Κάθε ταινία του Jim Carrey κατατάσσεται από τη χειρότερη έως την καλύτερη
Τζιμ ΚάρειΗ ιστορία του κινηματογράφου έχει δημιουργήσει μερικές από τις καλύτερες (και χειρότερες) ταινίες στο γύρισμα της χιλιετίας, αλλά φαίνεται ότι ο χρόνος του στο προσκήνιο μπορεί να πλησιάζει στο τέλος της. Ο Carrey αποκάλυψε ότι θα απομακρυνθεί από το Χόλιγουντ μετά το πρόσφατο Σόνικ ο σκαντζόχοιροςsequel, φέρνοντας στο τέλος μια από τις πιο απίστευτες και εμπνευσμένες κινηματογραφικές καριέρες της πρόσφατης μνήμης. Ο Carrey είναι ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα και αξιόπιστα πρόσωπα της κωμωδίας για σχεδόν 30 χρόνια, και η αποχώρησή του θα αφήσει μια μεγάλη και καρτουνίστικη τρύπα στη βιομηχανία.
Ο James Eugene Carrey γεννήθηκε στο Newmarket του Οντάριο του Καναδά στις 17 Ιανουαρίου 1962. Άρχισε να παίζει stand-up comedy σε ηλικία 15 ετών, καθώς η οικογένειά του πάλευε να τα βγάλει πέρα, μαζί τους σε ένα σημείο που ζει σε μια σκηνή με τον αδερφό του John ενώ οι γονείς του και οι δύο αδερφές του έμεναν μαζί σε ένα Volkswagen βαν. Μέχρι το 1979, Οι εντυπωσιακά ακριβείς εντυπώσεις του Carrey
Η μετέωρη άνοδος του Jim Carrey στη δημοσιότητα σπάνια έχει παρατηρηθεί τα τελευταία χρόνια, με τον Carrey να γίνεται σχεδόν αμέσως ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα πρόσωπα της δεκαετίας του '90 και των αρχών του 2000. Το σύνολο της δουλειάς του περιλαμβάνει ένα ευρύ φάσμα ειδών, προσφέροντας μερικά από τα περισσότερα ψυχαγωγικές κωμωδίες και συναισθηματικά δράματα των τελευταίων τριών δεκαετιών, καθώς και εμφάνιση σε μαζικά δημοφιλείς τηλεοπτικές εκπομπές όπως Το γραφείο, 30 Ροκ, και τελικά) Το Σάββατο βράδυ ζωντανά. Αν και η απουσία του από τη βιομηχανία σίγουρα θα γίνει αισθητή μετά τη συνταξιοδότησή του, το ταλέντο και η κωμωδία του Carrey Οι ικανότητες έχουν φέρει χαρά και γέλιο στο κοινό για σχεδόν 40 χρόνια, κάτι περισσότερο από το να του έχουν κερδίσει τη θέση του στον κινηματογράφο ιστορία. Έχοντας αυτό κατά νου, εδώ είναι μια ματιά σε κάθε ταινία που έχει κάνει ο Carrey κατά τη διάρκεια της αξιοσημείωτης καριέρας του.
36. Copper Mountain (1983)
Copper Mountain: A Club Med Experience (ή απλά Βουνό χαλκού) είναι μια καναδική κωμωδία με πρωταγωνιστές τους διάσημους Καναδούς ηθοποιούς Τζιμ Κάρεϊ και τον αείμνηστο Άλαν Θικ. Η ταινία ουσιαστικά χρησιμοποιεί Ο Τζιμ Κάρεϊ σε διαφήμιση για το έκτοτε κλειστό θέρετρο Club Med, με σημαντικό μέρος του χρόνου εκτέλεσης αφιερωμένο σε πλάνα του ακινήτου και παραστάσεις από δημοφιλείς μουσικούς. Οι φίλοι Bobby Todd και Jackson Reach ταξιδεύουν στο χιονοδρομικό κέντρο Club Med στο Copper Mountain του Κολοράντο, ο ένας για σκι και ο άλλος για να σαγηνεύσουν τις γυναίκες με τις εντυπώσεις (η Carrey φυσικά είναι η δεύτερη). Ο Carrey είναι απίθανος με τρόπο που δεν είναι χαρακτηριστικός της γοητείας του, και η ταινία συνολικά έχει λίγα να προσφέρει πέρα από τα ονόματα των διασημοτήτων που συνδέονται με αυτήν.
35. Dark Crimes (2016)
Dark Crimes (κυκλοφόρησε αρχικά ως Αληθινά Εγκλήματα στο κύκλωμα του φεστιβάλ) είναι α αληθινό δράμα εγκλήματος βασισμένο στο άρθρο του David Grann του 2008 "True Crime: A Postmodern Murder Mystery" δημοσιευτηκε σε The New Yorker. Ο Carrey υποδύεται τον Tadek, έναν ντετέκτιβ που ερευνά τη δολοφονία ενός επιχειρηματία που έχει μια ύποπτη ομοιότητα με την πλοκή ενός μυθιστορήματος που κυκλοφόρησε πρόσφατα. Αν και ο Carrey προσφέρει μια αξιέπαινη ερμηνεία, ο υπερβολικά ζοφερός και θλιβερός τόνος της ταινίας, ο εξαντλητικός ρυθμός και το προβλέψιμο τέλος δεν αποδίδουν δικαιοσύνη στο πραγματικό έγκλημα στο οποίο βασίστηκε.
34. Batman Forever (1995)
Μπάτμαν για πάντα είναι η πρώτη ταινία live-action Batman μετά την αποχώρηση του Tim Burton από το franchise. Ο Val Kilmer μπαίνει στο ρόλο του Bruce Wayne για να πολεμήσει τον διαβόητο εγκληματία Harvey Dent/Two-Face και δυσαρεστημένος Υπάλληλος της Wayne Enterprises Edward Nygma/The Riddler (που υποδύεται ο Carrey), καθώς συνεργάζονται για να ελέγχουν το μυαλό του κοινού. Οι πολύχρωμες και παράλογες ταινίες Batman του Joel Schumacher αποτυγχάνουν να αντιγράψουν τόσο την εμβληματική αισθητική του Burton όσο και την πιο γελοία αισθητική της εποχής Adam West, και ενώ Μπάτμαν για πάντα είναι σίγουρα πιο επιτυχημένη από την επόμενη Ο Μπάτμαν και ο Ρόμπιν (κυρίως λόγω της ερμηνείας του Carrey), παραμένει μια από τις πιο αντιπαθητικές ταινίες στην ιστορία του franchise.
33. The Bad Batch (2016)
Η κακή παρτίδα είναι ένα δυστοπικό θρίλερ σε σενάριο και σκηνοθεσία Ένα κορίτσι περπατά μόνο του στο σπίτι τη νύχτα δημιουργός Ana Lily Amirpour. Μια νεαρή γυναίκα εξορίζεται σε μια έρημο όπου εκείνοι που κρίνονται ανεπιθύμητοι από την κοινωνία (η “κακή παρτίδα”) αφήνονται μόνοι τους. Όταν την επιτίθεται μια ομάδα κανίβαλων (με επικεφαλής Παιχνίδι των θρόνων ηθοποιός Jason Momoa), Η Άρλεν (την οποία υποδύεται η Σούκι Γουότερχαουζ) μετά βίας ξεφεύγει από τη ζωή της και καταφεύγει στο Comfort, έναν παράξενο οικισμό με επικεφαλής έναν καχύποπτο και χαρισματικό άνδρα, γνωστό ως "Το όνειρο" (που υποδύεται ο Κιάνου Ριβς). Η Carrey εμφανίζεται ως The Hermit, μια βουβή θεραπευτή που βάζει την Arlen στον δρόμο της προς την Comfort. Η ταινία είναι οπτικά εντυπωσιακή, αλλά η ιστορία χάνει την ατμόσφαιρά της λιγότερο από τα μισά της δίωρης πορείας της, σπαταλώντας τις δυνατότητες του γεμάτου αστέρια καστ της.
32. Dumb and Dumber To (2014)
20 χρόνια μετά την κυκλοφορία του Ηλιθιος και πανηλιθιος, ο Peter και ο Bobby Farrelly συνεργάστηκαν για να σκηνοθετήσουν την πολυαναμενόμενη συνέχεια, Dumb and Dumber To. Το franchise είχε προηγουμένως επανεκκινηθεί με τους άτυχους Dumb and Dumberer: When Harry Met Lloyd, αλλά ούτε οι αδερφοί Farrelly επέστρεψαν για το έργο, και Lloyd Christmas του Jim Carrey αντικαταστάθηκε. Dumb and Dumber To βλέπει τον Lloyd Christmas και τον Harry Dunne να επιστρέφουν για να σχηματιστούν σε μια νέα περιπέτεια, αυτή τη φορά ξεκινώντας να βρουν την χαμένη κόρη του Harry. Αν και ήταν συναρπαστικό να βλέπουμε τον Carrey και τον Daniels πίσω στους ρόλους, η ταινία ήταν σε μεγάλο βαθμό μια απογοήτευση, καθώς δεν κατάφερε να προσφέρει τίποτα για να δικαιολογήσει την ύπαρξή του πέρα από τις εκρήξεις νοσταλγίας και το σπάνια διασκεδαστικό κομμάτι.
31. The Incredible Burt Wonderstone (2013)
Ο απίστευτος Μπαρτ Γουοντερστόουν είναι μια μαγική κωμωδία από 30 Ροκ σκηνοθέτης Dan Scardino. Ο Steve Carell και ο Jim Carrey υποδύονται τους ανταγωνιστές μάγους Burt Wonderstone, τον επιτυχημένο και προβλέψιμο ερμηνευτή, και τον Steve Gray, τον νευρικό και αφοσιωμένο εκθεσιακό. Όταν ο Μπερτ χάνει την κατοικία του στο Λας Βέγκας, αναγκάζεται να ξεκινήσει από την αρχή την καριέρα του και να ξαναμάθει όλα τα πράγματα που είχε θεωρήσει δεδομένα. Ο Steve Carell και ο Jim Carrey Και οι δύο δίνουν διασκεδαστικές ερμηνείες, αλλά η κλισέ δομή και ο ασυνεπής τόνος της ταινίας την καθιστούν ένα απίθανο και μερικές φορές δύσκολο ρολόι.
30. Ace Ventura: When Nature Calls (1995)
Μετά την επιτυχία του 1994 Ace Ventura: Pet Detective, ο διάσημος συγγραφέας και standup κωμικός Steve Oedekerk προσθέτει τη γρήγορη δουλειά ενός σίκουελ, που κυκλοφόρησε Ace Ventura: When Nature Calls τον επόμενο χρόνο. Ο Carrey επιστρέφει ως ο ιδιόρρυθμος και χαοτικός ντετέκτιβ, αυτή τη φορά επιφορτισμένος με την ανάκτηση του "Shikaka", μιας Μεγάλης Λευκής Νυχτερίδας που θεωρείται ιερή από τη φυλή Wachati της Αφρικής. Παρά τα διασκεδαστικά αντίποινα του χαρακτήρα από τον Carrey, Ace Ventura: When Nature Calls είναι ένα δύσκολο ρολόι στο παρόν καθώς είναι γεμάτο με ξεπερασμένα αφρικανικά και ασιατικά στερεότυπα, καταφέρνοντας με κάποιο τρόπο να είναι ακόμη πιο προβληματικό από τον προκάτοχό του, ενώ εξακολουθεί να κερδίζει πάνω από 200 εκατομμύρια δολάρια στο box office, σχεδόν διπλάσιο από αυτό του περισσότερο αξιολογήθηκε ευνοϊκά Ace Ventura: Ντετέκτιβ για κατοικίδια.
29. Mr. Popper's Penguins (2011)
Οι πιγκουίνοι του κυρίου Πόπερ είναι μια παιδική κωμωδία βασισμένη χαλαρά στο ομώνυμο μυθιστόρημα των Richard και Florence Atwater του 1938. Όταν ο Thomas Popper, Sr. πεθαίνει κατά τη διάρκεια μιας εκδρομής στην Ανταρκτική, κληροδοτεί έναν πιγκουίνο που ονομάζεται Captain στον γιο του, διαζευγμένο επιχειρηματία real estate Thomas Popper, Jr. (τον υποδύεται ο Carrey). Ως αποτέλεσμα μιας παρεξήγησης, ο Πόπερ γίνεται ιδιοκτήτης μισής ντουζίνας πιγκουίνων, μετατρέποντας το διαμέρισμά του σε μια χειμερινή χώρα των θαυμάτων και αναγκάζοντάς τον να επαναξιολογήσει τις προτεραιότητές του. Η ταινία μπορεί να λειτουργήσει ως παιδική κωμωδία, με πολλά χαριτωμένα ζώα και υπερβολικά γκαγκ, αλλά η χλιαρή ερμηνεία του Carrey σε συνδυασμό με ένα σχετικά ήπιο σενάριο κάνει Οι πιγκουίνοι του κυρίου Πόπερ μια από τις πιο ξεχασμένες δόσεις στον κατάλογο του ηθοποιού.
28. The Number 23 (2007)
Ο αριθμός 23 είναι ένα σκοτεινό και μυστηριώδες θρίλερ, που συνδυάζει τον Carrey με τον εκλιπόντα Μπάτμαν για πάντα σκηνοθέτης Joel Schumacherσε ποια θα ήταν η δεύτερη και τελευταία συνεργασία του ντουέτου. Ο Carrey πρωταγωνιστεί ως Walter Sparrow, ένας ανεπιτήδευτος αξιωματικός ελέγχου ζώων που αρχίζει να αποκαλύπτει σκοτεινά μυστικά από το παρελθόν του που όλα περιστρέφονται γύρω από τον αριθμό 23. Η ταινία είναι καλά εκτελεσμένη στο μέγιστο δυνατό βαθμό, αλλά η υπόθεση και η δομή της πλοκής είναι γελοία σε σημείο παραλογισμού, καθιστώντας την ιστορία σχεδόν αδύνατη να χωνέψει. Παρόλο που παρουσιάζονται ενδιαφέροντα στοιχεία, η ιστορία θεωρεί ότι είναι αρκετά πιο έξυπνη από ό, τι είναι, ονομάζοντας σοβαρά έναν χαρακτήρα “Topsy Kretts” και κρύβει προφανή σημεία πλοκής πίσω από έναν περιττό και αραιά καλυμμένο τοίχο μυστηρίου.
27. Σ 'αγαπώ Phillip Morris (2009)
Σ 'αγαπώ Phillip Morris είναι μια ημι-βιογραφική κωμωδία βασισμένη στην πραγματική ιστορία του διαβόητου απατεώνα Στίβεν Τζέι Ράσελ. Σε μια αντισυμβατική και απίστευτη ιστορία αγάπης, ο Ράσελ ερωτεύεται τον συγκρατούμενο του Φίλιπ Μόρις ενώ είναι φυλακισμένοι, ξεσπώντας από τη φυλακή εκπληκτικές τέσσερις φορές για να επανενωθεί με τον Μόρις μετά την αποφυλάκισή του. Ο Carrey και ο Ewan McGregor είναι απολαυστικοί ως Russell και Morris, αποδίδοντας σαφώς διαφορετικές ερμηνείες στον υπόλοιπο κατάλογο των δύο ηθοποιών. Παρά μια χούφτα δυσάρεστες στιγμές και περιστασιακά βαρύ θέμα, Σ 'αγαπώ Phillip Morris καταφέρνει να είναι μια γενικά συγκινητική ταινία, χρησιμοποιώντας μια σχεδόν απίστευτη αληθινή ιστορία εγκλήματος και πάθους.
26. Διασκέδαση με τον Ντικ και την Τζέιν (2005)
Διασκέδαση με τον Ντικ και την Τζέιν είναι ένα ριμέικ της ομώνυμης σκοτεινής κωμωδίας του 1977. Αφού ο Ντικ Χάρπερ (τον οποίο υποδύεται ο Κάρεϊ) χάνει τα πάντα ως αποτέλεσμα του διεφθαρμένου αφεντικού του (που υποδύεται πρωτότυπο Τζακ Ράιαν ηθοποιός Alec Baldwin), αυτός και η σύζυγός του Τζέιν (την οποία υποδύεται η Tea Leoni) ξεκινούν μια εγκληματική ζωή, κλέβοντας από αυτούς που αντιλαμβάνονται ότι τους αδίκησαν για να τα βγάλουν πέρα. Διασκέδαση με τον Ντικ και την Τζέιν κάνει μερικά ενδιαφέροντα και διασκεδαστικά σημεία σχετικά με τις παγίδες του σύγχρονου καπιταλισμού, αλλά ο διάσπαρτος και ασυνεπής τόνος της ταινίας την έκανε μερικές φορές αγνώριστη ως κωμωδία.
25. Once Bitten (1985)
Στον πρώτο του μεγάλο πρωταγωνιστικό ρόλο, ο Carrey πρωταγωνιστεί δίπλα του Αμερικανός Ζιγκολό Η ηθοποιός Lauren Hutton στον εφηβικό τρόμο/κωμωδία Μόλις Δαγκώσει. Ο Mark Kendall, ένας αθώος και αφελής μαθητής λυκείου, παρασύρεται σε ένα νυχτερινό κέντρο διασκέδασης του Χόλιγουντ από μια γυναίκα που είναι εν αγνοία του, ένας βρικόλακας 400 ετών που πρέπει να τρέφεται με παρθένο αίμα τρεις φορές το χρόνο για να τη συντηρήσει αθανασία. Παρά τη συντριπτική αρχική απάντηση, Μόλις Δαγκώσει έκτοτε έχει αποκτήσει το καθεστώς λατρείας, βρίσκοντας ένα σπίτι μεταξύ άλλων δημοφιλείς ταινίες με βαμπίρ ως αποτέλεσμα της νοσταλγικής αισθητικής της δεκαετίας του '80.
24. Yes Man (2008)
Ναι φίλε είναι μια ρομαντική κωμωδία βασισμένη χαλαρά στα απομνημονεύματα του 2005 του Ντάνι Γουάλας, ο οποίος εμφανίζεται επίσης στην ταινία. Σε αντίθεση με την εγκόσμια ζωή του, ο Carl Allen (τον οποίο υποδύεται ο Carrey) προκαλεί τον εαυτό του να πει "Ναί" σε όλα όσα έχει να του προσφέρει η ζωή, ανοίγοντας τον εαυτό του σε εμπειρίες και ευκαιρίες που δεν είχε σκεφτεί ποτέ στο παρελθόν. Το ζευγάρι των Carrey και Zooey Deschanel είναι απολαυστικά ιδιόρρυθμο, και παρόλο που μπορεί να μην είναι η πιο πρωτότυπη ιστορία, Η γοητεία και η ειλικρίνεια του Carrey μεταφέρουν την ταινία στις πιο σκληρές στιγμές της και την κάνουν σε μεγάλο βαθμό ευχάριστη και ανεβαστική εμπειρία.
23. Finders Keepers (1984)
Οποιος το βρίσκει το κρατάει είναι μια κωμωδία βασισμένη στο μυθιστόρημα του Τσαρλς Ντένις του 1974 Η επόμενη διαδρομή με το τρένο. Αφού έκρυψαν εκατομμύρια δολάρια που είχαν κλέψει σε ένα φέρετρο, η Georgina Latimer και ο Josef Sirola βρίσκονται μπλεγμένοι σε έναν φάρσας ιστό εγκλήματος και συνωμοσίας. Ο Τζιμ Κάρεϊ κάνει μια guest εμφάνιση ως Λέιν Μπίντλεκοφ, ένας στρατιωτικός λιποτάκτης του οποίου ο θάνατος επρόκειτο να πλαστογραφηθεί σε μια προσπάθεια να κρύψει τα εγκλήματά του χρησιμοποιώντας το φέρετρο που η Τζορτζίνα και ο Τζόζεφ είχαν γεμίσει με τα κλεμμένα χρήματά τους. Η ταινία δεν είναι εξαιρετικά χαριτωμένη στον ρυθμό της, αλλά οι περίπλοκα συνυφασμένες ιστορίες και οι ξεχωριστές κωμικές ερμηνείες προσφέρουν περισσότερες από μερικές αξέχαστες στιγμές.
22. Kick-Ass 2 (2013)
Kick-Ass 2 είναι η συνέχεια της δεκαετίας του 2010 Kick-Ass βασισμένο στην κωμική σειρά των John Romita Jr. και Mark Millar. Μετά τα γεγονότα της πρώτης ταινίας, δεκάδες άλλοι πολίτες έχουν επιλέξει να ακολουθήσουν τα βήματα του Kick-Ass και να επιδείξουν επαγρύπνηση οι ίδιοι. Αξιοποιώντας τις δυνατότητες αυτών των νέων ηρώων και κακών, ο Kick-Ass και ο Red Mist φέρνουν τους μιμητές τους ο ένας εναντίον του άλλου σε μια τεράστια κορυφαία μάχη για να λύσουν τον εναπομείναν ανταγωνισμό τους. Ο Carrey εμφανίζεται ως Colonel Stars and Stripes, δίνοντας ένα ποπ χρώμα σε έναν κατά τα άλλα ακόμη πιο σκούρο και πιο σκληρό Kick-Ass ταινία από το πρώτο.
21. RubberFace (1981)
Rubberface Υπηρέτησε ως το κινηματογραφικό ντεμπούτο του Jim Carrey, γυρίστηκε και κυκλοφόρησε στον Καναδά ως "Σας παρουσιάζουμε τη… Janetαλλά μετονομάστηκε σε σχέση με τη χαρακτηριστική ικανότητα του Carrey για τις συσπάσεις του προσώπου. Η Τζάνετ είναι ένα νεαρό κορίτσι με φιλοδοξίες κωμωδίας, που συχνά διασκεδάζει άλλα παιδιά με αστεία για το βάρος της. Αφού συνάντησαν τον αγωνιζόμενο κωμικό Tony Moroni (τον οποίο υποδύεται ο Carrey), οι δύο συνεργάζονται για να βελτιώσουν τα αστεία του Tony καθώς και την αυτοεκτίμηση της Janet. Η ταινία είναι λίγο τραχιά γύρω από τα άκρα, δεδομένου του πόσο σχετικά άπειρος ήταν ο Carrey εκείνη την εποχή, αλλά αυτό ακριβώς είναι που δίνει στην ιστορία τη γοητεία της. Οι αγώνες του Moroni αντικατοπτρίζουν εκείνους του Carrey, με τους δύο να αγωνίζονται να βρουν τη φωνή τους με τον ίδιο τρόπο. Παρόλο Η τηλεοπτική και κινηματογραφική καριέρα του Jim Carrey για περισσότερο από μια δεκαετία, Rubberface καταδεικνύει τα θεμέλια του κωμικού στυλ που θα γινόταν ο ακρογωνιαίος λίθος της καριέρας του και οι παραλληλισμοί με την πραγματική του ζωή κάνουν την ιστορία ακόμα πιο συναρπαστική.
20. Η Πέγκυ Σου παντρεύτηκε (1986)
Η Πέγκυ Σου παντρεύτηκε είναι μια φαντασία/κωμωδία από τον θρυλικό σκηνοθέτη του Ο Νονός Φράνσις Φορντ Κόπολα. Ο τίτλος και ο κύριος χαρακτήρας της ταινίας ονομάζονται σε σχέση με το δημοφιλές τραγούδι του 1959 Buddy Holly με το ίδιο όνομα. Αφού λιποθύμησε κατά τη διάρκεια της 25χρονης επανένωσής της στο γυμνάσιο, η Peggy Sue Bodell ξυπνά ως μια νεότερη εκδοχή του η ίδια το έτος 1960, αναγκάζοντάς την να ξαναζήσει το τελειόφοιτό της καθώς αγωνίζεται να επιστρέψει στα δικά της χρόνος. Ο Carrey εμφανίζεται για λίγο ως Walter Getz, ένας συμμαθητής της Peggy που έπαιξε σε μια ομάδα doo-wop μαζί με τον χαρακτήρα του Nicolas Cage, τον τελικό σύζυγο της Peggy, Charlie Bodell. Λαμβάνοντας υπόψη ότι η ταινία προβλήθηκε σχεδόν κάθε διάσημο μέλος της οικογένειας Κόπολα (Φράνσις, Σοφία και Νίκολας Κέιτζ), δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι προτάθηκε για τρία βραβεία Όσκαρ, συμπεριλαμβανομένης της καλύτερης ηθοποιού για την ερμηνεία της Κάθλιν Τέρνερ ως Πέγκυ.
19. Earth Girls Are Easy (1988)
Τα κορίτσια της Γης είναι εύκολα είναι ένα κωμικό μιούζικαλ επιστημονικής φαντασίας εμπνευσμένο από το ομώνυμο τραγούδι της Julie Brown του 1984. Οι Mac, Zeebo και Wiploc (που υποδύονται οι Jeff Goldblum, Damon Wayans και Jim Carrey αντίστοιχα) είναι τρεις γούνινοι εξωγήινους που, αφού έλαβαν εκπομπή που έδειχνε ανθρώπινες γυναίκες, ξεκίνησαν για τη Γη αναζητώντας θηλυκό συντροφιά. Αν και δέχτηκε κριτικές επειδή ήταν ουσιαστικά ένα μακρόστενο μουσικό βίντεο, τα γελοία σκηνικά και το καστ των θρυλικών κωμικών ηθοποιών κάνουν Τα κορίτσια της Γης είναι εύκολα μια αξέχαστη και διασκεδαστική εμπειρία.
18. Sonic the Hedgehog (2020)
Μετά από πολλές κριτικές από το διαδίκτυο, το live-action Σόνικ ο σκαντζόχοιρος ταινία (συμπληρώνεται με α καλύτερος, λιγότερο τρομακτικός επανασχεδιασμός Sonic) κυκλοφόρησε σε πολύ θετικές κριτικές. Ο Sonic, ένας υπερ-γρήγορος μπλε σκαντζόχοιρος από έναν άλλο κόσμο στέλνεται στη Γη για να κρυφτεί από τη φυλή των έχιδνας, που θέλει να εκμεταλλευτεί τις δυνάμεις του, αλλά γρήγορα βρίσκει μια παρόμοια απειλή στον κακό Dr. Robotnik. Αν και υπάρχουν σίγουρα ευδιάκριτες διαφορές από τα βιντεοπαιχνίδια Sonic, η βελτιωμένη σχεδίαση Sonic έκανε τον χαρακτήρα να αισθάνεται πολύ πιο αναγνωρίσιμος από ό, τι στις διαβόητες πλέον εικόνες προ-παραγωγής. Ο χαρακτηρισμός του Dr. Robotnik από τον Carrey είναι οικείος χωρίς να είναι μιμητικός, συγκεντρώνοντας μια από τις καλύτερες προσαρμογές βιντεοπαιχνιδιών στην πρόσφατη ιστορία.
17. Horton Hears a Who (2008)
Ο Χόρτον Ακούει έναν Ποιο (γνωστό και απλά ως Χόρτον) είναι μια παιδική ταινία κινουμένων σχεδίων βασισμένη στο δημοφιλές ομώνυμο βιβλίο του Dr. Seuss. Ο Carrey επιλέχθηκε ως η φωνή του Horton, ένας εκκεντρικός και μεγαλόψυχος ελέφαντας και δάσκαλος της φύσης στους κατοίκους της ζούγκλας του Nool. Χρησιμοποιώντας την οξεία ακοή του, ο Horton εντοπίζει την πόλη Whoville πάνω σε ένα κομμάτι σκόνης που παρασύρεται στον άνεμο, φέρνοντάς το πίσω στα άλλα ζώα της ζούγκλας που τον εξοστρακίζουν με δυσπιστία. Ο Carrey και ο Steve Carell κάνουν ένα ζωντανό και διασκεδαστικό ζευγάρι ως κύριοι χαρακτήρες της ταινίας, κάνοντας Χόρτον ένα από τα πιο επιτυχημένα ακίνητα του Dr. Seuss μέχρι σήμερα.
16. Sonic the Hedgehog 2 (2022)
Sonic the Hedgehog 2 είναι μια άμεση συνέχεια του 2020 Σόνικ ο σκαντζόχοιρος, με την πλήρη συγγραφική και σκηνοθετική ομάδα να επιστρέφει. Τροφοδοτημένος από εκδίκηση, ο Δρ Ρόμποτνικ επιστρέφει στη Γη με έναν ισχυρό νέο σύμμαχο και μια σειρά από νέες μηχανές για να εκδικηθεί τον Sonic επειδή τον άφησε σε έναν άλλο κόσμο. Με τις ρίζες του franchise ήδη εδραιωμένες, Sonic 2 κάνει χρήση εμβληματικών χαρακτήρων από τα παιχνίδια εισάγοντας το Tails και κάνοντας Knuckles ο κακός των ταινιών, φέρνοντας ένα επίπεδο ίντριγκας και οικειότητας στην ιστορία, και την επιστροφή του Carrey ως ακόμη πιο τρελός και ο μανιακός Dr. Robotnik αυξάνει τα στοιχήματα της ταινίας ενώ κάνει χρήση των επιτυχιών της προκάτοχος.
15. The Cable Guy (1996)
The Cable Guy είναι μια σκοτεινή κωμωδία με πρωταγωνιστές τους Τζιμ Κάρεϊ και Μάθιου Μπρόντερικ και είναι η δεύτερη ταινία που σκηνοθέτησε ο Μπεν Στίλερ μετά το 1994 Reality Bites. Ο Στίβεν Κόβατς (Μπρόντερικ) γίνεται φίλος με τον εγκαταστάτη καλωδίων Έρνι «Τσιπ» Ντάγκλας (Κάρι), έναν εμμονικό και ανεξάρτητο χαρακτήρα που γρήγορα ριζώνει στη ζωή του Κόβατς. Το καστ αποτελείται από μια σειρά από θρύλους της κωμωδίας, όπως οι Jack Black, Leslie Mann, David Cross και Bob Odenkirk. Αν και ορισμένοι διαφώνησαν με τη στρεβλή φύση του χαρακτήρα του Carrey (συμπεριλαμβανομένου του διάσημου κριτικού κινηματογράφου Roger Ebert, ο οποίος συμπεριέλαβε την ταινία στη λίστα με τις χειρότερες ταινίες του 1996), The Cable Guy έχει επιτύχει και διατήρησε το καθεστώς λατρείας, με Ο Carrey εμφανίζεται ακόμη και ως Chip σε μια διαφήμιση κατά τη διάρκεια του Super Bowl του 2022.
14. A Series of Unfortunate Events (2004)
Μια ΣΕΙΡΑ ΑΠΟ ατυχη γεγονοτα είναι μια τραγική και ζοφερή κωμωδία βασισμένη στην ομώνυμη σειρά βιβλίων που έγραψε ο Daniel Handler με το ψευδώνυμο Lemony Snicket. Μετά τον θάνατο των γονιών τους, τα τρία παιδιά του Μπωντλαίρ αφήνουν μια μικρή περιουσία και στέλνονται να ζήσουν μαζί τους ο απομονωμένος θείος τους κόμης Όλαφ που επιχειρεί να κλέψει τον νεοανακαλυφθέντα πλούτο τους με διάφορα περίτεχνα και στριμμένα συστήματα. Η ταινία ήταν υποψήφια για τέσσερα βραβεία Όσκαρ, φέρνοντας το Όσκαρ Καλύτερου Επιτεύγματος στο Μακιγιάζ. Αν και η ταινία δέχτηκε κριτική για τις διαφορές της από το Μια ΣΕΙΡΑ ΑΠΟ ατυχη γεγονοτα βιβλία, Η ερμηνεία του Jim Carrey του διαταραγμένου Κόμη Όλαφ είναι ειλικρινά ανατριχιαστικό, δίνοντας επιδέξια τον τόνο για την ιστορία στο σύνολό της.
13. Simon Birch (1998)
Σάιμον Μπιρτς είναι μια κωμωδία/δράμα βασισμένη χαλαρά στο μυθιστόρημα του Τζον Ίρβινγκ του 1989 Μια προσευχή για τον Owen Meany. Η ιστορία επικεντρώνεται στον 12χρονο Joe Wentworth και τη φιλία του με τον Simon Birch, ο οποίος γεννήθηκε με νανισμό. Ο Carrey εμφανίζεται για λίγο ως μια ενήλικη εκδοχή του Joe Wentworth, καθώς και ως αφηγητής της ταινίας. Η ταινία λειτουργεί ως το σκηνοθετικό ντεμπούτο του τελευταίου Παλαβός και Ghost Rider σκηνοθέτης Mark Steven Johnson, ο οποίος διασκεύασε επίσης την ιστορία από το μυθιστόρημα του Irving. Το όνομα του ομώνυμου χαρακτήρα άλλαξε σε Simon Birch μετά από πρόταση του συγγραφέα, ο οποίος δεν πίστευε ότι το μυθιστόρημά του θα μπορούσε να μετατραπεί με επιτυχία σε ταινία.
12. Εγώ, ο εαυτός μου και η Ειρήνη (2000)
Εγώ, ο εαυτός μου και η Ειρήνη είναι μια σύνθετη κωμωδία ταινία από τους αδερφούς Farrelly, ο οποίος συνεργάστηκε με τον Carrey για δεύτερη φορά μετά το 1994 Ηλιθιος και πανηλιθιος. Ο Charlie Baileygates (Carrey) είναι ένας ήπιος στρατιώτης της πολιτείας του Ρόουντ Άιλαντ με Διαταραχή Διασπαστικής Ταυτότητας, που μετατρέπεται στον πιο επιθετικό και μανιακό Χανκ κάθε φορά που προκύπτουν εντάσεις. Όταν ο Τσάρλι αναλαμβάνει να επιστρέψει έναν υποτιθέμενο δραπέτη, βρίσκεται σε αντίθεση με μια ομάδα διεφθαρμένων αστυνομικών, μια κατάσταση που επιδεινώνεται μόνο από το απρόβλεπτο alter ego του. Ο Carrey αναδεικνύει δύο ξεχωριστούς χαρακτήρες σε ένα από τα πιο εντυπωσιακά κατορθώματα της υποκριτικής στην καριέρα του, και ενώ η ταινία προκάλεσε ένα βαθμό διαμάχης για την απεικόνιση του DID, Εγώ, ο εαυτός μου και η Ειρήνη ήταν εμπορική επιτυχία, αποφέροντας σχεδόν 150 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως.
11.Ace Ventura: Pet Detective (1994)
Ace Ventura: Pet Detective είναι η πρώτη ταινία στο franchise εγκληματικής/κωμωδίας, που συνυπογράφουν ο Carrey και ο σκηνοθέτης Tom Shadyac στην πρώτη από τις τρεις πιθανές ομάδες τους. Όταν ο Snowflake, η αγαπημένη μασκότ των Miami Dolphins εξαφανίζεται, ο εκκεντρικός και ειλικρινής ντετέκτιβ ζώων Ace Ventura αναλαμβάνει να ξετυλίξει τον ιστό της συνωμοσίας στην καρδιά της υπόθεσης. Ο Ace Ventura είναι αναμφισβήτητα ο πιο εμβληματικός ρόλος της καριέρας του Carrey, με το αιχμηρό χτένισμα και τις χαρακτηριστικές φράσεις να είναι άμεσα αναγνωρίσιμα στο μοναδικό στυλ του ηθοποιού. Η ταινία τελικά καταρρίπτεται από το εκπληκτικά τρανσφοβικό της τέλος, αλλά οι εμβληματικοί τρόποι και η δέσμευση του Carrey σε παράλογες εκρήξεις χαοτικής κωμωδίας καθιστούν δύσκολο να οραματιστούμε οποιαδήποτε άλλος ηθοποιός εκτός από τον Carrey που υποδύεται τον Ace Ventura.
10. A Christmas Carol (2009)
Χριστουγεννιάτικα κάλαντα είναι μια κινούμενη απόδοση του κλασικού χριστουγεννιάτικου παραμυθιού του Charles Dickens. Ο Carrey υποδύεται τον Ebenezer Scrooge καθώς ταξιδεύει τα Χριστούγεννα στο παρελθόν, το παρόν και το μέλλον για να μάθει το λάθος των εγωιστικών του τρόπων. Το διαβόητο ελαστικό πρόσωπο του Carrey ταιριάζει καλά με το στυλ κινουμένων σχεδίων της ταινίας, φέρνοντας ένα πρόσθετο στοιχείο οξύτητας στη διαβόητη χριστουγεννιάτικη μαρμελάδα. Χριστουγεννιάτικα κάλανταΗ φωνή του είναι γεμάτη με διασημότητες, συμπεριλαμβανομένου του α Η Πριγκίπισσα Νύφη επανένωση με τον Cary Elwes και τον Robin Wright, ανεβάζοντας μια ήδη αγαπημένη ιστορία σε νέα ύψη. Η ταινία συγκέντρωσε πάνω από 325 εκατομμύρια δολάρια, κατατάσσοντάς την στην πέμπτη ταινία με τις υψηλότερες εισπράξεις όλων των εποχών του Carrey.
9. Liar Liar (1997)
Ψεύτης ψεύτης είναι μια φαντασία/κωμωδία γραμμένη από The Little Rascals’ Paul Guay και Stephen Mazur και σκηνοθεσία Tom Shadyac στη δεύτερη από τις τρεις συνεργασίες του με τον Carrey. Ο Fletcher Reede (τον οποίο υποδύεται ο Carrey) είναι ένας διαζευγμένος πατέρας και εκκολαπτόμενος δικηγόρος από το Λος Άντζελες, ο οποίος πλήττεται από τον καταναγκασμό να λέει μόνο αλήθειες. αποτέλεσμα μιας ευχής γενεθλίων που έκανε ο παραμελημένος γιος του, προκαλώντας μια σειρά από προσωπικά και επαγγελματικά ζητήματα και αναγκάζοντας τον Ριντ να επανεκτιμήσει το προτεραιότητες. Αν και ο χαρακτήρας του Fletcher Reede είναι κάπως ήμερος σύμφωνα με τα πρότυπα του Carrey, η απλή υπόθεση και το γνήσιο μήνυμα έγιναν Ψεύτης ψεύτης μια από τις πιο επιτυχημένες οικονομικά ταινίες της καριέρας του ηθοποιού, που αποφέρει πάνω από 300 εκατομμύρια δολάρια έναντι του σχετικά μέτριου προϋπολογισμού των 45 εκατομμυρίων δολαρίων.
8. Dumb and Dumber (1994)
Ηλιθιος και πανηλιθιος είναι μια παράλογη κωμωδία σκηνοθετημένη και γράφτηκε από τους Bobby και Peter Farrelly στην πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του συγγραφικού ντουέτου. Ο Lloyd Christmas και ο Harry Dunne είναι δύο ανόητοι αλλά καλοπροαίρετοι φίλοι που ξεκινούν ένα ταξίδι εκτός χώρας για να επιστρέψουν ένα χαρτοφύλακας γεμάτος χρήματα, που εν αγνοία τους μπαίνουν σε ένα σχέδιο απαγωγής κλέβοντας χρήματα που είχαν αφεθεί εσκεμμένα ως λύτρα. Το Carrey's Lloyd Christmas συνέβαλε μερικές από τις πιο εμβληματικές σειρές της δεκαετίας του '90 και η κωμική συνεργασία του με τον συμπρωταγωνιστή του Τζεφ Ντάνιελς είναι μεταξύ των ο πιο επιτυχημένος στην καριέρα οποιουδήποτε ηθοποιού, με τους δύο να υψώνουν το αποκορύφωμα της βλακείας και να το μετατρέπουν σε ένα αγαπημένο και απολαυστικό ιστορία.
7. The Majestic (2001)
Ο Μεγαλοπρεπής είναι ένα ιστορικό ειδύλλιο σε σκηνοθεσία και παραγωγή The Walking Deadείναι ο Frank Darabont. Κατά τη διάρκεια του Δεύτερου Κόκκινου Τρόμου, ο νεαρός σεναριογράφος Πίτερ Άπλτον (προφανώς πήρε το όνομά του από την πατρίδα του διαβόητου γερουσιαστή του Ουισκόνσιν Τζόζεφ ΜακΚάρθι, ο οποίος ουσιαστικά ηγήθηκε του κομμουνιστικού κυνηγιού μαγισσών της δεκαετίας του 1950) έχει αναταράξει την προσωπική και επαγγελματική του ζωή αφού κατηγορήθηκε ότι συμμετείχε σε αντιπολεμική συγκέντρωση, οδηγώντας τον σε απόγνωση που τον οδηγεί να απομακρύνει το αυτοκίνητό του γέφυρα. Όταν ξεβράζεται στη στεριά, ο Πίτερ έχει χάσει τη μνήμη του και αποκαθίσταται από μια πόλη που τον πιστεύει ότι είναι στρατιώτης του Β' Παγκοσμίου Πολέμου που ήταν MIA για σχεδόν μια δεκαετία. Ο Μεγαλοπρεπής είναι η πρώτη ταινία του Carrey που στερείται πραγματικά κωμωδίας, αλλά επικεντρώνεται στην καταπιεστική πολιτική της εποχής και σε έναν χαρακτήρα που οδηγήθηκε στο χείλος του γκρεμού.
6. Bruce Almighty (2003)
Μπρους Παντοδύναμος είναι μια φαντασία/κωμωδία από Ο Τρελός Καθηγητής διευθυντής Ο Tom Shadyac στην τρίτη και πιθανώς τελευταία συνεργασία του με τον Carrey. Ο τυχερός τηλεοπτικός ρεπόρτερ Μπρους Νόλαν (τον οποίο υποδύεται ο Κάρεϊ) λαμβάνει τις εξουσίες και τις ευθύνες του Θεού αφού επικρίνει το έργο του, το οποίο γρήγορα γίνεται περισσότερο από ό, τι είχε διαπραγματευτεί. Μπρους Παντοδύναμος περιέχει μερικά από τα πιο περίεργα κομμάτια της καριέρας του Carrey, από τον εξαναγκασμό του Steve Carell να φλυαρεί ασυνάρτητη ανοησία για τη γέννηση μιας μαϊμούς από και στη συνέχεια την επιστροφή της εν λόγω μαϊμού σε έναν κακοποιό πρωκτός. Αν και τα στοιχεία του φαίνονται παράλογα στο χαρτί, ο Shadyac και ο Carrey είναι σε θέση να τα εφαρμόσουν με τρόπο που αρμόζει στον τόνο της ιστορίας, κάνοντας Μπρους Παντοδύναμος η πιο εμπορικά επιτυχημένη ταινία στην καριέρα του Carrey με σημαντικό περιθώριο.
5. How the Grinch Stole Christmas (2000)
Πώς έκλεψε τα Χριστούγεννα ο Grinch είναι μια προσαρμογή ζωντανής δράσης της διαχρονικής χριστουγεννιάτικης ιστορίας του Dr. Seuss με το ίδιο όνομα. Σκηνοθέτης Ρον Χάουαρντ ζωντανεύει την ιστορία με εντυπωσιακά σκηνικά και σχέδια χαρακτήρων που αιχμαλωτίζουν το πνεύμα του εμβληματικού και ιδιότροπου στυλ του Seuss. Ο Carrey χρειάστηκε να υπομείνει ώρες μακιγιάζ και τοποθέτηση προσθετικών για να απεικονίσει τον τίτλο της ταινίας χαρακτήρα, με αποτέλεσμα ένα εξαιρετικά εκφραστικό πρόσωπο που ταιριάζει στα χαρακτηριστικά του Carrey μανιερισμούς. Το σχέδιο παραγωγής είναι μοναδικό και καλά εκτελεσμένο από πάνω προς τα κάτω, και το λειαντικό και το Carrey's Το απαίσιο Grinch είναι η τέλεια αντίστιξη στη γραφική πόλη Whoville όπως έχει ο Howard το φαντάστηκε.
4. The Mask (1994)
Η ΜΑΣΚΑ είναι μια κωμωδία με υπερήρωες βασισμένη χαλαρά στην ομώνυμη σειρά κόμικς του 1991 από τους Doug Mahnke και John Arcudi. Ο άτυχος τραπεζικός υπάλληλος Stanley Ipkiss πέφτει πάνω σε μια μαγική ξύλινη μάσκα που μετατρέπει τον χρήστη σε καρτουνίστικος και άναρχος πρασινοπρόσωπος χαρακτήρας με την ικανότητα να μεταμορφώνει τον εαυτό του και το περιβάλλον του θα. Η ΜΑΣΚΑ περιλαμβάνει το κινηματογραφικό ντεμπούτο της Κάμερον Ντίαζ, με τον Carrey να υποδύεται ξανά δύο ξεχωριστούς χαρακτήρες, αντιπαραθέτοντας τον συνεσταλμένο Stanley με τον θαρραλέο και με υπερβολική αυτοπεποίθηση Mask σε ένα άλλο εντυπωσιακό κατόρθωμα ευελιξίας. Παρόλο Η ΜΑΣΚΑ θεωρείται μια από τις πιο επιτυχημένες ταινίες της καριέρας του Carrey, με περισσότερα από 350 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως, το αβυσσαλέο σίκουελ του 2005 υπό τον Τζέιμι Κένεντι Γιος της Μάσκας έχει μόνο μια παροδική ομοιότητα με τον προκάτοχό του, με ένα από τα χαμηλότερα σκορ στο IMDb από οποιαδήποτε ταινία στην ιστορία.
3. Man on the Moon (1999)
Ανθρωπος στο φεγγάρι είναι μια βιογραφική κωμωδία βασισμένη στη ζωή του θρυλικού εκθεσιακού και κωμικού Andy Kaufman από Η Φωλιά Του Κούκου σκηνοθέτης Μίλος Φόρμαν. του Carrey Ανθρωπος στο φεγγάρι εκτέλεση δεσμεύτηκε περίφημα, με τον ηθοποιό να παραμένει στο χαρακτήρα του για όλη τη διάρκεια της παραγωγής. Ο Carrey παραδόθηκε στον χαρακτήρα σε σημείο που υιοθέτησε απρογραμμάτιστα τικ και τρόπους από τη ζωή του Κάουφμαν, ακόμη και γεμίζοντας το παντελόνι του με τυρί Limburger ενώ γύριζε σκηνές ως Tony Clifton όπως ακριβώς είχε κάνει ο Κάουφμαν στις παραστάσεις του ως ο χαρακτήρας. Η αφοσίωση του Carrey είχε ως αποτέλεσμα μια απίστευτη ομοιότητα με τον αείμνηστο κωμικό, χαρίζοντας του τη δεύτερη Χρυσή Σφαίρα για την ερμηνεία του.
2. Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004)
Eternal Sunshine of the Spotless Mind είναι μια εγκεφαλική ρομαντική κωμωδία γραμμένη από τον Charlie Kaufman, το μοναδικό μυαλό πίσω από ταινίες όπως Όντας ο Τζον Μάλκοβιτς και Προσαρμογή. Η ταινία περιλαμβάνει ένα εντυπωσιακό καστ συμπεριλαμβανομένων των Kirsten Dunst, Mark Ruffalo και Elijah Wood, αλλά ο πυρήνας της ιστορίας επικεντρώνεται στη σχέση μεταξύ του Carrey και της Kate Winslet. Μετά το τέλος του Joel Barish και της Clementine Kruczynski σχέση, οι δυο τους υποβάλλονται σε ιατρική διαδικασία για να σβήσουν εντελώς ο ένας τον άλλον από τις αντίστοιχες αναμνήσεις τους, ωθώντας τους δύο να ανακαλύψουν ξανά τη σχέση τους ως ξένοι. Η ταινία ήταν υποψήφια για δύο Όσκαρ, φέρνοντας το Όσκαρ Καλύτερου Πρωτότυπου Σεναρίου. Η συναισθηματική και συγκρατημένη ερμηνεία του Carrey προαναγγέλλεται ως ένα από τα πιο συγκεκριμένα παραδείγματα των δραματικών ικανοτήτων του ηθοποιού και η ταινία θεωρείται μια από τις καλύτερες της δεκαετίας του 2000.
1. The Truman Show (1998)
Η παράσταση Τρούμαν είναι μια πολύπλοκη και υπαρξιακά τρομακτική κωμωδία/δράμα που έγραψε ο Gattaca σκηνοθέτης Andrew Niccol. Εν αγνοία του, ο πωλητής ασφαλίσεων της μικρής πόλης Τρούμαν Μπέρμπανκ έζησε όλη του τη ζωή στην κάμερα ως πρωταγωνιστής μιας περίτεχνης σειράς ζωντανών ριάλιτι για τη ζωή του. Οπως και Ο Τρούμαν αρχίζει να αποκαλύπτει την αλήθεια, ο Τρούμαν πρέπει να συμβιβαστεί με την κατασκευασμένη του πραγματικότητα και να βρει έναν τρόπο να ξεφύγει από τον μοναδικό κόσμο που γνώρισε ποτέ. Η ερμηνεία του Carrey ως ο γλυκός και αγαπητός χαρακτήρας του τίτλου είναι ειλικρινής και σπαρακτική, με αποκορύφωμα μια από τις πιο συναισθηματικές κορυφώσεις στον κατάλογο του ηθοποιού. Η παράσταση Τρούμαν προτάθηκε για τρία Βραβεία Όσκαρ, κέρδισε Τζιμ Κάρει την πρώτη του Χρυσή Σφαίρα, και έχει αναλυθεί εκτενώς ως εξερεύνηση της φιλοσοφίας και της θρησκείας.
Sonic 2: Tails Actor Reacts to Being Only Original Voice Actor στην ταινία
Σχετικά με τον Συγγραφέα