυτά τα έργα που βασίζονται σε έντομα έχουν ξεχαστεί σε μεγάλο βαθμό, για πάντα στη σκιά του Η ιστορία των παιχνιδιών, Ψάχνοντας τον Νέμο, Σρεκ, και Πώς να εκπαιδεύσετε το δράκο σας.
Deep Impact και Armageddon
Αν υπάρχει κάτι που αρέσει στο Χόλιγουντ, είναι να ανατινάζει πράγματα. Η παγκόσμια καταστροφή είναι βασικό στοιχείο του είδους δράσης, αλλά υπάρχουν τόσοι πολλοί τρόποι με τους οποίους οι κινηματογραφιστές μπορούν να προκαλέσουν ζημιά στη Γη. Αυτό το σημείο έγινε πολύ εμφανές όταν Βαθιά επίδραση και Αρμαγεδδών αφέθηκαν ελεύθεροι με δύο μήνες διαφορά μεταξύ τους. Οι δύο ταινίες παρουσιάζουν ένα μεγάλο διαστημικό αντικείμενο που εκτοξεύεται προς τον πλανήτη μας και εναπόκειται σε μια ομάδα απίθανων ηρώων να το σταματήσει πριν να είναι πολύ αργά. Υπάρχουν συμπτώσεις, και μετά υπάρχει η πλοκή αυτών των ταινιών.
Αρμαγεδδών είχε τον Michael Bay και ένα all-star καστ πίσω από αυτό (συν το τραγούδι των Aerosmith), δίνοντάς του επίπεδα διαφημιστικής εκστρατείας που Βαθιά επίδραση δεν μπορούσε να φτάσει. Η ταινία του Μπέι, αν και γεμάτη από επιστημονικές ανακρίβειες, σημείωσε υψηλότερα εισιτήρια, κερδίζοντας 201,5 εκατομμύρια δολάρια στην εγχώρια παραγωγή κατά τη διάρκεια της προβολής της. Ωστόσο, Βαθιά επίδραση θεωρείται από ορισμένους ως η καλύτερη ταινία από τις δύο, καθώς οι θεατές πίστευαν ότι κρυβόταν πιο γνήσιο συναισθηματικό και συναίσθημα πίσω από αυτό. Αφ 'ετέρου, Αρμαγεδδών ήταν απλώς ανεγκέφαλη διασκέδαση Bayhem που δεν πρόσφερε πολλή ουσία.
Ed TV και The Truman Show
Κυκλοφόρησε το 1998, Η παράσταση Τρούμαν κατέληξε να είναι τρομερά προφητικός, ζωγραφίζοντας μια κοινωνία που έχει εμμονή με το ριάλιτι και τα σχέδια των διασημοτήτων. Αλλά ίσως έφτασε σε αυτό το καθεστώς επειδή απλώς εκτέλεσε την υπόθεση του λίγο καλύτερα από το αντίστοιχο Ed TV, που κυκλοφόρησε το 1999. Οι δύο ταινίες εξερεύνησαν το παράξενο του να έχεις κάμερες να καταγράφουν την καθημερινότητά σου για να δουν εκατομμύρια άνθρωποι και το συναισθηματικό τίμημα που έχει στο θέμα. Και αν επιλέγουμε νικητές σε αυτές τις περιπτώσεις, αυτό είναι ξεκάθαρο.
Η παράσταση Τρούμαν ήταν ένας από τους κορυφαίους υποψήφιους για Όσκαρ το 1998, με υποψηφιότητες όπως Καλύτερης Σκηνοθεσίας και Καλύτερου Πρωτότυπου Σεναρίου. Εκτός από τις παγκοσμίως θετικές κριτικές, η ταινία ήταν επίσης χρυσή στο box office χάρη στη δημοτικότητα του Jim Carrey. Ed TV ήταν ένας οικονομικός λάτρης που έτυχε ανάμεικτης αποδοχής επικριτικά, και πιθανότατα θεωρήθηκε ως α Σόου Τρούμαν ripoff μιας και υπήρχε λίγος χρόνος μεταξύ των δύο. Έγινε μια μεταγενέστερη σκέψη πολύ πριν τελειώσει η σειρά του.
The Prestige and The Illusionist
Όλοι γοητεύονται από τη μαγεία των ταινιών, αλλά τι γίνεται με τις ταινίες που ασχολούνται με τη μαγεία; Το Χόλιγουντ βυθίστηκε διπλά σε αυτό το είδος το 2006, καθώς Το κύρος και Ο Ιλουσιονίστας βγήκαν και οι δύο. Οι δύο ταινίες ήταν συμπτωματικά κομμάτια εποχής που παρουσίαζαν υπερφυσική μαγεία σε θανάσιμους ανταγωνισμούς μάγων. Ο καθένας έλαβε θετικές κριτικές, είχε μέτριους αριθμούς εισιτηρίων και προτάθηκε ακόμη και για το ίδιο Όσκαρ (Καλύτερης Φωτογραφίας). Αυτό είναι περίπου όσο το λαιμό και το λαιμό μπορείτε να πάρετε.
Στο τέλος όμως, Το κύρος φαίνεται να έχει κερδίσει το πάνω χέρι. Αυτό δεν σημαίνει Ο Ιλουσιονίστας δεν είναι χωρίς πλεονεκτήματα, αλλά το άγγιγμα του σκηνοθέτη Κρίστοφερ Νόλαν και το δολοφονικό καστ με τον Χιου Τζάκμαν, Ο Κρίστιαν Μπέιλ, ο Μάικλ Κέιν και η Σκάρλετ Γιόχανσον εξασφάλισαν ότι το κοινό θα παρακολουθούσε πάντα απο κοντα. Αυτός ο συνδυασμός άρπαξε το κοινό από την αρχή και δεν το άφησε ποτέ να φύγει όλη την ώρα. Ακόμη, Ο Ιλουσιονίστας ήταν πολύ καλοφτιαγμένο από μόνο του και είχε τα δικά του μεγάλα ονόματα όπως ο Edward Norton, ο Paul Giamatti και η Jessica Biel. Δύσκολο να καλέσετε.
Saving Private Ryan and The Thin Red Line
Το 1998, του Στίβεν Σπίλμπεργκ Η διάσωση του στρατιώτη Ράιαν ήταν μια από τις καθοριστικές ταινίες της χρονιάς, με απίστευτες εισπράξεις (για έναν πόλεμο με βαθμολογία R σχεδόν 3 ωρών δράμα) 216,5 εκατομμύρια δολάρια και κέρδισε 11 υποψηφιότητες για Όσκαρ, κερδίζοντας στον Σπίλμπεργκ τη δεύτερη καλύτερη σκηνοθεσία του τρόπαιο. Μέρος του γιατί η ταινία ήταν τόσο αξέχαστη οφείλεται στη συναισθηματική, σπαρακτική ιστορία της που ασχολήθηκε με τα ήθη του υποβάλλονταν σε μια επικίνδυνη αποστολή που φαινόταν ανόητη στο χαρτί και η γενναιότητα που επέδειξαν οι στρατιώτες ακολουθώντας τους παραγγελίες. Αυτό φαινόταν να ήταν το κατάλληλο στήσιμο για τις ταινίες του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου εκείνη την εποχή, καθώς ο Terrence Mallick Η λεπτή κόκκινη γραμμή παρουσίαζε παρόμοια θέματα, αν και αντλούσε έμπνευση από ένα αυτοβιογραφικό βιβλίο.
Κόκκινη γραμμή δεν ήταν καθόλου χαζό, κριτικά μιλώντας, καθώς προτάθηκε για επτά δικά του Όσκαρ (συμπεριλαμβανομένης της Καλύτερης Ταινίας). Ωστόσο, -κάπως κατανοητό- δεν θα μπορούσε να επαναλάβει την απίστευτη επιτυχία του Spielberg στο box office, βγάζοντας μόνο 36,3 εκατομμύρια δολάρια για ολόκληρη την εγχώρια προβολή του. Σίγουρα έχει τους υποστηρικτές του, αλλά Λεπτή κόκκινη γραμμή επισκιάστηκε πολύ από Η διάσωση του στρατιώτη Ράιαν. Η τελευταία συνέχισε να έχει μια διαρκή κληρονομιά ως μια από τις μεγαλύτερες πολεμικές ταινίες που έγιναν ποτέ και έφερε επανάσταση στο είδος. Λεπτή κόκκινη γραμμή δεν είχε τέτοιο αντίκτυπο.
Χωρίς δεσμεύσεις και φίλοι με προνόμια
Ως επί το πλείστον, οι rom-com είναι συνήθως κλισέ και ακολουθούν κάποιο είδος φόρμουλα, οπότε μπορεί κανείς μόνο να φανταστεί πώς πρέπει να ένιωσαν οι κινηματογραφιστές όταν Δεν υπάρχουν συνδεδεμένες χορδές και Φίλοι με οφέλη απελευθερώθηκαν μόλις μήνες με διαφορά μεταξύ τους. Όπως υποδηλώνουν οι τίτλοι, και οι δύο περιστρέφονταν γύρω από ένα ζευγάρι ελκυστικών φίλων που αποφασίζουν να ακολουθήσουν ένα μη δεσμευτική σεξουαλική σχέση μεταξύ τους, πριν από το "θα το κάνουν ή δεν θα το κάνουν;" η ερώτηση παίρνει πάνω από. Ακόμη και οι πιο πιστοί λάτρεις του κινηματογράφου είχαν πρόβλημα να κρατήσουν αυτούς τους δύο ίσους.
Δεν βοήθησε το γεγονός ότι και οι δύο θεωρήθηκαν ως μεσαίες προσφορές που δεν έκαναν πολλά για να ξεχωρίσουν από το πλήθος. Χωρίς χορδές κέρδισε λίγο περισσότερο στο box office, αλλά δεν ήταν μια τρελή επιτυχία. Παρόλα αυτά, με τα γοητευτικά προβλήματά τους, καθένας από τους δύο θα έκανε για ακίνδυνη, δροσερή διασκέδαση τη βραδιά ραντεβού - ακόμα κι αν δεν φέρεται τίποτα καινούργιο στο τραπέζι.
Mirror, Mirror και Snow White and the Huntsman
Όποτε κάτι τόσο αναγνωρίσιμο όσο Χιονάτη είναι δημόσια, τα διάφορα στούντιο θα παλέψουν μεταξύ τους για να κάνουν τη δική τους άποψη για το ακίνητο. Το 2012 πήραμε Καθρέφτη, καθρεφτάκι και η ΧΙΟΝΑΤΗ και Ο ΚΥΝΗΓΟΣ, που και οι δύο χρησιμοποίησαν το κλασικό παραμύθι ως έμπνευση. Ωστόσο, οι ομοιότητες σταματούν σε μεγάλο βαθμό εκεί. Κάθε ταινία έχει τον δικό της ξεχωριστό τόνο, με Καθρέφτη, καθρεφτάκι πηγαίνοντας για μια ανάλαφρη, φιλική προς την οικογένεια ατμόσφαιρα και Κυνηγός προσπαθώντας να αιχμαλωτίσει μια επική αίσθηση φαντασίας χρησιμοποιώντας το σκοτεινό blockbuster ως πρότυπο.
Παρόλο που υπήρχε μια μεταφορά της Χιονάτης για όλους, καμία ταινία δεν μπορούσε να γίνει πολύ αξιομνημόνευτη. Χάρη στον κορυφαίο άνθρωπο Chris Hemsworth, Κυνηγός Τα πήγαν πολύ καλύτερα στο box office, αλλά και οι δύο ταινίες είχαν ανάμεικτες κριτικές. Είναι αλήθεια ότι ο Hemsworth θα ηγηθεί μιας συνέχειας Ο Κυνηγός το 2016, αλλά δεν υπάρχει πολύς φασαρία ή ενθουσιασμός γύρω από το έργο. Οι λάτρεις των παραμυθιών θα πρέπει να παραμείνουν στην έκδοση κινουμένων σχεδίων του Walt Disney για να διασκεδάσουν Χιονάτη ταινία; όχι ότι παραπονιόμαστε.
The Legend of Hercules and Hercules
Παρόμοια με τη Χιονάτη, ο Έλληνας θεός Ηρακλής είναι ένα άλλο σύμβολο στο δημόσιο τομέα και το Χόλιγουντ τον κατέρριψε το 2014. Και τα δυο Ο Θρύλος του Ηρακλή και Ηρακλής βγήκαν μόλις μήνες διαφορά μεταξύ τους και τα αποτελέσματα δεν ήταν καθόλου εντυπωσιακά. Θρύλος ήταν μια ξεκάθαρη βόμβα εισιτηρίων, με εισπράξεις πενιχρά 18,8 εκατομμυρίων δολαρίων για ολόκληρη την προβολή του στις ΗΠΑ, ενώ ο Ντουέιν Τζόνσον είχε μπροστά του Ηρακλής κατάφερε μια φιγούρα πολύ καλύτερα από αυτό, καμία ταινία δεν ξεσήκωσε τους κριτικούς με την ερμηνεία της περίφημης μυθολογίας.
Αν υπάρχει νικητής εδώ, είναι αναμφισβήτητα ο Brett Ratner Ηρακλής, το οποίο έφερε αρκετές αφηγηματικές ανατροπές για να κρατήσει τους θεατές να μαντεύουν σε κάποιο βαθμό. Θρύλος του Ηρακλή ακολούθησε μια απλή μορφή ιστορίας προέλευσης και αφαίρεσε ορισμένες πτυχές της ιστορίας που μπορεί να έκαναν την ταινία λίγο πιο ενδιαφέρουσα. Επιπλέον, είναι απλά δύσκολο να αντισταθείς στον Ροκ σε έναν ρόλο δράσης, αφού αποπνέει χάρισμα και γοητεία ανεξάρτητα από το ποιον παίζει.
Κορυφή και ηφαίστειο του Δάντη
Μια ματιά σε όλες τις ομοιότητες μεταξύ αυτών των δύο κινήσεων καταστροφής ηφαιστείων, θα το βρείτε απίστευτο να ανακαλύψουν ότι στην πραγματικότητα ήταν διαφορετικές ταινίες με εντελώς ξεχωριστές δημιουργικές ομάδες πίσω τους. Και οι δύο παρουσιάζουν έμπειρους, αλλά προβληματικούς ήρωες που έχουν αναλάβει να σώσουν τα αγαπημένα τους πρόσωπα πριν εκραγεί ένα ηφαίστειο και καταστρέψει την πόλη τους. Και τα δύο τελειώνουν ακόμη και με τον ίδιο τρόπο που (σπόιλερ) το ηφαίστειο είναι αποφασισμένο να είναι μια ενεργή, συνεχής απειλή. Είναι σχεδόν σαν οι σεναριογράφοι να συνέκριναν σημειώσεις και ίσως να συνεργάστηκαν στα σενάρια πριν μπουν στην παραγωγή.
Δυστυχώς για τους λάτρεις της δράσης, καμία ταινία δεν θα μπορούσε να πετύχει αυτή την ομολογουμένως εύκολη ταινία πρεμιέ. Οι δυο τους είχαν παρόμοια μοίρα, καθώς ήταν κριτικά επικίνδυνοι, μπουλούκια που απέτυχαν να πιέσουν τη βελόνα στο είδος. Αν σας ενδιαφέρει να παρακολουθήσετε ένα από αυτά, τουλάχιστον Κορυφή του Δάντη (που είναι πιο cool τίτλος) έχει ένα συναρπαστικό ζεύγος Pierce Brosnan και Linda Hamilton, δύο εικονίδια του κινηματογράφου δράσης. Να λοιπόν αυτό.
συμπέρασμα
Μπορεί να φαίνεται τρελό, αλλά δύο στούντιο με πράσινο φωτισμό "διαφορετικές" ταινίες που μοιράζονται ένα πάρα πολλά στοιχεία σε Είναι μια συνηθισμένη πρακτική στη βιομηχανία και η ιδέα των "δίδυμων" ταινιών δεν θα εξαφανιστεί ποτέ σύντομα. Πολύ πριν γίνει ο νέος Batman, ο Ben Affleck έφτιαχνε τη δική του βιογραφική ταινία του Whitey Bulger με τον Matt Damon παρά την ύπαρξη του Μαύρη μάζα. Και σε λίγες μόνο εβδομάδες, η Universal θα κυκλοφορήσει τη δεύτερη ταινία του Steve Jobs, μετά από αυτή που κυκλοφόρησε το 2013. Μερικές ιστορίες είναι απλώς πολύ καλές για να ειπωθούν μια φορά, προφανώς.
Φυσικά, η λίστα μας δεν προορίζεται να είναι all inclusive, οπότε φροντίστε να μοιραστείτε μερικές από τις αγαπημένες σας περιπτώσεις αυτού του φαινομένου στα παρακάτω σχόλια. Και εγγραφείτε στο κανάλι μας για περισσότερα διασκεδαστικά βίντεο σαν αυτό!
Ο Τομ Χάρντι διαγράφει την τέχνη Venom & Spider-Man, που τροφοδοτεί τις εικασίες crossover
Σχετικά με τον Συγγραφέα