Συνέντευξη: Ο σκηνοθέτης Simon West μιλάει για το "The Mechanic"

click fraud protection

Το ριμέικ του σκηνοθέτη Simon West του 1972 opus του Charles Bronson για τον σκληραγωγημένο δολοφόνο, Ο μηχανικός, άνοιξε αυτό το Σαββατοκύριακο σε μια ανάμεικτη κριτική ανταπόκριση. Είχαμε την ευκαιρία να καθίσουμε με τον σκηνοθέτη και να μιλήσουμε για την προσέγγισή του στην προσαρμογή μιας ταινίας της εποχής του '70 για ένα σύγχρονο κοινό. Η αρχική ταινία γέννησε ένα νέο υπο-είδος στη δράση -- την ιστορία του hit-mans. και το ύφος και ο τόνος της ταινίας ταίριαζαν σε μια εποχή που πολύ πιο διφορούμενες ιστορίες και χαρακτήρες ήταν κοινές.

Ρωτήσαμε τον σκηνοθέτη για μερικές από τις νέες κατευθύνσεις που πήρε αυτή η ενσάρκωση της ιστορίας, καθώς και ποια στοιχεία θεωρούσε ότι ήταν απαραίτητα να διατηρηθούν.

Screen Rant: Έμοιαζε σαν μια πιο μεθοδική ταινία δράσης από αυτό που θα περίμενε ο κόσμος από εσάς. Con Air ήταν πολύ διασκεδαστική και μεγάλη και συναρπαστική, ενώ αυτή η ταινία είχε ένα είδος στοχαστική, και μερικές φορές ακόμη και μελωδική, αισθανθείτε ανάμεσα στα μεγάλα σετ, λαμβάνοντας υπόψη τους διαφορετικούς τόνους -- τι πιστεύετε ότι είναι πραγματικά υπέροχο δράση?

Simon West: Πάντα πιστεύω ότι η δράση είναι καλύτερη αν είναι λογική και ακολουθεί την αιτία και το αποτέλεσμα. Πάντα πίστευα ότι μια από τις καλύτερες χρήσεις ήταν στο "Terminator 2", επειδή ο Τζέιμς Κάμερον είναι έτσι, είναι ένας λίγο τεχνικός και μου αρέσει η μηχανική του πώς λειτουργεί η δράση, και έχω στοιχεία αυτού στην προσωπικότητά μου ως Καλά. Υπάρχουν άλλοι άνθρωποι που λένε "ας το ανατινάξουμε, το πυροβολούμε, και έχουμε χάος" και πάντα πίστευα ότι η δράση του λειτούργησε καλύτερα επειδή το ένα πράγμα οδήγησε στο άλλο, και ήταν πραγματικά λογικό και μπορούσες να το ακολουθήσεις σαν ένα διάγραμμα ροής, και όλα κάνουν έννοια. Αυτό για μένα είναι καλή δράση, γιατί δεν είναι απλώς άσκοπη, πρέπει να υπάρχει λόγος για αυτό, αλλά χρειάζεται πολλή δουλειά.

SR: Ξέρω ότι δεν είχατε δει το πρωτότυπο και ότι υπογράψατε σε αυτό το έργο με βάση το σενάριο και την ιδέα, αλλά υπήρχαν στοιχεία του πρωτότυπου που θέλατε να ενσωματώσετε σε αυτήν την ταινία μόλις είδατε το Bronson; εκδοχή?

ΝΔ: Όταν είδα το πρωτότυπο, μου άρεσε το γεγονός ότι κατέρρεε ως χαρακτήρας. Σκέφτηκα ότι ήταν πολύ ενδιαφέρον και με έκανε πιο ελκυστικό. Μόνο όταν είδα τον Τζέισον να το κάνει, κατάλαβα ότι δεν θα λειτουργούσε γιατί δεν θα πίστευες ότι είχε κάποια ευπάθεια. Το μόνο ευάλωτο σημείο που είχε ήταν να αφήσει την επιφυλακή του και να αφήσει αυτόν τον μαθητευόμενο να μπει. και έκανε αυτό το λάθος και τότε ήταν που όλα πήγαν στραβά και έπρεπε να ξεκαθαρίσει αυτό το χάλι και να μπει στην επιχείρηση. Λοιπόν, αυτό ήταν ένα από τα πράγματα που πίστευα ότι θα κρατούσα, αλλά ο ηθοποιός μου έδειξε στην παράσταση ότι αυτό δεν θα λειτουργούσε. Τα άλλα πράγματα που κρατήθηκαν από το πρωτότυπο είναι πραγματικά καλλυντικά, όπως ο τρόπος ζωής του είναι μοναχικός, του αρέσει η μουσική, το είδος των οπτικών εικονιδίων.

SR: Ένα πράγμα που έχω παρατηρήσει είναι ότι κάθε ένα από τα «σημάδια» της ταινίας ήταν αναμφισβήτητα «κακοί». Ξέρω ότι το είπες στην εσωτερική σου ιστορία για την ταινία δεν είναι απαραίτητα όλοι οι κακοί, ότι οι αναθέσεις είναι πιο αυθαίρετες και ότι μερικές φορές οι στόχοι του Bishop (του Τζέισον Στέιθαμ) είναι κακοί, μερικές φορές καλοί, μερικές φορές απλώς ο άνθρωπος. Ωστόσο, δεν μπορείτε να αρνηθείτε ότι στον κόσμο της ταινίας κάθε θύμα έρχεται με τον ένα ή τον άλλο τρόπο. άρα πιστεύετε ότι υπάρχει κάτι στην αμερικανική νοοτροπία που απαιτεί μια πιο ασπρόμαυρη άποψη της ηθικής, προκειμένου να ξεπεράσουμε πλήρως τον αντιήρωα και την ιστορία του;

ΝΔ: Ξέρεις, δεν ξέρω. Νομίζω ότι είναι μια από αυτές τις ερωτήσεις που ο μόνος τρόπος για να βρεις πραγματικά την απάντηση είναι να το δοκιμάσεις και είναι πολύ ακριβό να το τραβήξεις και με τους δύο τρόπους. Για να δείξετε διάφορα ακροατήρια και να κάνετε έρευνα αγοράς και να ρωτήσετε «σε πειράζει αν αυτοί οι άνθρωποι είναι απλώς διφορούμενοι, και δεν ξέρεις αν είναι καλοί ή κακοί;» Τελικά, οι άνθρωποι που πληρώνουν για την ταινία δεν θέλουν να το δεχτούν κίνδυνος. Θέλουν να βεβαιωθούν ότι το κοινό είναι εντάξει με αυτό. Προσωπικά, πιστεύω ότι ο μόνος τρόπος για να μάθεις είναι να δείξεις κοινό. Ποτέ δεν ξέρεις πραγματικά μέχρι να δείξεις και το κοινό. Είχα εμπειρίες όπου πίστευα ότι το κοινό θα ανταποκρινόταν με έναν τρόπο, και δεν το έκαναν. Στο "The General's Daughter" είχαμε ένα ψευδο αίσιο τέλος που το βγάλαμε αμέσως από το βιβλίο όπου ο John Travolta και η Madeleine Stowe απομακρύνθηκαν μαζί -- και το κοινό το μισούσε. Επειδή ακριβώς πριν είχαν δει αυτή την κηδεία των κοριτσιών, είχαμε σκεφτεί "δεν θέλουμε να βγούμε σε κηδεία, είναι πολύ κάτω", αλλά το Το κοινό της δοκιμής μισούσε την οδήγηση στο ηλιοβασίλεμα, οπότε κόψαμε το ευτυχές τέλος και τους άρεσε, οι βαθμολογίες πέρασαν στέγη. Δεν ήθελαν να βγουν από αυτό το γλέντι. Δεν ήθελαν να έχουν ένα φτηνό χολιγουντιανό happy end. Επομένως, πραγματικά δεν μπορείτε να το καταλάβετε μέχρι να προβάλετε την ταινία, και αυτό είναι πολύ μεγάλο ρίσκο για να το πάρετε, είναι πολύ ακριβό για τους ανθρώπους που την πληρώνουν για να την γυρίσουν με τρεις διαφορετικούς τρόπους για να τη δοκιμάσουν.

SR: Νιώθετε ότι το κοινό σήμερα είναι ελαφρώς λιγότερο εκλεπτυσμένο έναντι του; τη δεκαετία του '70, όταν υπήρχαν πολύ πιο ανοιχτές, ελλειπτικές ιστορίες, Blacktop δύο λωρίδωνΚαι τέτοιες ταινίες, που δεν χρειάζονται απαραίτητα ξεκάθαρες απαντήσεις και σκίτσα χαρακτήρων με ραβδώσεις; Ή μήπως είναι ο αυξημένος οικονομικός κίνδυνος που κάνει τους ανθρώπους να αποφεύγουν τις πιο διφορούμενες ταινίες;

ΝΔ: Νομίζω ότι ναι, ίσως πρέπει να είναι πολύ χαμηλότερος ο προϋπολογισμός για να αναλάβουμε αυτούς τους κινδύνους για να το κάνουμε τώρα. Αλλά οι άνθρωποι μπορούν να το κάνουν αυτό τώρα με κάμερες HD, οι άνθρωποι μπορούν να τραβήξουν πολύ φθηνά, και νομίζω ότι εξαρτάται από τους κινηματογραφιστές, γιατί τώρα μπορείς να κάνεις μια ταινία σχεδόν χωρίς τίποτα. Έτσι, αν ένας σκηνοθέτης θέλει να το κάνει αυτό, τότε θα πρέπει να το κάνει.

SR: Θα θέλατε να κάνετε μια τέτοια ταινία;

ΝΔ: Ξέρεις, είμαι στην πραγματικότητα αρκετά κλασικός σκηνοθέτης. Ξέρεις, μεγάλωσα με μεγάλες αφηγήσεις, ταινίες Kubrick, αν και υποθέτω ότι ο Kubrick ήταν λίγο διφορούμενος. Πραγματικά μου αρέσει η κλασική αφήγηση και δεν ήμουν ποτέ από αυτούς που ήθελαν να κάνουν μια ταινία γιατί ήταν ωραία για τους φίλους μου. Ήταν περισσότερο να θέλεις να κάνεις μια πολύ συγκινητική ιστορία, μια πολύ αστεία ιστορία, ή οτιδήποτε άλλο θέλεις να χειραγωγήσεις το κοινό... Είμαι αρκετά κλασικός. Ξεκίνησα στο BBC με το δράμα του Ντίκενς και μετά ο Μάικ Λι αυτοσχεδίασε δράμα, και τέτοια πράγματα. Έτσι, μεγάλωσα στο "Two Lane Blacktop" και στο "Medium Cool" και τέτοια πράγματα, και όταν ήμουν δώδεκα Νόμιζα ότι ήταν τα πιο ωραία πράγματα στον κόσμο, αλλά δεν είμαι σίγουρος ότι θέλω πραγματικά να τα φτιάξω τους.

-

-

SPOILERS ΠΑΡΑΚΑΤΩ ΓΙΑ ΤΟΥ ΜΗΧΑΝΙΚΟΥ ΚΑΤΑΛΗΞΗ:

-

-

-

SR: Όσον αφορά το τυπικά πιο σκοτεινό κινηματογραφικό στυλ στη δεκαετία του '70, ορισμένοι θα χαρακτήριζαν την πρώτη εκδοχή του Ο μηχανικός ως μια κάπως μηδενιστική ταινία δράσης, θα λέγατε το ίδιο για την ταινία σας;

ΝΔ: Όχι, δεν νομίζω. Νομίζω ότι είναι πραγματικά πολύ ηθικό. Νομίζω ότι ίσως είναι πολύ ηθικό κατά κάποιο τρόπο. Εννοώ ότι προσωπικά, μου αρέσουν οι αποχρώσεις του γκρι, νομίζω ότι είναι λίγο πιο ενδιαφέρον, και μάλλον θα ήμουν εντάξει αν πέθαινε στο τέλος -- με τους δύο να πεθαίνουν. Μπορώ να δω το επιχείρημα περισσότερο τώρα από όσο μπορούσα στην αρχή για την αλλαγή του τέλους, επειδή ο Τζέισον είναι κάπως στο αποκορύφωμά του τώρα, και στο αρχικό ο Μπρόνσον ήταν κάπως ολισθηρός. Νομίζω ότι ο χαρακτήρας του ήταν τόσο ενοχοποιημένος που σκότωσε τον μέντορά του, και ήταν στο τέλος της καριέρας του και δεν είχε ζωή. Οπότε ήταν εντάξει να πεθάνει. Ενώ ο Jason είναι τόσο στο απόγειό του που το κοινό δεν θα ήταν τόσο ικανοποιημένο, νομίζω ότι το κοινό ήθελε να φύγει και να κάνει αυτό που έκανε τόσο καλά. Νομίζω ότι η χειρότερη περίπτωση θα ήταν αν έπλεε στο ηλιοβασίλεμα και αποσυρόταν στο σκάφος – που ήταν ένα πιθανό τέλος. Νομίζω ότι ο κόσμος θα έλεγε «τι!; Μόλις σκότωσε αυτόν τον τύπο και τώρα θα πάρει πρόωρη σύνταξη;».

SR: Τι ήθελες να φέρεις στο τέλος της ταινίας;

ΝΔ: Αισθητικά μιλώντας, όποτε αναφέρετε το πρωτότυπο, η ερώτηση που κάνουν όλοι είναι "κρατάτε το τέλος ίδιο;" Όλοι θυμούνται το αυτοκίνητο να ανατινάζεται στο τέλος. Το αρχικό μου τέλος ήταν ότι το πικάπ ανατινάχθηκε, γιατί ήταν πολύτιμο πράγμα για τον Bishop ήταν σαν "μην σκληραίνεις ποτέ το πικάπ", οπότε όταν ο Στιβ (Μπεν Φόστερ) άγγιξε το πικάπ, φούντωσε πάνω. Ως ασφάλεια, πυροβόλησα και το αυτοκίνητο να ανατινάζεται και όλοι νόμιζαν ότι θα διάλεγα το ένα ή το άλλο και στο τέλος έβαλα και τα δύο. Έτσι όλοι οι παραγωγοί ήταν σαν "α, χρησιμοποίησες και τα δύο;" και είπα "καλά, ναι, γιατί πραγματικά καθαρίζει εντελώς το σπίτι του Bishop."

-

-

ΤΕΛΟΣ SPOILERS

-

-

-

SR: Ναι ή όχι, ο Ben Foster προσφέρει μια από τις πιο ηλεκτρισμένες ερμηνείες που έχουν δει ποτέ σε ταινία δράσης;

ΝΔ: Αγγίξτε το ξύλο, ναι. Τα χείλη σου στ' αυτιά του Θεού. Είναι πολύ δύσκολο για μένα να κρίνω γιατί είμαι εκεί μαζί του, αλλά γι' αυτό τον ήθελα και δεν θα μπορούσε να ήταν καλύτερος άνθρωπος για να διαλέξω. Γι' αυτό θα ήθελα να κάνω "RPM" μαζί του ή "Con Air 2", θα ήταν υπέροχος στον ρόλο του Τζον Μάλκοβιτς.

SR: Θα ήταν καταπληκτικό να τους έβλεπα σε κάτι μαζί.

ΝΔ: Ναι, όχι το "Con Air 2", καθώς ο χαρακτήρας του Μάλκοβιτς είναι νεκρός.

SR: Φυσικά.

ΝΔ:...Ή μήπως αυτός;

Ο μηχανικός είναι τώρα στους κινηματογράφους.

Ακολούθησέ με στο τουίτερ @jrothc και Screen Rant @screenrant

Αρραβωνιαστικός 90 ημερών: Η Paola Wows με νέο χτένισμα και νεανική εμφάνιση