Συνέντευξη με το Horror Icon Tony Todd

click fraud protection

Για να ξεκινήσει η σεζόν του Halloween, ο σκηνοθέτης Adam Green και οι πρωταγωνιστές του τρόμου Kane Hodder (Παρασκευή και 13) και ο Τόνι Τοντ (Candyman) οδηγούν το κοινό σε μια αναδρομική συναρπαστική βόλτα με τη νέα ταινία slasher Hatchet II. Η ταινία, η οποία είναι η συνέχεια της ταινίας του 2006 Μπαλτάς, ακολουθεί τη δολοφονική οργή ενός μανιασμένου πλάσματος μισού ανθρώπου, μισού βάλτου από το Bayou που ονομάζεται Victor Crowley.

Πρόσφατα, ο Tony Todd, ο οποίος υποδύεται τον χαρακτήρα Reverend Zombie και στα δύο Μπαλτάς και Hatchet II, βρέθηκε στην πόλη για μια περιοδεία Τύπου για την υποστήριξη της ταινίας. Κατά τη σύντομη παραμονή του, είχα την ευκαιρία να καθίσω με τον κ. Τοντ και να μιλήσω για τον χαρακτήρα του, τις σκέψεις του για την κατάσταση του είδους ταινιών τρόμου και γιατί πιστεύει ότι βλέποντας Hatchet II θα μπορούσε να οδηγήσει σε ένα πολύ καλό παιχνίδι ποτού.

Ήμουν πάντα μεγάλος θαυμαστής του Tony Todd, τόσο στους ρόλους του τρόμου όσο και στην ποικίλη τηλεοπτική του καριέρα (η οποία περιλαμβάνει εμφανίσεις σε

24, Star Trek, και πολλές άλλες εκπομπές), οπότε αυτή η συνέντευξη ήταν πολύ διασκεδαστική για μένα προσωπικά. Δείτε τη μεταγραφή της συνομιλίας μας παρακάτω.

Screen Rant: Είναι Hatchet II εξίσου διασκεδαστικό όπως Μπαλτάς ήταν να γυρίσω;

Tony Todd: Λοιπόν, νομίζω ότι ναι. Αλλά Μπαλτάς Είχα μόνο μια μέρα σε αυτό. Ξέρεις, μια σκηνή, που διασκέδασα κάνοντας. Μου άρεσε να το παρακολουθώ. Σε Hatchet II όλα ξεκινούν από την κορυφή. Και ο Άνταμ Γκριν έχει τόσο μολυσματική χαρά για αυτό που κάνει που δεν μπορεί παρά να εξαπλωθεί μεταδοτικά σε όλους. Εννοώ ότι αυτό μου αρέσει πολύ σε αυτόν, δεν είναι κουρασμένος.

Έχω δουλέψει με σκηνοθέτες που το έχουν κάνει πάρα πολύ, ιδιαίτερα στην τηλεόραση, ξέρετε, «εντάξει, το καταλάβαμε, ας προχωρήσουμε, το επόμενο στήσιμο». «Λοιπόν τι γίνεται, θα μπορούσαμε ίσως να ερευνήσουμε;» «Μμμ...όχι, πάμε». Δεν είναι έτσι, και αγαπάει πραγματικά το είδος του και το πιστεύω δείχνει.

Tony Todd - Hatchet II

SR: Ο χαρακτήρας σας έχει επεκταθεί πολύ περισσότερο για Hatchet II, λοιπόν, πες μου τι κάνει ο Σεβασμιώτατος Hatchet II?

Τ.Τ.: Όταν αποδέχτηκα τον ρόλο την πρώτη φορά, τον αποδέχτηκα με την προϋπόθεση ότι αν, με τη θέλησή μου, γινόταν η ταινία, ο ρόλος θα ήταν μεγαλύτερος στη δεύτερη -- αλλιώς γιατί να το κάνω; Οπότε με διαβεβαίωσε για αυτό. Ένα πράγμα που θαυμάζω σε αυτόν είναι ότι είναι άνθρωπος του λόγου του, ξέρεις; Κάτι που είναι δυστυχώς σπάνιο στο Χόλιγουντ.

Ο αιδεσιμότατος Zombie είναι ένας περίεργος τύπος, γιατί ξέρετε όπως αναφέρατε νωρίτερα ότι αυτό δεν είναι καν το πραγματικό του όνομα. Το όνομά του είναι Clive Washington. Είναι τσαρλατάνος, είναι πωλητής, απέχει μόλις ένα βήμα από το να είναι πωλητής μεταχειρισμένων αυτοκινήτων. Και βγάζει αρκετά τα προς το ζην πουλώντας τουρισμό, πουλώντας μπιχλιμπίδια. Αλλά νομίζω ότι το έχει κάνει τόσο καιρό που πιστεύει πραγματικά τη δική του διαφημιστική εκστρατεία. Κάτι που μπορεί να είναι, κάπως ενδιαφέροντα σαρδόνιο χιουμοριστικό, παρά τα σοβαρά πράγματα που συμβαίνουν. Και επίσης είναι ο αφηγητής. Είμαι ο τύπος που πρέπει να πει την έκθεση, που ελπίζω να το κάνω με τρόπο που δεν είναι πολύ βαρετό.

SR: Ναι, δεν νομίζω ότι πρέπει να ανησυχείς για αυτό.

ΤΤ: Λοιπόν, ελπίζω όχι, αλλά αυτό ήταν το μέλημά μου. Η όλη ιστορία για τον Victor Crowley [και την καταγωγή του] ήταν στο τέλος της ημέρας, και ήμασταν στη σκηνή του ήχου, και ο Άνταμ χαμήλωσε τα φώτα και λέει ότι αυτή είναι η ιστορία που ονειρευόταν όταν ήταν μικρό αγόρι στο κατασκήνωση. Δεν ξέρω αν ήταν Πρόσκοποι ή οτιδήποτε άλλο. Λέει ας το κάνουμε έτσι.

Και αυτό που ήταν περίεργο είναι ότι κανείς δεν έφυγε από τη σκηνή. Είχα το DP εκεί, είχα τον χειριστή της κάμερας εκεί. Η Danielle [Harris, η οποία ανέλαβε τον ρόλο της Marybeth για την ταινία] ήταν ακόμα εκεί. Το πρόσωπο της γκαρνταρόμπας. Έμειναν όλοι... Και έτσι, νομίζω ότι η ποιότητα του προέκυψε, ξέρετε κατά τη διάρκεια του μοντάζ.

Και ο Αδάμ ήταν τόσο ενθουσιασμένος. Ήταν ξαπλωμένος ανάσκελα σαν μια μικρή αδυνατισμένη κατσαρίδα, ξέρεις; Πηγαίνει, «ναι, αυτό ονειρευόμουν» από τότε που ήταν 8 ετών ή 12 ετών, ξέρετε. Έτσι, τέτοιες στιγμές λένε, "Εντάξει, για αυτό το κάνεις αυτό".

SR: Νομίζω ότι αυτό που μου αρέσει σε αυτόν [Adam Green] είναι ότι επιλέγει να χρησιμοποιεί πρακτικά εφέ σε αυτήν την ταινία.

Τ.Τ.: Απολύτως. Αυτό είναι που κάνει αυτή την ταινία να λειτουργεί. Και όποιος το παρακολουθεί και γνωρίζει οτιδήποτε από απόσταση για τη διαδικασία δημιουργίας ταινιών ξέρει ότι αυτό δεν είναι CGI... ξέρει ότι αυτό είναι παλιό σχολείο, βάλτε το. Και νομίζω ότι αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο κάθε δολοφονία ξεπερνά με επιτυχία το τελευταίο, ξέρετε. Και έχοντας το δει δύο φορές σε δημόσιο χώρο, πρώτη φορά στο Λονδίνο, με 1600 ανθρώπους να ουρλιάζουν σαν να ήταν σε τρενάκι - και δεν ήταν η μεταμεσονύκτια προβολή ήταν μια προβολή επτά η ώρα - τότε πραγματικά κατάλαβα ότι "Ουάου, αν μη τι άλλο, αυτή θα είναι μια παραδοσιακή ταινία μπίρα μπονγκ για χρόνια να έρθω."

[Γέλιο]

ΤΤ: Και μπορεί να είναι πόσες φορές χτυπάει το τσεκούρι, ή πόσοι ηλίθιοι κάνουν ανόητα πράγματα...

SR: Θα γράψουμε τους κανόνες αυτού του παιχνιδιού αμέσως τώρα: "Οι κανόνες του Tony Todd για το Hatchet II Drinking."

ΤΤ: Θα είναι συνώνυμο άντρας. Σου λέω, μέχρι το τέλος του, θα εύχεσαι να μην είχες πιει.

SR: Μπορώ να φανταστώ.

[Γέλιο]

SR: Λοιπόν, όντας και ο ίδιος λάτρης του είδους, πώς πιστεύετε για τις ταινίες που δεν είναι κατά κάποιο τρόπο slasher, απλώς εστιάζονται περισσότερο στην ίδια τη βία - οι λεγόμενες ταινίες «Πορνό βασανιστηρίων» όπως Ξενοδοχείο?

ΤΤ: Ναι, νομίζω ότι αυτά είναι πιο επικίνδυνα με έναν περίεργο τρόπο. Διότι δεν υπάρχει χώρος για ευφροσύνη, σε αυτά. Όλα αυτά είναι απλά ξεκάθαρα, ξέρετε, ένα είδος δολοφονικής συγκίνησης. Ξέρεις τι εννοώ. Αλλά, νομίζω ότι αυτό είναι επίσης ένας προβληματισμός για την κοινωνία και όχι απαραίτητα τους κινηματογραφιστές. Δεν νομίζω ότι οι κινηματογραφιστές θα το έκαναν αν δεν πίστευαν ότι υπήρχε αγορά γι' αυτό. Θυμάμαι μόλις πρόσφατα, πριν από μερικά χρόνια, είχα μια συνάντηση με μια εταιρεία, δεν θα αναφέρω ποιοι είναι, αλλά είχα μια υπέροχη ιδέα για κάτι και με άκουσαν και στο τέλος είπαν, «Τόνι αυτό που μας ενδιαφέρει, αυτό που θέλουμε, είναι εφηβική συγκίνηση κινηματογράφος. Αυτό θέλουμε." Είπα, "Δεν ξέρω πώς να το γράψω." Πραγματικά δεν το κάνω. Θα μπορούσα. Θα μπορούσα να το σβήσω. Αλλά δεν ξέρω αν θέλω, καταλαβαίνετε τι εννοώ; Χρειάζεσαι ένα παιδί.

[Γέλιο]

Χρειάζεστε ένα παιδί που να ξέρει και να καταλαβαίνει, ξέρετε, παιδιά παγιδευμένα σε ένα πανσιόν που σφάζονται. Ωστόσο, πρέπει να δαγκώσω τη γλώσσα μου, γιατί ετοιμάζομαι να πάω να κάνω Τελικός προορισμός 5.

SR: Ήμουν έτοιμος να ρωτήσω για τον τελικό προορισμό.

Τ.Τ.: Είμαι ενοικιαζόμενος ηθοποιός [γέλιο] και πρέπει να αναλάβω αυτή τη δουλειά, πιστέψτε με. Γιατί μου δίνει πάρα πολλά, γι' αυτό, και μπορώ να ζήσω με αυτό.

SR: Λοιπόν, ξέρετε, πραγματικά χαίρομαι που ακούω ότι επιστρέφετε Τελικός προορισμός 5 -

ΤΤ: Ναι κι εγώ. [γέλιο]

SR: - γιατί μου άρεσε πολύ Τελικός προορισμός, η πρώτη ταινία. Η πρώτη ταινία ήταν έξυπνη, είχε ένα υπέροχο σενάριο, και στην πραγματικότητα είχες τον ρόλο σου που της έδινε ένα υπερφυσικό απειλητικό στοιχείο.

Τ.Τ.: Αλλά, ήμουν και ο τύπος της έκθεσης και σε αυτό.

SR: Ναι αυτο ειναι αληθεια.

ΤΤ: Αλλά είχα ένα νυστέρι και εργαλεία νεκροθάφτη στα χέρια μου, οπότε τον έκανε έτσι. Κάποιος, μια άλλη εταιρεία που θα παραμείνει ανώνυμη, με την οποία είχα μια συνάντηση είπε ότι αυτή η ταινία ήταν, όπως και μερικά άλλα, δεν μπορώ να θυμηθώ τι είπε, ήταν μια στιγμή του Tony Todd, ανεξάρτητα από αυτό είναι. Ξέρεις, βλέπεις αυτόν τον τύπο και ξέρεις ότι θα κάνει κάτι που είναι, ξέρεις, μανιακά απαίσιο ή οτιδήποτε άλλο.

SR: Το ίδιο και ο χαρακτήρας μέσα Τελικός προορισμός 5 τον ίδιο χαρακτήρα από Τελικός προορισμός?

ΤΤ: Ναι, είναι ο Bludworth, μόνο που αυτή τη φορά τον βλέπεις τρεις φορές. Ξέρω ότι μπορώ να σας πω το πρώτο, υπάρχει μια εντολή φίμωσης για το τι συμβαίνει στο τέλος, αλλά τα πρώτα 20 λεπτά είναι σε μια κρεμαστή γέφυρα.

SR: Εντάξει.

TT: 20 λεπτά.

SR: Ουάου, εννοώ, η ταινία δεν μπορεί να είναι περισσότερο από 90 λεπτά υποθέτω. 20 λεπτά στην εναρκτήρια καταστροφή;

[Γέλιο]

ΤΤ: Γιατί είναι μια μεγάλη καταστροφή.

SR: Λοιπόν, συνεχίζουν να γίνονται όλο και πιο έντονοι φαίνεται. Σωστά? Πρέπει να.

Τ.Τ.: Νομίζω ότι ο κόσμος πλήττεται όλο και περισσότερο -δυστυχώς- από τη βία. Οι άνθρωποι είναι σαν, λιγότερο ευαίσθητοι σε πράγματα για τα οποία πρέπει να ξυπνήσουν. Η ταινία τρόμου που θα κάνω τελικά θα είναι πιο κοντά στο Rosemary's Baby φλέβα. Όχι απαραίτητα το ίδιο σατανικό πράγμα, αλλά κάτι που μπαίνει κάτω από το δέρμα σου, πραγματικά. Δεν θέλω να φύγεις γελώντας, θέλω να σε αφήσω να τρέμεις. Αυτό για μένα είναι - όπως όταν το πρωτοείδες Νύχτα των ζωντανών νεκρών το πρωτότυπο, και δεν το ξέρατε, υπήρχε μια στιγμή εκεί που, «αυτό θα μπορούσε να είναι αληθινό». Αυτό για μένα είναι αληθινή φρίκη.

SR: Λοιπόν, τι πιστεύετε για τη βία στις ταινίες τρόμου έναντι της βίας, ας πούμε, στις ταινίες δράσης. Κατά τη διάρκεια της καριέρας σας έχετε κάνει επίσης πολλές ταινίες δράσης. Πιστεύετε ότι είναι το ίδιο πρόβλημα; Το κοινό έχει γίνει όλο και πιο άνοσο στη βία αυτών των ταινιών;

ΤΤ: Νομίζω ότι η κοινωνία έχει γίνει ολοένα και πιο ανοσία στην τηλεοπτική πραγματικότητα, [Το γέλιο] που είναι το πιο τρομακτικό πράγμα στον κόσμο για μένα. Και παρακολουθώ μερικά από αυτά τα πράγματα. Δηλαδή, μαγειρεύω, άρα παρακολουθώ Κορυφαίος μάγειρας.

SR: Καλά, Κορυφαίος μάγειρας, και όλες αυτές οι εκπομπές, είναι σαν διαγωνιστικές εκπομπές.

ΤΤ: Ναι, μου αρέσει αυτό. Κατά καιρούς, θα δω Top Model ή οτιδήποτε άλλο είναι αυτό - America’s Next Top Model - για τον παράγοντα γκόμενα, ξέρεις. Νομίζω ότι όλοι συμφωνήσαμε να πάρουμε ένα μάτσο Xanax κάποια στιγμή. [Γέλια] Αλλά θα ηρεμήσει όμως, γιατί, θυμηθείτε τη δεκαετία του '50, γινόταν μια πολεμική ταινία κάθε εβδομάδα και μετά τους τελείωσε και υπήρχαν οι παλιοί καουμπόηδες, η περίοδος γουέστερν. Όταν ήμουν μικρό παιδί, σχεδόν κάθε άλλη εκπομπή στην τηλεόραση ήταν γουέστερν. Και μερικά από αυτά ήταν μέρος της παιδικής μου ηλικίας, τα αγάπησα. Αρέσει, Rifle Man, Το λάτρεψα απόλυτα. Έτσι, νομίζω ότι όλα έρχονται σε έναν κύκλο.

Ξέρω όμως ότι ένα πράγμα είναι ότι τους τελειώνουν τα πράγματα για remake. Έτσι, θα χρειαστούμε περισσότερους νέους τώρα στη σχολή κινηματογράφου, ή ακόμα κι αν δεν πας σε σχολή κινηματογράφου, δεν χρειάζεται απαραίτητα να πας σε σχολή κινηματογράφου για να γίνεις εξαιρετικός σκηνοθέτης. Αν είσαι καλός ακροατής και μελετάς τη ζωή, και βρεις αυτή την ιστορία που είναι θαμμένη μέσα στον καθένα μας, και βρίσκεις έναν τρόπο να το αναδείξεις. Και μερικές φορές δεν σημαίνει απαραίτητα χρήματα ή να κερδίσεις το λαχείο.

ΤΤ: Ξέρεις, κοίτα Παραφυσική δραστηριότητα, για παράδειγμα. Φτιαγμένο σε, αναλογικά, κορδόνι παπουτσιού. Ξέρεις, Μάγισσα Μπλερ, κορδόνι παπουτσιού. Ξέρεις, αρκεί να είναι πρωτότυπο. Νομίζω ότι όσο περισσότερη αφθονία πρωτοτυπίας μπορούμε να βρούμε, τόσο καλύτεροι θα είμαστε, ως πολιτισμός και ως κινηματογραφική κουλτούρα. Επειδή η ταινία είναι ένα από τα προϊόντα της Αμερικής - εκτός από το αυτοκίνητο - είναι μια από τις λίγες καθαρές αμερικανικές εξαγωγές μας. Τώρα οι Γάλλοι μπορεί να διαφωνούν σε αυτό, όσον αφορά την ταινία, αλλά ξέρετε ότι αγαπούν τον Jerry Lewis τόσο...

[Γέλιο]

ΤΤ: Και το έκανα επίσης.

SR: Λοιπόν, σε ποιον δεν αρέσει ο Τζέρι Λιούις; Αλλά, είναι σαν ένα εθνικό χόμπι στη Γαλλία.

[Γέλιο]

ΤΤ: Θυμάμαι μια μέρα ήμουν σε ένα συνέδριο - ήταν στο Dragon Con στην Ατλάντα - και απέναντί ​​μου είναι ο Μίκυ Ρούνεϊ. Έχετε πάει ποτέ στο Dragon Con;

SR: Όχι, δεν έχω.

ΤΤ: Κυρίως είναι μια σύμβαση gamer, ξέρετε, ντύνονται και παίζουν Magic. Ήταν η πρώτη φορά που είδα ανθρώπους ντυμένους λούτρινα ζωάκια και δεν ήξερα τι ήταν αυτό. Εντάξει, αλλά υπάρχει ο Μίκυ Ρούνεϊ και κάθομαι εκεί. Αυτός ο άνθρωπος ήταν σαν τον κύριο Χόλιγουντ κάποια στιγμή. Τελείωσε - τι; - 250 ταινίες, εύκολα. Και κανείς - νομίζω ότι έπαιρνε ίσως μια υπογραφή ανά μισή ώρα. Και ένιωσα, εννοώ ότι απλώς καθόταν εκεί, και μπορούσα απλώς να νιώσω τι περνούσε από το κεφάλι του. Εδώ είναι ένας άντρας που αν απλά, αν μπορούσες να του μιλήσεις για δέκα λεπτά, θα μπορούσε να βάλει για σένα όλους τους ανθρώπους που γνώριζε και τις αλλαγές που είδε στο Χόλιγουντ. Αυτό που λέω είναι ότι μερικές φορές οι άνθρωποι που αναζητούν μια καλύτερη αλιευτική τρύπα δεν μπορούν να δουν το σώμα του νερού μπροστά τους.

SR: Δεν ξέρω πόσα μπορείτε να πείτε για αυτό, αλλά ξέρω ότι συμμετείχατε Μετασχηματιστές 2, και έχετε παίξει σε πολλές ταινίες του Michael Bay.

ΤΤ: Αρκετές…

SR: Λοιπόν, δύο.

ΤΤ: [Γέλια]

tony todd.the.rock

SR: Λοιπόν, ήσουν στην αγαπημένη μου ταινία του Michael Bay, Ο βράχος, Έτσι...

ΤΤ: Από όλες τις ταινίες που μου αρέσουν είναι δημοφιλείς, και Ο βράχος τι παίζει; Μια φορά το μήνα?

SR: Μερικές φορές είναι στο TBS ακριβώς όπως, 24 ώρες στη σειρά.

ΤΤ: Ποιος ήξερε; Αλλά πιστεύω ότι είναι ίσως ένα από τα καλύτερα έργα του.

SR: Μου αρέσει το καλύτερο. Οι άλλοι μπορεί να είναι κάπως αυθόρμητοι, αλλά κάνει αυτό που κάνει. Ο Μάικλ Μπέι ξέρει τι κάνει και το κάνει στην n-η δύναμη, ξέρεις;

Τ.Τ.: Πάντα τον εξισώνω ως παιδί. ένα μεγαλόσωμο παιδί που έχει ένα τεράστιο σετ ανόρθωσης. Όταν πυροβολήσαμε Ο βράχος, θα πυροβολούσαμε, τη σεκάνς του θανάτου μου για παράδειγμα μέσα Ο βράχος, όταν είναι στο πόλο; Αυτό πήρε δύο εβδομάδες για να γυρίσει. Τώρα αυτό δεν ήταν απαραίτητο για να γίνει αυτό, αλλά τράβηξε κάθε γωνία με κάθε τύπο φακού macro και da da da, και καταλήγει να είναι σαν πέντε δευτερόλεπτα σε ταινία. Αλλά το έκανε με έναν τρόπο που είναι απλώς αγάπη για τον εξοπλισμό, αγάπη για το τι μπορεί να γίνει με έναν προϋπολογισμό.

Και μετά το αντιπαραθέτεις με μια μικρή ανεξάρτητη ταινία, όπου ο κινηματογραφιστής δουλεύει με κάτι από αγάπη και χρησιμοποιεί τα χρήματα της οικογένειάς του και ίσως έχετε προϋπολογισμό 200.000 δολαρίων, αλλά μπορεί να καταλήξετε σε κάτι σαν ένα Sling Blade. Άρα, υπάρχει αξία και στα δύο. Αυτό που πρέπει να κάνουμε είναι να τα συνδυάσουμε όλα και όλα αυτά τα χρήματα Μετασχηματιστές II έκανε, αυτά τα 700 εκατομμύρια δολάρια και μετρώντας, ξέρετε, και προσπαθήστε να το μετατρέψετε στο να φτιάξετε ίσως 70 ακόμα καλές ταινίες.

SR: Επιτρέψτε μου λοιπόν να ρωτήσω, ασχολείστε με Μετασχηματιστές 3?

ΤΤ: Όχι, όχι ακόμα, όχι.

SR: Επειδή υπήρχε κάποια φήμη ότι θα έπαιζες έναν ανθρώπινο χαρακτήρα Μετασχηματιστές 3 επειδή κάνατε τη δουλειά της φωνής Μετασχηματιστές 2, αλλά ήταν απλώς εικασίες.

ΤΤ: Θα ήταν ωραίο, αλλά όχι.

SR: Κάνετε και τηλεοπτικές δουλειές, έτσι είναι;

ΤΤ: Δηλαδή, το έκανα 24. Έκανα τον πιλότο για Το γεγονός, αλλά δεν το κάνω πλέον.

SR: Μπορείτε να μας πείτε τι Το γεγονός είναι?

ΤΤ: Όχι δεν μπορώ. Δεν ξέρω τι είναι.

SR: Δεν θα μας πουν τι είναι, ξέρεις;

ΤΤ: Λοιπόν, αυτό είναι το όλο θέμα.

SR: Θα είναι σαν Χαμένος. Θα μας βάλουν μαζί μας για έξι χρόνια και μετά θα είναι σαν «Το γεγονός ήταν στο κεφάλι σου».

ΤΤ: Αν κρατήσει έξι χρόνια, γιατί αυτή τη στιγμή, στη σημερινή πραγματικότητα, πρέπει να γίνεις επιτυχία από το τρίτο επεισόδιο. Τους εύχομαι να είναι καλά, και υπάρχουν πολλοί ηθοποιοί σε αυτή την παράσταση, οπότε δεν θέλω να χάσουν τη δουλειά τους, αλλά είναι καλή η ευκαιρία αυτή τη στιγμή; Επειδή είναι το NBC και η Comcast ετοιμάζεται να αγοράσει το NBC, θα είναι μια πλήρης ανατροπή τον Ιανουάριο. Λοιπόν, εκτός και αν κάτι ευνοείται πραγματικά...ξέρετε; Πράγμα που είναι λυπηρό, γιατί όταν μεγαλώσαμε δόθηκε μια ευκαιρία. Το νησί του Γκίλιγκαν Δεν ήταν ένα χτύπημα αμέσως, αλλά τι θα ήταν ο κόσμος χωρίς την Gilligan;

[Γέλιο]

Τ.Τ.: Το θεματικό τραγούδι μόνο.

SR: Σωστά ναι, «μικρό μου φιλαράκι». Δηλαδή, έλα. Έχει αποτυπωθεί ανεξίτηλα στη συνείδηση ​​της ποπ κουλτούρας μας

ΤΤ: Νομίζω ότι είπε ο Rolling Stone Το γεγονός ότι ήταν "χωρίς εκδηλώσεις", αλλά δεν νομίζω ότι το εννοούσαν με κακό τρόπο.

SR: Είναι δύσκολο να πω. Δεν ξέρω, νομίζω ότι ο κόσμος μπορεί να καίγεται από τέτοιου είδους παραστάσεις.

ΤΤ: Το χρονοδιάγραμμα είναι το παν και είναι πολύ κακό γιατί η παραγωγή από άποψη αξίας - είναι καλό. Ήταν ένας από τους πιο ακριβούς πιλότους που έγιναν ποτέ.

SR: Έκτοτε επενδύουν πολύ περισσότερα χρήματα σε τηλεοπτικές παραγωγές, εκπομπές μεγάλων εκδηλώσεων Χαμένος χτύπησε τόσο μεγάλο.

[Σε αυτό το σημείο της συνέντευξής μας, έλαβα το μήνυμα wrap it up από τον δημοσιογράφο, έτσι κρυφά σε μια τελευταία ερώτηση σχετικά με τον πιο διάσημο ρόλο του Tony Todd ως εκδικητικός φόνος με αγκίστρια στο Candyman]

SR: Πιστεύετε ότι υπάρχει πιθανότητα, έχετε μιλήσει με κανέναν, για ένα ριμέικ του Candyman? Ξέρω ότι ξαναφτιάχνουν κάθε άλλη μεγάλη ταινία τρόμου.

ΤΤ: Αυτή η φήμη κυκλοφορεί εδώ και πέντε χρόνια. Ένα από τα προβλήματα για τα οποία δεν έχει συμβεί ακόμη είναι ότι υπάρχουν τρεις διαφορετικοί ιδιοκτήτες στο έργο. Ο Clive [Barker] πούλησε τα δικαιώματα και κανείς δεν θέλει να κάνει μια κίνηση που θα βοηθούσε το άλλο μέρος. Εξαιτίας αυτού, το κοινό που παρακολουθεί τον κινηματογράφο απορρίπτεται.

SR: Κρίμα.

Τ.Τ.: Είναι πολύ κακό, γιατί θα ήθελα πολύ να το είχα κάνει.

SR: Μου αρέσει να παρακολουθώ Candyman.

Τ.Τ.: Ήταν ένας καλός ρόλος για μένα. Άλλαξε τη ζωή μου με τρόπους που άλλοτε είναι υπέροχοι και άλλοτε ενοχλητικός.

[Γέλιο]

SR: Μπορώ να φανταστώ.

ΤΤ: Ενοχλητικό με τρόπο που είναι ευλογημένο.

SR: Σωστά, σαν με έναν ελκυστικό ενοχλητικό τρόπο.

ΤΤ: Θα εκπλαγείτε. Μια μέρα θα γράψω ένα βιβλίο, μόνο μερικές από τις ανόητες δηλώσεις που κάνουν οι άνθρωποι. «Πώς είναι να σκοτώνεις ανθρώπους, φίλε;» Φίλε, σημείωμα. είναι μια ταινία.

SR: Πώς είναι να σκοτώνεις ανθρώπους…;

ΤΤ: Ναι. «Κατάπιες καμιά μέλισσα;» Νομίζεις ότι θα έβαζα μέλισσες στο στόμα μου και θα τις κατάπινα; Εσυ?

[Γέλιο]

--

Σε εκείνο το τελευταίο αστείο, αναγκάστηκα να τελειώσω τη συνέντευξή μου με τον υπέροχα φιλόξενο Tony Todd. Ήταν πολύ διασκεδαστικό να μιλήσω με τον ηθοποιό και χαίρομαι που άκουσα τις ενδιαφέρουσες σκέψεις του για την κατάσταση της κινηματογραφικής βιομηχανίας γενικά και τον τρόμο ειδικότερα.

Αν σας ενδιαφέρει να δείτε τον Tony Todd στο χωρίς αξιολόγηση Hatchet II, ελέγξτε την επίσημη ιστοσελίδα της ταινίας για να δείτε αν παίζει στην περιοχή σας.

Αρραβωνιαστικός 90 ημερών: Ο Paul εκθέτει τις ιδιωτικές ιατρικές πληροφορίες της Karine

Σχετικά με τον Συγγραφέα