Agatha All Along & 9 άλλα εικονικά τραγούδια με θέμα το Villain

click fraud protection

Από την πρώτη στιγμή Agnes, AKA Agatha Harkness τραγούδησαν τη φράση «It was Agatha all along», οι θαυμαστές ήξεραν ότι δεν θα μπορούσαν να το βγάλουν από το κεφάλι τους. Πράγματι, η απίστευτα πιασάρικη μελωδία έγινε αμέσως αίσθηση στο διαδίκτυο, τόσο μεγάλη που σχεδόν συναγωνίστηκε την περσινή εξίσου εθιστικό «Toss a Coin to Your Witcher."

Το "Agatha All Along" συνεχίζει μια μακρά παράδοση κακών μελωδιών που καταλήγουν να είναι πιο αξέχαστες από τους αντίστοιχους ήρωές τους. Είτε λόγω τους μεγαλύτερη από τη ζωή ουσία ή την ασύστολη εγωιστική τους υπόθεση, αυτά τα τραγούδια κατατάσσονται ως μερικά από τα μεγαλύτερα επιτεύγματα στην ποπ κουλτούρα.

10 "Agatha All Along" Από Wandavision

Σε ερμηνεία της λαμπρής Κάθριν Χαν, το «Agatha All Along» είναι α The Munsters-εμπνευσμένη μελωδία που εμφανίζεται στα δευτερόλεπτα κλεισίματος του Wandavisionέβδομο επεισόδιο του. Σε συμφωνία με τα αφιερώματα της σειράς σε κωμωδίες, το τραγούδι είναι μια παιχνιδιάρικη ωδή στον ρόλο της Αγκάθα ως κύριος χειριστής της σειράς.

Παρά το σύντομο μήκος του, το "Agatha All Along" έγινε γρήγορα επιτυχία, χάρη στους πιασάρικους στίχους και Η παράδοση και οι εκφράσεις του προσώπου του Χαν. Γραμμένο από η υπερταλαντούχος Κρίστεν Άντερσον-Λόπεζ και ο Ρόμπερτ Λόπεζ, που επίσης έγραφαν ΠαγωμένοςΤο "Let It Go", αυτή η γοητευτική μελωδία σίγουρα θα έχει μεγάλη διάρκεια ζωής ακόμη και μετά Wandavision ολοκληρώνει τη σεζόν με εννέα επεισόδια.

9 "Οδοντίατρος!" Από το Little Shop Of Horrors

Ο Orin Scrivello, DDS, είναι ένας σαδιστής οδοντίατρος με εμμονή με νιτρώδη οξυγόνο και ένας από τους ανταγωνιστές στο καλτ κλασικό Little Shop of Horrors. Είναι ο τρομερός φίλος του πρωταγωνιστικού γυναικείου χαρακτήρα Audrey και ήταν Έπαιξε έξοχα ο Steve Martin στην κινηματογραφική μεταφορά του 1986.

Ο Όριν παίρνει ένα μεγάλο μουσικό νούμερο, το «Οδοντίατρος!», στο οποίο τα απάνθρωπα, βάναυσα ένστικτά του τραβούν τα φώτα της δημοσιότητας. Ο Μάρτιν απολαμβάνει ξεκάθαρα κάθε δευτερόλεπτο, κάνοντας μια θριαμβευτική άσκηση στο στρατόπεδο. Οι φήμες κυκλοφόρησαν πέρυσι του Ο Κρις Έβανς αναλαμβάνει τον ρόλο του Όριν στο ριμέικ του μιούζικαλ, κάτι που το κοινό σίγουρα θα ήθελε πολύ να δει.

8 "(The Legend Of) Miss Baltimore Crabs" Από το Hairspray

Σπρέι μαλλιών παραδίδει με επιτυχία ένα ισχυρό, σχετικό μήνυμα μέσα σε ένα χαρούμενο, ενεργητικό μουσικό σάλο. Αφηγείται την ιστορία της Tracy Turnblad, μιας ταλαντούχας έφηβης που συμμετέχει σε μια σταυροφορία κατά του φυλετικού διαχωρισμού. Η ανταγωνιστή της ταινίας, η Βέλμα φον Τουσλ, είναι μια ρατσίστρια, μεγαλομανής μάνατζερ σταθμού που είναι κατά της ισότητας.

Παιγμένη με την παγωμένη τελειότητα από τη Michelle Pfeiffer στη μεταφορά του 2007 στη μεγάλη οθόνη, η Velma κρύβεται από το δηλητήριο κάτω από την ιδέα της τελειότητας. Το μεγάλο της μουσικό νούμερο, "(The Legend of) Miss Baltimore Crabs", είναι ταυτόχρονα μια άσχημη γιορτή για τους θριάμβους της στο παρελθόν και μια κακότροπη απομάκρυνση όλων όσων δεν εγκρίνει.

7 "You'll Be Back" Από τον Χάμιλτον

Ο Βασιλιάς Γεώργιος Γ' δεν είναι ακριβώς ο κακός Χάμιλτον, αλλά σίγουρα είναι μια ανταγωνιστική φιγούρα. Ο ολοένα και πιο ασταθής μονάρχης της Αγγλίας, Τζορτζ, κάνει αρκετές εμφανίσεις κατά τη διάρκεια του σόου, όλα για να δώσει τη δική του ερμηνεία των γεγονότων που διαδραματίζονται σε όλη τη λίμνη.

Το μεγάλο του νούμερο, "You'll Be Back", είναι απολαυστικά ανατριχιαστικό και γοητευτικά ανησυχητικό. Ερμηνευμένο από έναν κατά τα άλλα λιθοβολημένο Τζόναθαν Γκροφ, το τραγούδι αναφέρει πώς ο Τζορτζ βλέπει την Αμερική ως μια χώρα γεμάτη χαμένα, αβοήθητα παιδιά που εξαρτώνται από αυτόν. Οι στίχοι είναι έξυπνοι και βουτηγμένοι σε σαρδόνιο χιούμορ και η απόδοση του Γκροφ τους ενισχύει για να δημιουργήσουν ένα πραγματικά αξέχαστο τραγούδι σε ένα μιούζικαλ γεμάτο από αυτούς.

6 "Friends On The Other Side" από το The Princess And The Frog

Η θρυλική φωνή του Keith David χρησιμοποιείται τέλεια σε αυτόν τον φρέσκο, δυναμικό αριθμό από το κόσμημα της Disney Η Πριγκίπισσα και ο Βάτραχος. Ντέιβιντ, στον ρόλο του ως voodoo bokor Dr. Facilier, ερμηνεύει το "Friends On the Other Side" ως τρόπο να γοητεύσει τον πρίγκιπα Naveen να παραδώσει την ανθρώπινη μορφή του.

Ένα από τα πιο αξέχαστα κακά τραγούδια της Disney, το "Friends on the Other Side" είναι ένας εξαιρετικός αριθμός. Με μια θεαματικά καθηλωτική σεκάνς να το συνοδεύει, το νούμερο ένα από τα highlights της ταινίας.

5 "Epiphany" από το Sweeney Todd: The Demon Barber Of Fleet Street

Ένα από τα πιο σκοτεινά μιούζικαλ του Stephen Sondheim, Σουίνι Τοντ αφηγείται την ιστορία του Μπέντζαμιν Μπάρκερ, ενός άνδρα που επιστρέφει στο Λονδίνο αφού φυλακίστηκε άδικα, αλλά ανακάλυψε ότι η γυναίκα του φαινομενικά πέθανε ερήμην του. Θυμωμένος, ορκίζεται εκδίκηση εναντίον ολόκληρου του κόσμου με τα μανιασμένα «Επιφάνια».

Εκτελεσμένη με λυσσαλέα οργή από έναν ποτέ καλύτερο Τζόνι Ντεπ, η κάθοδος του Σουίνι στην τρέλα αποτυπώνεται τέλεια σε τρία λεπτά και δεκαέξι δευτερόλεπτα. Το «Epiphany» είναι σημείο καμπής στο μιούζικαλ καθώς είναι η στιγμή που ο Todd αποφασίζει να ξεκινήσει το φονικό του ξεφάντωμα, τιμωρώντας κάθε άτομο που επισκέπτεται την καρέκλα του με μανία Grand Guignol.

4 "In The Dark Of The Night" Από την Αναστασία

Ένα εγκληματικά υποτιμημένο διαμάντι κινουμένων σχεδίων, Αναστασία βρίσκει νέα ζωή χάρη στην παρουσία του στο Disney+. Μια εξαιρετικά απολυμανθείσα και εξαιρετικά χαλαρή προσαρμογή του θρύλου της Μεγάλης Δούκισσας Αναστασίας, ακολουθεί μια μια δεκαοκτάχρονη ορφανή με το όνομα Anya, η οποία ενώνεται με ένα ζευγάρι καταφρονητών καθώς ταξιδεύουν στο Παρίσι για να συναντήσουν τον Dowager Αυτοκράτειρα.

Τους κυνηγά ο απέθαντος Ρασπούτιν, μετατρέπεται σε κακό μάγο στην ταινία. Ο Ρασπούτιν, ένας χαρισματικός και διασκεδαστικός, αν και μη ελκυστικός κακός, παίρνει το τέλειο τραγούδι για να επιδείξει τις καλύτερες ιδιότητές του. Το πιασάρικο και δημιουργικό "In the Dark of the Night" διαθέτει μια τέλεια ισορροπία κατήφεια και γοητεία που μετατρέπει τον τόσο Ρασπούτιν σε έναν αξέχαστο κακόβουλο κινουμένων σχεδίων.

3 "You're A Mean One, Mr. Grinch" από το How The Grinch Stole Christmas του Dr. Seuss

Ένας πρωταγωνιστής που είναι επίσης, για όλους τους όρους και τους σκοπούς, μια κακιά φιγούρα για το μεγαλύτερο μέρος της ιστορίας του, ο Grinch είναι ένα πράσινο, τριχωτό, με κοιλιά, σε σχήμα αχλαδιού πλάσμα που μισεί τα Χριστούγεννα. Μίσιος και γκρινιάρης, ο Grinch είναι τόσο χαδιάρης όσο ένας κάκτος και τόσο γοητευτικός όσο ένα χέλι.

Το ειδικό καρτούν του 1966 Πώς ο Γκριντς έκλεψε τα Χριστούγεννα του Δρ. Seuss παρουσίασε την εμβληματική πλέον μελωδία "You're A Mean One, κύριε Grinch". Εκτελέστηκε με μια δραματική μεγαλοπρέπεια που ταιριάζει απόλυτα στο σαρδόνιο στίχοι, το δυνατό μπάσο του Thurl Ravenscroft συμβαδίζει με το τραγούδι, δημιουργώντας μια θεαματική άσκηση στα καρτούν παθητική-επιθετικότητα.

2 "Φτωχές άτυχες ψυχές" Από τη Μικρή Γοργόνα

Η ταινία που πυροδότησε την Αναγέννηση της Disney, Η Μικρή Γοργόνα είναι ένας από τους μεγαλύτερους θριάμβους της Disney. Αφηγείται την ιστορία μιας ψυχωμένης γοργόνας που κάνει περιπέτειες στον ανθρώπινο κόσμο για να κερδίσει την αγάπη ενός Πρίγκιπα. Η ταινία αναδεικνύεται από τη μουσική της εμπνευσμένη από το Μπρόντγουεϊ, παράγοντας πολλές επιτυχίες όπως το "Under the Sea" και το "Part of Your World".

Ο κακός της ταινίας, εικονίδιο queer και pop-culture Ursula, παίρνει το δικό της μουσικό νούμερο. Ένας ισχυρός και κατάλληλα ανατριχιαστικός ύμνος στην κακία, το "Poor Unfortunate Souls" είναι μια υπερβολική ευελιξία δύναμης. Το τραγούδι ξεκινάει απόκοσμα ήρεμο και χαρούμενο, πριν φτάσει σε ένα δυνατό κρεσέντο που απειλεί να κατακλύσει. Με τη βοήθεια της ερμηνείας gonzo του Pat Carrol, το "Poor Unfortunate Souls" σίγουρα κατατάσσεται ως μία από τις μεγαλύτερες μουσικές στιγμές του κινηματογράφου.

1 "Hellfire" από το Hunchback Of Notre Dame

Στο πάνθεον των ταινιών της Disney, καμία δεν είναι πιο σκοτεινή ή πιο ανησυχητική από αυτήν Το Hunckback της Notre Dame. Εξερευνώντας θέματα όπως οι διακρίσεις, η γενοκτονία, ο αντιζιγανισμός, ο πόθος και η αμαρτία, Hunckback είναι μια από τις πιο τολμηρές και πειραματικές ταινίες του Mouse House. Μια πολύ χαλαρή μεταφορά του θεμελιώδους μυθιστορήματος του Victor Hugo με το ίδιο όνομα, ακολουθεί τον Κουασιμόδο, τον απομονωμένο κουδουνοφόρο της Παναγίας των Παρισίων που ονειρεύεται να γίνει αποδεκτός στην κοινωνία.

Ο κακός της ταινίας, ο Claude Frollo, είναι χωρίς αμφιβολία η πιο ανατριχιαστική, πιο τρομακτική φιγούρα της Disney. Ένας λάγνος και μισητός άνθρωπος με ένα επικίνδυνο σύμπλεγμα θεού που κρύβεται πίσω από μια μάσκα ευσεβείας, ο Φρόλο επιθυμεί την ηρωίδα Εσμεράλντα. Ο έρωτάς του σύντομα μετατρέπεται σε εμμονή και εκτονώνει τα τρελά, ανεξέλεγκτα συναισθήματά του με το "Hellfire". Με καλυμμένες φιγούρες που ψάλλουν στα Λατινικά και μια εντυπωσιακή εμφάνιση φλόγες και θρησκευτικές εικόνες, το "Hellfire" είναι ένας θρίαμβος κινουμένων σχεδίων, ένας τέλειος συνδυασμός οπτικών και φωνητικών στοιχείων που το στέφουν πραγματικά ως το καλύτερο, πιο κακό κακό τραγούδι στην ταινία ιστορία.

ΕπόμενοDune: 10 βιβλία επιστημονικής φαντασίας που πρέπει να διαβάσετε αν σας αρέσει η ταινία

Σχετικά με τον Συγγραφέα