9 Indie παιχνίδια που πρέπει να παίζουν όλοι μια φορά, σύμφωνα με το Reddit

click fraud protection

Δεν είναι και πολύ σοκαριστική δήλωση να ακούς έναν φίλο να αναφέρει ότι μια ταινία ή ένα βιβλίο «άλλαξε τη δική τους ζωή», ωστόσο θα ήταν ακόμα περίεργο για τους περισσότερους ανθρώπους να ακούσουν έναν φίλο να λέει ότι ένα βιντεοπαιχνίδι άλλαξε τη δική τους ΖΩΗ. Αλλά αυτό δεν πρέπει να προκαλεί έκπληξη, επειδή τα βιντεοπαιχνίδια έχουν το ίδιο είδος αφηγηματικών δεσμών για δεκαετίες τώρα, και πουθενά αυτό δεν είναι πιο δυνατό από ό, τι στα indie παιχνίδια.

Τα ανεξάρτητα παιχνίδια ή παιχνίδια ανεξάρτητης παραγωγής που δεν συνδέονται με μεγάλα στούντιο, τείνουν να ωθήσουν το σκάφος λίγο πιο μακριά, όσον αφορά τόσο τη μηχανική του παιχνιδιού όσο και τον αφηγηματικό σχεδιασμό. Οι ανεξάρτητοι προγραμματιστές έχουν την πολυτέλεια να αναλαμβάνουν περισσότερους κινδύνους, και μερικές φορές εξαιτίας αυτού, χάνουν την κύρια προσοχή. Αλλά περιστασιακά, οι προγραμματιστές παίρνουν ένα ρίσκο που όχι μόνο εκδηλώνει κάτι επιδραστικό, αλλά κάτι αρκετά ισχυρό ώστε οι άνθρωποι να θυμούνται για το υπόλοιπο της ζωής τους.

Disco Elysium

Οπως και ένας Redditor επισημαίνει, "Disco Elysium είναι αναμφισβήτητα το καλύτερο RPG που έγινε ποτέ», και με τα πολυάριθμα βραβεία του, η υπόθεση μπορεί σίγουρα να γίνει. Συνδυάζοντας στοιχεία επιτραπέζιων RPG με μια περιπέτεια στυλ point-and-click, η μορφή είναι αρκετά ευρεία ώστε να επιτρέψει την εμφάνιση θεμάτων μηδενισμού, υπερφιλελευθερισμού, ακόμη και κατάχρησης ουσιών.

Το παιχνίδι ξετυλίγεται σαν μυθιστόρημα, όπως είναι κατανοητό καθώς γράφτηκε και σχεδιάστηκε από τον Εσθονό μυθιστοριογράφο Robert Kurvitz. Αλλά πέρα ​​από το μοναδικό λογοτεχνικό στυλ του παιχνιδιού, βασίζεται σε ένα εκπληκτικό στυλ τέχνης που είναι σε μεγάλο βαθμό εμπνευσμένο από το λάδι πίνακες ζωγραφικής, επιτυγχάνοντας μια από τις πιο συνοπτικές και συνολικά πραγματοποιημένες καλλιτεχνικές προσπάθειες που έχει καταβάλει ποτέ ένα βιντεοπαιχνίδι Για.

Πνευματολόγος

Παρά το γεγονός ότι είναι μία από τις πιο πρόσφατες καταχωρίσεις σε αυτήν τη λίστα, Πνευματολόγος έχει καταφέρει ακόμα να συγκεντρώσει μια λατρεία παρόμοια με αν είχε κυκλοφορήσει δεκαετίες πριν. Προσεγγίζοντας τα ώριμα θέματα του με έναν ευαίσθητο, αιθέριο τρόπο, το παιχνίδι έχει επικροτηθεί για το «πώς γιορτάζει τον θάνατο», όπως το θέτει ένας Redditor.

Τεχνικά μια «management sim», του Spiritfarer Στυλ τέχνης Ghibli και η γραφή κάνει την εμπειρία της πρακτικά την αντίθεση των συνηθισμένων πιέσεων που περιμένει κανείς από το είδος. Ακόμα, όσο πολύ Πνευματολόγος επικροτείται για μια χαλαρωτική εμπειρία, ένας Redditor υπενθυμίζει στους νεοφερμένους ότι «αυτό το κορόιδο του παιχνιδιού με γρονθοκόπησε ακριβώς στην καρδιά».

Η παραβολή του Στάνλεϋ

Ο όρος «μετα» χρησιμοποιείται όταν κάτι αναφέρεται στον εαυτό του ή στον εαυτό του. Σχεδόν κάθε καλλιτεχνικό μέσο το έχει χρησιμοποιήσει σε κάποια φάση, από το θέατρο μέχρι την ποίηση, αλλά αναμφισβήτητα ένα από τα πιο meta, meta προϊόντα που υπάρχουν ποτέ είναι το βιντεοπαιχνίδι. Η παραβολή του Στάνλεϋ. Ένας παίκτης το περιέγραψε ως «μια μοναδική εμπειρία που δεν έχω ξαναζήσει από τίποτα άλλο».

Ένα σχόλιο για τα indie παιχνίδια στο σύνολό τους, τις απολαύσεις του παιχνιδιού και το πραγματικό παράδοξο της ελευθερίας, Η παραβολή του Στάνλεϋ είναι ένα παιχνίδι που βασίζεται στην αφήγηση όπου ο παίκτης κατευθύνει έναν υπάλληλο γραφείου κατόπιν εντολής ενός πραγματικά αναξιόπιστου αφηγητή. Αν και απίστευτα απλό στο gameplay του, το παιχνίδι διαπρέπει για την πειραματική του γραφή και τη φωνή του Kevan Brighting.

Ο Τόμας ήταν μόνος

Όπως εξηγείται στις σελίδες σχεδόν κάθε βιβλίου για τη θεωρία της αφήγησης, ένα από τα πιο συναρπαστικά μέρη της γραφής είναι η ικανότητά του να δημιουργεί ενσυναίσθηση για κάτι που δεν υπάρχει. Σε περίπτωση που Ο Τόμας ήταν μόνος, αυτή η ικανότητα φτάνει στα όριά της ζητώντας από το κοινό να συμπάσχει με μια ομάδα σχημάτων.

Η επιτυχία του παιχνιδιού σε αυτό μπορεί να αποδειχθεί από έναν Το σχόλιο του Redditor, "αυτό το παιχνίδι με έκανε να σκίσω πάνω από ένα ορθογώνιο." Αλλά πέρα ​​από τα προφανή αφηγηματικά του επιτεύγματα, Ο Τόμας ήταν μόνος είναι επίσης ένα απολαυστικά προκλητικό platformer, που όπως πολλά άλλα χειροκροτημένα indie παιχνίδια, χρησιμοποιεί τους μηχανισμούς του παιχνιδιού για να ενισχύσει περαιτέρω την ιστορία του.

Outer Wilds

Ανακηρύχθηκε το παιχνίδι της χρονιάς από περίπου μισή ντουζίνα εκδότες το 2019, Outer Wilds είναι ένα παιχνίδι εξερεύνησης ανοιχτού κόσμου που κατάφερε να κάνει το μη γραμμικό ταξίδι του να φαίνεται ειδικά προσαρμοσμένο σε κάθε παίκτη. Ένας Redditor το περιγράφει ως «ένα παιχνίδι όπου η ιστορία αφηγείται μέσα από τη δική σας περιέργεια και εξερεύνηση».

Φαινομενικά από το μπλε, Outer Wilds τοποθέτησε τους παίκτες ως νεοσύλλεκτους σε ένα διαστημικό πρόγραμμα, επιφορτισμένοι με την εξερεύνηση του γαλαξία για να ξετυλίξουν το μυστήριο που είχε θάψει το ηλιακό σύστημα σε έναν ατελείωτο χρονικό βρόχο. Το παιχνίδι, εμπνευσμένο από το The Legend of Zelda, είναι γεμάτη με ιστορίες που υποθέτουν συνεχώς ότι συνθέτουν αινίγματα στον παίκτη, οδηγώντας σε μια παγκόσμια εμπειρία που δεν μοιάζει με καμία άλλη.

Γραμμή επικοινωνίας Μαϊάμι

Ένα από τα πιο αμφιλεγόμενα indie παιχνίδια που υπάρχουν, Γραμμή επικοινωνίας Μαϊάμι με πολλούς τρόπους πέτυχε ακριβώς αυτό που είχε σκοπό να κάνει, εφιστώντας την προσοχή στην υπερ-βία που είχε γίνει συνηθισμένη στα βιντεοπαιχνίδια. Ένας Redditor το περιγράφει ως «το πιο επιδραστικό indie παιχνίδι λόγω του soundtrack και του μετα-σχολιασμού για παιχνίδια».

Το παιχνίδι γνώρισε σοβαρή αναγνώριση από τους κριτικούς το 2012 και μέχρι σήμερα το καλλιτεχνικό του στυλ και η μουσική του διατηρούν μια έντονη λατρεία λόγω της περιστροφής του στη δημοφιλή αισθητική του αιματοβαμμένου νέον της δεκαετίας του '80. Βρίσκοντας τις στιλιστικές του επιρροές από την ταινία του 2011 Οδηγώ, το παιχνίδι ήταν αρκετά δημοφιλές ώστε να επεκταθεί σε μια εξίσου αναγνωρισμένη συνέχεια, Γραμμή επικοινωνίας Μαϊάμι 2: Λάθος αριθμός.

Κοιλάδα Stardew

Αν και η γεωργία ήταν ένα από τα πιο σταθερά επιτυχημένα θέματα για παιχνίδια προσομοίωσης, κανένα δεν έχει πλησιάσει την επιτυχία του Κοιλάδα Stardew. Ένα κατόρθωμα ακόμα πιο εντυπωσιακό αν αναλογιστεί κανείς ότι το παιχνίδι αναπτύχθηκε εξ ολοκλήρου από έναν άνδρα για τέσσερα χρόνια, με τον Eric Barone.

Αν και δεν προαναγγέλθηκε κριτικά, η απάντηση σε Κοιλάδα Stardew ήταν ως επί το πλείστον θετικό, αλλά ειλικρινά δεν ισοδυναμούσε με την εξαιρετική εμπορική επιτυχία που έχει λάβει τώρα. Το παιχνίδι λατρεύεται για την ανοιχτή αίσθηση απόδρασης, το Κάτοικοι NPC της ίδιας της Stardew Valley, και πώς επιτρέπει στους παίκτες να ακολουθήσουν μια πυρετωδώς αυστηρή προσέγγιση ή μια περιστασιακή, χαλαρή προσέγγιση στη γεωργία. Οπως και ένας Redditor το περιγράφει, είναι "Ένα παιχνίδι όπου μπορείς πραγματικά να το παίξεις όπως θέλεις."

Terraria

Κάποια στιγμή ο κύριος αντίπαλος του πιο δημοφιλούς βιντεοπαιχνιδιού στον κόσμο, Minecraft, Terraria είναι σήμερα υποτιμημένο για το πόσο δημοφιλές και εντυπωσιακό ήταν τόσο στην κυκλοφορία του όσο και στα χρόνια που ακολούθησαν. Έχοντας ενημερωθεί και επεκταθεί με αγάπη από τους προγραμματιστές του μέχρι σήμερα, Terraria είναι ένα γιγάντιο side-scroller ανοιχτού κόσμου που θέτει τους παίκτες σε μια εκπληκτικά έντονη αναζήτηση.

Κατά την πρώτη φόρτωση Terraria μπορεί αρχικά να φαίνεται σαν μια πλάγια όψη του Minecraft, με μια δομή μπλοκ που υπαγορεύει τους πόρους που μπορούν να εξορυχθούν και ένα σύστημα χειροτεχνίας μέσω του οποίου θα χρησιμοποιηθούν. Αλλά οι μακροπρόθεσμοι παίκτες του παιχνιδιού το ξέρουν αυτό Terraria είναι πολύ βαθύτερο από Minecraft για τους διαθέσιμους πόρους και την προσαρμογή του. Ένας Redditor εκτιμά ότι "ένα μόνο τρέξιμο διαρκεί περίπου 100 ώρες", αλλά πρόσφατες εκτιμήσεις υποψιάζονται ότι ο αριθμός αυτός πλησιάζει τις 500.

Hollow Knight

Το είδος Metroidvania έχει λάβει μια τεράστια αναζωπύρωση τα τελευταία χρόνια, που αποδίδεται σε μια πληθώρα παιχνιδιών όπως Νεκρά κύτταρα, Βυθισμένος, και Cave Story. Αλλά μια από τις πιο εκπληκτικές επιτυχίες ήταν η ανυπόθεση Hollow Knight, ένα προσβάσιμο παιχνίδι που παρέσυρε τους παίκτες σε μια τιμωρητική εμπειρία που θυμίζει παιχνίδια "Souls-Borne".

Κρύβοντας την ιστορία του σε έναν φαινομενικά ατελείωτο λαβύρινθο από τούνελ, πόλεις και ζούγκλες, ένα από τα μεγαλύτερα επιτεύγματα αυτού του παιχνιδιού είναι το εύρος της δημιουργικότητάς του. Η αποκάλυψη της ιστορίας απαιτεί γνήσιο χρόνο και προσπάθεια, και το απλό σετ κίνησης γίνεται απίστευτα περίπλοκο καθώς τα αφεντικά σκληραίνουν και τα παράθυρα επίθεσης μικραίνουν. Ο κόσμος του είναι συναρπαστικά ζοφερός και η μουσική του εξίσου αξέχαστη, όπως ένας Redditor Το θέτει «Δύο χρόνια αργότερα και πιάνω τακτικά τη γυναίκα μου να βουίζει το τραγούδι του άντρα του χάρτη».

Η μαμά του Poppy Playtime Could Get More, Scarier Legs, λέει η Game Theory

Σχετικά με τον Συγγραφέα