Ο σκηνοθέτης του «Green Hornet» Michel Gondry μιλάει για τις δυσκολίες στο Χόλιγουντ
Η πρώτη μεγάλη ταινία δράσης του Μισέλ Γκοντρί, Η πράσινη σφύγκα, βγήκε την περασμένη εβδομάδα με μια αρκετά θετική ανταπόκριση στο box office -- φέρνοντας μια εκτιμώμενη 40 εκατομμύρια δολάρια το Σαββατοκύριακο των διακοπών.
Η δημιουργία της ταινίας ήταν μια διαδικασία ανακάλυψης για τον Γκόντρι, έναν σκηνοθέτη που είχε συνηθίσει να σκηνοθετεί μικρότερες, πιο αβανγκάρντ ταινίες. Η πράσινη σφύγκα τον ώθησε με το κεφάλι στον μερικές φορές υπερβολικό κόσμο των ταινιών του είδους, έναν κόσμο στον οποίο οι θαυμαστές έχουν οριστικές απόψεις - και δεν ντρέπονται να τις μοιραστούν.
Για περισσότερα σχετικά με την ανταπόκριση των θαυμαστών στο Η πράσινη σφύγκα προσαρμογή, βλέπε μας συνέντευξη με τον συν-σεναριογράφο και εκτελεστικό παραγωγό Evan Goldberg.
Όσο για τη συνέντευξή μας με τον Gondry: Όταν μπαίνεις για να συναντήσεις έναν σκηνοθέτη που σέβεσαι και θαυμάζεις, είναι ενθαρρυντικό όταν η συζήτηση ανοίγει σε κοινό έδαφος. Έτσι, όταν ο Michel Gondry ξεκίνησε τη συνέντευξή μας λέγοντάς μου ότι του άρεσε το σακάκι μου, η αίσθηση της αισιοδοξίας μου άνοιξε - και η πίστη μου στην αισθητική του κρίση επιβεβαιώθηκε.
Michel Gondry: Μου αρέσει το πορτοκαλί σου σακάκι.
Screen Rant: Ευχαριστώ!
MG: Το πορτοκαλί είναι ένα υποτιμημένο χρώμα, είναι το δεύτερο πιο υποτιμημένο χρώμα μετά το κίτρινο.
SR: Νομίζω ότι πρέπει να είπα το ίδιο πράγμα (για το πορτοκαλί), περίπου 500 φορές. Μιλώντας για αριθμητική υπερβολή, πρέπει να σας πω ότι είμαι τόσο φανατικός Eternal Sunshine of The Spotless Mind, νομίζω ότι το έχω δει 31 φορές, οπότε πρέπει να ρωτήσω - θα έκανες άλλη ταινία με τον Τσάρλι Κάουφμαν;
MG: Τον ρώτησα και νομίζω ότι δεν ένιωσε [σαν] όχι αυτή τη στιγμή - αλλά σίγουρα έχουμε καλές σχέσεις, και μου αρέσει η δουλειά του, και του αρέσει η δουλειά μου. Εργαζόμαστε τώρα για να αποδείξουμε κάπως στους ανθρώπους ότι είμαστε ικανοί μόνοι μας - κάτι που δεν είναι απαραίτητα τόσο προφανές για μερικούς ανθρώπους. Έτσι, συνεχίζουμε να προσπαθούμε και θα θέλαμε να συνεργαστούμε ξανά κάποια μέρα, δεν υπάρχει αντίρρηση από καμία πλευρά.
Ο κύριος Γκόντρι χρειάστηκε να δικαιολογηθεί στις αρχές της ημέρας - προκειμένου να γυρίσει μια τρισδιάστατη εισαγωγή για μια προβολή του The Green Hornet στην Ιαπωνία. Επέλεξε να σκηνοθετήσει ο ίδιος την εισαγωγή γιατί, σύμφωνα με τον Gondry, «οι τρισδιάστατοι άνθρωποι ήταν πολύ συντηρητικοί». Έψαχνε για μια πιο «βαθιά» τρισδιάστατη εμπειρία από αυτή που δημιουργούσαν αρχικά. Αυτό μας έφερε στο θέμα του 3D in Η πράσινη σφύγκα, το οποίο ως επί το πλείστον μετατράπηκε. Ως κινηματογραφιστής που χρησιμοποιεί συνήθως πρακτικά εφέ, μέσα στην κάμερα, αναρωτήθηκα πώς ένιωθε ο Γκόντρι για την απόφαση να προβληθεί η ταινία σε μια μορφή που δημιουργήθηκε κυρίως στο post.
SR: Πώς νιώσατε για το 3D in Η πράσινη σφύγκα? Η ταινία δεν γυρίστηκε εξ ολοκλήρου σε 3D, οπότε ποια ήταν η γνώμη σας για την απόφαση να μετατραπείτε;
MG: Είναι κάτι που ήθελα να κάνω. Εννοώ, δεν λέω ότι δεν ήθελα να το γυρίσω για να ξεκινήσω σε 3D, αλλά τώρα τα έχω κάνει και τα δύο - γιατί γυρίσαμε κάποιες σκηνές με σύστημα 3D και κάποιες σκηνές σε φιλμ σε 2D και το μετατρέψαμε [το] Μετά. Νομίζω ότι και τα δύο είναι δωρεάν - επειδή δεν μπορείτε να κάνετε ό, τι θέλετε με την κάμερα 3D, είναι πολύ μεγάλη και η ψηφιακή ποιότητα αυτών των καμερών είναι λίγο περιοριστική. Με το φιλμ, έχετε πολύ πιο διακριτικά, όπως με τις ανταύγειες και το χρώμα. Στο βίντεο, αν παίρναμε το πορτοκαλί του σακακιού σας, θα ήταν μονόχρωμο, ένα πορτοκαλί, στο φιλμ θα δείτε όλα τα διαφορετικά πορτοκαλί. Όσον αφορά την ευκρίνεια, (και οι δύο μορφές) είναι πολύ κοντά. αλλά όσον αφορά την απόχρωση, το χρώμα και την αντίθεση, το φιλμ είναι πολύ ανώτερο. Έτσι κάνοντας τη μετατροπή έχετε και τους δύο κόσμους. Νομίζω ότι μερικοί άνθρωποι πιστεύουν ότι αν πρόκειται να έχεις 3D, τότε πρέπει να τραβήξεις 3D, αλλά πυροβολούν 3D, οπότε φυσικά θα πείτε "ο τρόπος μου να κάνω μια ταινία είναι καλύτερος". Δεν λέω σε κανέναν πώς πρέπει να κάνει την ταινία του, οπότε γιατί να μου πει κανείς πώς πρέπει να κάνω δικος μου?
SR: Όσον αφορά τις προσδοκίες για το πώς θα έπρεπε να γίνει αυτή η ταινία, αναφέρατε ότι αποκαλούσατε τη βάση των θαυμαστών «φασιστική». Ποια ήταν η εμπειρία σας με τους θαυμαστές;
MG: Νομίζω ότι οι εικόνες του υπερήρωα θα μπορούσαν να μου θυμίσουν αυτόν τον τομέα στην πολιτική. Το πρόβλημα είναι ότι η κακή δημοσιογραφία οδήγησε σε συντομεύσεις και ορισμένοι δημοσιογράφοι ήταν πολύ χαρούμενοι που έβγαιναν αυτές οι λέξεις από το στόμα μου - αλλά σχολίαζα απλώς τις εικόνες. Η εικόνα του σούπερ δυνατού ήρωα με τους ανθρώπους να τον κοιτούν ψηλά, σαν άγαλμα, κάτι που δεν συνιστώ να κάνουν οι άνθρωποι. Λυπάμαι αν οι άνθρωποι ένιωσαν ότι τους έκρινα.
Ο Γκόντρι συνεχίζει λέγοντας ότι οι θαυμαστές του Η πράσινη σφύγκα έκριναν την ταινία προτού υπάρξουν διαθέσιμες εικόνες ή οποιοσδήποτε τρόπος να αξιολογηθεί με ακρίβεια το ίδιο το έργο - και ότι αν "αποφασίζουν ότι η ταινία θα είναι χάλια πριν καν τη δουν, τότε αυτό είναι το πρόβλημά τους."
SR: Αυτή ήταν μια μικρή αναχώρηση για εσάς. Τι ήταν αυτό που σας προσέλκυσε σε αυτό το έργο; Ήθελες να κάνεις μια μεγάλη ταινία δράσης;
MG: Λοιπόν όταν είδα Το Matrix και άλλες ταινίες αυτού του τύπου, ευχόμουν να μου είχε δοθεί η ευκαιρία να εκφραστώ με όλους αυτή η τεχνολογία και να κάνω κάτι πολύ μεγάλο σε κλίμακα, αλλά το σωστό υλικό δεν μου ήρθε ποτέ πραγματικά τρόπος. Επίσης στη δεκαετία του '90 οι ταινίες ήταν τόσο σοβαρές, τόσο στιλιστικές και κομψές που δεν μπορούσα να ταυτιστώ μαζί τους. Όταν ο Σεθ και ο Έβαν μου έστειλαν το σενάριο για Η πράσινη σφύγκα Μου άρεσε πολύ που καθοδηγούνταν από τον χαρακτήρα, και αφορά αυτούς τους δύο τύπους που είναι δεσμευμένοι επειδή είναι μισούν το ίδιο άτομο, που είναι ο πατέρας της Britt/το αφεντικό της Kato, και γι' αυτό γίνονται τυχαίοι ήρωες. Η Britt μίλησε για ήρωα, αλλά στην πραγματικότητα ξεκινούν σαν κακά αγόρια, σαν παιδιά, και θα μπορούσα να ταυτιστώ με αυτό.
Στην ταινία, η Μπριτ και ο Κάτο αρχικά δένονται λόγω μιας αμοιβαίας αγάπης για τον καφέ και της απέχθειας για τον πρόσφατο της Μπριτ. αποθανόντος πατέρας -- η επιθυμία να ξεχωρίσουν τον γέρο εμπνέει τη φάρσα που τους στέλνει στο ταξίδι τους για να γίνουν ήρωες.
SR: Πιστεύετε ότι θα μεταβείτε απευθείας σε μια άλλη μεγάλη ταινία δράσης;
MG: Όχι, όχι αυτή τη στιγμή. Δούλεψα τόσο σκληρά σε αυτό και ξεκίνησα ένα άλλο μικρότερο έργο στο πλάι που θα πρέπει να ολοκληρώσω τώρα, αλλά ελπίζω να πηγαίνω πέρα δώθε μεταξύ έργων διαφορετικού μεγέθους.
SR: Ποιο είναι το μικρότερο έργο στο οποίο εργάζεστε;
MG: Κάνω μια ταινία για τα παιδιά που πηγαίνουν και επιστρέφουν στο σχολείο με το λεωφορείο, και τη δυναμική που συμβαίνει καθώς υπάρχουν όλο και λιγότερα παιδιά στο λεωφορείο. Ξεκινάς με τα τριάντα και μετά βλέπεις πόσο οικείο γίνεται όταν φτάνει στα δύο. Δεν είναι ντοκιμαντέρ, είναι αφήγηση, αλλά το βασίζουμε στους ανθρώπους που γυρίζουμε.
Αυτή η ταινία γυρίζεται στο Μπρονξ της Νέας Υόρκης.
SR: Εκτός από τους προφανείς οικονομικούς λόγους, τι σας αρέσει να κάνετε κάτι τέτοιο Η πράσινη σφύγκα vs. κάνεις κάτι πιο ανεξάρτητο;
MG: Λοιπόν, για παράδειγμα, το να ξέρεις ότι η ταινία σου θα παιχτεί σε δέκα χιλιάδες οθόνες ταυτόχρονα είναι κάπως τρελό - και θα παίζεται σε 3D, το οποίο, μου άρεσε το 3D από τότε που ήμουν παιδί. Είχα έναν viewmaster, μπορούσα να σχεδιάσω μια γυναίκα σε 3D σταυρώνοντας τα μάτια μου - θα έβλεπα μερικά μέρη του σώματός τους να ξεπροβάλλουν. Λοιπόν, αγαπώ πολύ το 3D, έχω μεγάλο ενδιαφέρον για το 3D, οπότε αν μου δώσουν τα εργαλεία για να κάνω ένα έργο με 3D, είναι ένα όνειρο για μένα. Αυτό, συν τους χαρακτήρες που μου αρέσουν είναι το μόνο που θέλω. Τώρα, δεν με κάνει να θέλω να κάνω μικρότερες ταινίες ή ντοκιμαντέρ, γιατί πιστεύω ότι είναι όλα ενδιαφέροντα. Αν μπορέσω να βρεθώ σε όλα αυτά τα έργα, που μέχρι στιγμής κάνω, τότε είμαι μια χαρά. Μου αρέσει η συνεργασία, μου αρέσει να ενσωματώνω τις ιδέες άλλων ανθρώπων [και] αυτό συμβαίνει όταν κάνεις μια μεγάλη ταινία. Εκτός κι αν σε λένε Στάνλεϊ Κιούμπρικ και κάνεις μια ανεξάρτητη ταινία για περίπου 200 εκατομμύρια δολάρια. Απλώς σκέφτομαι 2001, που νομίζω ότι είναι η πιο ακριβή ανεξάρτητη ταινία που έχει γίνει ποτέ - που είναι υπέροχο, κάποια μέρα ελπίζω να κάνω μια. Αλλά ξέρω τις παραμέτρους όταν μπήκα σε αυτό το έργο - πρέπει να φροντίζω όλους, να βεβαιωθώ ότι είναι όλοι μαζί και αυτή η διαδικασία με ενδιαφέρει.
SR: Εδώ που τα λέμε, φαίνεται ότι σε ένα έργο τέτοιου μεγέθους, υπάρχουν πολλοί μάγειρες στην κουζίνα. Ποιο είναι το πιο περίεργο σημείωμα που λάβατε;
MG: «Σε ***, έτσι κάνουμε τα πράγματα στο Χόλιγουντ», από τον (παραγωγό) Neal Moritz.
SR: Αυτό είναι απίστευτο, σε τι αναφερόταν;
(Γελάνε και οι δύο.)
MG: Ξέρω ότι πρόκειται να το απομονώσεις...
SR: Σίγουρα θα το κάνω, είναι ξεκαρδιστικό!
MG: Αλλά δεν είναι αντιπροσωπευτικό της συμπεριφοράς του όλη την ώρα. Είπε αυτό, και τον κοιτάξαμε, και κοίταξε γύρω του σαν να έλεγε "Αλήθεια το είπα;" και αρχίσαμε όλοι να γελάμε.
Στη συνέντευξή μας με τον Evan Goldberg, ο συγγραφέας ανέφερε ότι η ομάδα περνούσε συχνά ώρες φωνάζοντας ο ένας στον άλλο ως μέρος της δημιουργικής τους διαδικασίας. Μπορούμε μόνο να φανταστούμε ότι αυτή η δήλωση προέκυψε από μια από αυτές τις «συναντήσεις καταιγισμού ιδεών».
MG: Τα πιο εξωφρενικά πράγματα θαυμαστών ήταν από αυτόν τον τύπο, ο οποίος είπε ότι όποιος πιστεύει ότι είμαι ιδιοφυΐα πρέπει να κοιτάξει τις άλλες ταινίες μου όπως Να είστε ευγενικοί Rewind, και θα τρέξουν πίσω μου και θα μου δώσουν έναν ξυλοδαρμό που τους άξιζε [ο Γκόντρι είπε στην πραγματικότητα ένα «άξιζε να με νικήσει», κάτι που είναι απολύτως αξιαγάπητο, αλλά είμαστε αρκετά σίγουροι ότι εννοούσε να χτυπήσει]. Ήθελε λοιπόν ο κόσμος να με χτυπήσει. Λοιπόν, αυτή είναι η εντύπωσή μου για κάποιου είδους fanboy και πώς μου απαντούν. Προέρχομαι από ένα υπόβαθρο κόμικ, έκανα κόμικς, αλλά στη Γαλλία δεν λατρεύουμε τον ήρωα των κόμικς, λατρεύουμε τον καθημερινό χαρακτήρα.
SR: Αν μπορούσατε να πείτε ένα πράγμα σε όσους ήταν αρνητικοί για το 3D και άλλα στοιχεία της ταινίας, τι θα λέγατε;
MG: Θα έλεγα ότι το 3D είναι φοβερό, και το κάναμε με δημιουργικό τρόπο. Επομένως, πρώτα απ 'όλα, θα πρέπει να αναζητήσετε τον εαυτό σας πριν κάνετε μια κρίση. Νούμερο 2, ο σκηνοθέτης δεν σκηνοθετεί το τρέιλερ, επομένως δεν μπορείς να κρίνεις μια ταινία βασισμένη στο τρέιλερ, και το νούμερο 3, δεν μπορείς να κρίνεις μια ταινία που βασίζεται στο τίποτα. Θα συνιστούσα λοιπόν στον κόσμο να δει την ταινία και μετά να κρίνει. Νομίζω ότι θα τους αρέσει, αυτή η ταινία έγινε για αυτούς καθώς και για άλλους ανθρώπους, και νομίζω ότι υπάρχουν πολλά συστατικά σε αυτή την ταινία που θα τους ξάφνιαζαν. Δεν κοροϊδεύουμε, αυτό δεν είναι παραπλάνηση του είδους, είναι μια πολύ σοβαρή κωμωδία, υπάρχει κωμωδία στη ζωή και νομίζω ότι είναι ψέμα να δείχνεις μια ζωή χωρίς καθόλου χιούμορ. Θέλω λοιπόν να δείξω χαρακτήρες με όλη τους την ανθρωπιά. Ακόμα κι αν οι ιστορίες τους είναι εξαιρετικές, αυτοί είναι κανονικοί άνθρωποι, και νομίζω ότι αυτή είναι η άποψή μου για την ταινία με υπερήρωες. Λυπάμαι αν οι άνθρωποι δεν θέλουν να το δουν αυτό, αλλά νομίζω ότι αν του δώσουν μια ευκαιρία, θα τους αρέσει.
SR: Υπήρχε κάτι που ήταν σημείο διαμάχης στην παραγωγή για το οποίο έπρεπε να αγωνιστείτε; Αναφέρατε ότι ο Seth έπρεπε να παλέψει για τη διάρκεια της εναρκτήριας σεκάνς με τον Chudnofsky (Christoph Waltz).
Όσοι έχουν δει την ταινία πιθανότατα θυμούνται τη μακρά εισαγωγή στον χαρακτήρα Chudnofsky σε ένα Los Νυχτερινό κέντρο Angeles - μια σκηνή που όλοι όσοι συμμετείχαν στην παραγωγή, εκτός από τον Seth Rogen, ένιωθαν ότι χρειάζονται γαρνίρισμα. Ωστόσο, όταν δοκίμασαν την ταινία, το κοινό είχε μια συντριπτικά θετική αντίδραση στην ανταλλαγή, και έτσι η σκηνή παρέμεινε ολόκληρη στην τελική περικοπή.
MG: Υπήρχαν πολλές σκηνές για τις οποίες είχαμε διαφορές απόψεων. Στο τέλος της ημέρας σε όλους μας άρεσε αυτό που αποφασίσαμε και δεν ξέρουμε καν ποιος είχε την ιδέα. Τις προάλλες άκουσα τον Σεθ να μιλάει για το πώς ήταν η ιδέα του να κόψει τη Μαύρη Καλλονή στη μέση, και όχι μόνο αυτό, αλλά ήμουν κάπως αντίθετος. Στην πραγματικότητα, ήταν ακριβώς το αντίθετο. Ήταν η ιδέα μου και ήταν αντίθετος, αλλά επειδή μας αρέσει και στους δύο τώρα, δεν ξέρουμε ποιος ήρθε με την ιδέα. Νομίζω ότι έτσι λειτουργεί. Με τον Τσάρλι Κάουφμαν ήταν το ίδιο πράγμα - όταν δουλεύαμε μαζί, κάποιες ιδέες ήταν από εμένα, αλλά εκείνος δεν θυμόταν και κάποιες ιδέες ήταν από αυτόν και δεν θυμόμουν. Η μνήμη είναι πολύ υποκειμενική και επιλεκτική, από τη στιγμή που σου αρέσει κάτι, πραγματικά δεν ξέρεις για ποια πλευρά πολεμούσες.
-
Η πράσινη σφύγκα είναι τώρα στους κινηματογράφους.
Ακολούθησέ με στο τουίτερ @jrothc και Screen Rant @screenrant
Θαυμαστές 90 ημερών πέρα από το Big Ed On Single Life μετά τον αρραβώνα της Liz